Marina Cvetajevová

I. Detstvo - detstvo požehnané a zatienené smútkom ...

Ako dlho musí trvať, kým vdovec môže uvažovať o tom, že sa znova ožení? Po smrti svojej manželky Varvary Dmitrievnej sa profesor Ivan Vladimirovič Cvetajev nekonečne zamýšľal nad touto otázkou, premýšľal o nej netrpezlivo, ale so svojou obvyklou škrupulóznosťou. Jeho zosnulá manželka bola dcérou ultrakonzervatívneho historika Dmitrija Ilovaiského, ktorého učebnice, ktoré sa stali známymi, ale „zamrzli v čase“, inšpirovali všetky nové generácie školákov v krátkych nohaviciach s láskou k ruskej minulosti. Ivan Tsvetaev vrúcne miloval svoju manželku a ona, ktorá jej manžela opätovala, mu dala šťastie, vďaka čomu sa stal otcom dvoch rozkošných detí: Valeria, ktorá sa narodila v roku 1882, a Andrei, ktorá sa narodila v roku 1890. Ale tuberkulóza, ktorou trpela Varvara Dmitrievna, jej nedovolila vidieť, ako deti vyrastú. Posledný pôrod telo úplne vyčerpal, a keď v roku 1892 vymrela a do lepšieho sveta odišla len tridsaťdvaročná, Ivana Cvetajeva zdrvil dvojnásobný smútok. Trápila ho bolesť nenapraviteľnej straty a strach, že sám by nedokázal vychovať dve malé siroty (deväťročné a niečo vyše ročné), ktoré odišli bez matky. Ako môže on – vedec, knihomoľ – plniť množstvo povinností hlavy rodiny, dokáže na seba vziať takú zodpovednosť? Tsvetaev bol skutočne príliš pohltený svojimi vedeckými prácami, príliš vyrušený jeho životom z každodenného života, než aby sa neustále ponoril do každodenných záležitostí. Nepretržitý pochod po ceste objavov a vyznamenaní spôsobil, že Ivan Vladimirovič nemohol ochutnať jednoduché radosti rodinného krbu.

Profesor Cvetajev sa narodil v roku 1847 v rodine skromného kňaza z dediny Talitsy v provincii Vladimir. Jeho traja bratia, rovnako ako on, boli posadnutí spoločnou vášňou pre osvietenie a obdarení rovnakými ambíciami. Po brilantnom absolvovaní vladimirského seminára, mladý ambiciózny muž pokračoval v štúdiu v Kyjeve, stúpal stále vyššie v úrovni vedomostí a nakoniec s brilantnosťou obhájil svoju dizertačnú prácu v latinčine na dávna história... Potom, keď sa Ivan Vladimirovič zabezpečil diplomami, vydal sa na cestu po Európe, kde usilovne navštevoval múzeá, knižnice, archeologické náleziská a vracal sa do Ruska obohatený o nové poznatky, ktoré mu umožnili získať odbor dejín umenia na Moskovskej univerzite. a miesto najprv ako vedúci oddelenia gravírovania, potom kurátor oddelenia výtvarného umenia a nakoniec riaditeľ Moskovského verejného múzea a múzea Rumjancev.

Teraz má novopečený profesor posadnutosť - venovať svoj život vytvoreniu Múzea výtvarných umení v Moskve.

Najprv však muselo byť postavené múzeum, inými slovami, musela byť postavená budova. Najprv bolo potrebné vyzbierať zbierku. Roky plynuli v námahe a problémoch... A teraz sa v majestátnej, jedinečnej budove zbierali odliatky z najkrajších výtvorov geniálnych starovekých sochárov.

Marina Ivanovna v roku 1933 napísala v eseji „Otec a jeho múzeum“: „Sen o múzeu sa začal ... v čase, keď môj otec, syn chudobného vidieckeho kňaza ... Kyjevská univerzita v zahraničí najskôr šliapol na rímsky kameň dvadsaťšesťročný filológ. Ale mýlim sa: v tej chvíli padlo rozhodnutie o existencii takéhoto múzea, sen o múzeu sa začal, samozrejme, ešte pred Rímom – dokonca aj v rozliatych záhradách Kyjeva a možno aj v odľahlých Talicoch, okres Shuisky, kde ho za trieskou študoval latinčinu a gréčtinu. "Prial by som si, aby som sa mohol pozrieť očami!" Neskôr, keď som videl: "Prial by som si, aby sa ostatní (ako on, bosí a" triesky ") mohli pozerať svojimi očami!"

Môžem s istotou povedať, že sen o ruskom sochárskom múzeu sa zrodil s mojím otcom.

A - na samom konci eseje, keď hovorí o tom, ako bolo múzeum otvorené, hovorí o stave jeho tvorcu, korunovaného vavrínmi, po povzdychu: "Tak som otvoril múzeum," povedal, "zatvoril oblúk duchovnej kontinuity so všetkou silou tvorivej a senilnej vďačnosti:

Myslela si princezná Zinaida Volkonskaja, krásna žena, patrónka umenia, európske známe šikovné dievča, ospevované básnikmi a ospevované umelcami, že jej sen o ruskom múzeu sochárstva zdedí syn chudobného vidieckeho kňaz, ktorý do svojich dvanástich rokov nevidel topánky...“

Múzeum výtvarného umenia bolo otvorené 31. mája 1912. Druhá manželka Mária Alexandrovna už nežila, všetky štyri deti už dávno vyrástli. A nie im, ale múzeu - najobľúbenejšiemu duchovnému dieťaťu profesora Cvetaeva - bol venovaný takmer celý svoj život: Ivan Vladimirovič zomrel koncom augusta 1913. Vráťme sa však späť: teraz sme prítomní na úplnom začiatku realizácie sna. Na uskutočnenie svojich plánov musel Ivan Vladimirovič hľadať patrónov, „dobrodincov“, ako ich v dome nazývali, hľadať dotácie, vybrať miesto pre budovu určenú na uloženie jeho pokladov, vrátiť sa do Európy viackrát. objednávať odliatky a kópie najvyššej kvality pre špecialistov a sledovať ich výrobu. Prirodzene, v takýchto podmienkach, s takou pracovnou záťažou, dokonca aj naozaj chcenou, sa Tsvetaev nemohol zapojiť do fyzického a duchovného rozvoja, vzdelávania a výcviku malého Andryushu a Valerie. Deti potrebovali druhú matku, ktorá by ich vychovávala, opatrovala, opatrovala a rozmaznávala. Sám potreboval druhú manželku, ktorá by ho podporovala a pomáhala mu riešiť ušľachtilé a ťažké úlohy, ktoré pred ním stáli. A veľmi skoro, bez toho, aby prestal smútiť za zosnulou Varvarou, Ivan Vladimirovič začal hľadať jej zástupcu. V štyridsiatich štyroch rokoch sa rozhodol pre mladé dvadsaťdvaročné dievča menom Maria Alexandrovna Main.

Vyvolená bola krásna, inteligentná, vzdelaná a dobre vychovaná, ovládala niekoľko cudzích jazykov vrátane francúzštiny, nemčiny a taliančiny, vášnivo milovala literatúru, dobre poznala pamiatky Talianska, ale hlavnou láskou jej života bola hudba. Žiačka virtuózneho klaviristu Nikolaja Rubinsteina Maria Mayne hrala na klavíri božsky. Toľko cností! Môže sa nájsť lepšia nevesta pre muža, ktorý chce začať svoj život odznova?

Od prvého stretnutia so svojou budúcou manželkou získal Ivan Vladimirovič istotu, že sa rozhodol správne. Idylku zatemňovalo len to, že srdce Márie Alexandrovny dostalo iné. A tento „iný“ bol ženatý. Trpela neschopnosťou legálne a úplne patriť tomu, koho milovala. Mariin otec bol rodený Nemec, jej matka bola Poľka a po rodičoch dievča zdedilo postavu príliš celistvú na to, aby skrylo pred ľuďmi svoje city, pričom by na nich chcela byť hrdá. Bol nepopierateľne najvyšší čas ukončiť tento tajný a dehonestujúci príbeh. A profesor Ivan Cvetajev vyzeral tak nešťastne s touto večnou spomienkou na svoju zosnulú manželku s týmito dvoma deťmi v náručí, že Maria sa zo súcitu s ním a vedená argumentmi rozumu rozhodla prijať jeho ponuku.

A ukázalo sa, že ich spojenie je oveľa menej bolestivé, ako si predstavovala. 26. septembra 1892, sotva rok po svadbe, Mária Alexandrovna dala svojmu manželovi dcéru Marínu. O dva roky neskôr prišla na rad druhá dcéra Anastasia. Veľmi mladá žena, prekvapivo múdro a spravodlivo, rozdelila starostlivosť medzi svoje telo a krv - dve malé dievčatá - a dve deti z prvého manželského manželstva, ktoré k nej išli ako veno a pozerali na ňu so zmiešaným výrazom zvedavosti. a žiarlivosť. A okrem toho profesor Tsvetaev nemal vo veci vytvorenia múzea vernejšieho, oddaného a aktívneho zamestnanca ako jeho druhá manželka.

Zrelá Marina v eseji „Otec a jeho múzeum“ napísala: „Vedela celú jeho rozsiahlu zahraničnú korešpondenciu a často s neprítomnou výrečnosťou, nejakou zvláštnou milosťou vtipu alebo lichôtkami (s Francúzom), riadkom od básnika (s Angličan), niektoré otázka detí a záhrady (s nemčinou) - tá ľudská poznámka v obchodnom liste, osobná - v úradnom, niekedy len vydarenom slovnom obrate, okamžite dosiahli to, čo by môj otec dosiahol len ťažko a úplne iným spôsobom. Hlavným tajomstvom jej úspechu boli, samozrejme, nie slovné frázy, ktoré sú len sluhami, ale ten srdcový dar, bez ktorého nie je slovný dar ničím. A keď hovorím o jej pomoci otcovi, hovorím predovšetkým o neutíchajúcej duchovnej účasti, zázraku ženskej účasti, vstupovania do všetkého a vychádzania zo všetkého - víťaza. Pomáhať múzeu bolo v prvom rade duchovne pomáhať môjmu otcovi: veriť v neho, a keď treba, aj pre neho... Toto som ja, detský svedok tých rokov, musím povedať, pretože nikto nebude hovoriť za ja (pretože nikto tak hlboko nevie). “

Zdá sa, že život Cvetajevovcov od začiatku prebiehal dobre. Ale v skutočnosti narodenie malej Mariny uvrhlo Máriu Alexandrovnu do hlbokého sklamania. Čakala syna a chcela mu dať meno Alexander. dievča? No, potom musíte urobiť extrémne opatrenia, aby ste boli spokojní s tým, čo máte! Mladá matka si pomyslela, musíme sa čo najviac namáhať, aby sme tento ženský mozog obohatili o všetky cnosti, o ktorých snívala, že ich uvidí u svojich potomkov patriacich k silnejšiemu pohlaviu – nech je jej dievča múdre ako chlapec, odvážne ako chlapec, silná vôľa, ako chlapec...

A keby len toto sklamanie! Bola tu ešte jedna - a oveľa smutnejšia, oveľa tmavšia nálada: Maria Alexandrovna si rýchlo uvedomila, že materské povinnosti jej bránia v umeleckej kariére, v ktorej dlhé roky chápala iba zmysel svojej existencie. Kolíska jej zatarasila cestu k Hudbe. Držala ma ďaleko od klavíra. Medzi ňou a dielami Chopina, Schuberta, Beethovena stálo hlúpe žblnkotanie hrncov... Aby sa utešila, rozhodla sa so svojimi potomkami študovať hudbu a čo najskôr začať formovať deti ako hudobníkov. Len čo dcéry dosiahli vek, keď už chápali, čo od nich mama očakáva, zverila guvernantkam starostlivosť, aby dievčatá naučili základné pojmy z ruštiny, aritmetiky, dejepisu, zemepisu a ponechala len hodiny solfeggia a hra na klavír pre seba. A potom, po celý život, bude Marina s hrôzou zmiešanou s vďačnosťou spomínať na nekonečné hodiny, ktoré strávila pri klavíri. Škála, ktorá jej nastavila zuby na to, aby po tisíci raz opakovala stupnice, neustále rady, ako najlepšie umiestniť prsty, ako sa správne dotýkať kláves... To všetko zbytočné, ako si myslela, gymnastika pre telo i dušu neznesiteľne unavená a naštval dievča. Napriek tomu, že z očí ľahko čítala akúkoľvek zložitosť vecí, Marina zúrivo nenávidela poznámky a neskôr napísala: "...s poznámkami to spočiatku vôbec nešlo." V čiernych ikonách umiestnených na piatich riadkoch dlho nevidela žiadnu logiku-a kde by túto logiku mohlo vidieť štvorpäťročné dieťa? Ako dospelá si spomínala: „Noty mi prekážali: bránili mi pozerať sa, alebo skôr nepozerať na klávesy, zrážali ma zo spevu, vyraďovali ma z poznania, odklepávali mi tajomstvo, ako klopú ich dole, takže - zrazili ma, zabránili mojim rukám vedieť, vyliezli ako tretí, ten "večný tretí v láske" od môjho básne (čo podľa jednoduchosti - ona, alebo zložitosti - moja, nikto nepochopil) - a nikdy som nehral tak spoľahlivo ako naspamäť."

Matke vyčítala, že zaplavila, zaplavila ju hudbou, zaživa ju pochovala pod lavínou lahodných zvukov. Klavír bol pre dievča takmer živá bytosť – akási iskrivá čierna postava, ktorá ju buď zaujala, potom odpudzovala a sklamala, klavír bol pre ňu zároveň nástrojom mučenia a rozkoše. Očaril Marínu. Takmer prestala byť sama sebou, keď sa sklonila nad štíhlou líniou čiernych a bielych kláves, nad týmto „schodom“, nad týmto povrchom, pod ktorým sú bezodné hlbiny... Spomínajúc na svoju hudobnú tvrdú prácu, Cvetajevová o mnoho rokov neskôr napíše: „Teplo. Modrá. Muška a múka. Klavír je pri samom okne, akoby sa beznádejne snažil so všetkými svojimi sloními zákrutami vyjsť von a cez okno sám, už na polceste do neho, ako živý človek - jazmín. Pot sa leje, prsty mám červené - hrám celým telom, so všetkou značnou silou, s celou váhou, so všetkým tlakom a hlavne so všetkou averziou k hre." Matka, presvedčená o Marininej podráždenosti a horkosti, prehovorila rozrušená, takmer v zúfalstve, takmer so stonaním: „Vôbec nemáš rád hudbu!“ A mýlila sa. V skutočnosti to, s čím sa Marina nedokázala vyrovnať, čo ju odpudzovalo, nebola hudba, to bola jej hudba, ktorá vychádzala spod jej nemotorných, neposlušných prstov. Ale v tých minútach, keď sa Maria Alexandrovna posadila za klavír, dievča upadlo do extatického stavu. Marina však bez ohľadu na to, ako sa kritizovala, nikdy nepopierala, že má dobrý sluch „od Boha“ a dotyk bol tiež „prekvapivo živý“. Ako sa však bála neúprosného tikania metronómu! „Kliknutie metronómu,“ napísala o desaťročia neskôr. - V mojom živote je niekoľko neotrasiteľných radostí: neísť na gymnázium, nezobudiť sa v Moskve v roku 1919 a nepočuť metronóm. Ako to tolerujú hudobné uši? (Alebo sú hudobné uši iné ako hudobné duše?) ... Len ja som pod jeho metodickým cvaknutím opálenie , začala som ho nenávidieť a báť sa tlkotu srdca, smrti, zimomriavky... Čo ak rastlinka nikdy nevylezie, a zrazu nikdy nevstanem zo stoličky, nikdy nevyleziem spod tik-tak, tik-tak ... Bola to Smrť, ktorá stojí nad dušou, živá duša, ktorá môže zomrieť - nesmrteľná (už mŕtva) Smrť. Metronóm bola rakva a žila v nej smrť. Pre hrôzu zo zvuku som dokonca zabudol na hrôzu pohľadu: oceľovú palicu, ktorá sa plazila ako prst a hojdala sa s maniakálnou tuposťou za živým chrbtom. Bolo to moje prvé stretnutie s technológiou a predurčilo všetky ostatné... Ak som niekedy chcel niekoho zabiť – tak metronóm.“ Napriek jej znechuteniu učiť toto božské a diabolské umenie zároveň, Marina urobila taký pokrok, že keď mala päť rokov, bola zapísaná do hudobnej školy koncertu V. Yu.

Pravdepodobne, v obave, že skorý úspech nezatočí s dieťaťom, matka vštepila malému Musovi, že dokonalá výška tónu a šikovné prsty samy osebe neznamenali nič do budúcnosti, pretože to bol len dar od Boha: „po každom neúspešnom, “Výborne!” Chladne dodal: “Vy s tým však nemáte nič spoločné. Počúvanie je od Boha." Tak mi to zostalo navždy, - napísala Marína, - že s tým nemám nič spoločné, že počutie je od Boha. To ma chránilo pred namyslenosťou a pochybnosťami, pred každým, v umení, sebaláske, - keďže sluch je od Boha, - Tvoja je len usilovnosť, lebo každý Boží dar sa dá zmariť, povedala mama nad mojím štvorročná hlava, zjavne nerozumie a už kvôli tomu sa učí naspamäť, aby sa potom nedalo nič vyťukať... Keby matky častejšie rozprávali svojim deťom nepochopiteľné veci, tieto deti, keď vyrástli, by nielen viac rozumeli , ale konať aj pevnejšie. Dieťa nemusí nič vysvetľovať, treba mu nadávať. A čím temnejšie sú slová kúzla, čím hlbšie vrastú do dieťaťa, tým nemennejšie v ňom pôsobia: „Otče náš, ako si v nebi...“ že bez tvrdého nemôže existovať génius, ani jednoduchá inšpirácia. , tvrdá práca.

Maria Mayne, ktorá sa tešila z toho, že si najstaršia dcéra natoľko zvykla na klavír, napriek tomu pomerne skoro podozrievala, že hudba nie je jej povolaním. Vskutku, takmer od detstva sa Marina začala obávať kombinácií slov, riekaniek... Vzniklo to a potom začal rapídne narastať pocit, že dieťa sa oveľa radšej hrá so slovami, ako necháva ruky voľne lietať na klavírna klávesnica. Ako o mnoho desaťročí neskôr vo svojich spomienkach napísala Marinina mladšia sestra Anastasia Cvetajevová: „... od prvých rokov svojho života – podľa ľudového príslovia – „schytala hviezdy z neba“.

Pozornú a citlivú Mariu Maine napriek tomu nielen zaujal talent, ktorý v nej objavila, ale jej záľuba v literatúre ju veľmi znepokojovala a túto záľubu v skutočnosti neschvaľovala. V denníku, ktorý si viedla, je taký záznam o jej dcére: "Moja štvorročná Marusya chodí okolo mňa a dáva všetko do rýmov - možno bude básnik?" - nie s nádejou, ale s hlbokým zármutkom, pretože Mária Alexandrovna vždy považovala za svoju svätú povinnosť voči svojmu učiteľovi Nikolajovi Rubinsteinovi odovzdať horiacu pochodeň hudby ako štafetu svojej dcére. Marina Cvetaeva oveľa neskôr, keď si spomínala na tvrdohlavosť, s akou ju matka nasmerovala na cestu, po ktorej ona sama nemohla dosiahnuť cieľ, vysvetlila túto vytrvalosť hraničiacu s tvrdohlavosťou predtuchou: nešťastná žena, ktorá nie je spokojná s tým, ako sa jej tvorivý osud dostal. vyvinutá, pochopila, že nebude dlho žiť a prenasledovaná posadnutosťou zanechať „niečo zo seba“ v hlavách a srdciach detí zdvojnásobila, strojnásobila, znásobila dávky toho, čo do nich dávala. „Aby som mal na čo spomínať! Nakŕmiť naraz - na celý život! .. Od prvej do poslednej minúty dala - a dokonca aj stlačila! - nedovoliť si ľahnúť, utíšiť sa (my - upokojiť sa), zatopená a zbitá vrchom - dojem na dojem a spomienka na spomienku ... Matka sa ako živá pochovala v nás - na večné časy života. A aké požehnanie, že to všetko nebola veda, ale text piesne - čo vždy nestačí, dvakrát nestačí: ako málo je pre hladného človeka vo svete chleba ... To, čo nemôže byť príliš veľa pretože je sama sebou príliš veľa , všetok prebytok túžby a sily, prebytok sily, prechod do melanchólie, pohybujúce sa hory.

Matka nevychovala - zažila: silu odporu, je hrudník kŕmený? Nie, nevzdalo sa to, ale bolo to tak distribuované, že vtedy - teraz - nemôžete nič kŕmiť, nemôžete to naplniť. Matka nám dala piť z otvorenej žily Lyrica ... “

Marina (Musya) aj Anastasia (Asya) si samozrejme mohli oddýchnuť od čarodejníctva a náročného vplyvu svojej matky, stretnúť sa s rovesníkmi. Ale rodičia držali dievčatá vo svojej moci natoľko (chce sa povedať „pod topánku“), že veľmi dlho nevideli nikoho okrem členov rodinného klanu. Zvyčajné detské hry vystriedali vlny slov a harmónií, ktoré na ne matka sypala od rána do večera. Presýtení prikázaniami a hudbou – boli ešte celkom deti, s detskou mozgovou štruktúrou – viedli existenciu dospelých. Od prvých rokov svojho života mala Marina nevysvetliteľné potešenie zo žonglovania s ruskými, francúzskymi a nemeckými slovami a nezaujímalo ju všetko, žiadna činnosť, okrem čítania, zapamätania si poézie a ponorenia sa do snov. Snívala...

Marina v skutočnosti, veriac, že ​​sa vzďaľuje od hudby, aby sa mohla úplne venovať poézii, nechápala, že hudba a poézia od samého začiatku pôsobili v jej hlave kúzla a to, čo na poézii milovala, bola hudba, len bez pomoc akéhokoľvek nástroja. Vtedy nechápala, že slová sú rovnaké poznámky a frázy sú akordy a že písanie poézie a vytváranie melódií je rovnako opojné zamestnanie. Uplynie mnoho rokov a básnik Konstantin Balmont odhalí Maríne túto jednoduchú pravdu a ironicky jej vyčíta nadmerný význam fonetických prvkov v jej najnovšej tvorbe. „Od poézie vyžadujete to, čo môže dať samotná hudba,“ povie jej.

Medzitým sa Marina zmocnila ďalšia vášeň, skutočná vášeň- ona sa so svojou charakteristickou vrúcnosťou duše zaľúbila do svojej o desať rokov staršej nevlastnej sestry Valérie, ktorú v dome volali Leroy. Pre dievča bola takmer drahšia ako jej matka - v každom prípade sa láska k sestre mohla hádať v jej srdci s tým, čo matka vštepila dieťaťu. Na radu Valerie alebo pod vplyvom tohto mladého mentora bola Marina pravdepodobne unesená Puškinovými básňami. Začala sa ich učiť naspamäť a koktala a nahlas bľabotala - sama so sebou, ako modlitba. Potom sa začala pýtať svojich príbuzných: aký bol, tento čarodejník, tento čarodejník, aby zistila podrobnosti o biografii básnika, ktorého zabil v súboji Francúz. Zabil v zasnežené zimné ráno, zabil kvôli žene, svojej manželke a melodická pieseň hrdinu, ktorý padol zo zradnej guľky, naplnená nadpozemskou harmóniou, naďalej očarovala davy ľudí ...

Zatiaľ čo Maria Mayne zo svojej strany nabádala deti, aby čítali klasickú literatúru, ktorá bola v dome Tsvetaevovcov, ako sa teraz hovorí, „na voľnom priestranstve“, Lera so sebou odhalila svojej mladšej sestre svoje vlastné tajomstvá. knižnica. Práve z jej rúk dostala Marina „zakázanú“ knihu (zákaz jej uložila matka pre karikatúru, ktorú v nej videla, z obavy, že podvracajúca, takmer deštruktívna literatúra bude mať škodlivý vplyv na krehkú detskú dušu )-" Mŕtve duše"Gogoľ. Zvláštne meno okamžite prebudilo predstavivosť Mariny, ktorá sa rozhodla, že pred ňou je príbeh o mŕtvych a duchoch, ktoré sa objavujú po smrti. Cvetaeva však napísala neskôr, až kým „... mŕtvi a duše - nikdy som nedočítala, pretože v poslednej sekunde, keď sa mŕtvi a duše mali objaviť, bol zámerne počuť krok matky (mimochodom, nikdy nevstúpila, ale vždy iba v správnom okamihu - ako v závode - prešla) - a ja, strácajúc sa od niečoho úplne iného, nažive strach, strčil veľkú knihu pod posteľ."

Monotónnosť dní naplnených štúdiom a prežitých v kláštornom väzení vystriedala radostné fantázie, len čo sa rodina na leto presťahovala do svojho vidieckeho domu: do malého mesta provincie Kaluga - Tarusa. Tam deti opojené slobodou objavovali svet lúk, polí, lesov, minulosti a cez ktorý tiekla krásna Oka. No napriek tomu, že sa na ňu príroda v letných dňoch usmievala, ani tu si Marina nenašla priateľov. Nikde – ani na najvzdialenejšom horizonte. Bola zaplavená skrytými nežnosťami, ktoré nemal kto utrácať, potrebovala vzájomnú výmenu tajomstiev so svojou „najlepšou kamarátkou“, ako to potrebuje každé dievča, no musela sa uspokojiť so spoločnosťou svojej mladšej sestry Anastasie, jej staršia nevlastná sestra Valeria a rovnaký nevlastný brat Andrew. Je pravda, že v blízkom susedstve žilo niekoľko ďalších predstaviteľov rodiny Ilovajských - príbuzní prvej manželky Ivana Vladimiroviča Cvetaeva, ale vzťahy s týmito - cudzincami aj blízkymi - sa zredukovali na vzájomnú zdvorilosť a deti boli v rozpakoch, že nikdy vedel, ako sa v ich prítomnosti správať.

Marina sa preto po troch mesiacoch života pod holým nebom vždy rada vrátila do známej atmosféry moskovského domu – dodnes sa nezachovala, tento dom číslo osem na Trekhprudnej ulici bol zničený počas revolúcie v roku 1917. Ale až do svojej smrti si Cvetaeva uchovala spomienku na priestranný, aj keď jednoposchodový kaštieľ postavený v grécko-slovanskom štýle, dom s fasádou natretou vo farbe čokolády: obyvatelia ho nazývali „čokoláda“ a Marina dokonca nazvali to "čokoládovo sfarbená škatuľka" ... Pri bránach, mierne tieniacich, vyrástol „štiepaný strieborný“ topoľ, v rohu nespevneného zeleného nádvoria - ďalšie topole a akáciové kríky so zaprášeným lístím.

S nadšením a vďačnosťou si zrelá Marina Cvetaeva spomenie na tento dom svojho detstva:

Vy, ktorých sny sú stále hlboké
ktorého pohyby sú stále tiché

Ak máte radi moju poéziu.

Ach, aké slnečné a aké hviezdne
Prvý zväzok života sa začal,
Prosím ťa - kým nebude neskoro
Príďte sa pozrieť do nášho domu!

Ten svet bude čoskoro zničený
Pozrite sa naňho tajne
Zatiaľ čo topoľ ešte nebol vyrúbaný
A náš dom ešte nie je predaný.

Tento topoľ! Chúlia sa pod ním
Večery našich detí.
Tento topoľ medzi akáciami
Jasanové a strieborné farby.

Tento svet je neodvolateľne úžasný
Nájdete viac, poponáhľajte sa!
Choďte dole uličkou Trekhprudny,
Do tejto duše mojej duše.

Marina verná svojim spomienkam zostala verná učeniu svojej neústupnej matky, ktorá učila deti zachovať si ľudskú dôstojnosť, odvahu a morálnu výdrž za každých okolností. Cvetajevovci neboli nábožní, do kostola chodili veľmi zriedka, nie vždy pred Veľkou nocou slávili Veľký pôst, nespovedali sa ani neprijímali. Deti aj rodičia však vo svojom každodennom živote dodržiavali zásady, ktoré nie sú o nič menej neotrasiteľné ako prikázania Pána. Malá Musya, ktorá sa ešte nenaučila čítať ani písať, sa z matkiných hodín dozvedela, že peniaze sú „špinavé“ a že nikto nemá právo, ak nechce prísť o dušu, nechať sa zlákať smädom po zisk.

Cvetaeva v apríli až máji 1931 napísala, keď si pripomenula, že jej matka, zdesená obsahom (takmer vždy láskou) jej polodetských básní, jej nedala papier: „Ak nebude papier, nebude písať. Hlavná vec je, čo som urobil neskôr. so mnou celý život - nedali pretože som naozaj chcel. Ako párky, na ktoré sme sa museli len pozerať, aby sme ich nedostali. V našom dome nebolo právo žiadať. Aj na želanie očí. Nikdy však nezabudnem na jediné – preto som nezabudol! - bezprecedentný prípad žiadosti mojej štvorročnej sestry- matky, paličkovým písmom na celom liste kresliaceho papiera (kresba bola povolená). - Mamička! Suché ovocie, prosím! - prosby, ticho do nej vkĺzol pod dverami zamknutej kancelárie. Dotknutý buď pravopisom, alebo zvukom Karamzin (suché ovocie), alebo presnosťou prekladu z francúzštiny (ovocie za sekundu), a s najväčšou pravdepodobnosťou sa ho nedotkne, ale šokuje ho neslýchaná odvážna - nejako srobevshe - matka - “ ovocie“ - dal. A dala to nielen navrhovateľovi (miláčik), ale všetkým: nemilovaným - mne a bratovi naprázdno. Ako si teraz pamätám: suché hrušky. Polovica (polovice) pre smädných ... “Vediac, že ​​všetky jej pudy budú určite potlačené, malá Musya (meno vymyslené pre Marina doma) sa cítila nemilovaná, zdalo sa jej, že jej matka uprednostňuje Asyu, urazila ju. maličkosti, niekedy prišlo až k tomu, že vznikla myšlienka: nie je posadnutá diablom alebo je naopak vyvolenou božou ... Aj keď - nie je to to isté?

A až keď Marina vzala do rúk pero, nadobudla niečo podobné ako rovnováha duše. Obratná improvizácia so slovami jej poskytla rovnaké takmer extatické potešenie ako jej matke – hmatanie prstami po kľúčoch. Šesťročné dievčatko si už potajomky zapisovalo, v zhone, aby ho táto lekcia nezastihla, nejaké rýmované zakončenie fráz alebo len riekaniek, zdokonaľovalo sa v preskakovaní z obrázku na obrázok – akoby hádzalo kamene. do nehybnej vody, čakajúc, kým kruhy pôjdu, a tak, akoby skákať na jednej nohe, hrať sa v kriedových triedach na chodníku: z jednej očíslovanej cely do druhej... Kým to bolo ešte len detské bľabotanie, kým to nebolo ísť nad rámec nenáročnej hry so slovami, ale aj tu je potreba čiernymi farbami zachytiť biele myšlienky, ktoré zaplavili jasnú hlavu dieťaťa, krúžili v nej a boli také silné a také tajomné, že v dievčati mimovoľne vytvorili pocit, že je spáchanie nejakého sladkého hriechu.

Na jeseň roku 1901 Marina prvýkrát išla do gymnázia - 4. ženského gymnázia na Sadovaya neďaleko Kudrinskej. Teraz ju Asya a jej vychovateľka každý deň po vyučovaní prichádzajú vyzdvihnúť. Skóre, ktoré dostane čerstvo upečená školáčka, je také vysoké, že matka – bez toho, aby zmenila svoju zvyčajnú zdržanlivosť – je šťastná, hoci sa to snaží nedávať najavo. Keď sa dozvedela o ďalších úspechoch svojej dcéry, pri každej príležitosti ju varuje - rovnako ako ju varovala na hodinách hudby, keď bola Musya ešte malé dieťa: ak vám blahoželám k tomu, že sa vám niečo podarilo, potom iba vďaka usilovnosť v triede. Boží dar, Mária Alexandrovna sa nikdy neunaví opakovať, nemá nič spoločné s takzvanou Božou iskrou; skutočný génius vždy potrebuje čas, aby sa prejavil, a to zvyčajne trvá veľa času. Maria Alexandrovna dúfala, že takýmito kázaniami zmierni neusporiadané hádzanie svojej dcéry, ktorá bola náchylná na zmeny nálad, ktoré znepokojovali jej matku. V hĺbke duše táto žena, ktorej manžel bol príliš zaneprázdnený a ktorej hudobná kariéra skončila príliš skoro, v sebe skrývala jedinú nádej: naplniť sa vo svojom dieťati. Toto dieťa, o ktorom by na jednej strane snívala, že ho bude vidieť ako vzor všetkých najlepších vlastností, na strane druhej ju však trochu vydesilo. A nie je prekvapujúce: prebytok nehy a citlivosti, ktoré sú vlastné dieťaťu, trochu potlačil matku.

„Mama a otec boli úplne odlišní ľudia,“ napísala Marina 8. apríla 1914 v liste, ktorý dlho nebol zverejnený. - Každý má v srdci svoju ranu. Mama má hudbu, poéziu, melanchóliu, otec má vedu. Životy išli bok po boku, nie sa spájali. Ale veľmi sa milovali." A na inom mieste neskôr: „Matka - nás zaplavila hudbou. (Z tejto Hudby, ktorá sa premenila na Text, sme sa nikdy nevynorili - na denné svetlo!) ... Matka nás zaliala všetkou horkosťou svojho nenaplneného povolania, svojho nenaplneného života, hudba nás zaliala, ako krv, krv druhé narodenie“. A tiež: „...bola to písomná, klerikálna, literárna horlivosť. Hudobný zápal – a je čas o ňom povedať – som nemal. Na vine, či skôr dôvodom bola prílišná horlivosť mojej mamy, ktorá odo mňa vyžadovala nie do miery mojich síl a schopností, ale všetku extradimenzionálnosť a nestarnutie skutočného rodeného povolania. Vyžadovala odo mňa seba! Odo mňa, už spisovateľa - odo mňa nikdy hudobníka." A tiež toto priznanie: „Chúďa mama, ako som ju zarmútil a ako nikdy nevedela, že všetka moja ,nehudobnosť‘ bola len iná hudba! "A nakoniec toto:" Po takej matke mi zostávalo jediné: stať sa básnikom. Zbaviť sa jej daru - pre mňa, ktorý by ma uškrtil alebo zmenil na priestupníka všetkých ľudských zákonov."

Maria Alexandrovna, dlho oslabená dlhotrvajúcou chrípkou (ako sa v tých časoch hovorilo o chrípke, a to bola počiatočná diagnóza), napriek tomu s rovnakou suchou a drsnou láskou pokračovala v riadení svojich dcér, ktoré - obzvlášť, samozrejme, , Marina - stále odolávala a snažila sa o sebapotvrdenie, ale zároveň sa snažili byť ako ich matka.

Postupne sa „chrípka“ zmenila na konzum. Poslúchajúc pokyny lekárov sa Maria Mayne so svojimi dvoma najmladšími deťmi a Valeriou (Ivan Vladimirovič ich sprevádzal do Talianska a po uistení sa, že je rodina dobre usporiadaná, vrátil do Moskvy) vyrazili na výlet za slnkom - najprv do juh Ruska, odtiaľ - po celej Európe.

Anastasia Tsvetaeva o tom hovorí takto, pripomínajúc jeseň roku 1902:

„... Vypukla správa: moja matka, ktorá vyzerala byť chorá na chrípku, je chorá spotreba! Po celé detstvo bola moja matka chorá iba na migrény. Spotreba! Horúčka, lekári, ruch v dome, zápach drog. Zvláštne slovo „konzultácia“. Ostroumov, asistent slávneho Zakharyina, hovorí, že sa to začalo už dávno, v roku môjho narodenia (moja mama mala vtedy zdurené uzliny po celom krku). Alebo nie: nehovorí to on, ale iný lekár, ale on - že moja matka sa nakazila pri operácii tuberkulóznej nohy v iberskej komunite: pílili ju, mama ju držala a pomáhala profesorovi. Šepkanie, rozprávanie sa okolo domu ... Nesmieme. Lekári posielajú mamu na Kaukaz! Mama odmietla ísť bez nás. Je nám ľúto mamy, ale tešíme sa. Uvidíme Kaukaz, more! Mama nie je v spálni - v obývačke ... je tam vysoko - vzduch. Večer sa rozšíri fáma, že mama nám chce zavolať – rozlúčiť sa. Mama je na tom horšie. Zamrzneme, počúvame... Nie sme povolaní. Mama zaspala, noc. Nasledujúce ráno hýbe domom ďalšia správa... transportujú nás do Talianska, len Taliansko môže zachrániť moju matku. A my ideme s ňou!"

A teraz sú už v Taliansku, v Nervi, blízko Janova, v „ruskom penzióne“, ktorý sa nachádza na úplnom pobreží. Zatiaľ čo Maria Mayne odpočíva v posteli, dievčatá sa hrajú v záhrade okolo domu so synom majiteľa penziónu, jedenásťročným Voloďom. Maruse - desať, Eso - osem.

Čoskoro sa okruh priateľov Cvetajevovcov rozšíril, v „ruskom penzióne“ sa usadili noví ľudia: takmer v predvečer Vianoc druhá manželka starého otca Andreja a Lery, otca Varvary Dmitrievny, DI Ilovaisky, Alexandra Alexandrovna so svojimi dvoma deti, Serezha (študentka) a devätnásťročná Nadia. Obaja boli chorí na tuberkulózu a obaja potrebovali liečbu a starostlivosť.

Seryozha, presne tak ako Marina, ktorá je šialene zamilovaná do poézie, sa o jej básne zaujímal už v čase, keď bola ešte dieťa - spýtal sa jej sedemročného „ne-smile“: „Will prepíšeš pre mňa svoje básne? " - a teraz, keď som sotva prišiel, ako vždy, požiadal o zápisník ... Dievča to bolo tak šokované, že sa do neho okamžite zamilovala a zároveň v tajnosti - so svojou sestrou, v nej videla dlho- očakávaný priateľ naspamäť. O mnoho, mnoho rokov neskôr, keď si Tsvetaeva spomenula na toto náhle vypuknutie vášne, napísala o Sergejovi Ilovajskom: „Zdá sa, že to bol jediný človek v celom mojom detstve, ktorý sa nesmial mojim básňam (moja matka sa hnevala), majú ma ako červenú handra býka, neviedla k pokušeniu hnevu... Milá Serjoža, o viac ako štvrťstoročie neskôr prijmi moju vďačnosť za to veľkohlavé, ostrihané, škaredé, nemilované dievča, od ktorého si tak starostlivo zobral zápisník z tvojich rúk. Týmto gestom si mi to dal „...

Nanešťastie, nevinná a neškodná idylka netrvala dlho: Nadya, Seryozhova sestra, „zlomyseľná“, sa ujala starého. Keď sa Alexandra Alexandrovna dozvedela, že sa jej dcéra zamilovala do chudobného študenta, okamžite vzala ju aj jej brata do Ruska, aby ukončila ich romantické bláznenie. O dva roky neskôr zomreli - najprv Seryozha, potom v tú istú zimu - o mesiac neskôr Nadya. Keď sa to Marina dozvie, začne vo svojom srdci nosiť dvojitý smútok: za prvé priateľstvo, ktoré sa skončilo smrťou - s Nadyou Ilovaiskaya, za prvú lásku, ktorá skončila smrťou - za Serjožu, pekného muža s veľkými tmavohnedými očami. ktorá žiarila teplom a láskavosťou, k osobe, ktorá ako prvá ocenila jej básne, k osobe, ktorá ju odmietala vidieť ako dieťa...

Ale v čase smrti Seryozhy a Nadie - a Marina vzala svoju smrť tak ostro, že takmer spáchala samovraždu - mala dievča nový dôvod na obavy a úvahy. Súčasne s Ilovajskymi sa na ruskom internáte objavil Vladislav Aleksandrovič Kobyljanskij, po ňom vodca, „vodca“ – celá skupina mladých anarchistov, krajanov Cvetajevovcov. Kobyliansky okamžite dostal prezývku Tiger - bola to hlavne Marina, ktorá všetkých odmenila menami zvierat: Maria Mayne sa stala Panterom, samotná Marusya sa stala ovčiakom, Asya sa stala myšou, nechýbal ani kohút, kura, purring cat, zdá sa, králik, a len Lera zostala bez prezývky ... A Mária Alexandrovna Napriek tomu, že bola stále veľmi slabá, priťahovaná mladíckym zápalom anarchistickej spoločnosti, spriatelila sa s ňou. Táto prísna žena navyše súhlasila s revolucionármi v názoroch, pretože tieto názory považovala za síce odvážne, ale spravodlivé. Po večeroch ich zbierala vo svojej obývačke a zúčastňovala sa hádok. A dievčatá boli vždy tam, a ako neskôr Anastasia napísala, z toho sa im krútila hlava ... Čas od času Maria Alexandrovna zobrala gitaru, zaspievala alebo sprevádzala „šampiónov slobody“, ktorí spievali študentské a revolučné piesne. . Marina obdivovala silu ducha svojej matky, ktorá – sotva cúvla z pokraja hrobu – vynaložila zvyšok svojej energie na podporu rebelov. A jej samotný inštinkt ju nútil radovať sa z akéhokoľvek hanobenia úradnej moci, akéhokoľvek zvrhnutia oficiálneho hľadiska. Ale hlavné bolo, že, ako sa zdalo Maríne, matka, ktorá sa oddala ušľachtilej myšlienke, rýchlejšie sa zotaví a konečne sa uzdraví.

Ale v skutočnosti sa Mária Alexandrovna nedala uniesť ani tak „vznešenou myšlienkou“, ako skôr osobnosťou jej nositeľky. Tuberkulóza sa v jej tele rozvíjala rovnako rýchlo, ako náklonnosť k Tigrovi rástla v jej duši, v ktorej videla vlastného záchrancu aj záchrancu Ruska. Večná horúčka podporuje romantické fantázie a istý čas uvažovala aj o tom, že sa s manželom rozíde, jeho deti mu nechá a pôjde za Kobyljanským do Zürichu. Ale jedného dňa, keď sa s Tigerom a malou Asyou prechádzali po pláži, z domu sa ozvali výkriky: Marina spadla zo schodov a rozbila si hlavu o kameň, pričom stratila veľa krvi. Nehoda, ktorá mohla byť pre jej dcéru smrteľná, pripomenula Márii Alexandrovne jej materskú povinnosť. Frustrovaná, úplne vytriezvená zabudla myslieť na akékoľvek eskapády a takmer nonstop sa starala o dcéru.

Marína sa rana rýchlo zahojila, no matkin zdravotný stav sa prudko zhoršil a zo dňa na deň sa začal zhoršovať. Čoskoro bolo treba priznať: tuberkulóza sa šírila. Lekári odporučili Mary Mayne, aby poslala svoje dcéry do švajčiarskeho internátu, aby sa dievčatá od nej nenakazili.

A na jar roku 1903 boli Marusya a Asya odovzdané z ruky do ruky sestrám Lakazovým - majiteľkám penziónu na brehu jazera Leman v Lausanne. Penzión sa nachádza na čísle 3 na ulici Grancy. Život tam bol, ako neskôr napísala Anastasia Ivanovna, veselý a pohodlný, napriek prísnosti morálky, všeobecné priateľstvo udávalo tón atmosfére, pod oknami voňali ruže. Vyučovanie nebolo pre žiakov záťažou, všetky prestávky trávili na čerstvom vzduchu: lozili po stromoch, hrali sa. V nedeľu ich brali do kostola.

Maria Alexandrovna sa cítila oveľa lepšie a začiatkom leta už mohla prísť navštíviť svoje dcéry. Zostal som v hoteli najbližšie k penziónu, strávil som celé dni s dievčatami, prechádzal som sa s nimi po nábreží Usha ...

O niekoľko rokov neskôr, keď si Marina spomínala na tieto večery, napísala báseň „Ouchy“:

Mama nás držala za ruky
Pri pohľade na nás na dno duše,
Ó, táto hodina, predvečer rozlúčky,
Asi hodinu pred západom slnka v Ouchy...

A - o niečo ďalej: „Vlaky nás rozišli. Mama - do Janova, nám - podhorím, všetko je strmšie, všetko svieže ... dediny, kostoly, rieky, vodopády, mlyny behajú - k bielemu obrovi, týčiacemu sa nad celým chórom singlov a pohorí - na Mont Blanc. " Strávnikov zobrali na exkurziu do Francúzska, do Álp, žili najprv v Chamonix, potom v malej dedinke Argentiere. Marusya a Asya so súhlasom Márie Alexandrovny, ktorá chcela dcéram pobyt obzvlášť spríjemniť, v sprievode spoľahlivých sprievodcov vystúpili na samotný ľadovec.

Zdravotný stav Márie Alexandrovny sa zlepšoval, ale lekári sa rozhodli, že pred návratom do Ruska, ktorého chladné podnebie by mohlo chorobu opäť zhoršiť, bude lepšie stráviť ďalší rok v nejakom tichom kúte. strednej Európy... Na základe odporúčaní lekárov si rodina na štart vybrala malé nemecké mestečko Freiburg. Na jar roku 1904, keď sa vyučovanie v penzióne v Lausanne skončilo, došlo k presťahovaniu.

"Otec z Ruska, mama z Talianska po nás prišli a ideme, všetci spolu ideme do lesov Čierneho lesa, neznámych lesov - borovíc a smrekov, vysokých a hustých, ako v Perraultových rozprávkach," píše Anastasia Tsvetaeva. v jej memoároch.

Horskú dedinku Langakkern pri Freiburgu uznali lekári za najlepšie miesto na uzdravenie chorého človeka. Navyše hotel Angel, ktorý sa nachádza v dvojposchodovom dome s ostrou strechou, sa ukázal byť pohodlný a jeho majitelia boli príťažliví. Marina a Asya sa stihli spriateliť so svojimi deťmi, ale leto ubehlo príliš rýchlo – a teraz nové sťahovanie: do Freiburgu, kde mali sestry študovať v penzióne sestier Brinkových, ktorý sa nachádza na desiatej Waalstrasse, penzióne. s drsnými podmienkami, ktoré vôbec nepripomínali drahú Lausanne...

Namiesto atmosféry dobrej povahy a takmer úplnej povoľnosti, ktorá vládla v penzióne Lakaz, na dievčatá natrafil dril hodný pruských kasární. Vstávať sa malo o šiestej ráno – s prvým prepichnutím, narýchlo umyť ľadovou vodou z umývadla a – na druhé zvonenie – sa po dvojiciach presunúť na raňajky, ktoré mali zhltnúť presne za osem minút, nie. viac a nie menej. A čo sa tam dalo prehltnúť! Hrnček takmer vriaceho mlieka so suchou žemľou ... Potom hodiny - všetky dôležité predmety, ale nepredstaviteľná nuda. Za nimi - to isté unáhlené a skromné, ako raňajky, obed, ktorý sa konal v tiesnivom tichu. A - prechádzka, vždy na to isté miesto, na horu Schlossberg, opäť vo dvojici, oči k zemi, prechádzka, ktorú sestry Cvetajevové s hrôzou zmýšľali, lebo zo všetkého najviac pripomínala mučenie či sprievod odsúdených smrť, pred ktorou je však možné, bola zachránená iba v lijácom daždi.

Prísna disciplína internátu prinútila Marinu odmietnuť aj tie najnevinnejšie požiadavky, ktoré jej boli diktované. Pevne sa rozhodla odpovedať „nie“ vo všetkých prípadoch, keď iní hovoria „áno“ – zo zbabelosti alebo lenivosti. A jej jedinou útechou počas dlhých, únavných a pochmúrnych hodín bola myšlienka, že na konci týždňa sa stretne so svojou matkou a strávi s ňou noc zo soboty na nedeľu v miestnosti, ktorú si prenajala Maria Alexandrovna neďaleko od nástupu. dom - pozdĺž Marienstrasse v dome číslo dva, pod úplnou strechou, v podkroví. Ale aj tu sa vyskytli problémy: sestrám Cvetajevovým bolo po jednej vydané povolenie stretnúť sa s matkou. Ak Marina kráčala dnes, potom budúci týždeň - Anastasia. A Marina sa na toto stretnutie pripravovala ako na sviatok, najvzácnejším darom, na ktorom bude príležitosť vidieť svoju unavenú tvár, počuť hlas prerušovaný ťažkým dýchaním a nahliadnuť do horúčkovito žiariacich očí. V tieto večery pri šálke čaju moja matka povedala svojej dcére, ako je na tom zdravotne a aké udalosti najviac znepokojujú svet. Napriek svojej chorobe Maria Alexandrovna pozorne čítala noviny a listy, ktoré prišli z Ruska. V tom čase bola krajina vo vojne s Japonskom. Tesne po hrdinskom odpore padol Port Arthur. Vojaci, ktorých cár uvrhol do tohto absurdného masakru, sa čudovali, prečo a za koho prelievajú krv. 9. januára 1905 počas pokojnej demonštrácie pred Pri zimnom paláci vojaci spustili paľbu na dôverčivý, neozbrojený dav a cisárovu rezidenciu obkľúčili stovky mŕtvol nevinných obetí. Táto akcia sa už volala „ Krvavá nedeľa". Autorita Mikuláša II. Sa utopila v mori krvi. Marine sa zdalo, že anarchisti, ktorých poznala od Nerviho, by sa mali radovať z výsledku tejto drámy, ktorá slúži ako dôkaz ich správnosti. Ale pokiaľ ide o ňu, ešte nemá trinásť rokov a je oveľa viac ako len zdravie Domovská krajina, strach o zdravie matky. Maria Alexandrovna si nevšímala stále časté zvyšovanie teploty a záchvaty kašľa a vtĺkala si do hlavy, že by mala spievať v zbore počas koncertu, ktorý sa mal konať v najbližších dňoch vo Freiburgu. A počas skúšok prechladla. Začala sa zápal pohrudnice, ktorý zhoršil priebeh tuberkulózy, ktorej vývoj lekári už považovali za pozastavený. Podmienka sa stala natoľko vážnou, že Ivan Vladimirovič bol naliehavo predvolaný z Moskvy k hlave svojej chorej manželky. Musel zostať neskoro, pretože opatrenia lekárov nepriniesli výsledky. A k tomu všetkému, keď sa on, pacient, ktorý neodchádzal z postele, cítil sa mizerne z vlastnej bezmocnosti, z neschopnosti pomôcť, pokúsil zorganizovať nejaké doplnkové konzultácie, dohodol konzultácie, prišiel telegram: „Požiar v Múzeum." Za tým - niekoľko ďalších so správami o nenahraditeľných stratách neoceniteľných exponátov. Potom na týždeň nastalo hlboké ticho.

A jeho žene bolo stále horšie a horšie: dusila sa a delila. Najnaliehavejšou záležitosťou Ivana Vladimiroviča bolo umiestnenie na ústavnú liečbu - v podkroví sa nedalo robiť nič iné. Len čo sa stav trochu uľahčil, Maria Mayne bola s veľkými opatreniami prevezená do sanatória St. Blasien neďaleko mesta.

Marina a Asya boli nútené vrátiť sa do svojho penziónu a žili tam až do r Letné prázdniny, starajú sa o svojich rodičov a uspokoja sa s chabými informáciami o tom, ako prebieha liečba v sanatóriu. Ale akonáhle sa vyučovanie skončilo, otec vyslobodil dievčatá z „nemeckého väzenia“ a vzal ich do hôr - bližšie k matke. Všetci traja sme sa usadili v hlučnom a nepohodlnom hoteli na ceste.

Deň za dňom sa nádeje na uzdravenie Márie Alexandrovny zmenšovali. Nemeckí lekári sa pred jej chorobou stiahli a Cvetajevovcom odporučili, aby sa teraz presťahovali do vlasti – najlepšie na nejaké slnečné teplé miesto. V lete 1905 sme vyrazili. Keď prekročili hranice, Marina mala pocit, akoby skončila na cintoríne, kde už bol vykopaný hrob pre jej matku. Po krátkom pobyte v Sevastopole sa rodina presťahovala do Jalty a usadila sa tam. Profesor Cvetajev po zariadení pre svoju manželku a dcéry v prenajatom byte odišiel do Moskvy - zavolali ho záležitosti spojené s vytvorením múzea.

Na prvom poschodí domu, kde sa Cvetajevovci usadili v Jalte, žili zvláštne postavy - hovorili nahlas a blahosklonne, s podozrievavými spôsobmi. Ich priezvisko bolo Nikonovs. Ani v prítomnosti Maríny a Anastasie neváhali hanobiť vládu. Podľa ich názoru by Rusko, ktorému vládne priemernosť a podvodníci, malo nevyhnutne skĺznuť do priepasti. Marina pomaly počúvala ich prejavy a začala si myslieť, že v týchto posledných mesiacoch roku 1905 sa môže stať čokoľvek. V celej krajine sa množili štrajky a pokusy o atentát. Sem tam boli postavené barikády. Robotníci sa búrili a niečo požadovali, niekedy ani sami poriadne nevedeli čo. Bojová loď Potemkin, stojaca na Odeskej roadstead, vztýčila na stožiari červenú vlajku. Jeho posádka, ktorá bola nútená jesť zhnité červivé mäso, zabila dôstojníkov. Revolucionári, roztrúsení po celom meste, pozvali námorníkov, aby s nimi začali ozbrojené povstanie. Pravidelná armáda bránila rebelom. V reakcii na to sa ozvalo palubné delostrelectvo. Ale zle pripravená a nekoordinovaná vzbura zlyhala. Po nezmyselnom a bezvýslednom ostreľovaní mesta sa potemkinskí rebeli, ktorí si uvedomili, že prehrali, presunuli do rumunského prístavu Konstanca. Tam bola ich loď odzbrojená a poručík Schmidt, ktorý bol považovaný za iniciátora nepokojov, bol krátko po zatknutí zastrelený. Jeho popravu Marina vnímala ako hlúpy a barbarský trest. Poručík Schmidt bol pre ňu mučeníkom, ktorý trpel pre vec ľudí. „Po správach o jeho súdnom procese a jeho poprave sa Marusya [zdrobnenina pre Marina] uzavrela do seba,“ píše Anastasia Cvetaeva, „skryla pred staršími svoju dušu otrasenú srdcom. Bola to rana. Nedovolila, aby sa jej dotkli. “

Nakoniec, po celej sérii štrajkov, nepokojov s pouličnými bojmi a nečinným klebetením, ktoré vyústili do akýchkoľvek rokovaní s úradmi, cár vyhlásil ústavu, ktorá však upokojila buržoáziu a vyvolala len posmech tých, ktorí uprednostňovali extrémne opatrenia. . V Jalte bol nastolený relatívny pokoj, ktorého zložkami boli strach, očakávanie, nádej a rezignácia na osud. Hneď ako sa v meste objavila hrozba novej rebélie, úrady sa zaviazali nová séria preventívne zatknutia. Ako sa dalo očakávať, mladý Nikonov, podozrivý z revolučného cítenia, bol uvrhnutý do väzenia. Toto zatknutie Marinu rozzúrilo a okrem toho ju prinútil konfrontovať sa s jej matkou, ktorá unavená z politických diskusií, ktoré takmer dospeli k masakru pri jej posteli, teraz tvrdila, že „títo ľavičiari“, ako začala Maria Alexandrovna nazývať svojich bývalých priateľov, sami nevedia, čo chcú, a že cárom sľubovaná konštitučná monarchia je najlepším a osudovým riešením pre zmätené a nespútané Rusko. Keď Marina počúvala tieto „upokojujúce“ reči, skrútila pery do sarkastického úsmevu a odmietla polemiku. Keďže aj po zatknutí rodinných príslušníkov pokračovala v návštevách Nikonovcov, matka jej prísne zakázala kompromitovať sa stretávaním s ľuďmi sledovanými políciou. Tentokrát Marina usúdila, že pacientku trochu poškodila jej myseľ, a uspokojila sa s ľútosťou nad takouto degradáciou. Prestala sa deliť o svoje myšlienky so svojou matkou, verila, že sa stala príliš zraniteľnou na to, aby pochopila svoju dospelú dcéru, a pokúsila sa vyjadriť to, čo cítila, v krátkych veršoch:

Nesmejte sa mladej generácii!
Nikdy nepochopíš
Ako môžeš žiť s jednou túžbou,
Len smäd po vôli a dobrom...
Nebudete chápať, ako to horí
S odvahou urážlivej hrude bojovníka,
Ako svätá mládež zomiera,
Verný mottu až do konca!
. . . . . . . . . .
Tak ich nevolajte domov
A nezasahujte do ich ašpirácií, -
Každý z bojovníkov je predsa hrdina!
Buďte hrdí na mladú generáciu! ..

Marina z času na čas zistila, že jedna veľmi progresívna verejná osobnosť, slávny spisovateľ Maxim Gorkij, čoskoro príde do Jalty, aby sa tam stretol so svojou bývalou manželkou a ich deťmi. Peškovci bývali v rovnakom dome ako Cvetajevovci, len o poschodie vyššie. Marina sa, samozrejme, šialene zaujímala o všetko, čo súvisí s literatúrou, no nechýbala jej zvedavosť ani drzosť nájsť dôvod stretnúť sa s „jedným z veľkých ľavičiarov“ a opýtať sa ho, čo si o tom myslí. politická situácia v krajine. Bol to však aj predvečer všetkého. vstupné testy do ženského gymnázia v Jalte a dievčatá museli urobiť veľa, aby skúšky zvládli dôstojne.

A tak, keď chradli nad učebnicami, Mária Alexandrovna mala po štyroch rokoch prvú chorobu a veľmi silnú hemoptýzu. Dievčatá, ktoré uprostred noci prebudil nerozoznateľný hlas volajúci o pomoc, sa zadýchané vrútili do matkinej spálne a uvideli tú nešťastnú – úplne deprimovanú, zlomenú z toho, čo sa stalo, s pohárom plným temnej krvi v jej ruka. Zavolali pani domu, utekali na ľad... Po tejto hroznej noci sa Marina a Anastasia v rozpore s odporúčaniami lekárov presťahovali do pacientkinej izby, usadili sa čo by kameňom dohodil od jej postele a pokračovali v štúdiu. . Hrdinská služba chorej matke a pracovitosť boli odmenené úspechom na skúškach. Marina bola nesmierne hrdá, že dokázala uspokojiť márnivosť svojej mamy, ktorá sa jej roztápala pred očami.

Keď v júni 1906 prišiel profesor Cvetajev do Jalty navštíviť svoju manželku a deti, už vedel, že Mária Alexandrovna je odsúdená na zánik a jej čas je krátky. A potom ho ovládla jediná posadnutosť: vziať ju na Tarusu, aby - predtým, ako navždy zatvorila oči - mohla opäť vidieť miesta, ktoré tak milovala. Ale Maria Maine bola taká slabá, že jej prevoz mohol byť príliš bolestivý a príliš riskantný. Koniec koncov, musela by znášať teplotu a zmeny počasia vo dne v noci, cítiť každý výmol v trasúcej sa tarantase, znášať zvuk kolies a všetky nepríjemnosti vlaku ... Ale bola na to pripravená. Len myšlienka, že pred jej pohľadom bude opäť krajina, ktorá osvetľuje celý jej život, pomohla Márii Alexandrovne prekonať všetky ťažkosti cesty. Všetko toto mučenie. A stal sa zázrak. Po návrate do svojho milovaného domu Tarusa sa zdalo, že sa narovnala, ožila. Ona sama, keďže odmietla kohokoľvek pomoc, išla hore do domu. „Vstala a odmietla podporu, prešla popri našich zamrznutých schodoch z verandy ku klavíru, po niekoľkých mesiacoch vodorovnej polohy na nepoznanie a obrovské, v béžovej cestovnej plášti, ktorú si objednala s plášťom, aby si nepremerala rukávy. . - No, pozrime sa, kde som ešte fit? - s úsmevom a očividne - ako si povedala. Posadila sa. Všetci stáli. A teraz spod známych rúk - ale stále nechcem veci pomenovať, stále je to moje tajomstvo s ňou ... Toto bola jej posledná hra, “napíše Marina Tsvetaeva o mnoho rokov neskôr.

4. júla 1906 bola Mary Mayne už na pokraji svojho konca. Požiadala, aby priviedla deti k svojej posteli.

"Priblížili sme sa. Najprv Maruse, potom moja matka mi položila ruku na hlavu. Otec, ktorý stál pri nohách postele, horko plakal. Jeho tvár bola pokrčená. Moja matka sa obrátila k nemu a snažila sa ho upokojiť. Potom nám: „Naživo úprimne povedané, deti! - povedala. - Úprimne povedané žiť ... "" A Marina hovorila o tom istom takto: "Deň pred svojou smrťou povedala Asya a mne:" A len si pomyslite, že všetci blázni vás uvidia ako dospelých a ja ... "A potom :" Ľutujem len hudbu a slnko!"

Na druhý deň, 5. júla, keď sestry zbierali orechy na okraji vlasca, zbadali za stromami kuchárovu dcéru Zhenyu, ktorá utekala z domu a ponáhľala sa po ceste hľadať dievčatá. A oni okamžite pochopili: moja matka bola v agónii. Ponáhľali sme sa, ale nefungovalo to: kráčali pomaly - na vatovaných nohách - bez jediného slova. Keď vstúpili na prah, cítili, že prišli, akoby nie do svojho domova. Vládlo tu ticho nešťastia, ticho nešťastia, ktoré doľahlo na každého. Vošli sme do matkinej izby. Na posteli je telo oblečené v matkiných šatách. Skamenelý. Votrelec. Brada je zviazaná niečím bielym. Oči sú zatvorené. Líca sú voskové. "Mama nebola v izbe," napísala neskôr Anastasia. - Nebola to mama a na to sa nedalo. Ako nám bolo povedané, potichu sme pobozkali žlté čelo, jedno za druhým a poslušne niekomu, kto hovoril, odišiel z miestnosti.

Len čo odišla od smrteľnej postele, keďže sa Maríne zdalo, že sú so svojou zosnulou mamou spoločné, cítila, že ju očaril obraz, ktorý ju nikdy neopustí. Na obraz veľmi výnimočnej ženy, ktorá zomrela vo veku 37 rokov, nikdy nepoznala skutočné šťastie ani v rodinnom živote, ani v umeleckej kariére, ale napriek všetkému odovzdala svojej dcére potrebu obetovať všetko. kvôli poézii a láske. "Po smrti mojej matky som prestala hrať," píše Marina. -... Ticho a vytrvalo redukovala jej hudbu na nič. Takže more, odchádzajúce, zanecháva diery, najprv hlboké, potom plytké, potom trochu mokré. Tieto hudobné jamy - stopy materských morí - zostanú vo mne navždy."

2. Marina Cvetajevová. Otec a jeho múzeum. ( Približne. perev .)

3. Marina Cvetajevová... Matka a hudba. ( Približne. vyd.)

4. Citované. podľa knihy: Claude Dele. Marina Cvetaeva, tragická horlivosť. (Claude Delay. Marina Tsvetaeva, une ferveur tragique. Približne. vyd.)

5. Marina Cvetajevová... Sakra. ( Približne. vyd.)

6. V liste mojej sestre. ( Približne. preklad.)

7. Anastasia Cvetajevová. „Spomienky“. ( Približne. preklad.)

8. Báseň bola napísaná v roku 1913, nebola zaradená do žiadnej zbierky Cvetajevovej, ktorú sama zostavila. ( Približne. preklad.)

9. Marina Cvetajevová. Príbeh jedného zasvätenia. ( Približne. vyd.)

10. List MI Tsvetaevu VV Rozanovovi, prvýkrát publikovaný v roku 1972 v Paríži. ( Približne. preklad.)

11. Marina Cvetajevová. Matka a hudba. ( Približne. vyd.)

12. Tamže.

13. Tamže.

14. Marina Cvetajevová... Matka a hudba. ( Približne. vyd.)

15. Anastasia Tsvetaeva... Spomienky. ( Približne. preklad.)

16. Marina Cvetajevová. Dom neďaleko Starého Pimena. ( Približne. vyd.)

17. Bola to dača Jelpatievského na Darsanovskej Gorke. Pozri „Memoáre“ od Anastasie Cvetajevovej. ( Približne. preklad.)

18. V tých istých „Memoároch“: „Niektorí ľudia žili nad nami, ich priezvisko bolo Nikonovs. Nepoznali sme ich. Bol tam mladý revolucionár a jeho matka (povesť sa hovorila!) - tiež revolucionárka! Majú stretnutia... Marina sa k nim chcela pripojiť, vedel som to a nezradil som ju. Neboli tam žiadne cesty. Na dvore som sa hral s Marusya Nikonovou, Andreyho sestrou ... dievčaťom v mojom veku. Keď som vybehol hore... po vonkajšom schodisku, ktoré k nim viedlo, videl som malú starenku, babičku Marusyu, neodvážil som sa k nim ísť. ( Približne. perev .)

19. Citované. podľa knihy: A. Cvetajevová. Spomienky, M., 1983, s. 203-204.

20. Citované. podľa listu Mariny Tsvetaevovej jej priateľovi, filozofovi Vasilijovi Rozanovovi z 8. apríla 1914 ( Približne. vyd.)

21. Anastasia Cvetajevová. Spomienky. ( Približne. vyd.)

22. Marina Cvetajevová... Matka a hudba. ( Približne. vyd.)

„Je zriedkavé, že rodič uhádne osud svojich detí. Ani otec, ani matka si jednoducho nemyslia, že osud pripravil budúcnosť brilantného básnika pre túto nemotornú, červenkastú Musu ... Nie však celkom tak.

Dievča malo iba štyri roky, keď si Mária Alexandrovna do denníka napísala: „Najstaršia chodí a mrmle rýmy. Možno bude moja Marusya básnik? ..“ Napísal som to a zabudol. A svojej dcére dala iba noty, takže Musya čmára riadky a rýmy na náhodne nájdené kúsky papiera. Ide o to, že samotná Maria Alexandrovna je posadnutá hudbou. Mimoriadna hudobníčka sníva o tom, že zo svojej najstaršej dcéry vychová klaviristku - a bude ju dávať na klavír „zle“ - dievča ešte nemalo päť rokov.

Odtiaľ a táto epizóda pri raňajkách: odučiť od nezmyslov!

Musya preukázala mimoriadne hudobné schopnosti, na rozdiel od svojej mladšej sestry Asye. Plná rana a hovorí sa, že je to "prekvapivo živý dotyk." Maria Alexandrovna sa z toho teší, no s chválou sa neponáhľa. Vo veku piatich rokov má dievča takmer oktávu. "Musíš sa len natiahnuť po chu-kačicu!" - hovorí dcére, - "naťahuje chýbajúcu vzdialenosť v hlase, a aby som si nemyslela: - Však ona má také nohy!"

A Musya je už na to zvyknutá: po každej unikajúcej pochvale jej mama chladne dodá: „Ty s tým však nič nemáš. Počúvanie je od Boha!" Vyčíta svojej dcére a „slepému hudobníkovi“ Korolenko, a tri roky starý Mozart, a štvorročné ja, ktoré sa nedalo odtiahnuť od klavíra. Musya dvakrát denne vylezie na mučenícku stoličku pred klavírom. Ľutujú ju všetci, okrem mamy: ľutuje ju otec, guvernantka, opatrovateľka, dokonca aj školník Anton, ktorý nosí do predsiene drevo na kúrenie v kachľovej peci. Dievčatko hrá usilovne – pre matku. Pre jej radosť a zo strachu. A nielen v zime! A v lete, keď sú horúčavy, keď majú všetci voľno a idú sa kúpať, alebo ísť na prechádzku "na pníky", alebo do Tarusy na poštu ...

Metronóm s vystrčeným oceľovým prstom v nej vyvolával strach svojim nezastaviteľným mechanickým cvakaním. Dievča ho nenávidí a je vystrašené až po srdce. Pripadá jej ako rakva, v ktorej žije smrť.

Jej fantázie sú nespočetné.

Rebrovaná noha stoličky, na ktorej sedí pri klavíri a na ktorej sa môže krútiť, je ako vytrhnutý morčací krk. Otvorená klávesnica klavíra sa jej zrazu javí ako obrovská ústa od ucha k uchu – s obrovskými zubami. Tento klavír je len posmech, pomyslí si malá Marína, je to skutočný posmievač a už vôbec nie vychovávateľ brata Andreja, hoci ho tak mama volá na večný smiech. Na kľúče sa môžete bez pohybu z miesta vyvaliť ako rebrík; bieli, keď sú stlačení, sú vždy veselí a čierni sú okamžite smutní. Hrom žije na ľavej strane klávesnice, malý hmyz na pravej. Noty dlho bránili Musovi voľne hrať, no spriatelili sa, len čo si ich raz predstavila ako malých vrabcov na konároch – každý sám – a odtiaľ skáču na klávesy, každý po svojom. A keď Musya prestane hrať, noty sa vrátia do vetiev a spia tam ako vtáky a tiež, ako vtáky, nikdy nespadnú vo sne. Slovo „ploché“ sa jej zdá fialové, chladné a mierne fazetované a znak „bekar“ je prázdny, ako prázdny blázon; Husľový kľúč kreslí na papier s pocitom, že na telegrafné drôty nasadzuje labuť, a basový - ako ucho s dvoma prepichnutými dierkami - pohŕda... Dlhé roky sa nebude vedieť vyrovnať s hnusom za jej vlastné hranie. Nebola to averzia k hudbe, pretože jej trvalo príliš dlho, kým pod jej prstami vytvorila niečo, čo nemohla nazvať hudbou.

Hudba je, keď si matka sadla za klavír. Počúvať ju bola vždy radosť. Ale hrať samú seba... Je tisíckrát zaujímavejšie pozrieť sa len na čierne veko klavíra; Keď sa Musya uistila, že nikto nevidí, dýcha na ňu ako na okenné sklo a vytlačí nos a ústa na matný povrch veka ...

OBECNÁ ROZPOČTOVÁ VZDELÁVACIA INŠTITÚCIA

"STREDNÁ ŠKOLA № 10"

MESTSKÁ OBLAST ELABUZH

Moskva, detstvo Mariny Cvetajevovej

Elabuga, 2012

ÚVOD ................................................. ...................................... 2

KAPITOLA 1. KARTÁČ ČERVENÉHO ROWANA OSVETLENÝ ... ... ... ... ... 3

KAPITOLA 2. „KTOKOĽVEK MOJ PREDOK BOL...“ ……………… 4

KAPITOLA 3. „Ó, ZLATÉ DNI! ...“ ………………………………… ... 5

KAPITOLA 4. „MOSKVA! ČO VEĽKÉ ... “………………… ..… 8

ZÁVER................................................. ................................desať

BIBLIOGRAFIA................................................ . .................jedenásť

APLIKÁCIA ................................................ .................................12

Úvod

Životopis krajiny a akéhokoľvek mesta je tvorený životopismi a osudmi jednotlivých občanov. Cieľom mojej práce je popísať detstvo veľkej básničky Mariny Tsvetaevovej, ktorá zanechala stopu v histórii nášho mesta. Na tento účel boli stanovené tieto úlohy:

1. Študovať život a dielo básnika;

2. Prezraďte materiály o básnikovom detstve;

3. Analyzujte prijaté informácie a vyvodzujte závery.

Kapitola 1. Horský popol bol zapálený červenou kefou….

Medzi najpozoruhodnejšie mená ruskej poézie dvadsiateho storočia právom menujeme meno Marina Cvetaeva.

Marina Cvetaeva sa narodila 26. septembra 1892 v hlavnom meste našej krajiny - Moskve. Neskôr o tom napíše:

S červeným štetcom

Rowan bol rozsvietený.

Listy padali

Narodil som sa.

Stovky sa hádali

Zvony.

Bola sobota:

Jána Evanjelistu.

Dom, kde sa Marína narodila, bol „jednoposchodový drevený, natretý ... hnedou farbou, so siedmimi vysokými oknami, s bránou, nad ktorou sa skláňal striebristo rozložitý topoľ“.

Tento dom s medziposchodím bol pre Marinu obrovským magickým svetom plným tajomstiev.

Kapitola 2. "Niektorý môj predok bol ..."

Rodičia Marina Tsvetaeva boli vysoko vzdelaní ľudia.

„Marinin otec Ivan Vladimirovič Cvetajev: vedec, profesor, učiteľ, riaditeľ Moskovského múzea dal múzeu najlepšie roky svojho života.

Marina veľmi milovala svojho otca a cenila si v ňom snahu a silu.

Otec uviedol deti do sveta umenia, zoznámil ich s históriou, filológiou a filozofiou. "Spory filológov z kancelárie môjho otca, ako je klavír mojej matky ..., živili detstvo, ako zem živí výhonok," napísala Marina Tsvetaeva.

Maria Alexandrovna, matka Marina, bola hudobníčka. Svoj život zasvätila deťom a hudbe. Sestra Marina Tsvetaeva, Anastasia, si spomenula: „Naše detstvo je plné hudby. V našom medziposchodí sme zaspali pod mamou hrou, ktorá prichádzala zdola, zo sály, hra brilantná a plná hudobnej vášne. Ako sme vyrastali, naučili sme sa všetky klasiky, ako „mama“ - „hrala moja mama“ ... Beethoven, Mozart, Haydn, Schumann, Chopin, Grieg ... Išli sme spať za ich zvukov ”.

Maria Alexandrovna bola vášnivá osoba. "Po takejto matke som mala jednu vec - stať sa básnikom," povedala Marina.

Kapitola 3. „Ach, zlaté časy! ...“

Maria Alexandrovna vždy chcela, aby sa jej dcéra stala kreatívnou osobou, buď herečkou, alebo spojila svoj život s hudbou. Preto sa tvrdý tréning v hudbe začal, keď Marina ešte nemala päť rokov. Bola nútená hrať na klavíri štyri hodiny denne – dve ráno a dve večer.

Marina vyrastala medzi hudbou a knihami. Od 4 rokov sa s tajným čítaním začalo – napriek prísnemu zákazu matky – skoro! Nemecké rozprávky sa stali mojimi obľúbenými.

V tom istom čase začala Marina písať poéziu. Na hudbu nemala čas. Hrala sa so slovíčkami, o noty sa nestarala. Denník Márie Alexandrovny obsahuje tento záznam: "Moja štvorročná Marusya chodí okolo mňa a dáva všetko do rýmov, možno bude básnik?" Matka, vediac o záľube svojej dcéry, jej zakázala brať papier a ceruzku.

Cvetaeva začala písať poéziu vo veku šiestich rokov. Písala nielen po rusky, ale aj po francúzsky a nemecky. V tom istom veku začala s prvým vlastnoručne vyrobeným zápisníkom, kde písala poéziu a odkiaľ sa začal denník. Všetko, čo chcela Marina milovať, chcela milovať sama: obrázky, hračky, knihy, literárnych hrdinov. Počas svojho detstva Cvetaeva netrpezlivo čítala, dokonca ani nečítala, ale „žila s knihami“. Jedna z jej prvých básní sa volá „Knihy v červenej väzbe“:

Z raja detského života

Nezmenení priatelia

V ošúchanom červenom obale.

Dostal malú lekciu

Raz som k tebe bežal.

Je príliš neskoro! - Mami, desať riadkov! .. -

Mama však našťastie zabudla.

Ach zlaté časy

Ach zlaté mená:

Huck Finn, Tom Sawyer, Prince and the chudák! [ 4 , 47 ]

Prvým básnikom Cvetaeva bol Alexander Sergejevič Puškin. Vo veku piatich rokov narazila v skrini na Puškinove diela. Matka jej nedovolila vziať si túto knihu a dievča tajne čítalo a zaborilo hlavu do skrine. Puškina však spoznala ešte predtým: z pamätníka na bulvári Tverskoy, obraz „Súboj“ v spálni rodičov, príbehy jej matky. Bol prvým, koho sama čítala.

Na jeseň roku 1901, vo veku 9 rokov, nastúpila Marina do prvej triedy 4 ženské gymnázium v Moskve, kde študovala len rok.

„Šťastné, nezvratné obdobie detstva“ sa skončilo v roku 1902, keď Mária Alexandrovna ochorela na konzum.

V máji 1903 Marina a Asya vstúpili do penziónu Lacaz v Lausanne. Atmosféra tu bola útulná, takmer rodinná. Dievčatá si zlepšili znalosti francúzskeho jazyka. O rok neskôr rodičia vzali dievčatá a usadili sa v Nemecku. Marina Cvetaeva sa zamiluje do tejto krajiny, ktorú milovala aj jej matka.

V roku 1905 sa rodina Cvetajevových vrátila do Ruska. Nejaký čas žili v Jalte. Potom sa Maria Alexandrovna zhoršila a rozhodla sa vrátiť do svojich rodných miest. Rodina sa presťahovala do dače v Taruse, kde zomrela Mária Alexandrovna. Marina Tsvetaeva mala iba trinásť rokov.

Po smrti svojej matky Marina okamžite opustila hodiny hudby a začala vážne písať poéziu. Počas tohto obdobia sa zblížila s Asyou. Čítala jej svoje básne a niekedy ich spolu čítali nahlas. Venuje sa jej veľa básní, ktoré vyjadrujú ich celkové nálady a zážitky. Chodili spolu do kina. Asya pozvala svojich priateľov zo školy na návštevu a Marina zabávala spoločnosť.

Otec bol ako vždy zaneprázdnený. Marina v sebe skrývala všetky mladistvé problémy. Nemala sa s kým podeliť o svoje tínedžerské problémy a skúsenosti. Navyše nenávidela svoj vzhľad. Jej ružové líca, okrúhla tvár, utiahnutá postava nezodpovedali romantickému obrazu, ktorý sa snažila vyjadriť vo svojich básňach. Odmietla samu seba a trávila hodiny a dni vo svojej izbe: čítaním, písaním a snívaním.

Postava Mariny nebola jednoduchá – pre ňu samú aj pre jej okolie. Dievča bolo hrdé, tvrdohlavé, zasnené, plaché a neústupné.

Štúdium Mariny Cvetajevovej bolo nepravidelné a málo úspešné. Po smrti svojej matky sa presťahovala z jednej telocvične do druhej, trikrát ju vylúčili za drzosť. Veľmi zaujímavé sú spomienky školských priateľov Cvetajevovej, ktoré dávajú predstavu o jej osobnosti:

„... Veľmi živé dievča so zvedavým a posmešným pohľadom. Bola učesaná ako chlapec. Bola veľmi schopná humanitné vedy a málo úsilia v exaktných vedách. Stále sa presúvala z jedného gymnázia do druhého. Viac ju priťahovali starší priatelia ako mladší...

Marina vyrástla a s ňou rástol aj jej talent. A v roku 1910, tajne od svojich rodičov, s použitím vlastných peňazí, vydala svoju prvú zbierku poézie „Večerný album“. Pre Marinu sa stal príbehom jej dokončeného detstva.

Kapitola 4. „Moskva! Aké obrovské ... “

Snáď neexistuje ani jeden básnik, ktorý by tak miloval toto starobylé mesto. Bez ohľadu na to, aké ťažké a trpké to bolo v niektorých rokoch jej života, s láskou spomínala na pohodlný profesorský byt, na búrlivé pasáže svojej matky na klavíri, na pokojný a šťastné detstvo a na um mi prišlo moje rodné mesto.

„Moskva je pre ňu Námestie vášne a „Pamätník Puškin“, ako ho nazvala malá Marina, obľúbené miesto na prechádzky detí, Múzeum výtvarného umenia na Volchonke, ktoré založil jej otec, štyridsať zlatých kostolov a nádherné Moskovská obloha

Marina Ivanovna si vždy v duši zachovala teplo a pohodlie svojho domova na čísle 8 na ulici Trekhprudny v starej Moskve.

Tu sa stala poetkou. Jej spomienky sa zmenili na krásnu poéziu a brilantnú prózu “[7, 11]

V mnohých básňach - napríklad "V sále", "Jedáleň", "Domy starej Moskvy", "Odpusť čarovnému domu" - je motív, prečo "Kúzelný dom na Tryokhprudnom". Neskôr Cvetaeva vyzvala:

Vy, ktorých sny sú stále hlboké

ktorého pohyby sú stále tiché

Choďte dole uličkou Trekhprudny,

Ak máte radi moju poéziu.

Prosím ťa - kým nebude neskoro

Príďte sa pozrieť do nášho domu!

Ako vyzeral samotný dom, sa z básní Cvetajevovej nedozvieme. Ale vieme, že vedľa domu stál topoľ, ktorý básnikovi zostal celý život pred očami: Toto je topoľ! Chúlia sa pod ním

Večery našich detí.

Tento topoľ medzi akáciami

Jasanové a strieborné farby.

Prvé riadky venované mizajúcim „domom starej Moskvy“ napísala Cvetajevová už v roku 1911. Toto je mladistvý náčrt, plný lásky a zbožňovania, ale stále nezrelý. Názov jej básne „Domy starej Moskvy“ vyjadruje úprimnú lásku k starobylému mestu - mestu jej detstva.

Záver

V priebehu tejto práce som študoval materiály o básnikovom detstve - zozbieral som fakty zo života Mariny Tsvetaevovej, zoznámil som sa s jej prácou.

Marina Cvetaeva sa nedá zamieňať s nikým iným. Jej básne možno nezameniteľne rozoznať – podľa zvláštneho spevu, nezvratných rytmov. Marina Ivanovna po sebe zanechala veľké dedičstvo – básne, ktoré odrážali jej hlbokú povahu. A básne o Rusku a Moskve podporovali ducha autora.

Na záver môžeme povedať nasledovné: všetok zozbieraný materiál bol systematizovaný a prezentovaný v určitom poradí.

Myslím, že som dosiahol svoj cieľ - opísal som detstvo Mariny Cvetajevovej. Dúfam, že výsledok mojej práce bude užitočný a zaujímavý.

Bol by som rád, keby meno tohto básnika poznali nielen dospelí, ale aj malé deti.

Ranima, múdra a smutná,

Medzi mnohými žila sama.

A oheň mi horel v srdci

Ale nebol šťastný.

Jej duša je pilgram:

Život tuláka v zázraku – poézia.

Meno básnika - Marina

Zapísané v našich srdciach

Vždy sa chcem vrátiť k básňam Mariny Cvetajevovej, zakaždým, keď pre seba objavím niečo nové.

Bibliografia

Sahakyants, A. Tri Moskva Marina Cvetaeva[elektronický zdroj]

L. V. Krakhaleva Deťom o Elabuge. - Yelabuga: tlačiareň Yelabuga, 2007.- S.5.

Marina Ivanovna Cvetajevová. Dodatok k časopisu "Školská knižnica" .- Moskva, 2007.

Cvetaeva, M. Vybrané.- Moskva: Vzdelávanie, 1989.- S. 6- 47

Cvetaeva, M. Lístie padalo na tvoj hrob ... / M. Cvetaeva. - Kazaň: Knižné vydavateľstvo Tatar, 1999. - S. 20, 62-63.

Mária Moskovská. Skladateľ-rebel [elektronický zdroj]

Pozdina, E. Vianoce v rodine Cvetajevovej // Dobré noviny - 2004. - 13. januára №2.-С.11

Marina Tsvetaeva // Svet Marina Tsvetaeva[elektronický zdroj]. - http: // www .qeocities. com /

Aplikácia

Marina Cvetaeva v roku 1893. Rodina Cvetajevovcov

Tryokhprudny pruh

Dom Cvetajevov

Marina so svojim otcom 1906

Sestry Tsvetajevové

Básne Mariny Cvetajevovej

Červené viazané knihy

Z raja detského života

Posielate mi na rozlúčku ahoj,

Nezmenení priatelia

V ošarpanom, červenom obale.

Dostal malú lekciu

Hneď som k tebe bežal.

- "Je príliš neskoro!" - "Mami, desať riadkov!" ...

Mama však našťastie zabudla.

Svetlá sa trasú na lustroch...

Aké dobré je mať knihu doma!

Za Griega, Schumanna a Cuiho

Spoznal som osud Toma.

Už sa stmieva... Vzduch je svieži...

Tomovo šťastie s Becky je plné viery.

Tu s pochodňou Injun Joe

Putovanie v šere jaskyne ...

Cintorín... Prorocký výkrik sovy...

(Bojím sa!) To letí cez hrbole

Prijmem prvoradú vdovu,

Ako Diogenes žijúci v sude.

Trónna sála je jasnejšia ako slnko

Nad štíhlym chlapcom je koruna ...

Zrazu - žobrák! Bože! Povedal:

"Prepáčte, ja som následník trónu!"

Odišiel do tmy, kto v nej vstal.

Osud Británie je smutný...

- Ach, prečo medzi červenými knihami

Nezaspali by ste zas za lampou?

O zlatých časoch

Kde je pohľad odvážnejší a srdce čistejšie!

O zlatých menách:

Gekk Finn, Tom Sawyer, Princ a chudák!

Domy starej Moskvy

Sláva mdlým prababičkám,

Domy starej Moskvy,

Zo skromných uličiek

Všetci zmiznete

Ako ľadové paláce

Mávnutím prútika.

Kde sú maľované stropy

Zrkadlové stropy?

Kde sú akordy čembala,

Tmavé závesy vo farbách

Veľkolepé náhubky

Pri odvekých bránach

Kučery naklonené k obruči

Úprimné pohľady na portréty...

Je zvláštne klepať prstom

O drevenom plote!

Domy so znakom plemena,

S pohľadom jej strážcov,

Boli ste nahradení šialencami, -

Ťažké, šesť poschodí.

Majitelia bytov majú právo!

A ty hyneš

Sláva malátnym prababičkám,

Domy starej Moskvy.

S červeným štetcom

Rowan bol rozsvietený.

Listy padali.

Narodil som sa.

Stovky sa hádali

Zvony.

Bola sobota:

Jána Evanjelistu.

Ja dodnes

Chcem hrýzť

Horúca jarabina

Horká kefa.

Narodila sa a žila dvadsať rokov (pred sobášom) v dome číslo 8 v Trekhprudnyj uličke. Ak pôjdete z Puškinovho námestia (predtým Strastnaja) pozdĺž Bolshaya Bronnaya, bude to na pravej strane. V roku 1919 Tsvetaeva prorocky písala o budúcnosti:

So mnou v ruke - takmer hrsť prachu -
Moje básne! - Vidím: vo vetre
Hľadáte domov, kde som sa narodil - príp
V ktorom zomriem.

A chodíme, hľadáme, pamätáme, porovnávame ...

Na prehliadkach mesta hovoria, že dom, v ktorom žila Cvetaeva, sa nezachoval. Je to správne. No pravdou je aj to, že podľa spomienok všetkých troch sestier Cvetajevových - najstaršej Valérie, Mariny a najmladšej - Anastasie, podľa veršov Mariny Cvetajevovej a jej próz si ich domov vieme predstaviť možno lepšie ako mnohé iné domy. , ktoré sa síce prižmúrili a odlepili na nepoznanie, no stále stoja. Teraz v pamäti ľudí, ktorí sa zaujímajú o históriu ruskej kultúry, históriu Moskvy, tento dom žije zvláštnym životom.

Kedysi, veľmi dávno, v 17. storočí, bolo miesto, kde sa neskôr objavil Trekhprudny Lane, majetkom patriarchu. Boli tam tri hlboké rybníky nazývané patriarchove. V koniec XVIII Po stáročia stál palác, ktorý patril bratovi básnika Cheraskova, v storočnom parku medzi ulicou Tverskaja (ktorá sa nedávno volala Gorkého ulica), močiarom Kozij a patriarchovými rybníkmi. V roku 1831 sa v tomto paláci nachádzal Anglický klub. (V sovietskych časoch tu bola výstava „Červená Moskva“, ktorá položila základ Múzeu revolúcie, ktoré sa tam teraz nachádza.) Dva rybníky boli dávno zasypané, zostal len jeden, ktorý po mnohých a mnohých rokoch (už v roku 1932) bol premenovaný z Veľkého patriarchu na Pionersky. Pruh zostal Trekhprudny. Výstavba „prázdnej pôdy“ bola na tomto mieste povolená už v polovici 19. storočia. Dom číslo 8, ktorého prvou majiteľkou bola moskovská meštianka Dorofeya Antonovna Smirnova, patril v šesťdesiatych rokoch minulého storočia kandidátke Moskovskej cisárskej univerzity Zheleznyak. Bol to obyčajný jednoposchodový drevený dom na kamennom základe. Dom je „vzorový“ – teda typická stavba. Neskôr ho získal historik Ilovajskij, býval v ňom a keď sa jeho dcéra Varvara Dmitrievna vydala za Ivana Vladimiroviča Cvetajeva, otec jej daroval tento dom ako veno. Bolo to v roku 1880. Mala vtedy 22 rokov, Ivan Vladimirovič - 33. Učil na univerzite na Katedre rímskej literatúry Historicko-filologickej fakulty. V roku 1883 sa im narodila dcéra Valeria a v roku 1890 syn Andrej. Čoskoro po jeho narodení Varvara Dmitrievna zomrela, zanechala lásku k sebe a spomienku na seba navždy. V roku 1891 sa IV Tsvetaev znova oženil - s Máriou Alexandrovnou Main. Marina Tsvetaeva sa narodila v roku 1892, Anastasia v roku 1894.

Trekhprudny Lane sa neustále menil. Zmenilo sa to aj za Cvetajevovcov. Na mieste malého obchodu s „koloniálnym tovarom“ postavil Bukhteev v rokoch 1901-1903 šesťposchodový dom. opačná strana, diagonálne od domu Cvetajevovcov, v dome číslo 9, podľa projektu architekta Šektela, bola postavená tlačiareň Levenson. „Odlišne od bývalého nás ...“, - napíše Marina Tsvetaeva neskôr. Keď sa Cvetajevovci po smrti Márie Alexandrovnej v roku 1906 po dlhšej neprítomnosti vrátili do Moskvy, budova už stála. Teraz sa táto tlačiareň volá Iskra Revolution.

Mnoho úžasných ľudí navštívilo dom v Trekhprudny Lane. Raz prišiel k Cvetajevovmu synovi Puškinovi - Alexandrovi Alexandrovičovi, ktorého návštevu, respektíve jej detský dojem z tejto návštevy, popísala Marina Tsvetajevová v próze „Môj Puškin“. V tomto dome sa zrodila myšlienka vytvorenia Múzea výtvarných umení, sem o záležitostiach tohto múzea a o záležitostiach Rumyantsevovho múzea, ktorého riaditeľom bol dlho Ivan Vladimirovič Cvetajev, prišli jeho kolegovia. tu - dom žil intenzívnym tvorivým životom. Pravidelne zasielali súhrny stretnutí Historických, archeologických spoločností, Spoločnosti milovníkov ruskej literatúry, ktorých bol Cvetajev členom. Existovali univerzitní profesori, historici umenia, filológovia, historici, ktorí (ako vtedy povedali) „zdieľali rozhovor“. Aj keď ich rozhovory deti nezaujímali, aj tak tieto rozhovory vytvárali istého ducha domu.

Pred mnohými rokmi napísala Anastasia Ivanovna Cvetajevová autorovi týchto riadkov z tábora na Ďalekom východe: „Spory filológov z otcovej kancelárie (1900 - 1910), ako matkin klavír (všetko klasická hudba), živili detstvo, ako Zem živí výhonok...“ V pracovni jej otca, spomína AI Cvetaeva, horeli pod tienidlom dve sviečky až do neskorej noci; spýtala sa otca, čo robí, a on jej odpovedal: Učím sa, holubička. Keď sa staršia sestra Valeria už stala učiteľkou na gymnáziu, bývala v krídle domu v Tryokhprudnom. Mala svojich priateľov, ktorí – ako my dnes – diskutovali o osude Ruska, hádali sa, ktorá z existujúcich strán môže zachrániť krajinu. Marina a tichý pekný brat Andrei išli k svojej staršej sestre a zaujímali sa o rozhovory v krídle.

V tomto dome na Trekhprudnej ulici Marina Cvetajevová sedela pri veľkom písacom stole, ktorý jej daroval jej otec, sedela nad prekladom romantickej hry „Orlík“ od francúzskeho básnika E. Rostana a čítala všetko, čo našla o Napoleonovi. Vtedy v dome nebola elektrina, čítalo sa pri sviečkach a pri svetle často dymiacich petrolejových lámp a v mnohých domoch už bola elektrina. V Moskve sa objavila v roku 1883, elektrické svetlá boli rozsvietené na Tverskej ulici v roku 1896 (Tverská ulica sa nazývala až do roku 1932, kým sa z nej nestala Gorky Street; teraz táto ulica získala svoj pôvodný názov).

Z Trekhprudny Lane so svojou manželkou Mariou Alexandrovnou odišiel Ivan Vladimirovič k svojmu svokrovi A.D. Main v Neopalimovsky Lane, aby sa porozprával o záležitostiach plánovaného múzea. Z Trekhprudného sme išli na konzervatórium, kde mala Maria Alexandrovna stálu prácu. Odtiaľ sa dievčatá vybrali na prechádzku k pamätníku Puškina, k svojej milovanej Tverskej, ktorá nevyzerala ako teraz: úzka Tverská nevyzerala ako Gorkého ulica. Išli sme do Aleksandrovského záhrady, do tichých uličiek v okolí, do štvrtého gymnázia na Sadovo-Kudrinskej, do gymnázia Alferova - do 7. Rostovskej uličky, do Potockého gymnázia, Brjuchonenka, do gymnázia s internátom. - Fon Derviz, do hudobnej školy Zograf Plaksina a neskôr na Sennaya, kde básnik Ellis býval v zariadených izbách "Don", na Prechistensky (teraz Gogolevsky) bulvár vo vydavateľstve "Musaget", v dome číslo 10 na Malajsku Dmitrovka (dnes Čechovova ulica) na stretnutiach spoločnosti „Voľná ​​estetika, do domu číslo 17 na Arbate a potom do domu číslo 10 na Povarskaja drakovi (takto Tsvetajevské dievčatá žartom priklincovali svoju priateľku Lydiu Alexandrovna Tamburer). Valeria Ivanovna a Ivan Vladimirovič odišli tu v Merzlyakovskom pruhu na Vyššie kurzy pre ženy: on - učiť, ona študovať. Tu boli napísané prvé knihy Marina Tsvetaeva, tu po vydaní prvej knihy jej básní „Večerný album“ k nej prišiel Maximilian Voloshin, tu očaril Marinu a Anastasiu „Charodey“ - Ellis, tu bola jeho nádherná a nezabudnuteľný priateľ - prekladateľ antického Herakleita - Vladimír Ottonovič Nilender , ktorý u nás neskôr žil v chudobe a svojej žene pomáhal živiť sa maľovaním tanierov... V tomto dome, v pracovni jeho otca, bol portrét Márie Alexandrovny v r. rakva na stene, kópia projektu fasády Múzea výtvarných umení, boli tam odliatky bust bohov, -dom bol upravený, pozametaný z nich prach ... V tomto dome zažili radosť z otvorenia múzea 31. mája 1912. V tomto dome nasledujúci rok, 30. augusta, zomrel Ivan Vladimirovič, zakladateľ a prvý riaditeľ tohto múzea.

Celý môj život bol spojený s týmto domom. Odtiaľto odišli na leto do svojej milovanej Tarusy, do zahraničia na liečenie Márie Alexandrovny a do múzea, na pohreb Leva Tolstého na Kryme, vždy sa sem vracali, do Trekhprudnyj uličky. V roku 1911 I.V. Cvetajev napísal Yu.S. Nechaev-Maltsev, filantrop, ktorý dal veľa peňazí na vytvorenie Múzea výtvarných umení, ktorý sa chystá ísť do Matins, s ktorým sa stretol viac ako tridsať rokov v Kostole Zvestovania Pána v blízkosti Očnej nemocnice na Tverskaji , v blízkosti Trekhprudny Lane. V roku 1912 sa Marina Cvetaeva a jej manžel Sergej Jakovlevič Efron zosobášili v kostole Narodenia Krista, „v Palashi“, to znamená v Bolshoy Palashovsky Lane (teraz v Yuzhinsky) - tiež neďaleko Trekhprudny.

Oženili sa, mimochodom, pred ikonou „Hľadám mŕtvych“. Teraz je táto ikona v kostole v Bryusovskom pruhu, pretože na mieste kostola v Palashovskom pruhu stojí škola. Slová „Zotavenie stratených“ v modernom jazyku nemajú taký význam, ako kedysi mali. Predchádzajúci význam bol blízky Puškinovým slovám „milosrdenstvo padlým“, padlým v duchovnom zmysle ...

Marina Cvetaeva si po sobáši prenajala byt od vzdialených príbuzných svojho manžela (od známeho spisovateľa R.M. Khin-Gol'dovskaya v ulici Sivtsev-Vrazhek v dome číslo 19). Neskôr Cvetajevová žila na už zmiznutom Psom ihrisku a potom na Bolšaja Poljanka v Malej Jekaterininskej uličke, v dome, ktorý kúpila za peniaze, ktoré jej daroval učiteľ jej matky, ktorý sa stal manželkou a potom vdova po jej starom otcovi - Susanna. Davydovna Main (deti ju volali „Tjo“, bola zo Švajčiarska a hovorievala ruské slovo„teta“). Potom, od roku 1914 do roku 1922, až do svojho odchodu do zahraničia, Marina Tsvetaeva žila v Borisoglebsky Lane.

Počas sedemnástich rokov svojho života v Nemecku, Československu, Francúzsku sa mentálne vrátila viac ako raz alebo dvakrát do domu v Trekhprudny Lane. Jej memoárové prózy vznikali v zahraničí. V<Рождении музея>, v esejach „Vavrínový veniec“, „Otec a jeho múzeum“, v esejach „Dom u starého Pimena“, „Natália Gončarová“, „Matka a hudba“, „Rozprávka o matke“, „Do pekla“, „Život o Život“, „Duch v zajatí“, „Môj Puškin“, v mnohých básňach a listoch Tsvetaeva pripomenul dom v Trekhprudny Lane, s ktorým boli spojení tí, ktorí v ňom žili. Napísala: „Všetci zomreli, a musím povedať.“ Spomienky na Anastasiu Cvetajevovú, „Zápisky“ VI. Cvetajevovej, ako aj denník IV Cvetajeva obsahujú neoceniteľné informácie o tom, ako žili v tomto dome.

V roku 1926 bol dom, ktorý predtým patril Tsvetaevom, prerokovaný v mestskej rade v Moskve: prerokovala sa žiadosť stavebného partnerstva Tvorchestvo, aby sa umožnilo „postaviť kamennú obytnú budovu s 5 poschodiami. So suterénmi. " Na mieste, "kde sa predtým nachádzal dom Cvetajevovcov" ... Zaujímavosťou je, že toto stavebné partnerstvo sa nazývalo "Kreativita" ... Počas vojny bol zničený aj tento dom. Postavili nový. Šesťposchodový. Predzáhradka pred ním sa nachádza presne v mieste haly, obývačky a pracovne Ivana Vladimiroviča Cvetajeva.

Marina Ivanovna Cvetajevová sa narodila 9. septembra 1892 v Moskve v Trekhprudnyj uličke medzi Tverskou a Bronnajou.

Jej otec - Ivan Vladimirovič Cvetajev (1847-1913) - profesor Moskovskej univerzity, filológ, verejný činiteľ, jeden zo zakladateľov Múzea výtvarných umení Alexandra III. (teraz - Puškinovo múzeum výtvarných umení), čestný doktor Univerzity Bologna...

Matka - Maria Alexandrovna Main (1868-1906) - druhá manželka Ivana Vladimiroviča, bola vynikajúcou klaviristkou, ktorá v mene rodiny obetovala svoju hudobnú kariéru, ako aj prekladateľkou beletrie z angličtiny a nemecké jazyky... Starý otec matky Ivany Ivanovnej - Alexander Danilovič Mayin, moskovský starosta, bol poznamenaný známosťou s Leom Tolstým, navštívil jeho domov, lákalo ho písanie. Úzko spojený s ruskou metropolitnou žurnalistikou, spolupracoval v moskovských a petrohradských novinách, prekladal historické diela do francúzštiny. Alexander Mayne neúnavne podporoval sen o vybudovaní a založení Múzea výtvarných umení v Ivanovi Vladimirovičovi Cvetajevovi, bol zakladajúcim členom Výboru pre jeho organizáciu, daroval múzeu svoju zbierku odliatkov antických sôch a zanechal mu časť svojho majetku. .

Marina Ivanovna považovala vplyv svojej matky za dominantný pri formovaní svojej postavy - „hudba, príroda, poézia, Nemecko ...

Hrdinské...“. Do tohto zoznamu Tsvetaeva, spomínajúc na svoje detstvo, zvyčajne pridala ešte jednu dôležitú vec - osamelosť. Stal sa spoločníkom na celý život, pre básnika nevyhnutnosťou, napriek vnútornému hrdinskému úsiliu ho prekonať.

Vplyv otca bol skrytejší, ale nemenej silný (vášeň pre prácu, nedostatok karierizmu, jednoduchosť, neviazanosť). Matka žila hudbou, otec múzeom. Hudba a múzeum – dva vplyvy sa spojili a prelínali v jednom dome. Na rastúcich sestrách - Marine a Asyi (Anastasia Ivanovna Cvetaeva je mladšou sestrou poetky) zanechali jedinečný odtlačok. Vzduch doma nebol buržoázny a dokonca ani intelektuálny, ale rytiersky – „život na vysokej úrovni“. Otec a matka nevychovávali mladé dámy, nie spojlery osudu, vychovávali mladých Sparťanov (bez zliav pre ženské pohlavie!), V duchu askézy a strohosti života.

Ale slovo „Tryochhprudny“ sa pre Cvetaeva stalo heslom do života, symbolom detstva, ružového, bezstarostného sveta hrajúceho sa s odleskami slnka.

Dom v Tryokhprudny zostane navždy v pamäti - tvár a vzhľad šťastia a plnosti existencie. Dom bol malý, jednoposchodový, drevený, natretý hnedou farbou - Tsvetaeva vo Versty by to nazvala „ružová“. "Ružový domček, ako to prekážalo a komu?"

Sedem okien pozdĺž fasády. Nad bránou sa týčil obrovský striebristý topoľ. Brána s bránkou a krúžkom. Za bránou je dvor zarastený zelenou trávou. Z nádvoria viedla k vchodovým dverám cesta (drevené chodníky), nad prednými bolo vidieť „medziposchodie“ - hornú časť domu, kde sa nachádzali detské izby.

Voda sa odoberala zo studne na dvore a neskôr zo suda na nosenie vody.

Cvetajevová mala deväť rokov, keď pred Veľkou nocou nečakane ochorela na zápal pľúc. Keď sa jej matka spýtala, čo jej má priniesť ako darček od Verby (z Kvetnej nedele), nečakane povedala: "Diabol vo fľaši!"

Dočerta? - prekvapila sa matka. - A nie knihu? .. Myslíš...

Za desať kopejiek bolo možné kúpiť lákavo zaujímavé knihy o obrane Sevastopola alebo o Petrovi Veľkom.

Nie, je to predsa diabol!

„Boh bol cudzinec. Sakra - drahý, “- hovorí Tsvetaeva. A nikto z nich nebol láskavý. Boh jej bol vnútený, ako verila, odvlečením do kostola, postavením v kostole, proti vôli a túžbe, takže luster sa v jej očiach zdvojnásobil ...

Idol detstva a dospievania Marina Tsvetaeva je Napoleon. Marínu natoľko zaujal, že do svätyne vložila namiesto ikony Bohorodičky portrét francúzskeho cisára.

Otec, ktorý čelil takémuto rúhaniu, bol ohromený a požadoval odstránenie Napoleona z ikony. Marina si však pevne stála za svojím, pripravená odbiť aj vlastného otca. Neskôr, keď sa presťahovala do iného domu, prišiel k nej sám otec, priniesol ikonu, aby požehnal svoju dcéru. A opäť - Marínin protest: "Prosím, nie!"

Rob, ako chceš, - odpovedal Ivan Vladimirovič. - Pamätajte, že tí, ktorí neveria v nič, spáchajú samovraždu v ťažkej chvíli ...

V jedálni s nízkym stropom - okrúhly stôl, samovar, na stenách reprodukcie Raffaelových obrazov „Madona a dieťa“, „Ján Krstiteľ“, kópia obrazu Alexandra Ivanova „Zjavenie Krista ľudu. "

Najväčšou miestnosťou v dome je predsieň. Medzi oknami sú zrkadlá. Na stenách sú obrovské filodendrony vo vaniach, zelené stromy, ktoré budú snívať a ožívať v snoch Maríny.

V sále - v úplnom strede - sa nachádza krídlo. Bol to živý tvor. Premrštený klavír, pod ktorým sa plazili malé sestričky ako pod bruchom obrej šelmy. Klavír sa zdal ako monštrum, hroch, tiež prehnané!

Klavír je čierne ľadové jazero.

Čierny povrch klavíra je prvým zrkadlom Cvetajevovej. Dalo sa do nej nahliadnuť, ako do priepasti, dýchať na jej povrchu, ako na matnom skle, vtláčajúc svoju tvár do jej hmlistého povrchu.

A uvedomenie si svojej tváre - cez čiernu klavíra. Vlastná, osudová "černota" ... Černoch, ponorený do úsvitu! Ruže v atramentovom jazierku! – takto preložila Cvetajevová svoj „klavírny“ vzhľad, preložila svoju tvár do čiernoty, do tmavého jazyka.

Matka mohla na klavíri robiť čokoľvek. Išla ku klávesnici ako labuť na vode. Dalo sa len hádať, aké búrky vo vlastnej bytosti potlačila, aké živly sa v nej odohrali a vyhoreli. Niekedy v mladosti nemohla spojiť svoj osud so svojím milencom kvôli zákazu svojich rodičov. Za Ivana Vladimiroviča Cvetajeva sa vydala nie z lásky, ale z pocitu povinnosti. Ivan Vladimirovič bol vdovec, zažil veľký osobný smútok, keď stratil manželku Varvaru Dmitrievnu Ilovaiskaya ...

Maria Alexandrovna nevyhorela ani tak z hudby, ako cez hudbu odhaľovala svoju melanchóliu, svoje texty. Nie je náhoda, že lekár v sanatóriu v Nervi v Taliansku, keď ju počul hrať, varoval pacientku, že ak bude pokračovať v takejto hre, popáli nielen seba, ale spáli aj celý ruský penzión...

 Brilantné! .. Brilantné! - zvolal šokovane, neschopný skryť svoj úžas...

Vášeň horenia, sebaupálenie v umení - to matka odovzdala svojej dcére Maríne v génoch ... Chcela odovzdať svojim dcéram vášeň pre hudbu. Objavila však príšernú „nehudobnosť“ Mariny, ktorá ju vydesila a vydesila.

„Matka nás zaplavila hudbou. (Z tejto hudby, ktorá sa zmenila na Texty, sme nikdy nevyplávali - na svetlo sveta!) Matka nás zaplavila ako povodeň ... Matka nás zaplavila horkosťou celého svojho nesplneného povolania, svojho nenaplneného života, zaplavila nás hudba ako krv, krv druhého narodenia...

Matka nás kŕmila z otvorenej žily Lyriky, tak ako sme sa my neskôr, nemilosrdne otvárajúc tú svoju, pokúšali nakŕmiť svoje deti krvou vlastnej úzkosti... Po takejto matke som mal jednu vec - stať sa básnikom ... "

Videla matka vo svojej dcére budúceho básnika? Je to málo pravdepodobné, hoci som sa snažil uhádnuť povahu živlov, ktoré zúrili v Maríne a narúšali celý pokojný chod života v dome.

Marínino „nehudobné“ bolo jednoducho Iná hudba, texty, poézia.

Čiernota bola pre Cvetaeva symbolom čiernej práce v živote. Na rozdiel od bielej kosti. Robotník a černoch v ruskej poézii bol pre ňu Puškin.

Cvetajevová sa s Puškinom stretla, keď ju vzali na prechádzku k Puškinovmu pamätníku neďaleko ich domu. Keďže Puškinov starý otec pochádzal z Etiópie, Cvetajevovej sa zdalo, že Puškin je v poézii černoch.

"Ruský básnik je černoch, básnik je černoch a básnika zabili."

Puškinov pomník milovala pre jeho čiernosť, na rozdiel od belosti sôch zo zbierky jej otca.

"Puškinov pomník som miloval pre jeho čiernotu - opak beloby domácich bohov." Bol „živým dôkazom podlosti a mŕtvoly rasistickej teórie, živým dôkazom jej opaku. Puškin je fakt, ktorý prevracia teóriu."

Prvé dve knihy poézie, ktoré Tsvetaeva napísala v mladosti, sú o detstve a dospievaní v Trekhprudnom, o detskom domove. „Dom“ ranej Cvetajevovej je útulný, preplnený, plný živých hlasov milovaných: matiek, sestier, príbuzných, priateľov... Následne si vymyslí ďalší dom pre seba, dom pre dvoch, dom s milovaný a jediný, s verným milencom:

Chcel by som s tebou žiť v malom meste,

Kde večný súmrak A večné zvony.

A v malom dedinskom hostinci -

Jemné zvonenie starých hodín je ako kvapka času.

A možno,

ani by si ma nemiloval...

Ostro a odsúdene cíti smrť svojho domu, skutočnú a vysnívanú.

Ten svet bude čoskoro zničený.

Pozrite sa naňho tajne

Zatiaľ čo topoľ ešte nebol vyrúbaný a náš dom ešte nebol predaný ...

V prvých porevolučných rokoch bol dom v Tryokhprudnoye rozobratý na palivové drevo a nič z neho nezostalo. Anastasia Tsvetaeva o mnoho rokov neskôr, keď prišla k ruinám domu v Tryokhprudnoye, zdvihla kúsok bielej dlaždice s modrým okrajom - zo sporáka v škôlke.

Básnici sa vždy vyhýbali každodennému životu, vyhýbali sa „márnym starostiam“. Marina Cvetaeva premenila každodenný život na poéziu: zdá sa, že v poézii zachytila ​​okamihy svojho vlastného osudu, počnúc tou dlaždicou v detskej izbe. Tu škôlka, tu poučky, tu pohoda domova ... Básne v mladosti píše skoro každý, tak ako denníky. Cvetaeva v dospievaní uctievala Máriu Baškircevovú; Dokonca som o nej napísal knihu, vášnivo som si prečítal jej Denník. Preto možno rovnaký limit úprimnosti, ktorý bol stanovený v „Denníku“ Márie Bashkirtsevovej.

Prvé knihy akéhokoľvek básnika sa zvyčajne považujú za napodobňovacie a učeníctvo. Ale „hodina učňovskej prípravy“ pre Cvetajevovú udrie neskôr. Ako stredoškoláčka sa stretáva s básnikmi, filozofmi a kritikmi. Navštevuje Moskovský literárny a umelecký kruh na čele s V. Bryusovom. Kritik Ellis (L. Kobylinsky) uvádza mladú Cvetajevu do vydavateľstva Musaget, ktoré založili A. Bely a E. Medtner, kde sa neustále konali kurzy teórie verša a Bely viedol semináre.

Prvá kniha básní s názvom „Večerný album“ priniesla slávu Tsvetaevovej. Vyšlo na jeseň roku 1910. Odpovedali na ňu V. Brjusov, N. Gumilev, S. Gorodetskij, M. Vološin.

„Básne Mariny Cvetajevovej ... vždy pochádzajú z nejakej skutočnej skutočnosti, z niečoho skutočne zažitého,“ napísal Bryusov. - Nebojí sa uviesť každodenný život do poézie, berie priamo črty života, a to dáva jej básňam strašidelnú intimitu. Keď čítate jej knihu, stane sa to na niekoľko minút nešikovným, ako keby neskromne nakukol cez polouzavreté okno do bytu niekoho iného a špehoval scénu, ktorú by cudzinci nemali vidieť ... “

Bryusov vyjadril nádej, že „básnik nájde vo svojej duši ostrejšie pocity ako tie roztomilé maličkosti, ktoré zaberajú toľko miesta vo „večernom albume“, „portréty na úteku príbuzných, známych a spomienky na jeho byt...“ časom miznú a poetické obrazy sa stanú univerzálnymi ľudskými symbolmi.

Nikolaj Gumilev zopakoval Bryusov vo svojich hodnoteniach, pričom si všimol talent Cvetajevovej.

„V tejto knihe je veľa nového: nová odvážna (niekedy až prílišná) intimita, nové témy, napríklad detská láska, nový priamy bezmyšlienkový obdiv k maličkostiam života... Všetky hlavné zákony poézie sú tu inštinktívne uhádnuté, takže toto Kniha nie je len roztomilou knihou dievčenských vyznaní, ale aj knihou krásnej poézie."

Na jednom zo stretnutí Musaget predstavila Cvetaeva svoj Večerný album Maximiliánovi Voloshinovi. Od tejto doby začalo priateľstvo medzi Cvetaevovou a Voloshinom, ktoré opísala v eseji „Život o živote“.

V moskovských novinách Utro Rossii dal Vološin v prehľadnom článku o ženskej poézii ústredné miesto Marine Cvetajevovej a jej prvej knihe.

„Toto je veľmi mladá a neskúsená kniha. Mnohé jej básne, ak sú náhodou odhalené uprostred knihy, dokážu vyvolať úsmev. Musí sa čítať v rade, ako denník, a potom bude každý riadok zrozumiteľný a vhodný. Celá je na prahu posledných dní detstva a prvého dospievania. Ak dodáme, že jej autor vlastní nielen verše, ale aj jasný vzhľad vnútorného pozorovania, impresionistickú schopnosť konsolidovať súčasný okamih, potom to naznačí, aký dokumentárny význam má táto kniha z rokov, keď zvyčajne slovo nie je. napriek tomu dostatočne poslušný, aby bol pravdivý, aby sprostredkoval pozorovanie a pocity... Cvetajevovej „nezrelý“ verš, niekedy neistý a zlomyseľný, ako napr. detský hlas, vie, ako sprostredkovať odtiene, ktoré sú pre dospelých neprístupné veršom... „Večerný album“ je nádherná a priama kniha, plná skutočného ženského šarmu.“

Na pozvanie Maximiliána Alexandroviča v máji 1911 prišla Cvetaeva do Koktebelu, do domu Vološinových. Neskôr, keď Cvetaeva opisuje Vološina, povie, že Max bol tvorca mýtov a rozprávač. Ale samotná Cvetaeva mala záľubu v vytváraní mýtov alebo sa dokonca skutočne venovala mytologizácii vzhľadu svojich priateľov.

Spáli ju horúčava koktebelského poldenného slnka, takého silného, ​​že opálenie z neho v moskovských zimách nezmylo. A symbolom Koktebelových krátkych letných sezón bude slávna plátenná róba Voloshin vo vetre, palinový veniec na hlave, ľahké sandále ... Voloshin v Tsvetaevovej pamäti je staroveký boh. Diova hlava na mohutných pleciach je obrie, „trochu býk, trochu boha. Namiesto očí akvamaríny, namiesto vlasov hustý les, v krvi morské a zemské soli...

 Vieš, Marina, že naša krv je prastaré more? ..“

V Koktebel u Voloshina sa Cvetajevová stretne so Sergejom Jakovlevičom Efronom, jej budúcim manželom, ktorý má sotva sedemnásť rokov. Svadbu budú mať začiatkom roku 1912 v Moskve. V septembri toho istého roku sa v mladej rodine objaví prvorodená - dcéra Ariadny, Alya.

„Áno, o sebe: som vydatá, mám 11/2 ročnú dcéru Ariadnu (Alya), môj manžel má 20 rokov. Je neobyčajne a vznešene pekný, je krásny zvonka aj zvnútra. Jeho pradedo z otcovej strany bol rabín, jeho starý otec z matkinej strany bol veľkolepým strážcom Mikuláša I.

V Seryozha sú spojené dve krvi - brilantne spojené - dve krvi: židovská a ruská. Je brilantne nadaný, inteligentný, ušľachtilý. Duša, spôsoby, tvár – všetko ako matka. A jeho matka bola kráska a hrdinka.

Jeho matka, rodená Durnovo.

Milujem Seryozhu nekonečne a navždy. Zbožňujem svoju dcéru...“

Sergej Jakovlevič zdedil po matke nezištnosť, túžbu bojovať za pravdu, revolučného ducha a túžbu po spravodlivosti. Riadil sa rovnakými životnými ideálmi ako Marína – hrdinstvom, obetavosťou, nezištnou oddanosťou. Sergejova matka

 zo starodávnej aristokratickej rodiny - od mladosti bola revolucionárkou, podporovateľkou teroru, ktorý by neskôr ovplyvnil biografiu a osud Sergeja Efrona, vychovaného jeho matkou v tradíciách revolucionizmu a politického extrémizmu.

Rodiny Cvetajevovcov a Efronovcov spájala nezištnosť a služba Rusku, boli to nežoldnieri a romantici na veľkej duchovnej výške, ktorú dnes mnohí nechápu.

Cvetajevov romantizmus je romantizmom svetonázoru a svetonázoru, ktorý rozšírila na celý vesmír bez výnimky.

Dnes je tento romantizmus vnímaný ako starodávny až „archaický“, romantizmus, ktorý sa zrodil a posilnil v Cvetajevových básňach v novátorských časoch (na dvore už bolo nové storočie!): Romantizmus bez úprav, prenesený Cvetajevovou z 10. rokov 19. storočia do r. 1910-te roky...

Cvetajevov romantizmus nie je tradičný dvojitý svet, ako sa bežne verí („básnik žije medzi ľuďmi, ale bol stvorený pre nebo“), ale zbesilá, nesmierne fanatická požiadavka na druhých – povzniesť sa do rovnakej duchovnej výšky, na ktorej básnik sám stojí. Dokonca aj Balmont Cvetajevovej vyčítavo a obdivne povedal: "Vy požadujete od poézie to, čo môže dať len hudba!"

Životopis Cvetaeva po Rusku