Vladimir Vladimirovič Mayakovsky sa narodil v dedine. Baghdadi v Gruzínsku. Básnikov otec Vladimír Konstantinovič je šľachtic, titulárny radca, ktorý slúžil ako lesník tretej kategórie. Podľa rodinnej legendy priezvisko založil rodák zo Záporožského Sicha. Rodokmeň zahŕňa príbuzných spisovateľa G.P. Danilevského, ktorý mal zasa spoločné rodinné korene s rodinami A.S. Puškin a N.V. Gogol. Matka Alexandra Alekseevna pochádzala z rodiny kubánskych kozákov.

Formovanie svetonázoru básnika ovplyvnila najmä demokratická atmosféra, ktorá vládla v rodine a prvá ruská revolúcia. Mayakovskij bol preniknutý hlbokým nepriateľstvom voči vtedajšiemu systému a rozhodol sa venovať boju proti nemu. Budúci básnik sa pripojí k RSDLP, dostane stranícku prezývku súdruh Konstantin a ťaží medzi robotníkmi. Porážka revolúcie a tragická smrť jeho otca prinútili Mayakovských opustiť Gruzínsko a presťahovať sa do Moskvy. Budúci básnik pokračuje v štúdiu politické aktivity... Za účasť na príprave úteku politických väzňov je Majakovskij poslaný na takmer rok do väzenia Butyrka. Väzenské úrady uviedli: „Vladimir Vladimirov Majakovskij svojim správaním poburuje politických väzňov za neposlušnosť voči úradníkom policajného domu ... 16. augusta ...„ Súdruhovia, lokaj vháňa vedúceho do cely, “ čo nahnevalo všetkých zatknutých, ktorí zase začali robiť hluk." Tvrdohlavý 16-ročný chlapec je prevezený na samotku. Tam po prvýkrát začína písať poéziu. Následne vyhodnotil výsledky svojich básnických experimentov nasledujúcim spôsobom: „Vyšlo to priškrtene a plačlivo“. Básne vyberali želiari a stratili sa v archívoch, ale básnik sám považoval svoj začiatok za svoj tvorivá činnosť bola jeseň 1909, strávená vo väzení. Po odchode z väzenia stál Mayakovskij pred ťažkou dilemou - pokračovať v štúdiu revolučných aktivít alebo sa venovať umeniu. Vyberá si to druhé.

V roku 1911 nastúpil na školu maliarstva, sochárstva a architektúry. Práve tu sa koná stretnutie s ľuďmi, ktorí ovplyvnili formovanie jeho poézie. Sú to V. Khlebnikov, A. Kruchenykh a D. Burliuk. Spolu vytvárajú jednu z literárnych skupín ruských futuristov a nazývajú sa „cubo-futuristi“. V znamení futurizmu sa rozvíja Majakovského predrevolučná tvorba. Futurizmus ako literárna metóda a smer vznikol v Taliansku začiatkom 10. rokov. XX storočie. V Rusku bol však známy iba manifest talianskych futuristov, ale ich básne ešte neboli preložené, takže ruskí futuristi sa do značnej miery formovali nezávisle. Futurizmus (z lat. Futurum - budúcnosť) bol vnímaný ako škola umenia budúcnosti a Majakovskij si túto túžbu po budúcnosti niesol celým životom. Cubo-futuristi sa vyznačovali predovšetkým ostrým odmietnutím všetkej predchádzajúcej kultúry, popierali modernú štruktúru spoločnosti a ostro až do škandalóznosti ju vo svojej práci odsudzovali (názvy ich zbierok: „Dead Moon“, „Slap in The Face to Public Taste“ – hovoria za seba). V ich dielach dominovali sociálne témy, najmä téma mesta. Mesto bolo vnímané ako niečo nepriateľské voči človeku („Adische of the city“ - u Mayakovského). V zbierke „Faska do tváre verejnému vkusu“ (1912) boli uverejnené prvé dve diela básnika - básne „Noc“ a „Ráno“. V tejto dobe bolo pre básnika veľmi ťažké nájsť publikum, ktoré by mu rozumelo. Odtiaľ pochádza obraz „hrubého Huna“, barbara, ktorého si pre seba v tomto období vybral Majakovskij. Konfrontácia medzi ním a publikom niekedy dospela k bodu, že dav kričal: "Majakovskij, kedy sa zastrelíš?" Na čo básnik, ktorý dokončil svoju reč, odpovedal: „A teraz tí, ktorí sa chcú dostať do tváre, môžu stáť v rade.“ Napriek tomu bol Majakovskij napriek zvolenému obrazu ľahko zranený a akútne cítil bolesť ostatných. To sa odrazilo v jeho článku „O rôznych Mayakovských“.

Prvá svetová vojna, ktorá sa začala v roku 1914, básnika hlboko šokovala. Básne „Vyhlásená vojna“, „Mama a večer zabití Nemcami“ (obe - 1914) majú zjavne protivojnový charakter. Život vzadu bol však ešte neznesiteľnejší: ľahostajnosť a nečinná zvedavosť obyvateľov mesta boli pobúrené a báseň „Ty!“ Sa venuje ich odsúdeniu. (1915). Mayakovskij sa snaží dobrovoľne odísť na front, ale kvôli politickej nespoľahlivosti mu to bolo tiež zamietnuté.

Pred revolúciou sa Mayakovsky vyskúšal v rôznych žánroch. Písal texty, básne („Spine Flute“, 1916; „War and Peace“, 1916; „Man“, 1917), vytvoril tragédiu „Vladimir Mayakovsky“ (1914) a celý riadok satirické básne. Kľúčovým dielom tohto obdobia bola báseň („tetraptych“) „Oblak v nohaviciach“ (1915), pozostávajúca z prológu a štyroch častí, alebo, ako sám Majakovskij napísal, zo štyroch výkrikov „Dole!“: „Dole! so svojou láskou! “,„ Dolu so svojim umením! “,„ Dolu vo svojom systéme! “,„ Dolu vo svojom náboženstve! “ Básnik sám chcel pomenovať svoje dielo „Trinásty apoštol“, čím sa ukázal ako ohlasovateľ nového učenia. Cenzúrny výbor mu však pohrozil ťažkou prácou, vylúčil šesť strán, t.j. štvrtinu textu a požadoval zmenu názvu. Cenzori navyše skonštatovali, že texty nemožno kombinovať s hrubosťou. Potom do básne zakomponoval ironické linky: "Ak chceš - ... budem dokonale jemný, nie muž, ale - oblak v nohaviciach!" - a urobil z tohto obrázku názov diela. Svetové vnímanie predrevolučného Mayakovského je väčšinou tragické, lyrický hrdina jeho poézie je sám vo svete, kde sa kupuje a predáva všetko: láska, Boh a svedomie.

Básnik bol októbrovou revolúciou nadšený. Prišiel do Smolného, ​​písal slogany, maľoval plagáty. V roku 1918 Mayakovsky vytvoril "Mystery Buff", v rokoch 1919-1920. - báseň "150 000 000". Ak starému svetu štyrikrát zakričal „Dolu“, potom zvolal revolúcii: „Sláva štyrikrát, požehnaní!“ Namiesto tragického pohľadu sa optimizmus a hrdinstvo stávajú dominantným pátosom jeho poézie. Hlavnou metódou jeho tvorby v prvých porevolučných rokoch bol revolučný romantizmus, hlavnou témou bol boj o nastolenie novej spoločnosti. Komunizmus a budúcnosť sa preňho stali takmer synonymami. Nový systém sa ukázal byť jeho krédom, symbolom viery, ktorému básnik zasvätil svoje dielo i život. Básnik spája poéziu a publicistiku, jeho jazyk je stlačený, priestranný, aforistický. Zápletky jeho diel sú často konvenčné, fantastické, obrazy inklinujú k satirickej alebo hrdinskej groteske.

V roku 1922 vznikli básne „Milujem“, „IV International“, „Piata internacionála“, v roku 1923 básne „O tomto“ a „Kurskským robotníkom, ktorí ťažili prvú rudu, dočasný pamätník Vladimíra Majakovského“ . Postupne, do roku 1924, sa formovala nová umelecká metóda, ktorú Mayakovskij nazýval „tendenčný realizmus“. Jazyk Mayakovského básní sa stáva jasnejším a zrozumiteľnejším, básnik obmedzuje používanie hyperboly a zložitých detailných metafor. V roku 1924 napísal báseň „Vladimir Iľjič Lenin“. 1925-1926 rokov je na ceste: Amerika, Mexiko, Kuba, Španielsko, „Novocherkassk, Vinnitsa, Charkov, Paríž, Rostov, Tiflis, Berlín, Kazaň, Sverdlovsk, Tula, Praha, Leningrad, Moskva, Voronež, Jalta, Evpatoria, Vyatka a tak ďalej .... “- to je geografia predstavení uvedená v autobiografickom náčrte s charakteristickým názvom„ Ja sám “. V roku 1925 bola uverejnená báseň „Lietajúci proletár“. V roku 1927 Mayakovsky napísal báseň „Dobrá!“ Venovaná desiatemu výročiu sovietskej moci. Nebol však „dvorným básnikom“, príliš dobre videl sociálne nedostatky, ktorým zamýšľal venovať báseň „Zlý“. Dve hlavné nebezpečenstvá, ktoré podľa básnika ohrozovali vznik novej spoločnosti - filistinizmus a byrokracia - sa však jasne prejavili v hrách Bedbug (1928) a Bath (1929). Majakovskij bol nekompromisný, a preto nepohodlný. Vo svojich dielach z konca 20. rokov 20. storočia. sa začali objavovať čoraz tragickejšie motívy. Bol nazývaný iba „spolucestovateľom“ a nie „proletárskym spisovateľom“. Všemožne mu bolo znemožnené uskutočniť výstavu k 20. výročiu jeho tvorivej činnosti. Mimoriadne zhoršený bol aj jeho osobný život. To všetko viedlo k smrti básnika. V roku 1930 spáchal samovraždu bez toho, aby dokončil báseň „S najvyšším hlasom“.

Osud básnika bol ťažký a ťažký bol aj osud jeho tvorivého dedičstva. Zabudnú na neho a prestanú písať. A až po Stalinovej fráze: „Majakovskij bol a zostáva najlepším, najtalentovanejším básnikom našej sovietskej éry,“ Mayakovského diela sa znova objavujú v tlači, vychádzajú v obrovských vydaniach, recitujú sa zo všetkých druhov tribún, robí sa z neho úradník. básnik. "Glavnachpupsy" využívajú Majakovského úprimnosť, jeho hlboké presvedčenie o konečnom triumfe novej spoločnosti a nových vzťahov medzi ľuďmi. Zároveň bola rovnaká úprimnosť pri odhaľovaní byrokracie a tragických pochybností v básnikových básňach nepohodlná. A potom sa urobí niečo, čo on sám hlboko nenávidel: vyvolá sa „učebnicový lesk“, „mramorový sliz“ sa rozmazáva. Netlačia ani nehovoria o trápnych riadkoch. Aj také slávne dielo ako báseň „Vladimir Iľjič Lenin“ vychádzalo až do začiatku 70. rokov. bez tej časti úvodu, v ktorej Majakovskij protestuje proti zbožšteniu vodcu.

Aký je teraz postoj k takýmto dielam - básne „Vladimír Iľjič Lenin“, „Dobré!“? Je možné a potrebné o nich vôbec hovoriť a mali by ste vyjadriť svoj názor? Malo by sa o nich hovoriť, ak súvisia s vybranou témou eseje. Samozrejme, nikto nemôže zbaviť spisovateľa práva vyjadriť svoj názor na opísané udalosti. Malo by sa však vyhnúť extraestetickému prístupu, pokusom opustením analýzy umelecké črty básne, vidieť v nich len dokument, ktorý úplne alebo skreslene odzrkadľuje realitu. Bez významu budú aj výčitky básnikovi, ktorý vtedy (pred viac ako 60 rokmi) nepísal o tom, čo sa dozvedáme až dnes. V tejto súvislosti je vhodné pripomenúť tvrdenie A.S. Puškina, že básnika treba súdiť predovšetkým podľa zákonov, ktoré sám poznal nad sebou.

ZÁKLADNÉ TVORIVÉ PRINCÍPY A ZNAKY POETICKÉHO SYSTÉMU. Umelecké princípy Mayakovského, tvorené vo futuristickom období tvorivosti, si do značnej miery zachovali svoj význam aj neskôr. Cubo-futuristi sa predovšetkým odlišovali z estetického hľadiska snahou o syntézu maľby a poézie na jednej strane a konceptom slova „vlastnoručne vyrobeného“ na strane druhej. Keďže neboli len básnikmi, ale aj výtvarníkmi, snažili sa vo svojich básňach vytvárať jasné, pestré a kontrastné farby. Odrážali svet a najmä mesto pomocou o geometrických tvarov- kocky, trojuholníky, rovnobežné čiary... Ich poézia sa tak priblížila k obrazu „Jack of Diamonds“ - známej skupine výtvarníkov v Rusku. Pokiaľ ide o slovo „samovit“, znamenalo to slovo ako také, očistené podľa futuristov z neskorších sémantických vrstiev alebo vytvorené samotným básnikom. Tvorba slov sa stala jednou z hlavných úloh v literatúre futurizmu. Mayakovsky široko predstavil jazyk ulice, rôzne onomatopoeie do svojich diel, vytvoril nové slová pomocou predpon a prípon, napríklad slávneho: žirafa - „zviera s dlhým hrdlom“. Jeho slová boli zároveň poslucháčom pochopiteľné (na rozdiel od „abštruóznych“ neologizmov A. Kruchenycha, ktorým často rozumel len jeden autor). Negatívny postoj k predchádzajúcej kultúre, o ktorý sa Mayakovskij pôvodne podelil, bol ním na začiatku 20. rokov minulého storočia. silne revidované.

Po revolúcii sa Mayakovský stal jedným z organizátorov a lídrov novej literárnej skupiny - LEF (Ľavý front). Lefovtsy predložil tri nové princípy umenia: 1) princíp spoločenského poriadku; 2) princíp literatúry faktu; 3) princíp budovania umenia a života. V rámci sociálneho poriadku Mayakovsky znamenal, že samotný umelec musí vnútorne porozumieť a cítiť potrebu písať presne na tému, ktorá je obzvlášť aktuálna a má verejný význam v tento moment... Keď je krajina vo vojne, umelcovou témou je vojna. Keď sa krajina buduje, buduje sa téma poézie. Druhým princípom je princíp výberu materiálu pre kreativitu. Skutočnosť a jediná skutočnosť, nie fikcia, by sa mala stať predmetom umenia. Mayakovsky a Lefoviti preto básne venujú janovskej konferencii, výmoľom na ulici, spusteniu Kuznetskstroy, vytvoreniu nového záhradného mesta, otvoreniu novej pracovnej jedálne - všetky tieto skutočnosti sú pre nich spoločensky významné. Aj takú zdanlivo úplne fantastickú udalosť, ako je stretnutie a rozhovor so Slnkom, básnik vykresľuje ako skutočne došlo k incidentu, pričom presne naznačuje svoje miesto a čas.

Tretí princíp je určujúci pre Mayakovského poéziu. Drvivá väčšina ruských spisovateľov, zobrazujúcich život, sa ho tiež snažila ovplyvniť. Autor diela „Položení Igorovho zástupu“ vyzýval k jednote ruských kniežat, Puškin spieval a približoval slobodu, Tolstoj a Dostojevskij sa usilovali o oživenie duchovných kresťanských hodnôt. Majakovskij videl svoju hlavnú úlohu pomocou svojich básní priblížiť budúcnosť. Priama invázia do života s cieľom zmeniť ho k lepšiemu je podľa Mayakovského úlohou umenia. Preto keď je krajina vo vojne, básnik je vojak. Necíti žiadny rozdiel medzi sebou a mužom Červenej armády, žiadny rozdiel medzi svojim perom a bajonetom. Keď krajina buduje, básnik je staviteľ. Neváha byť „stokou a vodou“. Ťaží rádium, stavia mestá. Tieto tri princípy napokon formovali Majakovského poetický systém. Snažil sa viesť rozhovor s ľuďmi nie tak cez knihu, ako priamo cez živú komunikáciu. Preto je jeho verš predovšetkým oratorickým veršom, zameraným na vystupovanie pred širokými masami ľudí. Toto je spravidla neklasický verš. Mayakovsky veľa písal v prízvukových (tonických) veršoch. Linka je rozdelená nie na nohy, ale na rytmickú a sémantickú časť. Každý úder je zvýraznený intonačne a logicky. Zvlášť dôležitá je prestávka oddeľujúca údery od seba. Tento písomný výber bol najskôr označený záznamom „v stĺpci“. Jeden verš bol často rozdelený na dva alebo tri, príležitostne štyri riadky, napísané jeden nad druhým. Ak boli básne dlhé, niekedy bolo ťažké všimnúť si rýmy, ako v básni "Počúvajte!" (1914), v ktorom nie je ľahké rozpoznať tradičné krížové štvorveršia s riekankami potrebné - boli - perla - prach, neskoro - ruka - hviezda - múka, navonok - áno - potreba - hviezda. V roku 1923 Mayakovskij prešiel na zostavený „rebrík“, pričom vyzdvihol akcentové časti a zároveň zdôraznil jednotu verša. Nakoniec sa „rebrík“ formoval počas práce na lyrickej básni „O tomto“. Toto usporiadanie akcentov dávalo nové možnosti rýmovania. Mayakovsky rýmuje nielen konce čiar, ale aj stred, stred a koniec atď. Mayakovského rým je často nepresný, ale bohatý: zhoduje sa v ňom niekoľko zvukov. Niekedy sa jedno dlhé slovo rýmuje s niekoľkými krátkymi.

Deklamačný princíp akcentového verša siaha aj do ďalších veršových foriem. Významná časť „Listu súdruhovi Kostrovovi ...“ (1928) bola napísaná choreou rôznych nôh, ale tiež zlomená „rebríkom“ a nie odlišnou intonáciou, ale naopak organicky kombinovaná. s akcentovými časťami. " Neobyčajné dobrodružstvo„ktorý bol s Vladimírom Mayakovským v lete na chate“ (1920) je napísaný v kombinácii 4-a 3-stopového jambiku, zlomeného „stĺpcom“ a dva verše medzi jambami sú choreografie: „pomaly a isto“ "sme dvaja, súdruh!"

Vo všeobecnosti bol Mayakovského poetický systém inovatívny a poskytnutý obrovský vplyv pre všetku poéziu XX storočia.

ZÁKLADNÉ ZÁSADY ANALÝZY POETICKÉHO TEXTU. Keďže námet a spôsob zobrazovania v lyrike je zásadne odlišný od námetu a spôsobu zobrazovania v dráme, nie je možné analyzovať lyriku rovnako ako epos a drámu. Na analýzu básne sú všeobecne uznávané techniky a pravidlá. Stereotypný algoritmus je približne nasledovný: dátum, história tvorby, téma, žáner, jazykové znaky (epitety, metafory, prirovnania atď.). Použitie šablóny však často zlyhá, ak spisovateľ nedokáže vyjadriť význam zážitku, ktorý je základom básne. Ale skúsenosť je často komplikovaná, je opakovane upravovaná v rámci jednej práce. Skúsenosť sa vždy buduje porovnávaním alebo opozíciou niektorých javov, faktov, predstáv, stavov (láska a nenávisť, život a smrť, skutočný a želaný). Výsledkom je stav úzkosti, ľútosti, nádeje, smútku, optimizmu, dôvery, sily, ktorý sa prenáša na čitateľa.

V Mayakovského textoch je potrebné vyzdvihnúť a pochopiť kľúčové slová. Budú obsahovať skrytý alebo explicitný protiklad alebo skrytú alebo explicitnú analógiu. Jasne to ilustruje príklad básne „Počúvajte!“. Hlavnou, počiatočnou frázou definujúcou stav lyrického hrdinu je samozrejme otázka: "Ak svietia hviezdy, potom to niekto potrebuje?" Prečo sa zrazu v básnikovej duši vynorila táto otázka? Odpoveď na ňu je ukrytá v antitéze, ktorú básnik podáva v piatom riadku (tretí verš). Obyčajní ľudia sa nestarajú o všetku vysokú hmotu, vrátane hviezd; hviezdy sú podľa Majakovského pre väčšinu ľudí len pľuvancami (tu je to kľúčové slovo). Existuje však niekto, kto napriek všetkému nazýva hviezdu perlou (druhé kľúčové slovo antitézy). Tento niekto nie je ako ostatní. Chápe, čo pre ľudí znamená svetlo. A je prostredníkom medzi Bohom a ľudstvom. To je odhalené v nasledujúcich riadkoch, keď tento niekto prosí Boha, aby rozsvietil hviezdy, a potom sa spýta človeka: "... teraz sa... nebojíš?" Toto je zmysel a význam svetla hviezd. Svetlo zaháňa strach, ktorý sa zmocňuje ľudí počas temnej, pochmúrnej a beznádejnej noci. Táto báseň končí tvrdením, že na tomto svete stále existujú tí, ktorí sa snažia sprostredkovať svetlo hviezd ľudstvu. Koniec privádza čitateľa späť na začiatok, ale na novej úrovni: odpoveď na otázku už bola daná.

Takto môžete pomocou pochopenia kľúčových slov „nervových zakončení“ celej práce pristúpiť k jej myšlienke a téme.

Báseň „Počúvaj!“ Je nepochybne príkladom filozofických textov. Odkrýva otázky zmyslu života a účelu tvorivosti. A hoci bola táto báseň napísaná v ranom období básnickej literárnej činnosti, v roku 1914 v sebe Mayakovskij po celý život túžil priniesť ľuďom svetlo.

Úpravy skúseností a situácií sa živo odrážajú v skladbe básne. Akékoľvek zmeny v čase, priestore, zavedenie nových postáv, nová antitéza môžu slúžiť ako základ pre zvýraznenie častí kompozície. V tomto prípade je kompozícia trojdielna, kruhová, pretože sa otvára a končí rovnakou otázkou.

Okrem kľúčových slov a vlastností skladby je pri analýze básne potrebné určiť aj osobnostné vlastnosti a stav lyrického hrdinu (nesmie sa zamieňať s obrazom autora!), Aj keď je v Mayakovského diele, že nie je ľahké rozlíšiť medzi predmetom skúsenosti v akejkoľvek básni a osobnosťou autora. V tomto prípade to môžeme povedať Hlavná prednosť lyrický hrdina - humanizmus, túžba pomáhať ľuďom, vnútorná úzkosť pre nich s vonkajším, zdanlivým pokojom. Pokiaľ ide o jazyk básne, je veľmi jednoduchý a zároveň vznešený, okrem slova pľuvať, ktoré odráža stav nie lyrického hrdinu, ale ľudí okolo neho. Báseň je napísaná ako priamy apel, priamy odkaz ľuďom. Zvýrazňovanie kľúčových slov okrem iného veľmi pomáha pri riešení problému s citáciami. Nie je ani zďaleka potrebné zapamätať si celé strofy alebo umiestnenie akcentových častí v „rebríku“. Ustanovenie citátov na kľúčové slová môže stačiť.

V súvislosti s problémom citovania vyvstáva ďalšia otázka: je potrebné dodržiavať interpunkčné znamienka autora? Nebude chybou, ak pisateľ, ktorý si nepamätá autorovo usporiadanie interpunkčných znamienok, umiestni značky v súlade s pravidlami moderného ruského jazyka.

Existuje ešte jedna veľmi dôležitá otázka, vznikajúce v súvislosti so skladbami na texty: ktoré básne treba analyzovať, aby sme odhalili tému? Odpoveď je jednoznačná: je nevyhnutné analyzovať tie básne, ktoré súvisia s témou a sú zahrnuté v programe. Mimoškolské básne možno ľubovoľne analyzovať.

HLAVNÉ TÉMY POÉZIE. Spolu s témou revolúcie je téma účelu poézie v Mayakovskom predstavená takmer vo všetkých programových dielach. Poézia a život sú pre neho jedno a to isté. Majakovskij neakceptuje predrevolučný postoj k umeniu ako spôsobu zábavy sýtych a bohatých. Jeho hodnotenie je podobné hodnoteniam Lermontova a Nekrasova, ale vyjadruje to svojsky: „Ako sa opovažuješ nazývať sa básnikom a sivý, štebotať ako prepelica! Dnes musí byť svet rozrezaný na lebku s mosadznými kĺbmi “(„ Oblak v nohaviciach “). Jeho básnik prorokuje („...šestnásty rok prichádza v tŕňovej korune revolúcií“), vracia ľuďom na ulici právo a príležitosť, ktorá im bola odobratá, hovoriť literárne, búriť sa proti Bohu, hlásať vieru v Muž („My – každý – držíme vo svojich piatich svetoch hnacie opasky!“) a povzbudzuje ľudí, aby bojovali proti nespravodlivému svetovému poriadku, keďže „už sa nedá nič odpustiť“:“ Vytiahnite, kráčajte, ruky z nohavíc – vezmite kameň, nôž alebo bombu, a ak nemáte ruky, príďte sa pobiť o čelo!" Básnik podľa Majakovského musí dať ľuďom všetko: „Vytiahnem tvoju dušu, pošliapem ju, aby bola veľká! - a krvavé dámy ako transparent “. Toto je obeta v mene nového života. Toto je zmysel a účel jeho poézie („... hovorím vám: najmenšia škvrna živého prachu je cennejšia než čokoľvek, čo budem robiť a robiť!“). Iba schopnosť odovzdať všetko svoje ľuďom vám umožní vyzvať vesmír: „Hej, ty! Nebo! Zložte klobúk! Idem! "

Úlohou básnika je priniesť svetlo celému ľudstvu. Svetlo hviezd (ako v básni „Počúvajte!“) A svetlo Slnka. „Neobyčajné dobrodružstvo ...“ je konštruované presne ako opis básnikovho stretnutia a rozhovoru so Slnkom, ale aj pomocou fantastickej techniky Mayakovskij stavia báseň, ako keby tam bolo napísané - skutočná skutočnosť... Neustála práca na téme dňa, plnenie spoločenského poriadku je veľmi náročná záležitosť. Horúčavy, spaľujúce teplo a tvrdá práca - to je počiatočný stav, po ktorom nasleduje výbuch: básnik vyzýva Slnko a Slnko k nemu prichádza, ale blahosklonne sa pozerá na drzosť a potom nasleduje rozhovor od srdca k srdcu . Pre básnika je ťažké neustále písať plagáty pre RAST a pre Slnko je ťažké priniesť ľuďom svetlo. A tu je odhalená hlavná vec: poézia a slnko sú si podobné v tom, že obaja sú proti tme. Len čo slnko zapadne za obzor, svieti poézia. Táto práca nie je ľahká, ale ľudia nemôžu žiť bez svetla. Preto je podľa V. Mayakovského jedno, či sa cítite dobre alebo zle, či ste veselí a svieži alebo unavení - toto bremeno ste prevzali a ste povinní ho niesť. Preto nekompromisný básnický slogan, ktorý báseň uzatvára.

Odlišné stretnutie bolo základom „Rozhovoru s finančným inšpektorom o poézii“ (1926). Toto stretnutie je celkom reálne. Finančný inšpektor si prišiel k básnikovi vybrať daň. Básnik vníma ako nespravodlivosť, že mu dane berú rovnako ako „tým, ktorí majú sklady a pôdu“. Verí, že poézia je rovnaké dielo ako práca robotníka. Poézia je „jazda do neznáma“ aj „ťažba rádia“, ťažká a nebezpečná práca. „Básnikova básnička je / a pohladenie, slogan, bajonet a bič.“ Básnik je „vodičom ľudu“ aj „ľudovým sluhom“. Úplne sa dáva ľuďom - duša, sila, nervy. „Nastáva najstrašnejšie odpisovanie - / odpisovanie srdca a duše.“ A nie je dostatok času na to, o čom by som chcel napísať báseň. Básnik, spaľujúci sily a nervy, pristupuje k smrti a svojimi básňami dáva nesmrteľnosť každému naokolo, vrátane finančného inšpektora. A básnik je plný nevôle voči byrokratom a byrokratom, ktorí veria, že „celý biznis je / je používať slová iných ľudí“ a vyzýva ich – ponúka sa, že sám napíše nejakú báseň.

Mayakovsky sumarizuje svoju prácu v úvode básne „Na vrchole hlasu“. Básnik potrebuje priamy rozhovor s potomkami čitateľov. Chce ľuďom v budúcnosti, vrátane nás, vysvetliť, prečo tak písal - škaredé, neestetické, drsné, prečo je toľko jeho básní venovaných napriek dne. Bolo zbytočné, že sa toľko úsilia venovalo maličkostiam? Mal som stúpiť na „hrdlo vlastnej piesne“? Nebolo jednoduchšie písať krásne texty? To sú pre básnika znepokojujúce otázky. Jeho odpoveď na ne je však jednoznačná. Písal o tom, pretože to bolo, napísal to, pretože to hovorili ľudia jeho doby, a písal, aby zbavil svet jeho zlozvykov a vredov a priniesol budúcnosť „komunistickú ďaleko“, v ktorej hlboko veril. Básnik sa cíti ako doska pre šťastie ľudí, pre revolúciu a tento pocit je stelesnený v podrobnej metafore. Mayakovsky sa predstavuje ako veliteľ, ktorý prijíma prehliadku vojsk. Vojaci sú celá jeho poézia. „Básne sú ťažké, pripravené na smrť i nesmrteľnú slávu.“ Básnik nevie, či jeho básne budú v budúcnosti živé, či budú čítané alebo budú vnímané iba ako historický fakt odrážajúci realitu zašlej éry. Vie však, že svojimi básňami približuje práve túto budúcnosť, bojuje s hrubosťou, hrubosťou, chuligánstvom, chorobami, nepriateľmi novej spoločnosti. Všetky svoje básne dáva „do posledného lístka“ novému svetu. Vzdáva sa slávy, „bronzu mnohých burín“ a „mramorového slizu“, zrieka sa materiálnych hodnôt. Tu sa nielenže prejavuje podobnosť, ale aj rozdielnosť názorov na posmrtnú slávu medzi Puškinom a Majakovským: pamätník jemu a jeho poézii, spoločný pamätník všetkým, ktorí padli v boji, posledný je pripravený nepočítame ani umeleckú tvorbu, ale „socializmus vybudovaný v bitkách“ - spoločnosť zdravých, silných a úžasných ľudí, v ktorých veril. Poézia pre Majakovského je „budovaním života“. A ak sa vybuduje nový život, znamená to, že všetko nebolo napísané nadarmo, znamená to, že básnik prežije sám seba a premôže smrť, ak nie v sláve, potom v novom, nádherný život... Preto je on, ktorý má globálny zmysel pre svoje vlastné „ja“, pripravený rozpustiť sa aj sám v procese vytvárania života, ak sa tento sen stane skutočnosťou.

Pocit lásky vníma a odráža básnik inak, ako bol vnímaný a odrážaný v tradícii klasiky 19. storočia. Aj v básni „Oblak v nohaviciach“ Majakovskij zobrazuje pocit lásky pomocou rozšírenej metafory - obrovského ohňa: „Mami! Váš syn je úplne chorý! Mamička! Jeho srdce je v plameňoch. " Pocity básnika však nie sú nikomu k ničomu, jeho milovaný si vezme iného: „Takže - opäť je tma a skleslo, vezmem si srdce so slzami, ponesiem ho ako pes, ktorý má spustenú labku cez vlak“. Rozchod so svojou milovanou básnik nevníma ako osobnú porážku, ale ako dôsledok znetvorujúceho vplyvu spoločnosti na medziľudské vzťahy: ženy sa radšej predávajú bohatým. Je to ďalšie potvrdenie toho, že spoločnosť treba zmeniť.

Po revolúcii, v čase, keď sa rozbiehajú polemiky: môže a má sa moderný spisovateľ obrátiť k intímnym citom, k téme lásky? Majakovskij jej venuje báseň „Milujem“. Nie sú to len hlboko osobné skúsenosti. To je ešte ďaleko od toho, čo bežní ľudia chápu pod pojmom láska. „Obyčajné“ („Ako obvykle“ je názov prvej časti diela), bežné vnímanie pocitov, je v protiklade s vnímaním, ktoré sa vytvorilo v duši básnika. Toto je hlavný konflikt básne, lyrickej vo svojej žánrovej dominante. Láska, daná podľa Mayakovského každému človeku od narodenia, v srdciach bežných ľudí „medzi službami, príjmom a inými vecami“ je nemožné milovať ”alebo Tyutchevovým„ určite ničíme to, čo je nášmu srdcu drahé ” ). Strata lásky je životne dôležitým zákonom, proti ktorému sa básnik vzbúri. Jeho pocit je stály a pravdivý. Ako vznikol, vyvíjal sa a silnel, je popísané v ďalších štyroch kapitolách. Básnikovo srdce, ktoré je od detstva schopné pojať celý vesmír, v mladosti je skúšané na silu väzením („V Butyrki ma naučili milovať“), proti zabezpečenej bezpečnosti tých, ktorí sú pri moci, je nedostatok peňazí. a osamelosť („Od detstva som tučný, vždy som nenávidel, vždy som predával obed“). Básnik však nemôže obchodovať s citom lásky, na rozdiel od „tučných“. Jeho pocity sú nekonečné - „väčšina je láska, väčšina je nenávisť“. Láska premôže básnika, je pripravený dať ju ľuďom, ale nikto ju nepotrebuje - je príliš obrovská. A nakoniec sa objaví žena, ktorá „v tomto silnom obrovi„ videla len chlapca “, ktorý„ vzal a jednoducho vzal srdce “. Takto sa konflikt vyvíja v troch nasledujúcich kapitolách básne. Rozpor spôsobený neoddeliteľnosťou pocitu lásky dosahuje najvyššie napätie v kapitole „Ty“ a tu je vyriešené: básnik je šťastný, keď dal svoje srdce svojej milovanej. Tri záverečné kapitoly odhaľujú dôvod jeho šťastia. Nejde o uchovanie pokladu srdca, ako si bankári nechávajú svoj kapitál, ale o darovanie srdca tomu, koho milujete. Schopnosť dávať lásku bez toho, aby som za to niečo chcel, je podľa Mayakovského tajomstvom jej nemennosti a večnosti.

Dve Majakovského dve poetické správy sú venované predovšetkým tej istej téme - „List súdruhovi Kostrovovi z Paríža o podstate lásky“ a „List Tatyane Yakovlevovej“ (obe - 1928). V „liste súdruhovi Kostrovovi ...“ básnik odmieta hru lásky, jej vonkajšieho okolia, manželstva, vášne vlastníctva a tradičnej myšlienky žiarlivosti. O láske hovorí ako o obrovskom pocite, ktorý dáva silu žiť, ako o hybnej sile svojej tvorivosti. Touto silou je láska k ľuďom, ku každému človeku a k celému ľudstvu. Má univerzálnu stupnicu. A všetka práca na slove sa vykonáva tak, aby sa vznášala ako „zlatá kométa“ a osvetľovala ľudský život, ničila neresti „chvostovou, žiariacou šabľou“, mohla „dvíhať, viesť a priťahovať“. Toto je pocit, ktorý nikto a nič nemôže ovládať.

„List Tatyane Yakovleva“ je v mnohom obsahovo podobný predchádzajúcej správe. Majakovskij stále neakceptuje vášeň, žiarlivosť („pocit potomstva šľachty“), pre neho na manželských zväzkoch stále nezáleží. Dôraz pri vykreslení zážitku je však kladený na niečo iné - na to, že revolučná konfrontácia a občianska vojna zanechali stopy vo všetkom, dokonca aj vo vzťahu medzi mužom a ženou. V tomto prípade sa stali neprekonateľnou bariérou medzi Yakovlevou, emigrantkou, ktorá počas vojny veľa trpela, a básnikom. „Nie som sám sebou, ale žiarlim Sovietske Rusko“. Podľa jeho názoru je incident so šľachtou, aj keď hrozný, prirodzený: „... nemôžeme za to - bolo to zlé pre sto miliónov ľudí“. Teraz, 8 rokov po skončení vojny, ju vyzýva, aby sa vrátila, povedal jej o svojej láske. A ani to, že môže odpovedať odmietnutím, básnika neodradí. Koniec básne („Aj tak ťa vezmem - jeden alebo dva s Parížom“) svedčí o Mayakovského dôvere v to, že jeho láska nájde odpoveď v ženskom srdci, a že revolučné myšlienky tiež zaberú. vlastníctvo Francúzska.

Súčasne bola vážne testovaná Mayakovského viera v konečný triumf nových vzťahov medzi ľuďmi. Jasne pochopil, že hlavnou vecou nie je len zmeniť spoločnosť, je potrebné zmeniť aj človeka. Bol jedným z prvých, kto videl dvoch najnebezpečnejších nepriateľov budúcnosti - filistinizmus a byrokraciu - a systematicky kritizoval zlozvyky, ktoré nový svet zdedil po starom, na ktoré si nie vždy trúfli ani odporcovia sovietskej moci. v tom čase dať. Koreň filistinizmu je v dobre živenej hlúposti, obmedzeniach každodenného života, v necitlivosti na bolesť druhých ľudí. Toto hovorí báseň „ Dobrý vzťah koňom “(1918). Aj onomatopoeia, ktorá prenáša klapot kopýt na chodníku, nesie pre Mayakovského sémantické zaťaženie. „Huby. Rob. Rakva. Drsné “- akoby kopytá klopali. A pred čitateľom - vtedajšie reálie - lúpež, hrubosť, smrť. V strede deja a kompozičnej organizácie diela je zdanlivo nepodstatný fakt: prizerajúci sa diváci, „Kuznetskyho nohavice, ktoré vzplanuli“, smejú sa na spadnutého koňa. Necítia bolesť živej bytosti. Cíti to iba básnik. Vidí oči koňa, vidí slzy. Chápe, že všetky živé bytosti - ľudia aj zvieratá - sú článkami toho istého reťazca, že každý je zranený a vystrašený („všetci sme tak trochu koňmi / každý z nás je svojim spôsobom koňom“) . A kôň sa zrazu postaví na nohy, kráča a stojí v stánku. Toto malé víťazstvo života nad smrťou, dobra nad zlom vlieva do duše básnika optimizmus: „Stálo to za to žiť a stálo to za to pracovať“. Toto je pre čitateľa neočakávaný záver, ale pre Mayakovského veľmi charakteristický, ktorý dáva predstavu o zmysle jeho života a o zmysle jeho práce.

Báseň „Na smeti“, napísaná na konci občianskej vojny (1920-1921), už ukazuje nového úradníka, ktorý sa čoskoro stane suverénnym pánom krajiny. Proti hrdinom, ktorí bojovali za sovietsku moc, stojí buržoázia, byrokrati. Básnik je vo svojich hodnoteniach nemilosrdný a buržoáziu nazýva „svinstvom“, „murlom“, „spodinou“. Tieto hrubé, antiestetické slová sú podľa Majakovského jediné hodné hodnotenia tohto fenoménu v sovietskej realite, ktorá je nová iba formou, v podstate - stará ako svet.

Kto sú títo ľudia, ktorí zastávajú zodpovedné ekonomické posty? Možno sú to hrdinovia, ktorí bojovali v občianskej vojne? Nie, počas revolúcie sa niekde skrývali a teraz sa hrnuli, „narýchlo si prezliekali perie, / a usadili sa vo všetkých ústavoch“. Jediné, čo ich znepokojuje, je ich vlastné blaho. Básnik vecne odráža vášeň takýchto ľudí pre veci: klavír, samovar, „pacifické haliphes“, šaty s kladivom a kosákom. Dokonca aj portrét Marxa v šarlátovom ráme sa ukázal byť jedným zo symbolov buržoázneho spôsobu života. A tu Mayakovsky používa fantastický trik. Marx v portréte ožíva a kričí: "Radšej gúľajte kanárikom hlavy - / aby komunizmus nebili kanáriky!" Tento slogan samozrejme nemá nič spoločné s výzvou na krutosť. Kanár je tu symbolom buržoázneho spôsobu života. V dôsledku toho hovoríme o boji proti buržoázii.

Keď sa živnostník dostane z teplej, pohodlnej miestnosti do kancelárie, iba napodobňuje pracovnú aktivitu a vytvára vzhľad práce. Svedčí o tom báseň „Sadni si“ (1922). Úradníci jednoducho nemajú čas na prácu - sedia. Rozptýlia „niektorých do hláv, niektorých do ktorých, niektorých do vody, niektorých do svetlíka“, niektorých na stretnutie „A-be-ve-ge-de-ze-ze-com“. A podstatou stretnutí je tá najjednoduchšia otázka, akou je kúpa fľaštičky atramentu. Tento rozpor básnik až do krajnosti prehlbuje a umocňuje. Berie bežnú frázu byrokratov - úradníkov „toľko vecí, dokonca sa dá roztrhať“ a pomocou fantastickej grotesky si túto situáciu uvedomuje („do pása - tu a ostatní - tam“). Básnik, ktorý vidí, že rutina papierovania ničí všetky živé veci, zvolá: „Ach, ešte aspoň jedno stretnutie / týkajúce sa odstránenia všetkých stretnutí!“

Narodil sa Vladimir Vladimirovič Mayakovsky 7. (19. júla) 1893 v s. Baghdadi (dnes obec Mayakovski) pri meste Kutaisi v Gruzínsku. Otec - lesník, Vladimir Konstantinovič Mayakovsky ( 1857-1906 ), matka - Alexandra Alekseevna, rodená Pavlenko ( 1867-1954 ).

V rokoch 1902-1906... Mayakovsky študuje na gymnáziu v Kutaisi. V roku 1905 zúčastňuje sa demonštrácií, štrajku v telocvični. júla 1906, po neočakávaná smrť otec, rodina sa presťahovala do Moskvy. Majakovskij nastupuje do 4. ročníka 5. klasického gymnázia. Stretáva sa s boľševickými študentmi; má rád marxistickú literatúru; dáva pokyn prvej strane. V roku 1908 vstupuje do boľševickej strany. Bol trikrát zatknutý - v roku 1908 a dvakrát v roku 1909; posledné zatknutie v súvislosti s útekom politických väzňov z novinského väzenia. Väzenie vo väznici Butyrka. Zošit poézie napísaný vo väzení ( 1909 ), ktoré dozorcovia vybrali a ešte nenašli, považoval Majakovskij za začiatok literárnej tvorby. Prepustený ako maloletý z väzenia ( 1910 ), rozhodne sa venovať umeniu a pokračovať v štúdiu. V roku 1911 Majakovskij bol prijatý na Moskovskú školu maľby, sochy a architektúry. Jeseň 1911 spoznal D. Burliuka, organizátora skupiny ruských futuristov, a priblížil sa k nemu vo všeobecnom pocite nespokojnosti s akademickou rutinou. Nakoniec December 1912- Majakovského básnický debut: básne "Noc" a "Ráno" v almanachu "Faska do tváre verejnému vkusu" (kde Majakovskij podpísal rovnomenný kolektívny manifest Kubo-futuristov).

Mayakovsky útočí na estetiku a poetiku symbolizmu a akmeizmu, ale vo svojom úsilí kriticky asimiluje umelecký svet takých majstrov, akými sú A. Bely, „vymyká sa“ z „očarujúcich línií“ A. Bloka, ktorého práca pre Mayakovského je „ celá poetická éra“...

Mayakovskij vstúpil do prostredia kubo-futuristov s rýchlo rastúcou tragicky protestujúcou témou, v skutočnosti sa vracia k humanistickej tradícii ruských klasikov, na rozdiel od nihilistických vyhlásení futuristov. Od urbanistických skíc až po katastrofické pohľady rastie básnikova úvaha o šialenstve súkromného sveta („Z ulice na ulicu“, 1912 ; „Adische of the city“, „Nate!“, 1913 ). "SOM!" - názov prvej knihy Majakovského ( 1913 ) - bol synonymom bolesti a rozhorčenia básnika. Za účasť na verejnom vystúpení Mayakovského v roku 1914 bol vylúčený zo školy.

Prvú svetovú vojnu vnímal Majakovskij kontroverzne. Básnik nemôže pociťovať odpor k vojne („Vojna je vyhlásená“, „Mama a večer zabití Nemcami“, 1914 ), ale nejaký čas sa vyznačoval ilúziou obnovy ľudstva, umenia prostredníctvom vojny. Čoskoro Mayakovsky prichádza k uvedomeniu si vojny ako prvku nezmyselného ničenia.

V roku 1914 Majakovskij sa prvýkrát stretol s M. Gorkým. V rokoch 1915-1919.žije v Petrohrade. V roku 1915 Majakovskij sa stretáva s L. Yu. a O.M. Brikami. Mnoho Mayakovského diel je venovaných Lilii Brik. S nové sily píše o láske, ktorá je čím väčšia, tým nezlučiteľnejšia s hrôzou vojen, násilia a malicherných citov (báseň Chrbtová flauta, 1915 a pod.).

Gorky pozýva Mayakovského na spoluprácu v časopise Letopis a novinách Nový život"; pomáha básnikovi pri vydaní druhej zbierky jeho básní „Jednoduché ako moo“, ktorú vydalo vydavateľstvo „Parus“ ( 1916 ). Sen o harmonickom človeku vo svete bez vojen a útlaku našiel svoj vlastný výraz v Mayakovského básni „Vojna a mier“ (napísaná v r. 1915-1916 ; samostatné vydanie - 1917 ). Spisovateľ vytvára gigantickú protivojnovú panorámu; v jeho predstavách sa odvíja utopická extravaganza univerzálneho šťastia.

V rokoch 1915-1917. Majakovskij si odpykáva vojenskú službu v autoškole v Petrohrade. Zúčastňuje sa februárovej revolúcie 1917 roku. V auguste odchádza z Novaya Zhizn.

Októbrovej revolúcie otvoril V. Majakovskému nové obzory. Stala sa druhým narodením básnika. Na prvé októbrové výročie ju uviedli v Hudobnom činohernom divadle, ktoré vzniklo ešte v r Augusta 1917 hra „Mystery Buff“ (inscenácia V. Meyerholda, s ktorým bol Majakovskij až do konca života spojený s kreatívnym hľadaním divadla v súlade s revolúciou).

Majakovskij spája svoje inovatívne myšlienky s „ľavicovým umením“; snaží sa zjednotiť futuristov v mene demokratizácie umenia (vystúpenia v „novinách futuristov“, „rádu pre armádu umenia“, 1918 ; patrí do skupiny komunistických futuristov („komfuts“), ktorí vydávali noviny „Art of the Commune“).

V marci 1919 Majakovskij sa presťahoval do Moskvy, kde sa v októbri začala jeho spolupráca s ROSTA. Majakovského neodmysliteľná potreba masových propagandistických aktivít našla uspokojenie v umeleckej a básnickej práci na plagátoch pre „Windows of ROSTA“.

V rokoch 1922-1924... Mayakovsky podniká svoje prvé zahraničné cesty (Riga, Berlín, Paríž atď.). Cyklus jeho esejí o Paríži – „Paríž. (Poznámky Ludogusa) “,„ Sedemdňový prehľad francúzskej maľby “atď. ( 1922-1923 ), ktoré zachytili Mayakovského umelecké sympatie (najmä poznamenáva svetový význam P. Picassa) a básne („Ako funguje demokratická republika?“ 1922 ; "Nemecko", 1922-1923 ; „Paris. (Rozhovory s Eiffelovou vežou) “, 1923 ) boli Mayakovského prístup k cudzej téme.

Prechod k pokojnému životu interpretuje Mayakovskij ako vnútorne významnú udalosť, ktorá núti človeka zamyslieť sa nad duchovnými hodnotami budúceho človeka (nedokončená utopia „Piata internacionála“, 1922 ). Báseň „O tomto“ ( December 1922 - Február 1923) so svojou tematikou očistenia lyrického hrdinu, ktorý prostredníctvom fantasmagórie filistína nesie v sebe neodškriepiteľný ideál človeka a vniká do budúcnosti. Báseň bola prvýkrát publikovaná v prvom čísle časopisu „LEF“ ( 1923-1925 ), ktorého šéfredaktorom sa stáva Mayakovskij, ktorý viedol literárnu skupinu LEF ( 1922-1928 ) a rozhodli sa zhromaždiť okolo časopisu "ľavé sily" (články "Za čo bojuje Lef?", "Do koho sa Lef zahryzáva?", "Koho varuje Lef?" 1923 ).

novembra 1924 Majakovskij odchádza do Paríža (neskôr navštívil Paríž 1925, 1927, 1928 a 1929). Navštívil Lotyšsko, Nemecko, Francúzsko, Česko -Slovensko, Ameriku, Poľsko. Otváraním nových krajín obohatil svoj vlastný poetický „kontinent“. V lyrickom cykle „Paríž“ ( 1924-1925 ) Lefova irónia Majakovského je porazená krásou Paríža. Kontrast krásy s prázdnotou, ponížením a bezohľadným vykorisťovaním je holým nervom poézie o Paríži („Krásky“, „Parisienne“, 1929 , atď.). Obraz Paríža je odrazom Mayakovského „hromadnej lásky“ („List súdruhovi Kostrovovi z Paríža o podstate lásky“, „List Tatiane Yakovlevovej“, 1928 ). V zahraničnej téme Majakovského je ústredným americký cyklus básní a esejí ( 1925-1926 ), napísané počas a krátko po ceste do Ameriky (Mexiko, Kuba, USA, 2. pol 1925 ).

Vo veršoch Dvojročie 1926-1927... a neskôr (až do básne „S celým hlasom“) bola poloha Mayakovského v umení odhalená v novej fáze. Mayakovsky, ktorý si robí srandu z rapperských vulgarizérov s nárokom na literárny monopol, presviedča proletárskych spisovateľov, aby sa spojili s básnickou tvorbou v záujme budúcnosti („Posolstvo proletárskym básnikom“, 1926; predchádzajúci článok "Lef a MAPP", 1923 ). Správy o samovražde S. Yesenina ( 27. december 1925) umocňuje myšlienky o osude a povolaní skutočnej poézie, vyvoláva smútok nad smrťou „zvučného“ talentu, hnev proti prehnitej dekadencii a energický dogmatizmus („Sergej Yesenin“, 1926 ).

Koncom 20. rokov 20. storočia Mayakovskij sa opäť mení na drámu. Jeho hry „Bedbug“ ( 1928 , 1. príspevok. - 1929 ) a "Kúpeľ" ( 1929 , 1. príspevok. - 1930 ) napísané pre divadlo Meyerhold. Kombinujú satirické zobrazenie reality. 20. roky 20. storočia s rozvinutím obľúbeného motívu Majakovského – vzkriesenia a cestovania do budúcnosti. Meyerhold vysoko ocenil satirický talent Mayakovského ako dramatika a porovnal ho so silou irónie s Molierom. Kritici hry, najmä „Bath“, však boli vnímaní mimoriadne nepriateľsky. A ak v „Bedbug“ spravidla videli umelecké chyby, umelosť, potom urobili ideologické nároky na „Bath“ - hovorili o zveličovaní nebezpečenstva byrokracie, ktorého problém v ZSSR neexistuje, a tak ďalej. V novinách sa objavili tvrdé články proti Mayakovskému, dokonca aj pod titulkom „Dole s Mayakovským!“ Februára 1930 po odchode z Ref (Revolučný front [umenie], skupina vytvorená zo zvyškov Lefu), sa Majakovskij pripojí k RAPP (Ruská asociácia proletárskych spisovateľov), kde je okamžite napadnutý za „spolucestovanie“. V marci 1930 Majakovskij zorganizoval retrospektívnu výstavu „20 rokov práce“, ktorá predstavila všetky oblasti jeho tvorby. (20 rokov sa zrejme rátalo od napísania prvých básní vo väzení.) Výstavu ignorovalo vedenie strany aj bývalí kolegovia z Lef / Ref. Jedna z mnohých okolností: zlyhanie výstavy „20 rokov práce“; neúspech hry „Kúpeľ“ v divadle Meyerhold, pripravenej zničujúcimi článkami v tlači; trenie s inými členmi RAPP; nebezpečenstvo straty hlasu, čo by znemožnilo verejné vystupovanie; zlyhania v osobnom živote (loď lásky narazila na každodenný život - „Nedokončené“, 1930 ) alebo ich sútok sa stali dôvodom 14. apríla 1930 roku Majakovskij spáchal samovraždu. V mnohých dielach („Chrbtica chrbta“, „Muž“, „O tomto“) sa Mayakovskij dotýka témy samovraždy lyrického hrdinu alebo jeho dvojníka; po jeho smrti boli tieto témy čitateľmi vhodne reinterpretované. Čoskoro po smrti Mayakovského, za aktívnej účasti členov RAPP, bola jeho práca pod neoficiálnym zákazom, jeho diela sa prakticky nepublikovali. Situácia sa zmenila v roku 1936 keď Stalin v rezolúcii k listu L. Brikovi so žiadosťou o pomoc pri zachovaní pamiatky Majakovského, vydávaní básnikovych diel, organizovanie jeho múzea, označil Majakovského za „najtalentovanejšieho básnika našej sovietskej éry“. Mayakovsky bol prakticky jediným predstaviteľom umeleckej avantgardy začiatku 20. storočia, ktorého diela zostali k dispozícii širokému publiku počas celého sovietskeho obdobia.

Sekcie: Literatúra

Téma. V. Majakovskij. Život, tvorivosť, osobnosť básnika. Predoktóbrová kreativita. Mayakovského v Armavire.

Ciele lekcie:

• zoznámiť sa s neznámymi stránkami biografie, osobnosti a ranej tvorby V. Mayakovského, inovácie jeho textov, pripomenúť si, čo sa predtým dozvedelo o básnikovi;
• rozvíjať reč, Tvorivé schopnostištudenti, schopnosť analyzovať básne;
• vzbudiť záujem o literatúru a históriu Domovská krajina, rodné mesto, láska k rodnému slovu.

Forma hodiny: lekcia - hranie rolí pomocou multimédií.

Vybavenie na lekciu:

lekcia prebieha v počítačovej triede, na obrazovke sa zobrazujú diapozitívy fotografií V. Majakovského, jeho rodiny, priateľov, texty jeho básní, záznam z čítania poézie samotného autora a známych umelcov, stránky básnikovho zostať v Armavire.

POČAS TRIED

Epigraf

Poviem vám o čase a o sebe ...
A cítim - „ja“ mi nestačí.
Niekto zo mňa tvrdohlavo vypadne.
V. Majakovskij

1. úvod učitelia.

Majakovského dielo bolo vždy predmetom búrlivých diskusií. Tieto spory nemajú len úzkoliterárny charakter – hovoríme o vzťahu umenia a reality, o mieste básnika v živote. Mayakovský žil ťažkým životom, nikdy neutekal pred životom, od mladosti tento život stvoril a prepracoval. Mayakovsky je jedným z najjasnejších mien v literatúre 20. storočia.

O Majakovskom sa toho napísalo veľa. Názory na neho sú často polárne. Pred vami sú letáky s tromi výrokmi o Majakovskom. Poznajme ich.

Čítanie výrokov o Mayakovskom. (Príloha 1)

Neponáhľajte sa súhlasiť s akýmkoľvek názorom, najskôr si vypočujte materiál z lekcie a potom urobte záver.

Teraz si spomeňme, kto tieto riadky napísal.

Synček
Prišiel som k svojmu otcovi,
a spýtal sa dieťaťa:
- Čo
OK
a čo je
úboho?

Každý pozná tieto riadky z detstva. Toto je V. Mayakovsky. Ukazuje sa, že jeho prácu poznáme od útleho detstva. Dnes sa naučíme nové stránky života a diela, osobnosť básnika, pripomenieme si, čo sme predtým študovali, prečítame si jeho rané diela, dozvieme sa o pobyte Mayakovského v našom meste.

Epigrafom hodiny budú slová V. Mayakovského „Sám poviem o čase a o sebe ...“. A ešte jeden riadok: „A mám pocit, že –“ Ja “ mi nestačí. Niekto zo mňa tvrdohlavo vypadne. “ V lekcii budete počuť riadky z básnikovho životopisu, ktorý napísal sám Majakovskij a ktorý sa nazýva „ja sám“. Je nemožné nevšimnúť si toto dychtivé vonkajšie „ja“ v jeho autobiografii.

Dnešná lekcia - budeme vykonávať hru na hranie rolí vo forme okrúhly stôl... Tvorivá skupina dostala vopred za úlohu naštudovať život, dielo a osobnosť V. Majakovského. A teraz nám predstavia výsledok svojej práce. Na okrúhlom stole bude hosťovať literárny kritik, kritik, dopisovatelia, príbuzní a priatelia V. Mayakovského. Hlavným hosťom je samotný básnik.

Všetci študenti počas hodiny si uchovávajú potrebné poznámky, aby na konci hodiny mohli predložiť správu o práci pri okrúhlom stole. Každý má na stole dotazník, ktorý je potrebné vyplniť do konca hodiny. Ktokoľvek môže nášmu hosťovi položiť doplňujúce otázky.

Začneme teda zasadnutie nášho okrúhleho stola. Vaše otázky.

2. Zasadnutie okrúhleho stola.

Korešpondent denníka Izvestija. Je známe, že ste sa narodili 7. júla 1893 v dedine Bagdad v provincii Kutaisi v Gruzínsku. Váš otec je lesník Vladimír Konstantinovič. Matka - Alexandra Alekseevna. Dve sestry - Olga a Luda. Povedzte nám o svojej rodine, o svojom detstve.

Majakovskij. Rodina patrila šľachte, ale žila vo veľmi skromných príjmoch. Voľný duch Kaukazu, priateľstvo a zábava s gruzínskymi deťmi, výlety s otcom v lesnom hospodárstve prispeli k skorému dospievaniu a nezávislosti.

Na štúdium na gymnáziu sa rodina rozhodla presťahovať do Kutaisi. Dobre sa učil a našiel si nových priateľov.

Ale prišiel čas v roku 1905. Nepokoje vypukli takmer v celom Rusku vrátane Kutaisi. Spolu so stredoškolákmi som sa zúčastnil ukážok a vystúpení.

Ale čoskoro sa v našej rodine stala udalosť, ktorá náhle zmenila náš život: 19. februára 1906 náš otec zomrel na otravu krvi. A v lete sa rodina presťahovala do Moskvy. Žili z otcovho dôchodku, prenajali si byt a prenajali izby.

Izby, ktoré rodina prenajímala, obsadili revoluční študenti. Zhromaždili priateľov a viedli rozhovory a spory na politické témy. Vypočul som si ich a potom som ich požiadal, aby prečítali „niečo revolučné“. Začali ma brať za jedného vlastného a dokonca mi zverili niečo zo strany nelegálnych aktivít.

V telocvični to nešlo dobre. Čoraz viac som sa zapájal do komunikácie s revolučnou mládežou. A začiatkom roku 1908 som z gymnázia odišiel.

Korešpondent denníka Trud. Kedy ste prvýkrát skúsili písať?

Majakovskij. V telocvični a snažil sa písať. Ostatní píšu, ale ja nemôžem ?! Začalo to škrípať. Ukázalo sa to neuveriteľne revolučné a rovnako škaredé. Nepamätám si ani jeden riadok. Napísal som to druhé. Vyšlo to lyricky. Keďže som tento stav srdca nepovažoval za zlučiteľný s mojou „socialistickou dôstojnosťou“, vzdal som sa úplne.

Korešpondent denníka Trud. Je známe, že počas týchto rokov ste boli niekoľkokrát zatknutí. Prečo a ako to ovplyvnilo formovanie vášho svetonázoru?

Majakovskij. 1908, mám 14 rokov - vstúpil som do strany RSDLP. Potom ilegálne aktivity v tlačiarni, za ktoré bol zatknutý. Keď ma zatkli, zjedol som zošit s adresami a zviazaný.

Dohľad, komunikácia s profesionálnymi revolucionármi, čítanie marxistickej literatúry, opäť zatýkajú.

Za 11 mesiacov Butyra som čítal všetko nové. Symbolisti - White, Balmont. Témy, obrazy nie sú môj život.

Vyšiel vzrušený. Ale aké ľahké je písať lepšie ako oni. Potrebujete iba skúsenosti s umením. Kde získať? Som ignorant. Musím ísť do vážnej školy.

Išiel som za svojím vtedajším straníckym súdruhom – Medvedevom. Chcem robiť socialistické umenie. Dlho sa smial: vnútornosti sú tenké.

Stále si myslím, že podcenil moje vnútornosti. Prerušil som prácu na párty. Sadla som si k štúdiu.

Korešpondent novín Izvestija. Začal si však študovať maľbu, ktorú si mal rád už od prvých školských rokov. Ako ste sa dostali k literatúre?

D. Burliuk. Nechaj ma vysvetliť. Dovoľte mi predstaviť sa: David Burliuk, umelec a básnik. S Vladimírom sme sa stretli na maliarskej škole. Najprv šikanovali - čoskoro sa stali priateľmi. To bolo pre mňa, že čítal svoje prvé básne a vydával ich za „niekoho iného“. Hneď som pochopil, o koho básne ide, videl som v ňom „divokú nugetu“ a na druhý deň som ho predstavil Mayakovského priateľom ako „geniálneho básnika“. To ho zmiatlo. "Teraz píš. Inak ste ma dostali do najhlúpejšej pozície, “povedal som mu. Ale hovorilo sa o tom, čo v ňom žilo ako o skrytom sne: básnikovi. Vôbec nie je vylúčené, že na toto slovo čakal a na prekonanie pochybností to stačilo.

Majakovskij. Vždy s láskou myslím na Davida. Úžasný priateľ. Môj skutočný učiteľ. Burliuk zo mňa urobil básnika. Čítal som mi Francúzov a Nemcov. Zaseknutý v knihách. Chodil a rozprával sa donekonečna. Nepustil ani krok. Denne som rozdával 50 kopejok. Písať bez hladovania.

Literárny kritik. Áno, devätnásťročný Majakovskij náhle zmenil svoj život, ako povedala A. Achmatovová, pričom škandalózne vtrhol do „zatuchnutej sály“ ruskej poézie. A koncom roku 1912 Mayakovsky, Burliuk, Khlebnikov a Kruchenykh publikovali almanach a manifest „Faska do tváre verejnému vkusu“. Autobiografia hovorí: "Zrodil sa ruský futurizmus."

Majakovskij. Chcem od vás počuť, ako chápete, čo je futurizmus.

Odpovede študentov. Kontrola domácich úloh.

D. Burliuk: Aby sme „uviedli“ nové umenie do povedomia čitateľskej verejnosti, urobili sme si výlet do miest Ruska. Naše prejavy boli sprevádzané hlučnými škandálmi, zákazmi polície, bezprecedentnými aktivitami a väčšinou urážlivou tlačou, čím sme si získali veľkú popularitu. M. žlté sako a cylindr, jeho vtipné bekhendové poznámky - odpovede na „záludné“ otázky publika, napokon básne, ktoré vynikli silnou poetickou energiou a jasnou, nečakanou metaforou, z neho urobili najvýraznejšiu postavu v našej skupine. .

Korešpondent denníka Trud. Prečítajte si niektoré z prvých textov.

Zaznie záznam Mayakovského čítania básne "Mohol by si?"

Potom umelec V. Sherstyan číta báseň.

Dielo so slovnou zásobou: Nocturne je malá hudobná skladba lyrického charakteru.

Učiteľ. Analýza básne „Mohli by ste?“. Odpovede na otázky.

Aké obrázky ste našli v tejto básni? (Maľoval sivou každodennosťou život, šikmé lícne kosti ľudskej tváre pri pohybe pripomínajú morské vlny, odtokové rúry s priečnymi „rebrami“ vyzerajú ako flauta, klarinet - znejú vo vetre, v daždi, stávajú sa súčasťou „hudby veľké mesto“).

V akých riadkoch je počuť zvuk brúsenia? Ako sa nazýva táto technika? Aké zvuky sa opakujú? (Aliterácia)

Na šupinách plechovej ryby

Čítal som volanie nových pier.

Dávajte pozor na slovnú zásobu. čo si si všimol? (Kolízia v sémantickej sérii slov rôznych štýlov: hovory, nokturno, flauta a ... sklo, želé, odtokové potrubia.)

Literárny kritik. Táto báseň má veľmi blízku náladu k už dobre známej básni „ Počúvaj!”, S kým sme sa stretli v 9. ročníku. Pripomeňme si to. (Čítanie verša naspamäť. "Počúvaj!")

Kritik: Dovoľte mi vyjadriť sa k tejto básni.

A.S. Subbotin verí, že báseň "Počúvaj!" - toto je „priama výzva pre poslucháča“: „Básnik má stále slabú predstavu o svojich spojencoch, nerozlišuje tváre zainteresovaných poslucháčov, ale vášnivo chce, aby sa objavili skôr, podelili sa s ním o radosť a láska, zúfalstvo a nádej. V prosbách a uisteniach „alarmujúceho, ale navonok pokojného“ charakteru básne, ktorá neznesie „bezhviezdne muky“, je veľa skrytých nádejí a túžob autora.

AA Mikhailov tvrdí: „Svet básnikovi neodhaľuje svoje tajomstvá a zmätene sa pýta:„ Počúvajte! .. “. Nedokonalosť, ostrý nesúlad medzi snami a realitou, spôsobil tieto zmätené otázky. “

Básnik B. Pasternak píše: „Mayakovského rané texty skutočne milujem. Na pozadí vtedajšieho šaškovania bola jej vážnosť, ťažká, hrozivá a sťažujúca sa, taká neobvyklá. “ Básnik tu používa večný básnický obraz – hviezdy, nahrádza ho vlastným – „pľuvancom“.

Literárny kritik S. Bavin píše: „Tradičný pre Mayakovského odmietavo vzdorný tón nemohol skryť výkrik bolesti, zrozumiteľný citlivému poslucháčovi, pre trpiacu dušu moderného človeka.“

Literárny kritik. V úplnom rozpore s týmto svetom sa objavila báseň "Tu!"- so svojim vyzývavým menom našiel svojho adresáta medzi slušnou buržoáznou verejnosťou, keď ho Majakovskij prečítal pri otvorení kabaretu Ružová lampa 19. októbra 1913.

Čítanie básne „Nate!“ Naspamäť.

Literárny kritik alebo učiteľ. Po analýze týchto básní môžete zavolať lyrické vlastnosti Majakovskij:

Nezvyčajné obrazy, forma, grafika verša, ohromujúca poetická novosť;

Vidí svet vo farbách, v podstate, v tele, spája nekompatibilné;

Vidí viac ako tí okolo seba, jeho svet je svetlý, drsný, exotický;

Za tvrdosťou sa skrývajú hlboké texty;

Verše obsahujú myšlienku obety, služby ľuďom a umenia.

Korešpondent denníka Trud. Ako ste vnímali vojnu v roku 1914? Zúčastnili ste sa ho?

Majakovskij. Hnus a nenávisť k vojne. Vojna je nechutná. Išiel som sa prihlásiť ako dobrovoľník. Nepovolené. Neexistuje žiadna dôveryhodnosť. Neskôr už nechcel ísť do vojny. Ale oholili to. Vydával sa za kresliča.

Korešpondent novín Izvestija. Ako ste prijali revolúciu?

Majakovskij. Prijať alebo neprijať? Pre mňa (a pre ostatných moskovcov-futuristov) taká otázka neexistovala. Moja revolúcia.

V roku 1919 cestujem so svojimi vecami a súdruhmi z tovární. Radostné privítanie. Išiel som do agitácie RASTU.

Korešpondent novín Izvestija. Veľa som o tejto stránke vašej činnosti počul, zaujímalo ma to. Tu som sa dozvedel. (Správa študenta z učebnice o oknách ROST).

Korešpondent denníka Trud. Dovoľte mi položiť vám jednu osobnú otázku. Bola vo vašom živote skutočná láska?

Lilya Brick. Na túto otázku viem odpovedať. Dovoľte mi predstaviť sa:

Lilya Brick.

V roku 1915 sme sa stretli s Mayakovským. „Júl 1915. Najšťastnejšie rande. Zoznamujem sa s L.Yu. a O.M. Brikami, “napísal Mayakovsky o mnoho rokov neskôr vo svojej autobiografii. Náš dom sa čoskoro stal jeho domovom, naša rodina jeho rodinou. Majakovskij si ma okamžite zamiloval.

Majakovskij mi dvoril násilne, bezohľadne. Páčilo sa mu aj to, že pred ním bola dáma, žena iného kruhu - elegantná, inteligentná, dobre vychovaná, úplne nepoznateľná, s vynikajúcimi spôsobmi, zaujímavými známymi a bez akýchkoľvek predsudkov. Stretávali sme sa každý deň a stali sme sa nerozlučnými, ale jeho pocity dominovali. Bol som pokojnejší a vedel som, ako ho udržať vo vzdialenosti, z ktorej sa zbláznil. Milovala som ho, ale nie bez pamäti.

Všetci traja sme bývali vo všetkých bytoch v Moskve, na dači v Puškinovi. Kedysi si prenajali dom v Sokolniki a bývali tam v zime, pretože Moskva bola preplnená. V tých rokoch boli pre mňa svadobné obrúčky znakom meštianstva. Preto sme vymenili pečatné prstene. Na môj prsteň vyryl iniciály LY B. V kruhu čítali ako LÁSKA - LÁSKA. Básnik vloží tieto tri písmená ako venovanie, umelci ich vpíšu do ornamentov na jeho knihách.

Naša láska nebola jednoduchá, viackrát sa dostala do krízových úrovní. V rokoch, keď revolúcia zlomila a zrevidovala všetko na svete, sa zdalo, že medziľudské vzťahy by mali nájsť novú podobu, nové prepojenia. Na jeseň 1922 naše vzťahy kríze odolali: rozhodli sme sa žiť dva mesiace oddelene. 28. februára o tretej hodine popoludní vypršal Mayakovského „trest odňatia slobody“. O ôsmej večer sme sa stretli na stanici, aby sme spolu išli na niekoľko dní do Petrohradu. Majakovskij vošiel do kupé a prečítal mi práve dokončenú báseň „O tom“ a začal plakať ...

Mayakovský nás naposledy videl 18. februára 1930, keď sme odchádzali do zahraničia. Poslednú pohľadnicu sme Majakovskému poslali z Amsterdamu 14. apríla, v deň jeho samovraždy ...

Naša láska bola veľmi ťažká. Veľa v našom vzťahu zostáva nejasných.

Majakovskij. Organizujeme „Lef“ (Ľavý predný) - nový literárna skupina... Predložili sme tri nové princípy umenia:

Princíp sociálneho poriadku;

Princíp literatúry faktu;

Princíp budovania umenia.

Vo svojej práci sa zámerne prenášam na novinárov. Píšem do Izvestije, Trudy a Rabochaya Moskva. Druhé dielo pokračuje v prerušenej tradícii trubadúrov a miništrantov. Cestujem po mestách a čítam. Novočerkassk, Charkov, Paríž, Rostov, Berlín, Kazaň atď., atď. 4 roky som prednášal a básnil v 52 mestách Sovietskeho zväzu. Osobnú komunikáciu s čitateľom považujem za radostnú a vyčerpávajúcu prácu. Bol som aj na juhu. Mimochodom, bol som aj vo vašom provinčnom meste.

P.I. Lavut. Dovoľte mi, aby som sa predstavil: PI Lavutu je organizátorom básnických vystúpení. Mayakovského som sprevádzal všade.

Mayakovskij prišiel do Armaviru 30. novembra 1927. Ubytoval sa v „1. sovietskom hoteli“, ktorý sa nachádzal na mieste súčasného obchodného domu.

Chorý a prepracovaný básnik varoval, aby nebol vyrušovaný a nenechal nikoho vidieť, aj keď dvere Vladimíra Vladimiroviča boli spravidla pre každého dokorán otvorené. Verejnosť, ktorá sa o príchode Majakovského dozvedela, však nechcela prijať žiadny zákaz, ďalší vytrvalí návštevníci dlho a náročne búchali na zamknuté dvere miestnosti, a tak som ja – organizátor básnikových vystúpení – musel vysvetľovať. ja sám.

Večer kino „Mars“, plné hlavne mladých ľudí, bzučalo vzrušením. Nakoniec v hľadisku zhasli svetlá. A tak sa Mayakovsky objavil pred publikom - vysoký, mladý, energický. Všetci zvedavo pozerali na básnika. Učiteľ literatúry S.V. Kiranov, ktorý bol dnes večer prítomný, si v roku 1951 spomenul: „Majakovskij začal čítať mierne lámavým hlasom, zrejme veľmi znepokojený (a choroba sa, samozrejme, dala pocítiť), ale po minúte jeho druhý hlas zosilnel, slová a riadky, ktoré ich vyslovili, získali drvivú silu." Po každej básni obecenstvo vrelo zatlieskalo. Také básne ako „List Gorkymu“, „List Yeseninovi“, „Left March“ urobili na armavirskú verejnosť veľký dojem. Potom Majakovskij začal čítať úryvok z básne "Dobré!"

Básnikovo vystúpenie sa stretlo so širokým ohlasom verejnosti. Na Majakovského večer sa predalo 222 vstupeniek. Na konci večera, ktorý sa vliekol do neskorých nočných hodín, došlo k niečomu ako spor. 38 poznámok, ktoré boli večer odovzdané Vladimírovi Vladimirovičovi, je teraz uložených v Štátnom múzeu V.V. Majakovského v Moskve. Tu je niekoľko z nich: „Prečo sa vaša skupina nazýva„ ľavá fronta “?“, „Čo zostalo v Lefe?“, „Súdruh. Mayakovsky, ste členom strany alebo nie? A ak nie, prečo nie? "

Vo verbálnom turnaji bol Majakovskij neporaziteľný. Vďaka fenomenálnej vynaliezavosti a vtipu nemilosrdne rozbíjal protivníkov. V prejavoch účastníkov sporu sa odrážali protichodné hodnotenia básnikovho diela. Niektorí tvrdili, že Mayakovského poézia bola zle zrozumiteľná a ťažká pre široké masy, že Majakovskij potrebuje „zjednodušiť“. Iní tvrdili, že básnik bol pre masy celkom zrozumiteľný.

Majakovskij sa radostne vrátil do hotela. Stretnutie s čitateľmi básnika potešilo. 4. decembra 1927 o Mayakovského vystúpení napísali okresné noviny Trudovaya Put: „Armavirské obecenstvo sa, bohužiaľ, nemuselo úplne zoznámiť s celou básňou Dobré! A potom noviny pokračujú: „Jeho prejav v Armavire je nepochybne udalosťou, ktorú nemožno ignorovať. Armavirská verejnosť, v určitej časti s chaotickou predstavou o Mayakovskom, mala možnosť bližšie sa zoznámiť s jeho tvorbou a poéziou. A musíme len ľutovať, že básnikova reč pre jeho chorobu v Armavire nebola úplná a krátka “.

O pobyte v Armavire V.V. Jeho vystúpenie pred širokou čitateľskou verejnosťou pripomína Majakovského mramorová tabuľa inštalovaná na budove kina na Komsomolskej ulici 129. Nápis znie: „V tejto budove 30. novembra 1927 V.V. Jedna z ulíc Armaviru je pomenovaná po talentovanom sovietskom básnikovi.

Majakovskij. V tejto súvislosti, dovoľte mi rozlúčiť sa, čakajú ma naliehavé záležitosti. Dovidenia súdruhovia.

Korešpondent novín „Rabochaya Moskva“. Korney Čukovskij správne poznamenal: "Je veľmi ťažké byť Majakovským." Posledná časť života básnika je namaľovaná v tmavých farbách. Spoločný život s Osipom a Lilyou Brik začal básnika ťažiť. Svoje revolučné ideály nezradil, no vieru v ne čoraz viac podkopával nastupujúci totalitný systém moci. V literatúre prebiehal trpký boj. V hre „Bedbug“ oficiálna kritika zaváňa „protisovietskou vôňou“ a v „kúpeľoch“ našli „Posmešný postoj k našej realite ...“. Výstavu „20 rokov práce“ bojkotovala tlač a spisovatelia. Majakovskij ochorel, lekári mu zakázali hovoriť. Všetky tieto udalosti boli spojené v tesnom uzle. Chorá, šklbaná, s ťažkosťami prekonávajúcou nervové napätie, básnik hľadá útechu pri stretnutiach s herečkou Moskovského umeleckého divadla Veronikou Polonskou, sladkou, očarujúcou mladou ženou, ktorá je do neho zamilovaná. Chce si vytvoriť svoju normálnu rodinu. Ale ani tu, keď je v rozrušenom stave, veci narýchlo, nedokáže uviesť svoj vzťah k nej do harmónie.

Majakovskij spáchal 4. apríla 1930 vo veku 36 rokov samovraždu výstrelom z revolvera. Vo svojom umierajúcom liste napísal ... (Je prečítaná poznámka. Príloha 2)

Nikto sa však nikdy nedozvie, čo bolo posledným motívom tohto činu.

3. Záverečné poznámky učiteľa.

Ďakujeme všetkým účastníkom okrúhleho stola. Odviedli ste skvelú prácu. Osobitné poďakovanie patrí nášmu Majakovskému. Podľa jeho slov ste počuli riadky z autobiografie básnika „Ja sám“.

Majakovskij ... Kto iný v sebe spojil toľko nezmieriteľných rozporov! Odmietol od seba kultúru minulosti a bol odmietnutý od kultúry. Postavili ho na piedestál, obdivovali ho, uctievali a oslavovali - ohovárali ho a vysmievali sa mu. Bol milovaný a nenávidený.

V sile aj slabosti sa javil ako muž s maximálnou oddanosťou. Polovicu seba nedal žiadnemu nápadu, žiadnemu podnikaniu, dal všetko zo seba alebo nič nedal. Prišiel na svet na život, na boj, je presýtený energiou akcie: „A ja cítim -„ ja “mi nestačí. Niekto zo mňa tvrdohlavo vypadne."

Teraz urobte záver a vyberte jedno z vyhlásení o Mayakovskom, s ktorým môžete súhlasiť. Vyplňte formulár otázkami a odošlite ho. (Príloha 3)

Všetci účastníci okrúhleho stola dostanú známky.

Domáca úloha: porozprávajte sa o Mayakovskom, prečítajte si báseň „Oblak v nohaviciach“, hry „Bedbug“ a „Kúpeľ“.

Literatúra

1. N. V. Egorova. Vývoj lekcií v ruskej literatúre. Stupeň 11. Moskva, „Waco“, 2005

2. V. V. Mayakovskij. Autobiografia „Ja sám“. Práce: V 2 zväzkoch. Moskva, 1987. zv. 1.

Vladimír Vladimirovič Majakovskij(7. (19.) júla 1893, Bagdati, provincia Kutaisi – 14. apríla 1930, Moskva) – ruský sovietsky básnik.

Okrem poézie sa jasne ukázal ako dramatik, scenárista, filmový režisér, filmový herec, výtvarník, redaktor časopisov „LEF“ („Ľavý front“), „Nový LEF“.

Vladimir Mayakovsky sa narodil v dedine Bagdati v provincii Kutaisi (v r Sovietsky čas obec sa volala Mayakovsky) v Gruzínsku v rodine Vladimíra Konstantinoviča Mayakovského (1857-1906), ktorý slúžil ako lesník tretej triedy v provincii Erivan, od roku 1889 v bagdadskom lesníctve. V Kubane sa narodila básnikova matka Alexandra Alekseevna Pavlenko (1867-1954) z klanu kubánskych kozákov. Jedna z babičiek, Efrosinya Osipovna Danilevskaya, je sesternica autora historických románov. Budúci básnik mal dve sestry: Lyudmila (1884-1972) a Olga (1890-1949) a bratia Konstantin (zomrel vo veku troch rokov na šarlach) a Alexander (zomrel v detstve).

V roku 1902 vstúpil Mayakovský do telocvične v Kutais. V júli 1906 zomrel jeho otec na tetanus, keď si pri zošívaní papierov pichol ihlou do prsta. Odvtedy Mayakovsky nenávidel špendlíky a sponky do vlasov, bakteriofóbia zostala celoživotná.

Po pohrebe svojho otca sa Mayakovsky spolu s matkou a sestrami presťahoval do Moskvy, kde nastúpil do 4. triedy 5. klasického gymnázia (dnes moskovská škola č. 91), kde študoval v tej istej triede u BL Pasternaka. brat Šura. V marci 1908 bol vylúčený z V. triedy pre neplatenie školného.

Majakovskij publikoval svoju prvú „polopoetickú“ v ilegálnom časopise „Poryv“, ktorý vydávalo tretie gymnázium. Podľa neho, " dopadlo to neskutočne revolučne a rovnako škaredo“. V Moskve sa Mayakovskij stretol s revolučne zmýšľajúcimi študentmi, začal sa angažovať v marxistickej literatúre a v roku 1908 vstúpil do RSDLP. Bol propagátorom obchodného a priemyselného obvodu, v rokoch 1908-1909 bol trikrát zatknutý (v prípade podzemnej tlačiarne pre podozrenie zo spojenia so skupinou anarchistických vyvlastňovačov pre podozrenie z napomáhania úteku žien. politických väzňov z Novinského väzenia). Majakovský život tvorivého básnika

V prvom prípade bol prepustený s preložením pod dohľadom rodičov verdiktom súdu ako maloletý, ktorý konal „bezdôvodne“, v druhom a treťom prípade bol prepustený pre nedostatok dôkazov. Vo väzení Mayakovskij „škandalizoval“, takže bol často premiestňovaný z jednotky na jednotku: Basmannaya, Meshchanskaya, Myasnitskaya a nakoniec do väzenia Butyrskaya, kde strávil 11 mesiacov na samotke č. 103.

Vo väzení v roku 1909 začal Majakovskij opäť písať poéziu, ale nebol spokojný s tým, čo napísal. Vo svojich spomienkach píše:

Ukázalo sa to naklonené a revúce. Niečo ako:

Obliekli sa do zlatých, purpurových lesov, Slnko hralo na hlavy kostolov. Čakal som: ale v priebehu mesiacov sa dni stratili, stovky bolestivých dní.

Napísal som takto celý zošit. Vďaka strážcom - odniesli si to pri východe. Inak by som to vytlačil! - "Ja sám" (1922-1928). Napriek takémuto kritickému postoju Majakovskij vypočítal začiatok svojej práce z tohto notebooku. Po treťom zatknutí bol v januári 1910 prepustený z väzenia.

Po prepustení opustil večierok. V roku 1918 napísal vo svojej autobiografii: „Prečo nie v strane? Na fronte pracovali komunisti. V umení a vzdelávaní sú stále kompromisníkmi. Bol som poslaný loviť ryby do Astrachanu."

V roku 1911 básnikov priateľ, bohémsky umelec Eugene Lang, básnika inšpiroval k maľbe. Mayakovsky študoval v prípravnej triede Stroganovskej školy v ateliéroch výtvarníkov S. Yu. Zhukovského a P. I. Kelina. V roku 1911 nastúpil na Moskovskú školu maľby, sochy a architektúry - jediné miesto, kde bol prijatý bez osvedčenia o spoľahlivosti. Po stretnutí s Davidom Burliukom, zakladateľom futuristickej skupiny „Gilea“, vstúpil do básnického kruhu a pridal sa k cubo-futuristom.

Prvá publikovaná báseň sa volala „Noc“ (1912), bola zaradená do futuristickej zbierky „Facka tvárou v tvár verejnému vkusu“. V roku 1913 Mayakovského prvá zbierka „I“ (cyklus z štyri básne). Bola písaná ručne, doplnená kresbami Vasilija Čekrygina a Leva Žegina a litograficky reprodukovaná v náklade 300 kópií. Ako prvý oddiel bola táto zbierka zaradená do básnickej knihy „Prosté ako hukot“ (1916).

Jeho básne sa tiež objavili na stránkach futuristických almanachov „Mlieko z kobýl“, „Mŕtvy mesiac“, „Roaring Parnassus“ a ďalších, začali vychádzať v periodikách. V tom istom roku sa básnik obrátil na drámu. Programová tragédia "Vladimir Mayakovsky" bola napísaná a inscenovaná. Scenériu pre ňu napísali umelci z „Únie mládeže“ P. N. Filonov a I. S. Shkolnik a samotný autor pôsobil ako režisér a predstaviteľ hlavnej úlohy.

Vo februári 1914 boli Mayakovskij a Burliuk vylúčení zo školy kvôli verejnému prejavu. V rokoch 1914-1915 Mayakovsky pracoval na básni „Oblak v nohaviciach“. Po vypuknutí prvej svetovej vojny vyšla báseň „Vojna vyhlásená“.

V auguste sa Majakovskij rozhodol zapísať ako dobrovoľník, ale nebolo mu to dovolené, čo vysvetľuje politickou nespoľahlivosťou. Mayakovsky čoskoro vyjadril svoj postoj k službe v cárskej armáde v básni „Ty!“, Z ktorej sa neskôr stala pieseň. V júli 1915 sa básnik stretol s Lilyou Yurievnou a Osipom Maksimovičom Briksom.

V rokoch 1915-1917 absolvoval Majakovskij pod záštitou M. Gorkého vojenskú službu v Petrohrade na Automobilovej škole. Vojaci nesmeli tlačiť, ale zachránil ho Osip Brik, ktorý kúpil básne „Chrbtová flauta“ a „Oblak v nohaviciach“ za 50 kopejok za riadok a vytlačil ich. Protivojnové texty: „Mama a večer zavraždení Nemcami“, „Ja a Napoleon“, báseň „Vojna a mier“ (1915). Apel na satiru. Cyklus „Hymns“ pre časopis „New Satyricon“ (1915). V roku 1916 vyšla prvá veľká zbierka „Jednoduché ako Moo“. 1917 - „Revolúcia. Poetochronika“. 3. marca 1917 viedol Majakovskij oddiel 7 vojakov, ktorí zatkli veliteľa Školy automobilového výcviku generála P. I. Sekreteva. Je zvláštne, že krátko predtým, 31. januára, Mayakovsky dostal striebornú medailu „Za usilovnosť“ z rúk Sekreteva. V lete 1917 sa Majakovskij energicky snažil vyhlásiť ho za nespôsobilého pre vojenskú službu a na jeseň ho z neho prepustili. Mayakovsky v roku 1918 hral v troch filmoch založených na jeho vlastných scenároch. V auguste 1917 plánoval napísať Mystery Buff, ktorý bol dokončený 25. októbra 1918 a predstavený k výročiu revolúcie (r. Vs. Meyerhold, art. K. Malevich)

17. decembra 1918 básnik po prvý raz prečítal báseň „Levý pochod“ z javiska divadla Námorník. V marci 1919 sa presťahoval do Moskvy, začal aktívne spolupracovať na ROSTE (1919-1921) a navrhoval (ako básnik a výtvarník) propagandistické a satirické plagáty pre ROSTA („Okná ROSTA“). V roku 1919 vyšla prvá zbierka básnikových diel - „Všetko, čo zložil Vladimir Mayakovsky. 1909-1919“. V rokoch 1918-1919 vystupoval v novinách „Art of the Commune“. Propaganda svetovej revolúcie a revolúcie ducha. V roku 1920 dokončil písanie básne „150 000 000“, ktorá odráža tému svetovej revolúcie. V roku 1918 Mayakovsky zorganizoval skupinu Komfoot (komunistický futurizmus), v roku 1922 - vydavateľstvo MAF (Moskva asociácia futuristov), ​​ktoré vydalo niekoľko jeho kníh. V roku 1923 zorganizoval skupinu LEF (Ľavý front umenia), hrubý časopis LEF (v rokoch 1923-1925 vyšlo sedem čísel). Aktívne boli publikované Aseev, Pasternak, Osip Brik, B. Arvatov, N. Chuzhak, Tretyakov, Levidov, Shklovsky a ďalší. Propagoval Lefove teórie priemyselného umenia, sociálneho poriadku, literatúry faktu. V tejto dobe boli publikované básne „O tomto“ (1923), „Kurským robotníkom, ktorí vyťažili prvú rudu, dočasný pamätník Vladimíra Majakovského“ (1923) a „Vladimír Iľjič Lenin“ (1924).

Mayakovskij považuje roky občianskej vojny najlepší čas v živote, v básni „Dobre!“ šťastné nostalgické kapitoly z roku 1927. V rokoch 1922-1923 v mnohých dielach naďalej trval na potrebe svetovej revolúcie a revolúcie ducha - „IV International“, „Fifth International“, „Môj prejav na janovskej konferencii“ atď. 1922-1924 Majakovskij absolvoval niekoľko zahraničných ciest - Lotyšsko, Francúzsko, Nemecko; písal eseje a básne o európskych dojmoch: "Ako funguje demokratická republika?" (1922); Paris (Rozhovory s Eiffelovou vežou) (1923) a rad ďalších.

V roku 1925 sa uskutočnila jeho najdlhšia cesta: cesta do Ameriky. Mayakovsky navštívil Havanu, Mexico City a tri mesiace účinkoval v rôznych mestách USA s čítaním poézie a správ. Neskôr vznikli básne (zbierka „Španielsko. – Oceán. – Havana. – Mexiko. – Amerika“) a esej „Môj objav Ameriky“.

V rokoch 1925-1928 veľa cestoval Sovietsky zväz, vystupovala u širokého spektra divákov. Počas týchto rokov básnik publikoval také diela ako „Súdruh Nette, loď a muž“ (1926); „Cez mestá únie“ (1927); "Príbeh zlievarenského robotníka Ivana Kozyreva ..." (1928). V rokoch 1922-1926 aktívne spolupracoval s Izvestiami, v rokoch 1926-1929 - s Komsomolskaja pravda“. Bol publikovaný v časopisoch: „Nový Mir“, „Molodaya Gvardiya“, „Ogonyok“, „Krokodil“, „Krasnaya Niva“ a ďalší. Pracoval v agitácii a reklame, za čo ho kritizovali Pasternak, Kataev, Svetlov.

V rokoch 1926-1927 napísal deväť scenárov. V roku 1927 obnovil časopis LEF pod názvom „Nový LEF“. Celkovo vyšlo 24 čísel. V lete 1928 sa Majakovskij rozčaroval z LEF a opustil organizáciu a časopis. V tom istom roku začal písať svoje osobný životopis"Ja sám." Od 8. októbra do 8. decembra - výlet do zahraničia, na trase Berlín - Paríž. V novembri boli publikované zväzky I a II zozbieraných prác. Satirické hry Bedbug (1928) a Kúpeľný dom (1929) naštudoval Meyerhold. Básnikova satira, najmä The Bathhouse, bola obťažovaná Rappovou kritikou.

V roku 1929 básnik zorganizoval skupinu REF, ale vo februári 1930 ju opustil a pripojil sa k RAPP. Mnoho výskumníkov kreatívny rozvoj Majakovskij je k nemu prirovnaný básnický život dejstvo o piatich dejstvách s prológom a epilógom. Úloha akéhosi prológu v kreatívny spôsob básnika hrala tragédia "Vladimir Majakovskij" (1913), prvým dejstvom bola báseň "Oblak v nohaviciach" (1914-1915) a "Fluta-chrbtica" (1915), druhé dejstvo - báseň "Vojna". a mier" (1915-- 1916) a "Človek" (1916-1917), tretie dejstvo - hra "Mystery Buff" (prvá verzia - 1918, druhá - 1920-1921) a báseň "150 000 000" ( 1919-1920), štvrté dejstvo - básne "Milujem" (1922), "O tom" (1923) a "Vladimir Iľjič Lenin" (1924), piate dejstvo - báseň "Dobrý!" (1927) a hry „Bedbug“ (1928-1929) a „Bathhouse“ (1929-1930), epilóg-prvý a druhý úvod k básni „Nahlas“ (1928-1930) a básnikovo umierajúce písmeno „Všetci “(12. apríla 1930).

Ostatné Mayakovského diela, vrátane početných básní, smerujú k tej či onej časti tohto všeobecného obrazu, ktorý je založený na básnikových hlavných dielach. Mayakovsky bol vo svojich dielach nekompromisný, a preto nepohodlný. V jeho dielach, ktoré napísal koncom 20. rokov 20. storočia, začali vznikať tragické motívy. Kritici ho nazývali iba „spolucestovateľom“ a nie „proletárskym spisovateľom“, ktorého chcel vidieť sám. V roku 1929 sa pokúsil usporiadať výstavu venovanú 20. výročiu jeho práce, ale všemožne mu to prekážalo.

Takto Vladimír Vladimirovič Majakovskij začal svoje autobiografické rozprávanie „ ja sám“:„ Som básnik. Vďaka tomu je zaujímavý. Práve o tom píšem. " Jeho básnické slovo bolo vždy zamerané na kreatívny experiment, inovácie, snahu o budúci svet a budúce umenie. Vždy chcel byť vypočutý, a tak musel silne prinútiť svoj hlas, akoby kričal z plných pľúc; v tomto zmysle názov nedokončenej básne “ Hlasným hlasom„Môže charakterizovať všetky práce Majakovského.

Túžba po budúcnosti bola vyjadrená na úplnom začiatku cesty: v roku 1912 spolu s básnikmi D. Burliukom, V. Khlebnikovom a A. Kruchenykhom podpísal manifest „Facka tvárou v tvár verejnému názoru“. Futuristický pohľad mu zostal po celý život: je to zbožšťovanie budúcnosti, jeho nezmerná idealizácia a myšlienka, že je oveľa hodnotnejšia ako súčasnosť a minulosť; to je tiež „snaženie sa o extrém, konečnosť“, ako charakterizoval takýto svetonázor N. Berďajev; toto je radikálne popretie základov moderného života, ktoré sú považované za buržoázne, šokujúce ako najdôležitejší cieľ básnické slovo... Programové diela tohto obdobia Majakovského tvorby sú tragédiou dvadsaťročného básnika. Vladimír Majakovskij„Inscenovaná v Petrohrade a neúspešná, báseň“ Mohol by si?„A báseň“ Oblak v nohaviciach“(1915). Jeho leitmotívom je slovo „dole“, ktoré vyjadruje organickú črtu osobnosti básnika: extrémny revolucionizmus a potreba radikálnej reorganizácie svetového poriadku ako celku - rys, ktorý viedol Mayakovského k futurizmu v poézii a k Boľševici v politike. V tom istom roku báseň „ Chrbtová flauta“. Jej dej bol začiatkom dramatického až tragického vzťahu so ženou, ktorá si prešla celým Mayakovského životom a zohrala v ňom veľmi kontroverznú úlohu - Lilia Brik.

Majakovskij sa po revolúcii cíti ako jej básnik, prijíma ju úplne a nekompromisne. Úlohou umenia je slúžiť mu, prinášať praktické výhody. Praktizmus a dokonca utilitarizmus básnického slova je jednou zo základných axióm futurizmu a potom LEF, literárnej skupiny, ktorá prijala všetky základné futuristické myšlienky pre praktický rozvoj. Práve s utilitaristickým postojom k poézii je prepojená Mayakovského propagandistická práca v agentúre ROSTA, ktorá vytvorila „Okná satiry“ - aktuálne letáky a plagáty s rýmovanými čiarami. Základné princípy futuristickej estetiky sa odrazili v básnikových porevolučných programových básňach: „ Náš pochod"(1917)," Ľavý pochod" a " Rád pre Armádu umenia“(1918). Téma lásky - báseň „ milujem“(1922); " O tom“(1923), hoci aj tu sa prejavuje gigantizmus a prílišná hyperbolizácia, charakteristická pre rozhľad lyrického hrdinu, túžba prezentovať sebe a predmetu svojej lásky výnimočné a neuskutočniteľné nároky.

V druhej polovici 20. rokov 20. storočia sa Mayakovský stále viac cíti byť oficiálnym básnikom, splnomocnencom nielen ruskej poézie, ale aj Sovietsky štát- doma i v zahraničí. Svojráznou lyrickou zápletkou jeho poézie je situácia odchodu do zahraničia a stret s predstaviteľmi cudzieho, buržoázneho sveta (“ Básne o sovietskom pase", 1929; cyklus “ Básne o Amerike“, 1925). Za akési motto „splnomocnenca verša“ možno považovať jeho riadky: „Sovieti / majú vlastnú hrdosť: / na buržoáziu / pozerajú sa na nich zvrchu“.

Zároveň v druhej polovici 20. rokov začala v Majakovského tvorbe znieť poznámka o dezilúzii z revolučných ideálov, respektíve z toho, aké skutočné stelesnenie našli v sovietskej realite. To trochu mení problematiku jeho textov. Objem satiry sa zvyšuje, jej predmet sa mení: už to nie je kontrarevolúcia, ale vlastná, domáca, stranícka byrokracia, „mule buržoázia“ plaziaca sa spoza chrbta RSFSR. Do radov tejto byrokracie sa pripájajú ľudia, ktorí prešli občianska vojna, v bojoch skúšaní, spoľahliví straníci, ktorí nenašli silu odolávať pokušeniam nomenklatúrneho života, slasti NEP, ktorí prežili takzvané znovuzrodenie. Podobné motívy zaznievajú nielen v textoch, ale aj v dráme (komédia) Chyba", 1928, a" Kúpeľ“, 1929). Ideálom už nie je nádherná socialistická budúcnosť, ale revolučná minulosť, ktorej ciele a zmysel skresľuje súčasnosť. Práve toto chápanie minulosti charakterizuje báseň „ Vladimír Iľjič Lenin“(1924) a októbrovú báseň « Dobre“(1927), napísané na desiate výročie revolúcie a adresované ideálom októbra.

Stručne sme teda preskúmali prácu Mayakovského. Básnik zomrel 14. apríla 1930. Dôvodom jeho tragickej smrti, samovraždy, bol pravdepodobne celý komplex neriešiteľných protikladov, tvorivých i hlboko osobných.