Univerzity umenia v Anglicku. Sny sa splnia v Anglicku II Vzdelávateľ Designer Najlepšie univerzity na svete

10. miesto University Drexel University Drexel University, USA

Trieda módy na univerzite si zaslúži názov toho najlepšieho, podľa študentov a vstúpil do top-10 amerických programov. Každoročne sú študenti stáží v London College of Fashion University of Arts (London College of Fashion, University of Arts London). Študenti s radosťami reagujú na program: "Nemohol som snívať o takejto skúsenosti! Vďaka škole som sa stal viac motivovanou, pracovitou a kreatívnou."


Diela študentov Drexel University

9. miesto Royal Melbourne Institute of Technology Royal Institute of Melbourne, Austrália



Budova kráľovského inštitútu Melbourne

Univerzitná škola módy a dizajnu je zapojená do vysokých pozícií takmer všetky úrovne: napríklad program sudcu v rovnakom poradí radí šiesty.



Celková plocha na území RMIT v Melbourne

Rovnako ako v mnohých univerzitách sa študenti RMIT sťažujú, že málo pozornosti sa venuje otázkam zamestnania. "Chcel by som viac tematických udalostí venovaných dizajnu, ako aj to, že budeme radi, ako vybudovať kariéru v módnom priemysle."



Maturitná prehliadka v Magistrilec v RMIT

8. miesto London College of Fashion, University of Arts London Fashion College, University of Arts of London, Spojené kráľovstvo



Jeden z etáp práce na kolekcii študentov LCF

Tiež známy ako LCF, London College je jedným z najvplyvnejších metódou menovitých vzdelávacích inštitúcií. Na univerzite sú najvyššie sadzby pri prijímaní žiadateľov schválených o 98% žiadostí, z ktorých 44% pochádza od zahraničných študentov. Medaily však majú ďalšiu stranu: Keďže študenti hovoria, po ukončení štúdia, nedostanú dostatočnú podporu z univerzity, pomoci zamestnanosti alebo komunikácie s inými absolventmi.



Práca s farbou a textúrou - Základy kreatívnych kurzov v LCF

7 Place University of Westminster Westminster University, Spojené kráľovstvo



Študenti University of Westemster sú konzultovaní so študentmi Stylistov pred zobrazením

Univerzita zaberá druhý riadok, pokiaľ ide o celkovú spokojnosť, 90% študentov je spokojných s učiteľskými pracovníkmi a 86% je zložením študentov. Univerzita schvaľuje iba 9% všetkých prichádzajúcich aplikácií, vstupuje do troch najlepších na pomer cien a kvality. S to všetko môže univerzita sotva pochváliť medzinárodnej Regalia a uznania - je dosť trochu.



Pohotovostný režim Zobraziť absolventom vysokoškolského vzdelávania v roku 2012 na Westminsterskej univerzite

6 Place Polimoda Polyomod, Taliansko



Promócia v polimode

Polyomod je jednou z najznámejších škôl Talianska a sveta v módnom dizajne a marketingu. 87% študentských respondentov je absolútne spokojní s podmienkami učeniam kampusu, ale ako v mnohých iných zariadeniach neexistuje dostatočná podpora pri hľadaní práce po ukončení štúdia. Sťažnosti študentov nezostávajú pozorované - projekty sa aktívne rozvíjajú v polyméri, ktoré sú zamerané na pomoc pri spustení mladých absolventov.



Spolupráca študentov Polyomody a značka H & M V roku 2014

5. miesto Módny ústav technologického technologického inštitútu módy, USA



Futuristická výstava 2014, organizovaná absolventom Calvin Klyin

Program dizajnu sa vyučuje na univerzite bez malých sedem desaťročí. Tréningový areál je v Chelsea, predmestí Manhattanu a stále študenti odchádzajú ročne do Talianska na výmenu programov. Univerzita je tretím v dvoch významných ukazovateľoch: povesť a vplyv, nižší len vysoká škola centrálnych svätých Martinov v Anglicku a Americkom Parsons.

4. miesto Parsons, nová škola pre dizajn, USA



Parsons - jedna z najlepších škôl umenia a dizajnu z prvých dní nadácie

Po otvorení v roku 1921 sa kampus v Paríži Parsons stal najväčšou univerzitou umenia a dizajn Ameriky s prítomnosťou v zahraničí. Zo všetkých žiadateľov prijatých na univerzite je 44% cudzí (3 miesto). Napriek vysokým ukazovateľom v rebríčku, študenti priznajú, že nie sú veľmi spokojní s pomerom cien a kvality a všeobecného dojmu štúdia.



Parsons študenti z Ukrajiny, Kórey, USA, Nemecka, Gruzínska a Austrálie s vlastnými znakmi

3 Place Kingston University London, Spojené kráľovstvo



Megan Burmeister promócie Show v Kingston University

Podľa ratingu sú študenti takmer plne spokojní s podmienkami štúdia - Knižnica (96%), technológií (91%) a študentom (94%) a kurzy techniky pozitívne hodnotili 90% študentov. V menšej miere zostali študenti University of Kingston spokojní s marketingovými, obchodnými a trvalo udržateľnými rozvojovými kurzami.



V knižnici tréningové centrum Nightingale zozbieral vynikajúcu zbierku kníh o podnikaní a móde

2 Place Bunka College of Fashion



Práca Morio Deguchi, prezentovaná v rámci súťaže zo slávneho japonského časopisu SOEN

BUNKA COLLEGE sa stal prvým vzdelávacia inštitúcia Japonsko sa špecializuje na módu. To sem prichádzajú, že už majú prvý vyššie vzdelanie. Hlavné prvky univerzity sú impozantné: 100% respondentov je plne spokojných s tým, ako boli pripravení na začiatok kariéry. Medzi vysokoškolskými absolventmi - Kenzo Takada, Junya Watanabe, Takeo Kikuchi a iné hviezdy módneho priemyslu.



Dámska zbierka 2015.

1. miesto Central Saint Martins College of Art and Design, University of Arts London, Spojené kráľovstvo



Interiér legendárnej vysokej školy sa vyznačuje jednoduchosťou a asketickým

CSM nie je rozumne považovaná za najvplyvnejšiu školu v rebríčku a možno vo svete: povesť univerzity je bezchybné, a podľa počtu ocenení a prémie, CSM absolventi ľahko obísť akékoľvek iné.



Magisterský kurz v CSM. Dizajn topánok pre tých, ktorí sa neboja rizika a môžu šokovať

Je to veľmi ťažké robiť (6% schválených žiadostí, ktoré je porovnateľné s Harvardom), ale aj 99% študentov úspešne dokončilo univerzitu.



Jeden z promócií ukazuje v CSM

Podnikanie módneho internetového vydania osvetlenie všetkých aspektov módy: z najnovších trendov na pódiách pred investíciami a rozhovormi s podnikateľmi

Fotografie od rmit.edu.au arcstreet.com Drexel.edu Drexelmagazine.org Rmit.edu.au SkyscraperCity.com University.wich.co.uk Pinterest.com YouTube.com Thediifferentblog.com FindMeaconference.com Jonbradley.co.uk Polimoda. com faviacarbonetti.com HuffingtonPost.com Newschool.slidesHOWPRO.com/ factcodeESign.com MyPrettyRoseTree.blogspot.com id.vice.com MódaBabyLon.com EALUXE.com Darbagroom.blogsun.com tmagazine.blogs.Nytimes.com

"Indeait-Lingva" - výhradný zástupca Univerzity v Londýne (UAl) v Rusku: Bezplatné konzultácie, vstupné rozhovory a kreatívny výber v kanceláriách spoločnosti, seminárov a magisterských tried s učiteľmi a koordinátormi tejto slávnej britská univerzita Dizajn.

www.arts.rac.UK.
www.artslondon.ru - miesto v ruštine
oziers našich študentov o ual

University of University of Arts London (London University of Arts) je najväčšou kreatívnou univerzitou v Európe s viac ako skrúteným vyučovacím skúsenostiam. Študuje tu viac ako 20 000 študentov z rôznych krajín. Koncepčná kreativita dnes dobýva svet. Preto mnohí ľudia sa snažia získať vzdelanie pri registrácii v UAL. Programy tejto univerzity vám umožnia získať vedomosti a skúsenosti v oblasti módy, dizajnu, umenia a komunikácie.

Univerzita umenia Londýn je univerzita číslo 2 na svete pri príprave špecialistov v oblasti umenia a dizajnu - to potvrdzuje, že Svetová rebríčka QS University World Rankings.

Dizajn - to je to, čo sa univerzita umenia London špecializuje. Absolventi univerzity zaberajú vedúce pozície v módnom priemysle, projektovaní, tlači, vizuálnom umení na svete. Medzi nimi sú takéto hlasné mená ako Stella McCartney, John Galliano, Alexander McQueen, Hussein Shalayan, Paul Huxley, Christopher Kane, David Coma.

Univerzitná špecialita

  • vykonávacie zručnosti
  • grafický dizajn
  • interiér a priestor
  • dizajnové povrchy
  • textilný dizajn
  • Šperky
  • maľovanie
  • žurnalistika
  • publikovanie
  • výtvarné umenie
  • ilustrácia
  • umenie a dizajn
  • keramika
  • kniha
  • konštrukcia komunikácie
  • zachovanie
  • kozmetika
  • vytvrditeľný
  • dizajn médií
  • dizajn
  • obraz
  • reklama
  • sochárstvo
  • styling
  • scénické remeselné spracovanie
  • divadelný dizajn
  • trojrozmerný dizajn
  • fotka
  • digitálny dizajn

Vzdelávacie programy

Typ programu Trvanie Min. Vek
Prípravné oddelenie1 rokod 17 rokov
Programy práce1-2 rokyod 17 rokov
Vyššie vzdelávanie (bakalársky)3 rokyod 18 rokov
Majster1-2 rokyod 22 rokov
Doktorát1-3 rokyod 25 rokov
Akademický semester10 týždňovod 20 rokov
Krátkodobé pokročilé školenia1-12 týždňovod 18 rokov
Prípravné kurzy portfólia (pokročilá úroveň)10 týždňovod 17 rokov
Letné kurzy pre školákov a študentov1-6 týždňovod 14 rokov
Angličtina + dizajn4-12 týždňovod 16 rokov
Prípravné kurzy portfólia v Moskveod 2 týždňovod 14 rokov

Príprava, že každý študent prechádza, dostať vzdelanie v UAL, umožňuje mu plne pripraviť na budúcnosť kreatívna aktivita a otvára príležitosti, aby sa stal významným špecialistom.

Náklady na štúdium v \u200b\u200broku 2019/20 Akademický rok

University of University of Arts London (London University of Art) je šesť svetoznámych vysokých škôl, v ktorých obrovské množstvo objektov a disciplín vyučujú, jedným alebo iným spôsobom súvisiacim s umením a dizajnom. Výhradný predstaviteľ univerzity v Rusku je vo vnútri Lingva - vykonáva bezplatné konzultácie o prijatí a úvodných rozhovoroch pre žiadateľov.

Každý zo šiestich vysokých škôl sa nachádza v Londýne, v srdci oblasti, kde sa nachádza. Kontakt a interakcia s miestnou kultúrou v týchto oblastiach, vysoké školy stimulujú kohéznom vzdelávacom prostredí, s podporou celej univerzity v Londýne a širšom okruhu umeleckej komunity.

Samotní učitelia univerzity sú profesionálnymi umelcami, cvičiacimi umelcami, dizajnérov, kritikov alebo teoretikov a ponúkajú odborné poradenstvo v tvorivej a experimentálnej praxi, ako aj teoretickú analýzu.

Štýl v Londýne

Univerzita umenia London ponúka všetko najlepšie. Okrem brilantných príležitostí a vynikajúcej infraštruktúry má ďalšiu nepopierateľnú výhodu - Londýn sám, ktorý je oprávnene kultúrnym hlavným mestom sveta.

Múzeá na svetovej úrovni a slávne komerčné galérie sú pohodlne umiestnené vedľa malých súkromných galérií umelcov, kde sú prezentované experimentálne dielo. Zo slávnych pamiatok, nákupné centrá a centrálne obchody sú často ručne kŕmiť trhy, malé butiky a dizajnérske štúdiá.

Londýn je mesto objavov a úspešná poloha vysokých škôl vám pomôže nájsť sami seba, svoj výklenok a vlastnú cestu v tomto majestátnom meste, medzi jeho tvorivým obyvateľstvom.

Univerzita umenia Londýn otvára dvere

Medzi jeho absolventmi, percento tých, ktorí dostávajú prácu v špecializácii alebo v požadovanej oblasti bezprostredne po skončení univerzity. Absolventi všetkých šiestich vysokých škôl pracujú v slávnych módnych domoch, najlepšie galérie, divadlá, komunikácie a vydavateľstvo spoločností po celom svete. Vďaka mnohým spojeniu univerzita poskytuje študentom všetky potrebné odporúčania a pomáha im v zamestnaní do dvoch rokov po vydaní.

Vysoká škola je postavená takým spôsobom, aby stimulovala a rozvíjala najlepšie vlastnosti v každom študentovi. Úspešní absolventi a odborníci na univerzity sú pravidelne pozvaní na vykonávanie tried ako lektorov. To umožňuje študentom získať užitočné odkazy a datovania.

Každý študent je dôležitý

Rozsah aktivít a veľkosť univerzity poskytujú študentom prístup k lepšiemu všetkému, čo ponúka globálny vzdelávací priemysel. Zároveň, napriek tomu, že Univerzita umenia Londýn je jedným z najväčších univerzít na svete, udržuje individuálny prístup ku každému študentovi a atmosfére, v ktorej sa každý cíti čo najpohodlnejšie.

Výmena názorov v každom smere je podporovaná a vítaná:

  • učiteľov a vysokoškolskí zamestnanci pomáhajú každému študentovi zachovať a znásobiť tvorivý a profesionálny potenciál
  • každá škola má svoju vlastnú tvár, ale atmosféra goodwillu je vždy vždy
  • noví študenti pomáhajú dostať sa dovnútra vzdelávací procespodľa ich schopností, záujmov a akademického štýlu
  • Študenti sa zoznámia, vymieňajú sa nápady, a to je spolupráca s dlhou životnosťou a dobrou tradíciou univerzity

Vysoké školy v UAl

Univerzita umenia Londýn - pozostáva zo 6 vysokých škôl:

Camberwell College of Arts

Vysoká škola ponúka školenia v smeroch: Kniha Umenie, Keramika, Interiérový dizajn, Kreslenie, Grafický dizajn, Ilustrácie, maľovanie, obrázok, tlač, sochárstvo, 3D dizajn.

Viac ako 100 rokov bol Camberwell College Arts centrom inovácií. Vďaka vysokej kvalite výučby Camberwell College of Arts, uznať po celom svete, najmä v oblasti knižného umenia a tlač.

Študenti tejto vysokej školy sú absolventmi rôznych britských škôl a zástupcov medzinárodnej spoločnosti, ktoré tvoria veľmi zaujímavé a rôznorodé prostredie. Camberwell je priateľská vysoká škola, ktorá podporuje študentov vo všetkých kreatívnych snahách.

Camberwell College of Arts sa nachádza v centre umeleckej komunity. Ako vysokoškolský študent Camberwell, budete sa nachádza v centre tvorivého jadra Južného Londýna, a bude tiež susedom, priateľom a jedným z mnohých študentov a absolventov, ktorí čerpajú nekonečnú inšpiráciu na vysokej škole a mimo jej steny. Oblasť Camberwell, kde sa konajú prejavy miestnych DJ-S alebo Večery poézie v Brixton Buge Bar Bar, naplnený umeleckými a dizajnérskymi štúdiami, galéria Južného Londýna sa nachádza veľmi blízko k vysokej škole. Autobusom si môžete rýchlo dostať na južné nábrežie, kde satchi galéria, Národné filmové divadlo, Royal Festival Hall, Tate Modern a Design Museum.

V Camberwell sa môžete zúčastniť mnohých projektov vo vašom kurze a mimo zamestnania. Budete mať možnosť prejsť pracovnou praxou v Londýnskych organizáciách súvisiacich s umeleckým alebo kreatívnym podnikom, ako je napríklad Múzeum Victoria a Albert, Národné Kráľovské divadlo a Pentagram Reklamná agentúra. Okrem toho je v každom kurze zahrnutý osobný a kurz. profesionálny vývoj (PPD). Ako súčasť programu sa konajú prednášky praktické lekcie A projekty, ktoré poskytujú možnosť rozvíjať odborné znalosti a zručnosti v kreatívnom priemysle a získať skúsenosti s potenciálnymi zákazníkmi, užívateľmi a verejnosťou.

Tu budete mať veľa príležitostí na čerpanie inšpirácie v dielach iných majstrov a dať si svoje vlastné. Môžete sa zúčastniť na každoročnom festivale Camberwell Art Art a na vysokej škole sa nachádza, Camberwell Space Gallery pravidelne prijíma výstavy absolventov a profesionálov. Študenti budú prínosom pre plodnú spoluprácu v oblasti vysokej školy so susednou galériou Južnej Londýne v prednáškach s pozvanými rečníkmi a čo je najdôležitejšie, študent promócie ukazuje.

Camberwell úzko spolupracuje s Chelsea College of Arts a Wimbledon College of Arts. Sú známe pod všeobecným menom CCW - CAMBERWELL, Chelsea a Wimbledon.

Central Saint Martins (CSM)

Centrálna vysoká škola umenia a dizajnu s názvom po St. Martin ponúka školenia v oblastiach: módne a textil, elegantné umenie, grafický dizajn, interdisciplinárne umelecké programy, médiá umenie, divadelný dizajn a herec, 3D dizajn (vrátane šperkov, keramiky, priemyselného a priestorového dizajnu ).

Vysoká škola umenia a kultúrneho centra ako celku, centrálnej svätosti Martins (CSM) je svetoznáme pre tvorivú energiu svojich študentov, učiteľov a absolventov.

Základné princípy odbornej prípravy v CSM sú experimentom, inováciou, rizikom, výzvou a objavou. To všetko sa deje v atmosfére, bez ohľadu na špeciálnu zvolenú.

Vysoká škola má pripojenia s kreatívnym odvetviam. Skúsený pedagogický personál podporuje lektorov na voľnej nohe a technický personál, ktoré aktívne praktizujú profesionálov v oblasti činnosti. Mnohé generácie medzinárodne uznávaných umelcov, dizajnérov a aktérov - osobnosti, ktorých aktivity identifikovali alebo transformovali realitu - začali svoju kreatívnu cestu v CSM.

Dokončenia, ktoré vykonávajú vysokú školu, výstavy, podujatia, ako aj publikácie a vedecké práce, z neho robia lídrom jednej zo svetových kultúrnych kapitálov. Vysoká škola otvára neobmedzené možnosti spolupráce, nielen medzi študentmi a učiteľmi, ale aj v širších umeleckých a dizajnových kruhoch.

Sila centra Svätého Martinov je založená na jasne odlíšiteľných tradíciách štyroch škôl: St Martins Škola umenia; Ústredná škola umenia a dizajnu; Dráma Center London a Byam Shaw School of Art. Kariéra vyhliadky pre absolventov tejto jednotky University of Arts London sú rôznorodé a rozšírené na všetky druhy kreatívneho priemyslu. Najdôležitejšie zdroje vysokej školy sú jeho študenti, učitelia a umiestnenie v centre Londýna. Vytvorili sa všetky podmienky pre učenie: štúdiá, workshopy, sály pre skúšky, prednášky a semináre.

Central Saint Martins sa nachádza v priestore Kings, ktorý vládne špeciálnu atmosféru kreativity s krčmi, klubov, obchodov a kaviarní. Covent Garden, Charing Cross Road, Trafalgar Square a Haymarket sa nachádzajú v blízkosti. Tu nájdete bohaté kultúrny život Pre znalcov opery, literatúry, umenia a divadla, ako aj nevyčerpateľné zdroje tvorivej inšpirácie.

Chelsea College of Arts

Chelsea College of Arts ponúka smery v smere: komunikačný grafický dizajn, elegantné umenie (nové médiá, výkon, maľovanie, sochárstvo, inštalácia), interiérový dizajn a priestor, textilový dizajn.

Chelsea College of Arts sa nachádza na brehu rieky Temže, na Millbank nábreží vedľa dverí do Gallery Tate Británia na Thames Bank a je to celkom architektonické pamiatky a osobitne postavené moderné simulované priestory. V centre kolégia, rootstein Hopkins, bývalý front tempo, sa teraz obráti na výstavný priestor v podkopávacom. V priebehu roka je oblasť transformovaná dielami študentov a profesionálov, najmä počas promócie ukazuje, v pravidle študentskej predstavivosti, stáva sa nezabudnuteľným podívaním. V dvoch galériách sú reprezentované priestoru Chelsea a Chelsea Budúci priestor.

Na tejto univerzite umenia v Londýne nájdete nekonečnú inšpiráciu, vzrušujúcu históriu, vynikajúce podmienky pre triedy a ľahký prístup ku všetkým múzeám a galériám, ktoré sú tak bohatí na britskom hlavnom meste.

Vo všetkých kurzoch v Chelsea prevláda študent-orientovaný tréningový prístup, ktorý kombinuje kritickú analýzu, teoretické a praktické triedy, čo vedie študentov v procese štúdia zvolenej disciplíny. Budete mať šancu preskúmať široký výber príležitostí náročných a definovaní vášho smeru v kreativite. Budete sa naučiť a udržiavať skúsených učiteľov - vedúcich majstrov ich podnikania, ktorého diela dostali uznanie ako v stolekoch a ďaleko. Ich profesionálne a výskumné činnosti, ktoré spolupracujú s vaším procesom učenia, budú slúžiť ako zdroj inšpirácie a plodných diskusií.

Ústredné miesto na vysokej škole zaberá študentské médium s energiou, súdržnosťou, humorom a vynaliezavosťou. Chelsea výzvy tvorivé a technické schopnosti, osobné kvality študenta, na oplátku, poskytujú k dispozícii akékoľvek zdroje, ktoré majú vysokú školu, univerzitu a všetkých Londýn. Tu hovoríme o talentovi a rôznorodosti myšlienok, a naučiť sa tu - to znamená byť v najviac hrubšie, ktorý sa otvára pred vami Chelsea.

Chelsea úzko spolupracuje s Camberwell College of Arts a Wimbledon College of Arts. Sú známe pod všeobecným menom CCW - CAMBERWELL, Chelsea a Wimbledon.

London College of Communication (LCC)

London College of Communication ponúka pokyny v oblasti riadenia umenia, knihy umenie, grafický dizajn, digitálna technológia, marketing a reklama, médiá, tlač, publikovanie, maloobchodné, cestovné a cestovný ruch, žurnalistika, fotografovanie, TV, film a video.

London College of Communication / London College of Communications je naplnená atmosférou cyklistických aktivít. Ako svetový líder v kurzoch výrobná prax V oblastiach dizajnu a médií, LCC zaberá najdôležitejšie miesto v inovatívnom prístupe učebné osnovy Stupeň bakalárskeho, magisterského a vedeckého výskumu zameraného na prípravu študentov na úspešnú kreatívnu kariéru.

Lektori a učitelia, ktorí úspešne absolvujú profesionálov, sa snažia komunikovať s tvorivým priemyslom. To umožňuje, aby vysoká škola ponúkla spektrum kurzov, relevantné v dynamicky sa meniacej sfére nových mediálnych a dizajnových sektorov.

Práca na reálnych projektoch nie sú len zaujímavé úlohy, pomáha študentom rozvíjať zručnosti a prístupy potrebné pre budúce zamestnanie.

Naše multimediálne technológie nám umožňujú pochádzať z pozícií 21. storočia na rozvoj a vyučovanie tradičných disciplín pre LCC, ako je film, fotografia, žurnalistika, publikovanie, animácia a grafický dizajn. Vysoká škola využíva svoju výhodu v Londýne - globálny kapitál Creative Industries - poskytovať študentom stáž, pracovnú prax a odbornú podporu od verejných a súkromných zamestnávateľov.

Podnikateľské centrum nachádzajúce sa v LCC poskytuje študentom a absolventom informácie poskytujú poradenstvo a odporúčania na nájdenie práce na voľnej nohe, vytváranie a správu vlastného podnikania.

V podstate sa LCC zaviazal k dokonalosti v oblasti mediálnych a podnikateľských oblastí.

London College of Fashion (LCF)

Hlavné smerovanie London College of Fashion - Fashion Design and Technology, Dámske a pánske oblečenie, Príslušenstvo a obuv, Módne fotografie, Stylistika a make-up, Cosmetology, žurnalistika, obchod a manažment, marketing, kostýmy a technické účinky, módne textil, obstarávanie a merchandising.

London College of Fashion (LCF) má globálnu povesť ako líder v oblasti odbornej prípravy, výskumu a poradenstva v oblasti módy.

Najširší výber kurzov a programov London College of Fashion / London Fashion College sa snaží odrážať všetku šírku a rozmanitosť príležitostí, ktoré sú k dispozícii v fascinujúcom a vymeniteľnom módnom priemysle.

Bez ohľadu na vaše záujmy, či už ide o dizajnérske topánky, štýl, kozmetický priemysel alebo dámske oblečenie, všetky kurzy LCF stimulujú tvorivý vývoj a vážne vzdelávanie odborných zručností. Hlavný dôraz je kladený na profesionalitu, vytvorenie inšpiratívneho vzdelávacieho prostredia, kde si študenti môžu kúpiť teoretické a praktické zručnosti v kombinácii s pochopením kultúrneho kontextu, v ktorom funguje módny priemysel.

LCF učitelia, z ktorých mnohí praktizujú profesionáli a skúsených technológií zaručujú študentom učenie v súlade s premenlivými požiadavkami a vyhliadkami v módnom priemysle. Takéto neoceniteľné znalosti "zasvätení" o najnovších technológiách, technikách a trendoch robia LCF jedným z svetových lídrov medzi kolmií módy.

Zdrojové štúdio podnikateľského centra v móde s LCF sa zaoberá úzkou spoluprácou s módnym priemyslom. Takéto obchodné kontakty nielenže poskytujú študentom vynikajúce miesta pri odovzdávaní pracovných postupov, ale tiež umožňujú zástupcom módneho priemyslu komunikovať priamo so študentmi, vykonávať praktické triedy, čo dáva inštruovať skutočné projekty, ktoré tvoria základ pre kurz.

Skúsenosti pri získavaní vzdelávania v London College of Fashion je doplnené vynikajúcimi podmienkami vzdelávania, vrátane špecializovaných dielní, mediálnych štúdií, technologických a výrobných centier, ako aj high-tech priestor, ktorý sa používa na módne zobrazenia, prednášky, semináre a konferencie.

Byť v kultúrnej a komerčne živej západnej oblasti, London College of módnych študentov dostáva inšpiráciu od kontemplácie lesklého obrazu priemyslu.

Wimbledon College of Arts

Wimbledon College of Arts ponúka školenie v nasledujúcich oblastiach: Návrh divadelného kostým, kreslenie, elegantné umenie, maľovanie, divadelný dizajn, dizajn fázy, hereckých zručností.

Wimbledon College of Arts vstúpil do University of London v roku 2006.

Wimbledon sa nachádza v krásnej zelenej oblasti ako a jedinečné medzi vysoké školy univerzity. Takáto lokalita vytvára priaznivé podmienky pre učenie, ktoré ponúka študentom potrebný priestor a čas na tichú reflexiu, ale pri zachovaní komunikácie s centrom Londýna. Campus sa nachádza v dvoch budovách a zahŕňa novo zrekonštruované a plne vybavené divadelné, filmové štúdio a workshopy, ako aj archívy svetových celebrít Jocelyn Herbert a Richard Negri.

Wimbledon ponúka študentom širokú škálu príležitostí pre sebarealizáciu a učitelia tu podporujú aktívnu životnú pozíciu študentov, ich túžbu zohrávať aktívnu úlohu vo vzdelávacom procese. Tréning trvalá interakcia a dialóg medzi študentmi, učiteľmi, ako aj pozvanými odborníkmi z kreatívneho prostredia. Pripravte sa na vašu talentovú výzvu a stanete sa inovátorom vo vašich aktivitách.

Wimbledon úzko spolupracuje s Camberwell College of Arts a Chelsea College of Arts. Sú známe pod všeobecným menom CCW - CAMBERWELL, Chelsea a Wimbledon.

... takže vo veku 27 rokov som prišiel k záveru, že chcem vytvoriť oblečenie. Ale vystrašil myšlienku konkurentov, absolventov prestížnej londýnskej vysokej školy módy a univerzity sv. Martina (som si nemohol dovoliť takéto učenie).

Všeobecne platí, že som si vybral kurz módny návrh a textil pomocou prostriedkov. Čakal som na príjemné prekvapenie! Ukázalo sa, že tu je všetko, čo je opak, tým menej ste vytvárajú pred vstupom, tým viac výhod.

A práve som absolvoval strednú školu a čo je veľmi dôležité, s jedným tromi. Urobil som zľavu za £ 1500! Dokončil by som školu dokonale, nevidel by som ma zľavy ako moje uši :) Vzhľadom na to, že môžem platiť len za 50 libier, to bolo významné úspory.

Pri radosti som bol objavený na extra kurze FOTOSHOP pre módny dizajn a publikovanie, bez premýšľania o zaťažení. Rozhodol som sa, že by som mohol stáť a vydržať :)

Pozdĺž cesty som musel prejsť skúškou v matematike a angličtine.
Preto moja rada pre tých, ktorí budú študovať v Anglicku na dizajnéri: Dávajte pozor, aby ste mali certifikáty v angličtine a matematike ekvivalentné miestnemu GCSE.

Môžem povedať o procese samotného vzdelávania, že s ukrajinským školským zaťažením za ramenami to bolo pre mňa ľahšie ako iné. Kým moji spolužiaci boli pobúrení všeobecnou prácou, bol som tichý a pracoval, a navyše som dostal potešenie z neho. Takže "Naše" učenie sa tu je ľahšie.

Samotný program je veľmi zaujímavý, dáva väčšiu slobodu voľby: kreslenie v múzeách, túry na výstavách a krásnych miestach, prípravu prezentácií a štúdiu priemyslu (vrátane rozhovorov s kýmkoľvek, ktorí sa už konali v tejto oblasti).

I, bez preháňania, 24 hodín denne žil s projektmi. V tých krátkych hodinách, keď som sa podarilo spať, mal som sen, že som na juh, bol som kreslenie, naliatol :) A viete, tam bol niekoľko prípadov, keď som nemohol problém vyriešiť, a rozhodnutie naozaj prišlo V sen! Skákanie a utieklo do práce. Vzhľadom k tomu, že žijeme v jednoizbovom byte, vytvoril problémy, to nebolo pravdivé vo vzťahu k spaciemu manželovi.

Tak by som poradil miestnym študentom, aby dostali samostatnú miestnosť. Tu to nie je problém, ja som si prenajal izbu na 4 roky. Je to lacné, a budete mať osobný priestor.

Práce z doby vysokej školy. Inšpirácia - Architektúra Massimiliano Fuksas.


Ešte. Evolúcia z oranžovej na šaty.

Všeobecne platí, že problémy s učením, ako také som nemal, ale so spolužiakmi boli. Tu hlavná úloha zohrala rozdiel v mentálnom, bez ohľadu na to, aká je v pohode a je. Bol som považovaný za príliš jednoduchý a niekedy dokonca hrubý. Tu nie je zvyčajné povedať, čo si myslíte, tak, aby neurážali pocit partnera. Vzhľadom na to, že vek mojich spolužiakov bol od 16 do 20 rokov, ich pocity boli často urazené. Niektorí dokonca kričali (nerobím si srandu!). Či je potrebné hovoriť o tom, ako sa "páčili", že som bol vždy pripravený včas so všetkými projektmi a kreditmi. Dokonca aj manžel mi žartuje, začal mi zavolať "deflexiu" :)

Nie som veľmi jasný, ale tento postoj bol stále rozrušený. A ako výsledok - stres. Prekonať stres mi pomohol triedy baletu.

Veľmi odporúčam zahrnúť akékoľvek cvičenie vo vašej rutine. Pomáha odstrániť morálny stres + podporuje obrázok.

Opäť, za 27 rokov baletu pre začiatočníkov? Áno, tu je to možné. Čo je tam v 27, v mojej skupine sa angažujú za 5 rokov, a Japonci 40-KA a Babulus anglickej ženy je 70 rokov!
Ako sa hovorí, a starí a malé.

Naozaj som chcel šiť šaty s transparentným, takmer neviditeľným vrchom.

V súčasnosti som musel prerušiť svoj tréning, v súvislosti s finančnou nestabilitou, ale nevystrašuje ma a nie je naštvaná, pretože viem, že keď je situácia posilnenie, nebude to problém. Mimochodom, tu banky dávajú študentom úver na výcvik, ale radšej nestiahnem do dlhov.

Medzičasom si objednám a čítam užitočné knihy, študujem veľa a seba-zlepšenie, prácu, zažívanie a opravu oblečenia, strany na objednávku. Pripravujem svoju zbierku, hľadajú komunikáciu, informácie, skúsenosti.


Napríklad minulý týždeň sa zúčastnil na charitatívnej módnej show. Je pravda, že to však nebolo možné ako dizajnér, a model bol prijatý. Ale urobil som priateľov s dvoma krásnymi dizajnérmi, ktorí sú vždy radi, že pomáhajú a poraďte sa a praktizujú.

Tribe Fashion Show. Účelom podujatia je zvýšiť povedomie o ľuďoch, ktorí trpia dôsledkami používania chemických zbraní oranžovým agentom vo Vietname.

Všeobecne platí, že sa pozerám späť, môžem s istotou povedať, že sny sa splnia, a akékoľvek skúsenosti sú dôležitým a potrebným krokom smerom k sen.

Tréningový dizajn v zahraničí je príležitosťou študovať vo svetových školách umenia na eminátových majstrov, praktizovať v najznámejších módnych spoločnostiach a získať jeden z najznámejších povolaní na modernom trhu práce. Špecialista na dizajn krajiny a interiérový dizajn, dizajnérske módny dizajnér, majster grafického, priemyselného a produktového dizajnu - zoznam profesií, ktoré možno získať v zámorských školách a plne odráža požiadavky zamestnávateľov.

Ak snívate zviazať svoj život s dizajnom - tento materiál bude pre vás užitočný. Vybrali sme 5 najprestížnejších univerzít v zahraničí, tréning, v ktorom vám umožní otvoriť dvere do sveta elegantného umenia.

Centrálna vysoká škola umenia a dizajnu sv. Martina (Central Saint Martins)

  • Krajina: Spojené kráľovstvo
  • Destinácie: architektúra, dizajn produktu, keramický a priemyselný dizajn, grafický dizajn, kultúra a podnikanie, divadlo a perfóm, módna história, skromná komunikácia, metodika vesmírnej organizácie, šperky a textil.
  • Slávny absolventi: John Galliano, Alexander McQueen, Stella McCartney, Jambattistická dolina, Christopher Kane
  • Hodnotenie: 1. miesto ("25 najlepších módnych škôl sveta" podľa časopisu Fashionista); 5. miesto ("QS hodnotenie najlepších univerzít na svete", smer - umenie a dizajn)
  • Náklady na vzdelávanie: 17,90 €

Centrálna vysoká škola umenia a dizajnu sv. Martina bola založená v roku 1989. Napriek jeho mladému veku sa univerzita podarilo uvoľniť, snáď, rekordné číslo "hviezd" módneho priemyslu.

CSM v posledných rokoch pravidelne vedie svetové ratingy inštitútov špecializujúcich sa na módu a dizajn. Medzi učiteľmi vysokých škôl sú špecialisti, ktorí pracovali na vytváraní takýchto kultových produktov ako slávny Londýn Dubdeker "Rutmaster" a Apple iPhone.

Štúdium na vysokej škole sv. Martina je prax, prax a opäť praktizuje. Iba práca na svojich vlastných projektoch umožní budúcim dizajnérom odhaliť svoj kreatívny potenciál a uspieť v povolaní, zvážiť v CSM.

Parsons School of Design (Parsons School of Design)

  • Krajina: USA
  • Programy: Undergraduate, Majster
  • Pokyny: Architektúra, Design odevov, Interiérový dizajn, Urban Design, Dizajn produktu, Fotografia, Design and Technology, Dizajn a mestská ekológia, módny marketing, dizajnérske stratégie a manažment
  • Slávni absolventi: Mark Jacobs, Donna Karan, Tom Ford, Alexander Veng
  • Hodnotenie: 3 miesto ("25 najlepších módnych škôl na svete" podľa časopisu Fashionista); 4. miesto ("QS hodnotenie najlepších univerzít na svete", smer - umenie a dizajn)
  • Náklady na školenie: vysokoškolské - $ 45,080, absolvent - $ 46,240

Mecca American Designers - Parsons School - Nachádza sa v centre módneho hlavného mesta Ameriky - v Manhattane.

Vzdelávanie do Parsons je založené na princípe integrovaného vzdelávania. Študenti rôznych špecialít sa pravidelne nachádzajú na seminároch a na workshopoch spolupracovať na tvorivých projektoch. Takýto prístup vám umožňuje priblížiť sa do vašej školy čo najviac do budúcnosti. odborná činnosť Študentov.

Škola podporuje partnerstvá s najväčšími predstaviteľmi módneho priemyslu. Študenti Parsons majú možnosť odovzdať letnú prax v skupine spoločností LVMH (Moët Hennessy - Louis Vuitton) alebo pracujú v dobrovoľníkoch na nového týždňa Yorku.

BUNKA FASHION COLLEGE (BUNKA FASHION COLLEGE)

  • Krajina: Japonsko
  • Programy: 4-ročný vzdelávací program, čo zodpovedá európskej vysokoškoláku
  • Pokyny: Návrh oblečenia, technológie v oblasti módy, marketingu a distribúcie v oblasti módy, doplnkov a textílií
  • Slávny absolventi: Kenzo Takada, Yyji Yamamoto, Junya Watanabe, Hiroko Koshino
  • Hodnotenie: 8. miesto ("25 najlepších módnych škôl na svete" podľa časopisu Fashionista); 2. miesto ("Svetová módna škola Riction" podľa biznisu módneho časopisu)
  • Náklady na učenie: od ¥ 1,264,500 až ¥ 1,374,500, v závislosti od programu

BUNKA FASHION COLLEGE je jediným ázijským inštitútom, ktorý sa pravidelne ukáže, že je v top desiatich dizajnérskych univerzitách planéty. Vysoká škola bola založená v roku 1923 ako šijacie školu pre dievčatá. Stal sa prvou vzdelávacou inštitúciou krajiny, kde sme učili technológiu šitia európskeho oblečenia.

Najprv ani muži, ani cudzinci akceptovali do Busunk. Ale v 60. rokoch sa všetko zmenilo. "Čerstvá krv" dal silný impulz rozvoju vzdelávacej inštitúcie. O pár desaťročí neskôr o absolventov BUNKA - KENZO Takada, YYZI YAMAMOTO - hovoril po celom svete. Dnes je názov Bucka synonymom jedinečného japonského štýlu v oblečení.

Ústav Marangoni (Istituto Marangoni)

  • Krajina: Taliansko
  • Programy: Undergraduate, Majster
  • Pokyny: Design Oblečenie, Interiérový dizajn, Dizajnové príslušenstvo, Design na topánky, Styling, Baying, Propagácia v módnom priemysle, Riadenie značky, História umenia a kultúry, multimediálne umenie
  • Slávny absolventi: Franco Mosquino, Domenico Dolce, Francesco Rousseau, Alessandro Sartori
  • Hodnotenie: 4. miesto ("25 najlepších módnych škôl na svete" podľa časopisu Fashionista); 18. miesto ("World Fashion-School Hodnotenie" podľa Business of Fashion Magazine)
  • Cesta školenia: Bakalár - € 20,800, MASTER - € 30,900

Spoločnosť bola založená v roku 1935 bola prvou súkromnou vzdelávacou inštitúciou v Európe špecializujúcom sa na dizajn odevov. V tom čase bol monopol na vytvorenie módnych trendov v rukách parížskeho couturier. Avšak, už v 40. rokoch snahou prvých absolventov univerzity, Francúzsko sa objavilo silný konkurent. Slová "vyrobené v Taliansku" sa rýchlo stali synonymom krásy a kvality v oblečení.

Julio Marangan, zakladateľ ústavu, veril, že móda nie je len vyjadrením tvorivého dizajnu umelca. Oblečenie je utilitárnym predmetom, je navrhnutý tak, aby slúžil ľuďom. Dnes je na Inštitúte Maranga, je venovaná veľká pozornosť technický tréning Študentov. Každý z absolventov univerzity vie všetky nuansy výrobného procesu a môže vytvoriť oblek so škrabancom.

Kingston University (Kingston University)

  • Krajina: Spojené kráľovstvo
  • Programy: Undergraduate, Majster
  • Pokyny: Design odevov, Interiérový dizajn, Fotografia, Produktový dizajn a armatúry, história umenia, architektúra, architektúra a urbanizmus, kino
  • Slávni absolventi: Felipe Baptist, Helen Stori, John Richmond, Sophie Halm
  • Hodnotenie: 5. miesto ("25 najlepších módnych škôl na svete" podľa časopisu Fashionista); 3 miesto ("Svetový fashion-school hodnotenie" podľa biznis módneho časopisu)
  • Náklady na tréning: vysokoškolské - € 14,100, MASTER'S MASTER - € 14.100

Jedna z najprestížnejších univerzít Británie Kingston University je známa svojimi rozsiahlymi výskumnými aktivitami. Inštitút spolupracuje s najväčšími centrami umenia Európy a Ázie: Národná galéria Číny, Kjótske Art Center, Múzeum Raf, British Cinema Institute, Ústav Henry Mura, Labourment Art Center, Tate Art Gallery, Sandlers Wales Theater, Južná London Galéria.

Samozrejme, že vysokoškolskí študenti nielen vedecká práca. Affiliate programy univerzity umožňujú študentom v praxi študovať zákony módneho podnikania v spoločnostiach, ako je Inditex a Banánska republika.

Absolventi inštitútu dostávajú miesta v najväčších európskych a amerických firmách zaoberajúcich sa oblečením: Burberry, Armani, Calvin Klein, Max Mara, Lacoste, H & M a Topshop.

Čo robiť v dizajnových univerzitách v zahraničí?

Rozhovor: Varvara Zotov

Pred desiatimi rokmi každý, kto sníval o kariére v módeMusel som premýšľať o cestovaní do inej krajiny a starostlivo počítať rozpočet: Taliansko, Francúzsko, Spojené kráľovstvo, USA sa zdalo, že dobré vzdelanie bolo možné len v zahraničí. To všetko, samozrejme, nie je schopný, ale teraz sa situácia zmenila na lepšie.

Po prvé, mnohé vzdelávacie projekty, špeciálne kurzy, otvorené prednášky - módne vzdelávanie sa stal cenovo dostupnejšími. A po druhé, rečníci z krajín v blízkosti do zahraničia boli získané do Ruska, a školy začali pôsobiť na základe zahraničných univerzít. Rozhodli sme sa zamerať sa na štyri vzdelávacie programy, ktoré priamo súvisia s dizajnom odevov. Aký je ich hlavný rozdiel od konkurentov - boli mi povedané kurátormi programov, no, študenti zdieľali svoje dojmy a plány do budúcnosti.

Laboratórium módy Vyacheslav Zaitseva

Podmienky:
náklady na fluorescenciu tento rok je
300 tisíc rubľov. Večer - 100 tisíc rubľov.

"Fashion Lab" je niečo ako jednoročná postgraduálna škola pre mladých umelcov s zaujatosťou do praktickej časti. Koncepcia kurzu bola vyvinutá spoločnosťou Vyacheslav Zaitsev sám, ktorý je priamo zapojený do procesu učenia: raz za tri týždne, drží konverzáciu Tet-A-Au-Tet, označuje ich výsledky a poskytuje príslušné odporúčania. K otvoreniu "laboratória" Vyacheslav Zaitsev sa priblížil zodpovedne: išiel zo svetových školských škôl a už na základe informácií zozbieraných v roku 1997 otvorili svoje vlastné.

Žiadateľ si môže vybrať vhodnú formu učenia: na plný úväzok alebo absentu. Na dennej triede sa triedy konajú 5 dní v týždni na 8 akademických hodinách do jedného roka, v neprítomnosti - 4 dni v týždni na 4 akademické hodiny po dobu 3 mesiacov. Program oboch kurzov zahŕňa dizajn - praktickú štúdiu rôznych metód pre navrhovanie mužského a dámskeho oblečenia, jednotného spôsobu modelovania oblečenia, špeciálnej zložky a nielen. V procese učenia si všetci študenti môžu navštíviť kolekciu show, použite literatúru o móde, ako aj pozvať modely od spoločnosti Vyacheslav Zaitsev Agency, aby sa zúčastnili na promócii.

Elena Viktorovna RZHEVSKAYA, popredný učiteľ "Laboratórium módy Vyacheslav Zaitseva": "Laboratórium" - jediná konštrukcia školy na svete v slávnom módnom dome. Máme dosť bohatý tréningový program a zároveň žiadny extra predmet. Poskytujeme preferenčnú účasť na najväčšom módnom týždni v Európe - Mercedes-Benz Fashion Week Rusko. "

Alexey Mikhailov, Študent "Laboratórium módy Vyacheslav Zaitseva", Značka Mikhailov Aleksei: "Paralelne so štúdiou na vysokej škole v Smolensk som študoval v Moskve v dome módy Agentúry Z's Agency. Bolo tam, že som sa dozvedel o "módnom laboratóriu" a dostal sa na promóciu jej študentov. Bol som zasiahnutý zbierkami absolventov a potom som pochopil presne tam, kde sa chcem naučiť. Veľmi znepokojený rozhovor, ale stal sa. Páči sa mi, že celý proces je zameraný na individuálnu prácu s každým študentom, o zverejnení jeho talentu. Zatiaľ čo študent stále som ukázal zbierku v rámci MBFWR mods. "

British High
Školský dizajn

Podmienky: Program ruského dodatočného vzdelávania "Návrh oblečenia", 2 roky - 330 tisíc rubľov ročne.
Program britského vysokoškoláku s prijímaním britského diplomu je prvá povinná etapa, 1 rok (nadácia umenie a dizajn) - 380 tisíc rubľov ročne, potom ba (Hons) móda, 3 roky - 475 tisíc rubľov za rok.

Britská vyššia škola dizajnu v Moskve bola vytvorená v roku 2003 na základe vzdelávací program Fakulta kreatívneho a kultúrneho priemyslu University of Hartfordshire (Spojené kráľovstvo). Pre tých, ktorí chcú získať skúsenosti s európskym vzdelávaním, neodchádzajú do zahraničia, "Briti" je jednou z možností. Okrem toho, učenie v BVSH pomôže vytiahnuť anglicky - je to jedna z hlavných položiek a v niektorých kurzoch, ako napríklad, na BA (Hons), učiť výhradne na cudzí jazyk. V britskej vyššej škole dizajnu existujú dva dlhodobé programy pre budúcich profesionálnych odborných odevov.

Prvým je BA (HONS) Móda, britské vysokoškolské vzdelanie, tu vedie triedy britských kurátorov a učiteľov zo stredných Martinov. Školenie sa koná štyri roky, podľa výsledku, študenti dostanú medzinárodný bakalársky diplom a môžu ísť do zahraničia pokračovať v tréningu alebo v práci v zahraničí. Druhý program Ďalší odborné vzdelávanie, "Návrh oblečenia", je zameraný na ruský trh a pripravuje špecialistov za dva roky, z ktorých mnohé spúšťajú svoje vlastné oblečenie značky na koniec odbornej prípravy. Vo všeobecnosti sa obidva programy pripravujú špecialistov so širokou škálou zručností: od výstavby a 3D modelovania na princípy stavebných marketingových kampaní. Napríklad, "Briti" skončili dizajnérov, hrdinovia našej nadpisu "Nová značka".

Lisa Romanová, riaditeľ pre komunikáciu BVSD: "Kľúčový rozdiel medzi" britskými "je úzke spojenie s priemyselnými odvetviami. Väčšina našich učiteľov praktizuje dizajnérov, umelcov. Škola neustále hostite hlavných tried a špecializovaných konferencií, snažíme sa držať krok s časmi a pripraviť špecialistov, ktorí budú v dopyte na trhu teraz a za desať rokov. Medzi našich absolventov Kirill Richter, Dasha Selomanian (ZDDZ), Maria Dzhanka (Jahnkoy) a mnoho ďalších. A zbierky našich absolventov je možné vidieť každý rok na jeseň Týždeň Mercedes-Benz Fashion Week Rusko. "

Nina Samokhin, budúci absolvent "Dizajn oblečenia" BVSD 2017: "Pred vstupom" British "sa už dlho zaujíma o svojich absolventov, nasledoval ich úspech, čítať o tom, ako je kreatívny proces dobre organizovaný. Naozaj som tu chcel urobiť presne kvôli atmosfére. Rovnako ako všetky položky a všetky informácie, ktoré dávame, je relevantné a súvisia s realitami povolania. V budúcnosti plánujem rozvíjať svoju tajnú záhradu značky a zapojiť sa do na voľnej nohe v dizajne oblečenia. "

Škola dizajnu HSE, smer "móda"

Podmienky: Vysokoškolské - 300 rubľov za rok štúdia; Majster: Móda - 300 tisíc rubľov, Komunikačný dizajn a dizajn - 330 tisíc rubľov.

Design škola je súčasťou Národnej výskumnej univerzity "Vyššia škola ekonómie". Tréning sa tu koná v Európskom programe: Bakalársky, MASTER, - tu sú tu školení a otvorené kurzy. "Módne" smer bude vyhovovať nielen tým, ktorí sa chcú stať dizajnér, ale aj všetkým budúcim umeleckým riaditeľom značky alebo obchodu, stylistov, merchandisers a Bayerm: absolventi dostávajú vedomosti z rôznych oblastí módneho priemyslu a budú v mnohých priľahlých regiónoch v budúcnosti., Na rozdiel od mnohých iných obchodných škôl tu sa školenie vykonáva len v malých skupinách.

Ekaterina Pavelko, kurátorský vzdelávací program vysokoškolskej "módy", stylistov: "Neučíme si šiť, koľko dizajnu a kreatívneho myslenia, ponoriť študentov v modernom kontexte. Naraz, vyššia škola ekonomiky bola vytvorená ako základom vyspelého vzdelávania a školu dizajnu, ktorá sa objavila len pred štyrmi rokmi, zakladá úlohu, aby poskytla najlepšie a progresívne vzdelávanie v rôznych oblastiach dizajnu (komunikácia, animácia a Ilustrácie, dizajn média, hra -Design, dizajn a programovanie, dizajn a súčasné umenie, dizajn a fotografovanie, umelec divadlo a kino, móda) na svetovej úrovni. Náš program "móda" sa zameriava na inovatívne skúsenosti medzinárodných módnych škôl a využíva lokálne vzdelávacie technológie. A dizajnový systém učenia umožňuje študentom od prvého roka myslieť na praktické úlohy a riešiť ich, spoliehať sa na súčasné trendy priemyslu. "

Dasha Belousova, študent štvrtého cieľa kurzu "móda" školy dizajnu Vyššia škola Ekonomika: "Ako úvodná úloha, potreboval som pripraviť kreatívny projekt na viac či menej voľnej téme a rozhovor o histórii umenia. Napriek tomu, že obaja etapy skúšky, som prešiel skôr než v konkrétnom, v dôsledku toho som urobil, by som bol v prvom, experimentálnej škole. V prvom roku mal každý všeobecný smer: sme sa naučili myslieť ako dizajnér, zvládli základné projektové zručnosti a pracovali v základných dizajnových programoch. Úprimne sa priznať, že pre mňa to nebolo ľahké.

Potom začal druhý rok a ja som si vybral smer "módy". Tu sme už pracovali na našich projektoch, pripravených múčnatých dosiek, vyšívaných, strávených fotografií - vo všeobecnosti, urobil všetko, čo milujem najviac. Štyri roky, štúdium, okrem tried na univerzite, sme prešli praxou v Moskve značiek, zúčastnili sa Mercedes-Benz Fashion Week Rusko - tak teraz veľmi chápem, čo očakávať od "dospelého" módny svet. V budúcnosti plánujem pokračovať v učení v sudcovi na konštrukčnej škole - a paralelne s prácou v Mark Inshade z našej kurátora Masha Smirnovej. V budúcnosti by som chcel vytvoriť a rozvíjať svoju vlastnú značku - dúfam, že to bude fungovať. "

Ruská štátna univerzita
ich. A. N. KOSYIGINA

Podmienky: Tento rok ešte nebol zriadený. Minulý rok na plný úväzok Školenie stojí 141 tisíc rubľov, korešpondencia - 40 tisíc rubľov. Rozpočtové sedadlá Tento rok na plný úväzok formy 115 na Korešpondencii - 10.

História Moskvy štátnej univerzity dizajnu a technológie začína na konci 20 rokov minulého storočia. Rozhodnutie Najvyššej rady Národného hospodárstva ZSSR sa rozhodlo vytvoriť univerzitný profil jednoduchého priemyslu. V roku 2012 sa štátna textilná univerzita pripojila Moryut. Kosygin. Potom začal novú spoločnú históriu dvoch najväčších špecializovaných univerzít v krajine.

Namiesto fakulty existuje rozdelenie inštitúcií. Technologický ústav svetelného priemyslu sa teda ponúka obchodovanie na troch vysokoškolských programoch: "Technológia výrobkov ľahkého priemyslu", "výstavba výrobkov z ľahkého priemyslu" a "komodita". Školenie sa koná štyri roky, potom voliteľné - dvojročná sudca. Okrem iného je Technologický ústav známy, pre ktorý poskytuje šancu na úzky kontakt študentov s potenciálnymi zamestnávateľmi. Okrem zahraničného stážového systému existuje výrobná prax, kde študenti vypracujú praktické zručnosti a vytvárajú výbere priemyselných výrobkov.

Anna Fokina, riaditeľ technologického ústavu Easy Industry: "Naša univerzita si zachovala systém základných, klasických ruské vzdelávanie, Neustále zlepšuje proces učenia a zavádzanie nových vzdelávacích technológií. Spolupracujeme s poprednými podnikmi módneho priemyslu av povinnom posielame našich študentov do výrobnej praxe, kde sa učia zručnosti.

Na podporu talentovanej mládeže univerzita organizuje súťaže, ktoré prechádzajú na najlepšie platformy módneho priemyslu a špecializovaných výstav. Takže, doslova 24. marca, v konečnom zakladateľovi, ktorého je naša univerzita, ktorá je naša univerzita, sa konala v nádvorí na sedenie. Pre študentov je to jedinečná príležitosť hovoriť pred porotou na hlavnom pódiu krajiny. "

Julia Chematov, Študent LCS-214: "Snívam o šitom oblečenia od detstva. Všetky jeho bábiky šjali šaty sám, ktoré ich predstavili na pódiu. Rodičia odporúčajú vstúpiť na univerzitu s dlhoročnými rokmi a prioritou bola Moskva Štátna univerzita Dizajn a technológia. Dnes je ruská štátna univerzita menaná po A. N. Kosygin. Som veľmi rád, že som sa nemýlila pri výbere: Učenie je tu zaujímavé, mnoho potrebných položiek. Univerzita pomáha nájsť kontakt s možnými zamestnávateľmi, dostať sa dobrá prácaByť stále v univerzitných stenách. V budúcnosti plánujem okamžite pokračovať v učení sa v sudcovi. "

St. Petersburg State University of Priemyselná technológia a dizajn

Podmienky: Za rok štúdia v smere "dizajnu" (na plný úväzok, 4 roky) - 94 tisíc rubľov, "grafika" (na plný úväzok, 4 roky) - 70 tisíc rubľov, "dizajn" (na čiastočný úväzok, 5 rokov) - 66 tisíc rubľov.