Марина Цвєтаєва

I. Дитинство - благословенне і затьмарене трауром дитинство ...

Скільки часу має пройти, перш ніж вдівець зможе хоча б подумати про те, щоб одружитися знову? Після смерті дружини, Варвари Дмитрівни, професор Іван Володимирович Цвєтаєв без кінця задавався цим питанням, обдумував його нетерпляче, але з властивою йому педантичністю. Покійна дружина його була дочкою ультраконсервативного історика Дмитра Іловайського, чиї стали загальновідомими, але «застиглими в часі» підручники вселяли любов до минулого Росії все новим поколінням гімназистів в коротких штанцях. Іван Цвєтаєв ніжно любив дружину, і вона, яка відповідала чоловікові взаємністю, подарувала йому щастя, зробивши батьком двох чарівних дітлахів: Валерії, що з'явилася на світ в 1882 році, і Андрія, який народився в 1890-му. Але туберкульоз, яким страждала Варвара Дмитрівна, не дозволив їй побачити, як діти підростуть. Останні пологи остаточно виснажили організм, і, коли вона згасла в 1892 році, пішовши в кращий світ всього лише тридцятидворічної, Іван Цвєтаєв був розчавлений подвійним горем. Його терзали біль від непоправної втрати і страх, що поодинці не зможе підняти сам двох маленьких сиріт (дев'яти років і року з невеликим від роду), що залишилися без матері. Як він - вчений, книжковий хробак - зможе здійснювати численні обов'язки глави сім'ї, чи здатний він взяти на себе таку відповідальність? І дійсно, Цвєтаєв був занадто поглинений своїми науковими працями, занадто відвернений від повсякденного життя своїми дослідженнями, щоб постійно занурюватися в повсякденні справи. Безперервне хід по шляху відкриттів і почестей робили Івана Володимировича нездатним куштувати прості радості сімейного вогнища.

Професор Цвєтаєв народився в 1847 році в сім'ї скромного священика села Таліци Володимирській губернії. Три його брата, як і він сам, були одержимі загальної пристрастю до просвіти і наділені однаковими амбіціями. Блискуче закінчивши Володимирську семінарію, молодий честолюбець продовжив навчання в Києві, піднімаючись все вище і вище по щаблях пізнання, і в кінці кінців блискуче захистив на латині дисертацію по давньої історії. Потім, забезпечивши себе дипломами, Іван Володимирович відправився подорожувати по Європі, де старанно відвідував музеї, бібліотеки, місця археологічних розкопок, і повернувся в Росію збагаченим новими знаннями, які дозволили йому отримати кафедру історії мистецтв в Московському університеті і місце спочатку завідувача гравюрного відділом, потім зберігача відділення витончених мистецтв і, нарешті, директора Московського публічного музеума і Румянцевського музею.

Тепер у новоявленого професора з'явилася нав'язлива ідея - присвятити своє життя створенню Музею витончених мистецтв в Москві.

Але спочатку музей треба було побудувати, іншими словами - звести будівлю. Спочатку треба було зібрати колекцію. У працях і турботах минали роки ... І ось уже в величному, єдиному в своєму роді будові зібрані зліпки з найбільш прекрасних творінь геніальних античних скульпторів.

Марина Іванівна в 1933 році так писала в нарисі «Батько і його музей»: «Мрія про музеї почалася ... в ті часи, коли мій батько, син бідного сільського священика ... відряджений київським університетомза кордон, двадцятишестирічний філологом вперше вступив ногою на римський камінь. Але я помиляюся: в цю секунду склалося рішення до буття такого музею, мрія про музей почалася, звичайно, до Риму - ще в розливають садах Києва, а може бути, ще й в глухих Таліци, Шуйського повіту, де він за лучиною вивчав латинь і грецький. "От би очима поглянути!" Пізніше ж, побачивши: "От би інші (такі ж, як він, босоногі і" Лучин ") могли очима поглянути!"

Мрія про російською музеї скульптури була, можу сміливо сказати, з батьком сорожденная ».

І - в самому кінці нарису, розповідаючи про те, як музей був відкритий, говорить про стан його увінчаного лаврами творця, після зітхання «Ось і відкрив Музей» сказав, «замикаючи назад арку духовної спадкоємності, з усією силою творчої і старечої подяки:

Чи думала красуня, меценатка, європейськи відома розумниця, оспівана поетами і прославлена ​​художниками, княгиня Зінаїда Волконська, що її мрію про російською музеї скульптури судилося успадкувати синові бідного сільського священика, який до дванадцяти років і чобіт-то не бачив ... »

Музей образотворчих мистецтв відкрився 31 травня 1912 року. Уже не було в живих і другої дружини - Марії Олександрівни, все четверо дітей давно виросли. І не їм, а музею - самому улюбленому дітищу професора Цвєтаєва - була віддана майже вся його життя: Іван Володимирович помер в кінці серпня 1913 року. Однак повернемося назад: зараз ми присутні при самому початку втілення в життя мрії. Щоб здійснити задумане, Івану Володимировичу доводилося шукати меценатів, «благодійників», як називали їх в будинку, домагатися субсидій, вибирати місце для будівлі, покликаного зберігати його скарби, не раз повертатися до Європи, щоб замовити фахівцям зліпки та копії найкращої якості і простежити за їх виготовленням. Природно, в таких умовах, при подібній завантаженості, навіть дуже бажаючи цього, Цвєтаєв ніяк не міг займатися фізичним і духовним розвитком, вихованням і навчанням маленьких Андрійка і Валерії. Дітям потрібна була друга мати, щоб ростити їх, пестити, плекати, балувати. Йому самому потрібна була друга дружина, яка підтримувала б його і допомагала вирішувати поставлені їм перед собою благородні й важкі завдання. І дуже скоро, не перестаючи оплакувати покійну Варвару, Іван Володимирович почав шукати їй заступницю. У сорок чотири роки він зупинив вибір на молодий двадцятидворічної дівчині, яку звали Марією Олександрівною Мейн.

Обраниця була красивою, розумною, прекрасно освіченою і вихованою, вільно говорила на декількох іноземних мовах, в тому числі на французькому, німецькою та італійською, пристрасно захоплювалася літературою, добре знала пам'ятки Італії, але головною любов'ю її життя була музика. Учениця піаніста-віртуоза Миколи Рубінштейна, Марія Мейн божественно грала на фортепіано. Стільки достоїнств! Хіба можна було знайти наречену краще для людини, яка хоче заново почати своє життя?

З першої ж зустрічі з майбутньою дружиною Іван Володимирович знайшов упевненість, що зробив правильний вибір. Єдине, що затьмарювало ідилію, - серце Марії Олександрівни було віддано іншому. І цей «інший» був одружений. Вона страждала від неможливості законно і повністю належати тому, кого любила. Батько Марії був німцем за походженням, мати - полькою, і від батьків дівчина успадкувала занадто цілісний характер, щоб таїти свої почуття від людей в той час, як їй хотілося б пишатися ними. Безперечно, пора було покласти край цій таємницею і бесчестящей її історії. А професор Іван Цвєтаєв виглядав таким нещасним з цієї вічною пам'яттю про минулої дружині, з цими двома малюками на руках, що зі співчуття до нього, та й керуючись аргументами розуму, Марія зважилася прийняти його пропозицію.

І виявилося, що їх союз куди менш тяжкий, ніж вона собі уявляла. 26 вересня 1892, чи через рік після вінчання, Марія Олександрівна подарувала чоловікові дочку - Марину. Ще через два роки настала черга другої дочки - Анастасії. Зовсім ще юна жінка дивно розумно і справедливо розподіляла турботу між своєю плоттю і кров'ю - двома крихітними дівчатками - і двома дітьми від першого шлюбу свого чоловіка, які дісталися їй у придане і які дивилися на неї зі змішаним виразом цікавості і ревнощів. І до того ж не було у професора Цвєтаєва в справі створення музею більш вірною, відданою і діяльної співробітниці, ніж друга його дружина.

Доросле Марина писала в нарисі «Батько і його музей»: «Вона вела всю його обширну іноземну листування і часто заочним красномовством своїм, якоюсь особливою грацією жарти або лестощів (з французом), рядком з поета (з англійцем), яким-небудь питанням про дітей і сад (з німцем) - тієї людської нотою в діловому листі, особистої - в офіційному, іноді ж просто вдалим словесним оборотом, відразу домагалася того, чого б тільки з працею і зовсім інакше домігся мій батько. Головною ж таємницею її успіху були, звичайно, не словесні звороти, які є тільки слуги, а той серцевий дар, без якого словесний дар - ніщо. І, говорячи про її допомоги батькові, я, перш за все, кажу про неослабний її духовного участі, диво жіночої причетності, входження в усі і виходженні з усього - переможцем. Допомагати музею було, перш за все, духовно допомагати батькові: вірити в нього, а коли потрібно, і за нього ... Це я, дитячий свідок тих років, повинна сказати, бо за мене не скаже (бо так глибоко не знає) - ніхто ».

Здавалося б, з самого початку спільне життя Цвєтаєвих складалася вдало. Але насправді поява на світ маленької Марини повалило Марію Олександрівну в глибоке розчарування. Вона чекала сина і хотіла назвати його Олександром. Дівчинка? Що ж, значить, доведеться прийняти крайні заходи, щоб можна було задовольнятися тим, що є! Треба докласти зусиль, думала молода мати, треба докласти якомога більше зусиль, щоб збагатити цей жіночий мозок усіма перевагами, які вона мріяла побачити в своєму нащадку, що належить до сильної статі, - нехай її дівчинка буде розумною, як хлопчик, мужньої, як хлопчик, вольовий, як хлопчик ...

І якби тільки це розчарування! Було ще одне - і куди більш сумне, куди сильніше затьмарює її настрій: Марія Олександрівна досить швидко зрозуміла, що материнські обов'язки заважають їй зробити артистичну кар'єру, в якій довгі роки вона тільки й бачила сенс свого існування. Колиска перегороджувала їй шлях до Музиці. Чи не підпускала до фортепіано. Дурне булькання каструльок стояло між нею і творіннями Шопена, Шуберта, Бетховена ... Щоб розважити себе, вона вирішила сама займатися зі своїм потомством музикою і почати формування дітей як музикантів якомога раніше. Тільки-но дочки увійшли в вік, коли вже стали здатні розуміти, чого мама чекає від них, вона передовірила гувернанткам турботу про навчання дівчаток елементарним поняттям про російською мовою, арифметики, історії, географії, а за собою залишила лише уроки сольфеджіо і власне фортепіанної гри. І потім, протягом всього свого життя, Марина з жахом, змішаним з вдячністю, буде згадувати нескінченні години, які вона проводила за роялем. Набили оскому від повторення в тисячний раз гами, невпинні поради, як краще ставити пальці, як правильніше торкатися до клавіш ... Вся ця нікчемна, як вона думала, гімнастика для тіла і душі нестерпно стомлювала і дратувала дівчинку. Незважаючи на те що будь-якої складності речі вона легко читала з листа, Марина люто ненавиділа ноти і писала згодом: «... з нотами спочатку зовсім не пішла». Довгий час вона не бачила в розмістилися на п'яти рядках чорних значках ніякої логіки - та й де було побачити цю логіку чотирьох-п'ятирічної дитини? Ставши дорослою, вона згадувала: «Ноти мені - заважали: заважали дивитися, вірніше не дивитися на клавіші, збивали з наспіву, збивали з знанья, збивали з таємниці, як з ніг збивають, так - збивали з рук, заважали рукам знати самим, влазили третім, тим "вічним третім в любові" з моєї поеми (Якої по простоті - її, або складності - моєї, ніхто не зрозумів) - і я ніколи так надійно не грала, як напам'ять ».

Вона дорікала мати в тому, що та заливала, затопляла її музикою, ховала її заживо під лавиною чудових звуків. Рояль був для дівчинки чи не живою істотою - таким собі блискучим чорнотою персонажем, який залучав її, то відштовхував і розчаровував, рояль був для неї одночасно знаряддям тортури і насолоди. Він чарував Марину. Вона майже переставала бути самою собою, коли схилялася над стрункою шеренгою чорних і білих клавіш, над цією «сходами», над цією гладдю, під якою бездонна глиб ... Згадуючи про свою музичної каторзі, Цвєтаєва напише через багато років: «Жара. Синьова. Мушача музика і борошно. Рояль у самого вікна, точно безнадійно намагаючись в нього всім своїм слонячим неповоротом - вийти, і в саме вікно, вже наполовину в нього увійшовши, як жива людина - жасмин. Пот ллє, пальці червоні - граю всім тілом, всією своєю неабиякою силою, всією вагою, всім натиском і, головне, всім своїм відразою до гри ». Переконуючись в роздратуванні, в жорстокості Марини, мати говорила засмучений, майже в розпачі, майже стогнучи: «Ти зовсім не любиш музику!» І помилялася. Насправді те, з чим Марина не могла примиритися, що її відштовхувало, була не музика, це була її музика, та, що виходила з-під її невмілих, неслухняних пальців. Зате в ті хвилини, коли сідала за рояль Марія Олександрівна, дівчинка впадала в екстатичний стан. Втім, Марина, як би не критикувала себе, ніколи не заперечувала, що слух у неї був хороший, «від Бога», та й туше теж «дивно одухотворене». Але як же боялася вона невблаганного цокання метронома! «Клац метронома, - писала вона десятиліття по тому. - Є в моєму житті кілька непорушних радощів: не йти в гімназію, прокинутися не в Москві 19-го року і - Він не почув метронома. Як це музичні вуха його переносять? (Або музичні вуха інше, ніж музичні душі?) ... Тільки я під його методичний клац підпала , Я його стала ненавидіти і боятися до серцебиття, до завмирання, до похолодання ... А раптом завод - ніколи не вийде, а раптом я з табурета - ніколи не встану, ніколи не вийду з-під тик-так, тік-так ... Це була саме Смерть, що стоїть над душею, живою душею, яка може померти - безсмертна (вже мертва) Смерть. Метроном був - труну, і жила в ньому - смерть. За жахом звуку я навіть забувала жах виду: сталева палиця, вилазить як палець і з маніакальною тупістю коливається за живою спиною. Це була моя перша зустріч з технікою і вирішений наперед всі інші ... Якщо я коли-небудь кого-небудь хотіла вбити - так метроном ». Незважаючи на свою відразу до навчання цьому одночасно божественному і диявольському мистецтву, Марина робила такі успіхи, що її п'ятирічної записали в музичну школу В. Ю. Зограф-Плаксін в Мерзляковском провулку, справжній розплідник маленьких Моцартів, і в сім років дівчинка вже виступала в учнівському концерті.

Ймовірно, побоюючись, щоб ранній успіх не запаморочив голову дитині, мати викликала маленької Мусі, що абсолютний слух і спритні пальці самі по собі нічого не значать для майбутнього, тому що це всього лише дар Божий: «після кожного зірвався" молодець! "Холодно додавала : "Втім, ти ні до чого. Слух - від Бога "». Так це в мене назавжди і залишилося, - писала Марина, - що я - ні при чому, що слух - від Бога. Це мене охорону і від зарозумілості і від само-сумніви, від всякого, в мистецтві, самолюбства, - раз слух від Бога, - Твоє - тільки старання, тому що кожен Божий дар можна загубити, говорила мати поверх моєї чотирирічної голови, явно не розуміє і вже через це пам'ятною тaк, що потім уже нічим не виб'єш ... Якби матері частіше говорили своїм дітям незрозумілі речі, ці діти, вирісши, не тільки б більше розуміли, а й твердіше надходили. Роз'яснювати дитині нічого не потрібно, дитину потрібно - закласти. І чим темніше слова закляття - тим глибше вони в дитини вростають, тим непорушне в ньому діють: «Отче наш, що єси на небесах ...» За власним визнанням Марини, слова материнського «закляття», що переслідували її все життя, допомогли їй зробити висновок про тому, що не може бути ні генія, ні навіть простого натхнення без наполегливої, жорстокої роботи.

Радіючи з того, що старша дочка так добре освоїлася з фортепіано, Марія Мейн все-таки досить скоро запідозрила, що музика - не її покликання. Дійсно, мало не з дитинства Марину стали хвилювати поєднання слів, рими ... Складалося, а потім стало швидко зростати відчуття, що дитині набагато більше подобається грати словами, чим пускати руки у вільний політ по клавіатурі рояля. Як через багато десятиліть написала у своїх спогадах молодша сестра Марини - Анастасія Цвєтаєва: «... вона з перших років життя - по народному прислів'ї -" хапала з неба зірки "».

Уважна і чуйна, Марія Мейн проте була не просто заінтригована відкрилися їй в дівчинці талантом, але була і сильно стурбована її схильністю до літератури і не дуже схвалювала цю схильність. У щоденнику, який вона вела, є такий запис про дочку: «Чотирирічна моя Маруся ходить навколо мене і все складає слова в рими, - може бути, буде поет?», Але зроблена вона була - і це цілком зрозуміло! - ні з надією, а з глибоким сумом, тому що Марія Олександрівна завжди вважала своїм святим обов'язком перед учителем, Миколою Рубінштейном, передати палаючий факел музики, як естафетну паличку, дочки. Набагато пізніше, згадуючи про завзятість, з яким мати направляла її на шлях, по якому сама не змогла дійти до мети, Марина Цвєтаєва пояснювала цю межує з упертістю наполегливість передчуттям: нещасна жінка, не задоволена тим, як склалася її власна творча доля, розуміла, що не проживе довго, і, переслідувана нав'язливою ідеєю залишити «щось від себе» в головах і серцях дітей, вона подвоювала, потроюється, примножувала дози того, що в них вкладала. «Щоб було чим пом'янути! Щоб відразу нагодувати - на все життя! .. З першої і до останньої хвилини давала - і навіть тиснула! - Не даючи влягтися, умяться (нам - заспокоїтися), заливала і забивала з верхом - враження на враження і спогад на спогад ... Мати точно заживо поховала себе всередині нас - на вічне життя. І яке щастя, що все це була не наука, а Лірика, - то, чого завжди мало, двічі - мало: як мало голодному всього в світі хліба ... Те, чого не може бути занадто , Тому що воно - саме занадто , Весь надлишок туги і сили, надлишок сили, що йде в тугу, горами рухатися.

Мати не виховувала - відчувала: силу опору, подається грудна клітка? Ні, не подалася, а так пролунала, що потім - тепер - уже нічим не нагодуєш, що не наповниш. Мати напувала нас з розкритої жили Лірики ... »

Зрозуміло, і Марина (Муся), і Анастасія (Ася) могли б знайти відпочинок від чаклунського і вимогливого впливу матері, зустрічаючись з ровесниками. Але батьки настільки тримали дівчаток у своїй владі (так і хочеться сказати «під черевиком»), що вони дуже довго і не бачили нікого, крім членів сімейного клану. Звичайні дитячі ігри їм підміняли хвилі слів і гармоній, які виливала на них мати з ранку і до вечора. Перегодовані заповідями і музикою, вони - будучи ще зовсім дітьми, з дитячим пристроєм мозку - вели існування дорослих людей. З перших років життя Марина отримувала невимовну насолоду, жонглюючи російськими, французькими, німецькими словами, і їй було нецікаво все, будь-яка діяльність, крім читання, заучування напам'ять віршів і - занурення в мрії. Вона мріяла ...

Насправді, вважаючи, що віддаляється від музики, щоб цілком віддатися поезії, Марина не розуміла, що музика і поезія з самого початку творили диво в її голові, і те, що вона любила в поезії, було - музикою, просто без допомоги якого б то не було інструменту. Вона не розуміла тоді, що слова - ті ж ноти, а фрази - акорди і що писати вірші і творити мелодію - однаково п'янке заняття. Пройде немало років, і поет Костянтин Бальмонт відкриє Марині цю просту істину, іронічно дорікаючи її в надмірній важливості фонетичних елементів в її останніх творах. «Ти вимагаєш від поезії того, що може дати одна лише музика», - скаже він їй.

Тим часом Марину охопила ще одна пристрасть, справжня пристрасть- вона з властивим їй запалом душі закохалася в свою єдинокровних сестру Валерію, яка була старша на десять років і яку в будинку звали Лёрой. Для дівчинки вона була чи не дорожче матері - у всякому разі, любов до сестри могла б посперечатися в її серце з тієї, що вселяла дитині матір. Ймовірно, за порадою Валерії або під впливом цієї юної наставниці Марина захопилася віршами Пушкіна. Стала вчити їх напам'ять і, запинаючись, лепетала вголос - наодинці з самою собою, ніби молитву. Потім почала розпитувати близьких: а яким він був, цей чарівник, цей чарівник, дізнаватися подробиці біографії поета, якого вбив на дуелі француз. Убив зимовим засніженим ранком, убив через жінку, дружини, а мелодійна, сповнена неземної гармонії пісня полеглого від зрадницької кулі героя продовжувала зачаровувати натовпу людей ...

У той час як Марія Мейн, зі свого боку, підштовхувала дітей до читання класичної літератури, яка перебувала вдома у Цвєтаєвих, як кажуть зараз, «у відкритому доступі», Льору, зі своєю, розкрила молодшої сестрички таємниці власного книжкової шафи. Саме з її рук отримала Марина «заборонену» книгу (заборона була накладена матір'ю через яку побачив в ній карикатурності, з побоювання, що ми руйнуємо всі, мало не руйнівна література згубно подіє на незміцнілу дитячу душу) - « Мертві душі»Гоголя. Дивна назва негайно пробудило уяву Марини, яка вирішила, що перед нею - історія про небіжчиків і духів, які є після смерті. Однак, писала Цвєтаєва згодом, до «... мерців і душ - так ніколи і не дочиталася, бо в останню секунду, коли ось-ось повинні були з'явитися - і мерці і душі, - як навмисне чувся крок матері (до речі, вона так ніколи і не ввійшла, а завжди тільки, в потрібну хвилину - як по заводу - проходила) - і я, завмираючи від зовсім вже іншого, живого страху, пхали величезну книгу під ліжко ».

Монотонність заповнених навчанням і проходили в нагадував монастирське ув'язненні днів поступалася місце радісним фантазіям, як тільки сім'я перебиралася на літо в свій сільський будинок: в маленьке містечко Калузької губернії - Тарусу. Там сп'янілі свободою діти відкривали для себе світ лугів, полів, лісів, повз яких і через які протікала красуня Ока. Але, не дивлячись на те що природа посміхалася їй в літні дні, Марина і тут не знаходила для себе друзів. Ніде - навіть на найвіддаленішому обрії. Її переповнювала затаєна ніжність, яку ні на кого було витрачати, вона потребувала у взаємному обміні таємницями з «найкращою подругою», як потребує цього кожна дівчинка, але - доводилося задовольнятися суспільством молодшої сестри Анастасії, старшої - единокровной - Валерії і такого ж єдинокровного брата Андрія. В недалекому сусідстві жили, правда, ще кілька представників родини Іловайських - родичі першої дружини Івана Володимировича Цвєтаєва, але відносини з цими - одночасно чужими і близькими - людьми зводилися до взаємної ввічливості, і діти ніяковіли тим, що ніколи не знали, як слід поводитися в їх присутності.

Тому після трьох місяців життя на вільному повітрі Марина завжди щаслива була повернутися в звичну атмосферу московського будинку - він не дожив до наших днів, цей будинок номер вісім по Трьохпрудному провулку був зруйнований під час революції 1917 року. Але до самої смерті зберігала Цвєтаєва пам'ять про просторому, хоч і одноповерховому, особняку, збудованому в греко-слов'янському стилі, будинку з фасадом, пофарбованим в колір шоколаду: мешканці так і називали його «шоколадним», а Марина навіть - «скринькою шоколадного кольору» . Біля воріт, трохи затінюючи їх, ріс «крислаті сріблястий» тополя, в закутку небрукованими зеленого двору - інші тополі і кущі акацій з пиловими листям.

З хвилюванням і вдячністю подорослішала Марина Цвєтаєва згадає про цей будинок свого дитинства:

Ти, чиї сни ще непробудним,
Чиї рухи ще тихі,

Якщо любиш мої вірші.

О, як сонячно і як зоряно
Розпочато життєвий перший том,
Благаю - поки не пізно,
Приходь подивитися наш будинок!

Буде скоро той світ погублен,
Глянь на нього потайки,
Поки тополя ще не зрубано
І не проданий ще наш будинок.

Цей тополя! Під ним туляться
Наші дитячі вечора.
Ця тополя серед акацій
Кольори попелу і срібла.

Цей світ незворотно-чудовий
Ти застанеш ще, поспішай!
У провулок сходи Трьохпрудний,
У цю душу моєї душі.

Вірна своїм спогадам, Марина залишалася вірною і повчанням непохитною своєї неньки, яка вчила дітей за будь-яких обставин зберігати людську гідність, мужність і моральну стійкість. Сім'я Цвєтаєвих була релігійної, до церкви ходили дуже рідко, далеко не завжди дотримувалися перед Великоднем Великий піст і піст не сповідалися і не причащалися. Однак як діти, так і батьки дотримувалися в повсякденному житті принципи, нітрохи не менш непорушні, ніж заповіді Господні. Ще не навчившись ні читати, ні писати, маленька Муся засвоїла з уроків матері, що гроші «брудні» і що ніхто не має права, якщо не хоче втратити душу, дозволити жадобі наживи спокусити себе.

Цвєтаєва писала в квітні-травні 1931 року народження, згадуючи про те, що мати, жахаючись змістом (майже незмінно любовному) її напівдитячих віршів, не давала їй паперу: «Не буде паперу - не писатиме. Головне ж - те, що я потім робила з собою все життя - не давали тому, що дуже хотілося. Як ковбаси, на яку варто було нам тільки поглянути, щоб свідомо не отримати. Права на прохання в нашому домі не було. Навіть на прохання очей. Ніколи не забуду, втім, єдиного - тому й не забула! - небувалого випадку прохання моєї чотирирічної сестри - матері, друкованими літерами на весь аркуш малювальної паперу (малювати - дозволялось). - Мама! Сухих плодів, пожаласта! - прохання, безмовно подсунутой їй під двері замкненого кабінету. Розчулена чи орфографією, то чи карамзинским звучанням (сухі плоди), то чи точністю перекладу з французької (fruits secs), а швидше за все не розчулення, а вражена нечувана дерзання - якось сробевші - мати - "плоди" - дала. І дала не тільки прохачці (улюблениці), але всім: нелюбіміце - мені і ледар-брату. Як зараз пам'ятаю: сухі груші. За половинці (половинки) на спраглого ... »Знаючи, що будь-який її порив обов'язково буде пригнічений, маленька Муся (ім'я, придумане для Марини будинку) відчувала себе нелюбою, їй здавалося, ніби мати воліє Асю, вона ображалася через дрібниці, іноді справа доходила навіть до того, що виникала думка: а чи не одержима вона дияволом або, навпаки, вона - обраниця Божа ... Хоча - хіба це не одне і те ж?

І тільки тоді, коли Марина брала в руки перо, вона набувала щось схоже на рівновагу душі. Спритно імпровізувати зі словами доставляло їй таке ж майже екстатичне задоволення, як її матері - перебирати пальцями клавіші. Шестирічної дівчинка вже потайки записувала, поспішаючи, щоб не застали за цим заняттям, якісь римовані закінчення фраз або просто рими, витончений в перескоків від образу до образу - так, немов кидала камінці в нерухому воду, чекаючи, поки підуть кола, так, немов стрибала на одній ніжці, граючи в накреслені крейдою на тротуарі класи: з однієї нумерованій клітини в іншу ... поки що це був всього лише дитячий лепет, поки ще справа не йшла далі невибагливої ​​гри словами, але й тут уже знаходила собі вихід потреба відобразити чорним по білому думки, які переповнювали світлу голівку дитини, кружляли її і були настільки владні і настільки таємничі, що мимоволі створювали у дівчинки відчуття, що вона робить якийсь солодкий гріх.

Восени 1901 роки Марина вперше йде в гімназію - 4-ю жіночу гімназію на Садовій біля актори. Тепер кожен день Ася з гувернанткою заходять за нею після класів. Бали, які отримує свіжоспечена школярка, настільки високі, що мати - не зраджуючи своїм звичайним стриманості - радіє, хоча і намагається не показати цього. При кожній нагоді, дізнавшись про чергові успіхи доньки, вона застерігає її - точно так само, як застерігала під час занять музикою, коли Муся була ще зовсім малою: якщо я і вітаю тебе з тим, що тобі щось вдалося, то тільки - через старанності в заняттях. Дар Божий, не втомлюється повторювати Марія Олександрівна, нічого спільного не має з так званої іскрою Божою; справжньому генієві завжди потрібен час на те, щоб проявитися, і часу на це зазвичай іде багато. Подібними проповідями Марія Олександрівна сподівалася стримати безладні метання дочки, схильної до тривожить мати стрибків настрою. В глибині душі ця жінка, чий чоловік був занадто зайнятий і чия музична кар'єра надто рано припинилася, таїла одну-єдину надію: самореалізуватися в своєму дитяті. Однак дитя це, яке, з одного боку, вона мріяла б бачити зразком всіх кращих якостей, з іншого - трохи її лякало. Воно й не дивно: надлишок ніжності і чуйності, властивих дитині, кілька придушував мати.

«Мама і тато були люди абсолютно несхожі, - напише 8 квітня 1914 Марина в листі, надовго залишився невидані. - У кожного своя рана в серце. У мами - музика, вірші, туга, у тата - наука. Життя йшли поруч, не зливаючись. Але вони дуже любили один одного ». І - в іншому місці, пізніше: «Мати - залила нас музикою. (З цієї Музики, що обернулася Лірикою, ми вже ніколи не виплили - на світло дня!) ... Мати залила нас гіркотою свого нездійснене покликання, своєї нездійсненої життя, музикою залила нас, як кров'ю, кров'ю другого народження ». І ще: «... це була письмова, пісeцкое, письменницьке завзяття. Музичного завзяття - і пора про це сказати - у мене не було. Виною, вірніше, причиною було зайве старанність моєї матері, яка вимагала від мене не в міру моїх сил і здібностей, а всієї надмірне і безвозрастності справжнього народженого покликання. З мене вимагала - себе! З мене, вже письменника - мене, ніколи не музиканта ». І ще це визнання: «Бідна мати, як я її засмучувала і як вона ніколи не дізналася, що вся моя" немузичного "була - всього лише інша музика! »І, нарешті, це:« Після такої матері мені залишалося тільки одне: стати поетом. Щоб ізбить її дар - мені, який би задушив або перетворив мене в преступитель всіх людських законів ».

Ослаблена надовго тривалої інфлюенцою (так в ті часи називали грип а оце їхній первісний діагноз), Марія Олександрівна проте все з такою ж сухуватою і жестковатой ласкою продовжувала керувати дочками, які - особливо, звичайно, Марина - все так же продовжували чинити опір, прагнучи до самоствердження, але одночасно намагалися походити на матір.

Поступово «грип» звернувся в сухоти. Підкоряючись приписами лікарів, Марія Мейн з двома молодшими дітьми і Валерією (Іван Володимирович проводив їх до Італії і, переконавшись, що сім'я добре влаштована, повернувся в Москву) вирушила в подорож за сонцем - спочатку на південь Росії, звідти - через всю Європу.

Ось як про це розповідає Анастасія Цвєтаєва, згадуючи осінь 1902:

«... грянула звістка: мама, Полеглі, здавалося, в інфлюенца, - хвора сухоти! Все дитинство мама хворіла тільки мігренню. Сухоти! Жар, доктора, суєта в будинку, запах ліків. Дивне слово "консиліум". Остроумов, асистент знаменитого Захар'їна, каже, що це почалося ще давно, в рік мого народження (у мами тоді вся шия була в опухлих залозках). Чи ні: це не він говорить, а інший доктор, а він - що мама заразилася на операції туберкульозної ноги в Іверської громаді: її пиляли, мама тримала, допомагаючи професорові. По дому - шепіт, чутки ... Нас не пускають. Доктора шлють маму на Кавказ! Мама відмовилася їхати без нас. Ми шкодуємо маму, але радіємо. Ми побачимо Кавказ, море! Мама лежить не в спальні - у вітальні ... там високо - повітря. Увечері розноситься слух, що мама хоче кликати нас - прощатися. Мамі гірше. Ми завмираємо, слухаємо ... Нас не кличуть. Мама заснула, ніч. На ранок інша звістка колише будинок ... нас: маму везуть до Італії, лише Італія може врятувати маму. І ми їдемо з нею! »

І ось вони вже в Італії, в Нерви, поблизу Генуї, в «Русском пансіоні», розташованому на самому березі моря. Поки Марія Мейн відпочиває в ліжку, дівчата грають в навколишньому будинок саду з сином власника пансіону - одинадцятирічним Володею. Марусі - десять, Асі - вісім.

Незабаром коло спілкування Цвєтаєвих розширився, нові люди оселилися в «Русском пансіоні»: майже напередодні Різдва в Нерви приїхала друга дружина дідуся Андрія і Лёри, батька Варвари Дмитрівни, Д. І. Іловайського, Олександра Олександрівна з двома своїми дітьми, Сергієм (студентом) і дев'ятнадцятирічної Надею. Обидва вони були хворі на туберкульоз, обидва потребували лікування і догляду.

Сергій, абсолютно так само, як Марина, без пам'яті закоханий у поезію, цікавився її віршами ще в той час, коли вона була зовсім дитиною - питав її, семирічну «неулибу»: «Ти мені свої вірші перепишеш?» - і ось зараз, ледве приїхавши, як завжди, попросив зошит ... Дівчинка була так вражена цим, що негайно закохалася в нього самого, а одночасно і таємно - в його сестру, побачила в ній довгоочікувану подругу по серцю. Багато-багато років по тому, згадуючи цю раптово спалахнула пристрасть, Цвєтаєва писала про Сергія Іловайськ: «Це, здається, єдина людина за все моє дитинство, який над моїми віршами не сміявся (мати - сердилась), мене ними, як червоною ганчіркою бика, не вводив в спокуса гніву ... Милий Серьожа, чверть з гаком століття по тому прийміть мою подяку за ту великоголову стрижену некрасиву, нікому не що подобається дівчинку, у якої ви так дбайливо брали зошит з рук. Цим жестом ви мені її - дали »...

На жаль, безневинна і невинна ідилія тривала зовсім недовго: Надя, сестра Сергія, «напроказіть», взялася за старе. Дізнавшись, що дочка закохалася в одного бідного студента, Олександра Олександрівна негайно відвезла обох - і її, і брата - в Росію, щоб покласти край їх романтичним бредням. Двома роками пізніше вони померли - спочатку Сергій, потім, тою ж взимку - через місяць, Надя. Марина, дізнавшись про це, стане носити в серці своєму подвійний траур: по першій, яка завершилася смертю дружбу - з Надею Иловайской, по першій, яка завершилася смертю любові - до Сергійка, красеню з великими темно-карими очима, світло теплом і добротою, до людини , який зумів першим оцінити її вірші, людина, що відмовляється побачити в ній всього лише дитини ...

Але до часу смерті Сергія і Наді - а її смерть Марина сприйняла настільки гостро, що ледь не наклала на себе руки, - у дівчинки з'явився новий привід для хвилювань і роздумів. Одночасно з Іловайськ в «Русском пансіоні» з'явився Владислав Олександрович Кобилянський, слідом за ним - керівником, «ватажком» - ціла група молодих анархістів, земляків Цвєтаєвих. Кобилянського негайно прозвали Тигром - нагороджувала всіх іменами тварин в основному Марина: Марія Мейн стала Пантерою, сама Маруся - вівчарка, Ася - Мишкою, були ще Півень, Курка, Кот мугикаючи, здається, Кролик, і тільки Льору залишилася без клички ... І Марія Олександрівна , незважаючи на те що була ще дуже слабка, залучена юнацьким запалом анархістської компанії, подружилася з нею. Мало того, ця сувора жінка зійшлася з революціонерами в думках, вважаючи ці думки нехай зухвалими, але справедливими. Вечорами вона збирала їх у своїй вітальні і брала участь в суперечках. А дівчатка завжди знаходилися поруч, і, як писала згодом Анастасія, від цього всього кружляли їх голови ... Часом Марія Олександрівна брала в руки гітару, співала чи акомпанувала «поборникам свободи», що виконував студентські та революційні пісні. Марина захоплювалася силою духу матері, яка - ледь відступивши від краю могили - витрачала залишки енергії на підтримку заколотників. Та й її саму інстинкт підштовхував до того, щоб радіти кожному наругу офіційної влади, кожному повалення офіційної точки зору. Але головним було те, що, як здавалося Марині, мати, віддавшись благородну ідею, швидше піде на поправку і остаточно видужає.

Але насправді Марія Олександрівна захопилася не так «благородною ідеєю», як особистістю її носія. Туберкульоз розвивався в її тілі так само бурхливо, як росла в душі прихильність до Тигру, в якому вона бачила одночасно і власного спасителя, і рятівника Росії. Вічна лихоманка сприяє романтичним фантазіям, і протягом якогось часу вона навіть подумувала про те, щоб порвати з чоловіком, залишити йому дітей і виїхати слідом за Кобилянським в Цюріх. Але одного разу, коли вони з Тигром і маленькою Асею прогулювалися по пляжу, з дому донеслися крики: Марина впала зі сходів і розбила голову об камінь, втративши багато крові. Нещасний випадок, який міг стати фатальним для дочки, нагадав Марії Олександрівні про її материнському борг. Засмучена, абсолютно протверезілі, вона думати забула про всякі ескападах і мало не цілодобово доглядала за донькою.

Маринина рана швидко затягувалася, зате здоров'я її матері різко похитнулося і стало погіршуватися з кожним днем. Незабаром довелося визнати очевидне: туберкульоз поширювався. Лікарі порадили Марії Мейн відправити дочок до швейцарського пансіон, щоб дівчата не заразилися від неї.

І ось навесні 1903 року Марусю і Асю передають з рук на руки сестрам Лаказ - власницям пансіону на березі озера Леман в Лозанні. Хостел розташований в будинку номер 3 по вулиці Грансі. Життя там виявилася, як писала пізніше Анастасія Іванівна, весела і затишна, незважаючи на суворість моралі, атмосфері задавала тон загальна дружба, під вікнами пахли троянди. Уроки не були обтяжливими ученицям, все перерви вони проводили на свіжому повітрі: лазили по деревах, грали. По неділях їх водили в костел.

Марія Олександрівна відчувала себе набагато краще, і на початку літа вона вже змогла приїхати провідати дочок. Зупинилася в найближчому до пансіону готелі, проводила з дівчатками впродовж дня, гуляла з ними по набережній Вуха ...

Через кілька років, згадуючи ті вечори, Марина написала вірш «Ouchy»:

Тримала мама наші руки,
До нас заглянувши на дно душі,
Про цю годину, напередодні розлуки,
Про призахідного годину в Ouchy ...

І - трохи далі: «Поїзди мчали нас один від одного. Маму - в Генуї, нас - передгір'ями, все крутіше, все свіжої ... біжать сільця, церковці, річки, водоспади, млини - до білого велетня, що височіє над усім хором одинаків і гірських ланцюгів - до Монблані ». Пансіонерок повезли на екскурсію до Франції, в Альпи, жили вони спочатку в Шамоні, потім в маленькому селі Аржантьер. Маруся і Ася з дозволу Марії Олександрівни, якої хотілося зробити перебування дочок особливо приємним, в супроводі надійних провідників піднімалися до самого льодовика.

Здоров'я Марії Олександрівни поліпшувалося, проте лікарі вирішили, що перед поверненням до Росії, холодний клімат якої може знову загострити захворювання, краще провести ще рік в якомусь спокійному куточку Центральної Європи. Орієнтуючись на рекомендації медиків, сім'я вибрала для початку невеликий німецький містечко Фрейбург. Навесні 1904 року, коли заняття в Лозаннському пансіоні закінчилися, відбувся переїзд.

«Папа з Росії, мама з Італії приїхали за нами, і ми їдемо, їдемо всі разом в ліси Шварцвальда, незнайомі лісу - сосни і ялини, високі і густі, як у казках Перро», - напише Анастасія Цвєтаєва у своїх спогадах.

Гірське село Лангаккерн під Фрейбурґом була визнана лікарями найкращим місцем для зцілення хворої. До того ж розташована в двоповерховому будинку з гострою дахом «Готель Ангела» виявилася комфортабельною, а її господарі симпатичними. Марина і Ася встигли подружитися з їхніми дітьми, але літо пролетіло дуже швидко - і ось уже новий переїзд: у Фрейбург, де сестрам належало вчитися в пансіоні сестер Брінк, розташованому в будинку десять по Ваальштрассе, пансіоні з суворими порядками, зовсім не схожими на милу Лозанну .

Замість атмосфери добродушності і майже повної вседозволеності, що панувала в пансіоні Лаказ, дівчинки зіткнулися з муштрою, гідної прусської казарми. Вставати треба було о шостій ранку - з першим пронизливим дзвінком, поспішно вмиватися крижаною водою з тазу і - по другому дзвінку - парами рухатися на сніданок, який слід було проковтнути рівно за вісім хвилин, не більше і не менше. Та й що було ковтати! Кухоль майже киплячого молока з сухої булочкою ... Потім заняття - предмети все важливі, але нудьга неймовірна. За ними - такий же поспішний і убогий, як сніданок, обід, що проходив в гнітючої тиші. І - прогулянка, завжди в один і той же місце, на гору Шлоссберг, знову парами, очі - в землю, прогулянка, про яку сестри Цвєтаєви думали з жахом, оскільки найбільше вона нагадувала тортури або хід засуджених на страту, але від якої можна було врятуватися тільки в проливний дощ.

Сувора дисципліна пансіону спонукала Марину до заперечення навіть самих невинних вимог, їй диктуються. Вона твердо вирішила відповідати «ні» у всіх випадках, коли оточуючі говорять «так» - з боягузтва або ліні. І єдиним її розрадою протягом довгих, нудних, похмурих годин була думка про те, що в кінці тижня вона зустрінеться з матір'ю і проведе з нею ніч з суботи на неділю в знятої Марією Олександрівною неподалік від пансіону кімнаті - по Марієнштрассе в будинку номер два, під самим дахом, в мансарді. Але і тут були свої проблеми: дозвіл на зустріч з матір'ю видавалося сестрам Цвєтаєвих по черзі. Якщо Марина йшла сьогодні, то на наступному тижні - Анастасія. І Марина готувалася до цього побачення як до свята, найдорожчим подарунком на якому для неї стане можливість побачити рідне стомлене обличчя, почути переривається важким подихом голос, вдивитися в гарячково блискучі очі. У ці вечори за чашкою чаю мама розповідала доньці, як у неї йдуть справи зі здоров'ям, а ще - які події зараз найбільше хвилюють світ. Незважаючи на хворобу, Марія Олександрівна уважно читала газети і листи, які приходили з Росії. Країна в цей час воювала з Японією. Щойно після героїчного опору впав Порт-Артур. Солдати, яких цар кинув в цю абсурдну бійню, замислювалися про те, за що і за кого вони проливають кров. 9 січня 1905 року, під час мирної демонстрації перед зимовим палацом, Війська відкрили вогонь по довірливою, беззбройний натовпі, і резиденція імператора виявилася в оточенні сотень трупів невинних жертв. Ця подія вже називали « кривавим неділею». Авторитет Миколи II тонув у морі крові. Марині здавалося, що знайомі їй по Нерви анархісти повинні радіти результату цієї драми, яка є доказом їхньої правоти. Але що до неї самої, то їй ще не виповнилося й тринадцяти років, і її куди більше, ніж здоров'я рідної країни, Тривожило здоров'я матері. Не звертаючи уваги на часті ще підйоми температури і напади кашлю, Марія Олександрівна вбила собі в голову, що повинна співати в хорі під час концерту, який повинен був відбутися в найближчі дні в Фрейбурзі. І під час репетицій застудилася. Почався плеврит, загострила перебіг туберкульозу, розвиток якого лікарі вже вважали припиненим. Стан стало настільки важким, що до узголів'я хворої дружини був терміново викликаний з Москви Іван Володимирович. Йому довелося затриматися, оскільки прийняті лікарями заходи результатів не давали. І на довершення всього, коли він, не відходив від ліжка хворої, почував себе нещасним від власного безсилля, від неможливості допомогти, намагався організувати якісь додаткові консультації, влаштовував консиліуми, прийшла телеграма: «Пожежа в Музеї». За нею - ще кілька з вістями про непоправні втрати безцінних експонатів. Потім протягом тижня - глухе мовчання.

А дружині ставало все гірше і гірше: вона задихалася і марила. Найневідкладнішим для Івана Володимировича справою стало пристрій її на стаціонарне лікування - в мансарді більше зробити нічого не можна було. Як тільки стан стало трішки легше, Марію Мейн з величезними пересторогами перевезли в санаторій Занкт-Блазін неподалік від міста.

Вимушені повернутися в свій пансіон-в'язницю, Марина і Ася так і прожили там до літніх канікул, Турбуючись про батьків і задовольняючись скупими відомостями про те, як проходить лікування в санаторії. Але як тільки занять прийшов кінець, батько звільнив дівчаток з «німецької в'язниці» і відвіз в гори - ближче до матері. Влаштувалися всі втрьох в галасливій і незатишною готелі при дорозі.

З кожним днем ​​надій на одужання Марії Олександрівни ставало все менше. Німецькі лікарі відступили перед її хворобою і порадили Цвєтаєвих перебратися тепер на батьківщину - бажано в якесь сонячне тепле місце. Влітку 1905 року рушили в дорогу. Коли перетнули кордон, Марині здалося, ніби вона потрапила на кладовищі, де вже вирито могилу для її матері. Після недовгого перебування в Севастополі сім'я переїхала в Ялту і влаштувалася там. Влаштувавши дружину і дочок у найнятої для них квартирі, професор Цвєтаєв поїхав в Москву - його закликали справи, пов'язані зі створенням Музею.

На першому поверсі будинку, де оселилися Цвєтаєви в Ялті, мешкали дивні персонажі - говорили голосно і зверхньо, ​​котрі володіли підозрілими манерами. Їх прізвище було - Ніконова. Навіть у присутності Марини і Анастасії вони, не соромлячись, паплюжили уряд. На їхню думку, Росія, якою управляють бездарності і шахраї, повинна була неминуче скотитися в прірву. Потихеньку прислухаючись до їх речам, Марина і сама починала думати про те, що всяке може трапитися в ці останні місяці 1905 року. Страйки і замаху множилися по всій країні. То тут, то там зводилися барикади. Робочі повставали і вимагали чогось, часом самі навіть не дуже знаючи - чого. Броненосець «Потьомкін», що стояв на одеському рейді, підняв на щоглі червоний прапор. Його екіпаж, який змушували харчуватися протухлих червивим м'ясом, повбивав офіцерів. Революціонери, розсіяні по всьому місту, запропонували морякам разом з ними почати збройне повстання. Регулярна армія дала відсіч заколотникам. У відповідь заговорила бортова артилерія. Але погано підготовлений і некоординованих бунт провалився. Після безглуздого і безплідного обстрілу міста заколотники «Потьомкіна», зрозумівши, що програли, рушили до румунського порту Констанца. Там їх корабель був обеззброєний, а лейтенант Шмідт, якого визнали ініціатором масових заворушень, був розстріляний незабаром після арешту. Його кара була сприйнята Мариною як дурна і варварська кара. Для неї лейтенант Шмідт був мучеником, постраждалим за справу народу. «Після звістки про суді над ним і про його страту Маруся [зменшувальне від Марини] замкнулася в собі, - напише Анастасія Цвєтаєва, - таїла від старших свою вражену горем душу. Це була рана. Вона не дозволяла торкатися до неї ».

Нарешті, після цілої серії страйків, заворушень з вуличними боями і порожніх балачок, до якої зводилися всякі переговори з владою, цар оприлюднив конституцію, але вона, заспокоївши буржуазію, викликала тільки глузування у тих, хто вважав за краще крайні заходи. В Ялті встановився відносний спокій, складовими рисами якого були страх, очікування, надія і покірність долі. Тільки-но в місті виникала загроза нового заколоту, влада робила нову серіюпревентивних арештів. Як і слід було очікувати, молодого Никонова, підозрюваного в революційному настрої, кинули до в'язниці. Марину цей арешт вивів з себе, до того ж зіштовхнув її з матір'ю, яка, втомившись від політичних дискусій, що доходили мало не до мордобою, у своєму ліжку, стверджувала тепер, що «ці ліві», як Марія Олександрівна стала називати колишніх друзів, самі не знають, чого їм треба, і що конституційна монархія, обіцяна царем, є краще і доленосне рішення для збитої з пантелику і втратила всякі орієнтири Росії. Слухаючи ці «заспокійливі» мови, Марина кривила губи в саркастичної посмішки і відмовлялася від полеміки. Оскільки вона продовжувала бувати у Ніконова і після арешту членів їх сім'ї, мати строго-настрого заборонила їй компрометувати себе зустрічами з людьми, за якими стежить поліція. На цей раз Марина вирішила, що хвора трошки ушкодилася розумом, і удовольствовалась жалем про подібну деградації. Вона перестала ділитися з матір'ю своїми думками, вважаючи, що та стала занадто вразлива для того, щоб зрозуміти що виросла дочка, і спробувала висловити те, що відчувала, в коротких віршах:

Не смійтеся ви над юним поколінням!
Ви не зрозумієте ніколи,
Як можна жити одним прагненням,
Лише жадобою волі і добра ...
Ви не зрозумієте, як палає
Відвагою лайливої ​​груди бійця,
Як свято отрок вмирає,
Девізу вірний до кінця!
. . . . . . . . . .
То чи не кличте їх додому
І не заважайте їх прагнення, -
Адже кожен з бійців - герой!
Пишаєтеся юним поколінням! ..

Час від часу Марина дізнавалася, що один вельми прогресивний громадський діяч, знаменитий письменник, якого називають Максим Горький, скоро приїжджає в Ялту, щоб зустрітися там зі своєю колишньою дружиною і з їхніми дітьми. Пєшкова жили в тому ж будинку, що й Цвєтаєви, тільки поверхом вище. Звичайно, Марині було дуже цікаво все, що пов'язано з літературою, але їй не вистачало ні цікавості, ні зухвалості знайти привід для зустрічі з «одним з великих лівих», щоб запитати його, а що ж він думає щодо політичного становищав країні. Втім, це був до всього ще й напередодні вступних іспитівв Ялтинську жіночу гімназію, і дівчаткам треба було дуже багато займатися, щоб гідно пройти випробування.

І ось, як раз в той час як вони тужили над підручниками, у Марії Олександрівни сталося перше за чотири роки хвороби і дуже сильне кровохаркання. Розбуджені посеред ночі невпізнанним голос, який кликав на допомогу, дівчатка, захекавшись, увірвалися в спальню матері і побачили нещасну - абсолютно пригніченою, зломленій тим, що трапилося, з чашкою, повної темної крові, в руці. Покликали господиню будинку, збігали за льодом ... Після цієї страшної ночі всупереч рекомендаціям лікарів Марина та Анастасія перебралися в кімнату хворий, влаштувалися в двох кроках від її ліжку і там продовжували займатися. Героїчне служіння хворої матері і старанність у роботі були винагороджені успіхами на іспитах. Марина надзвичайно пишалася тим, що змогла задовольнити самолюбство матері, яка танула у неї на очах.

Коли в червні 1906 професор Цвєтаєв приїхав до Ялти до дружини і дітей, він уже знав, що Марія Олександрівна приречена і термін їй відміряно недовгий. І тоді їм опанувала одна-єдина нав'язлива ідея: відвезти її в Тарусу, щоб - перш ніж навіки закрити очі - вона змогла знову побачити ті місця, які так ніжно любила. Але Марія Мейн була настільки слабка, що перевезення її могла виявитися занадто болісною і дуже великий ризик. Адже їй довелося б день і ніч переносити температурні і погодні зміни, відчувати кожну вибоїну дороги в труському тарантасі, миритися зі стуком коліс і всіма незручностями поїзда ... Але вона була до цього готова. Одна тільки думка про те, що знову перед її поглядом виявиться пейзаж, освітив всю її життя, допоміг Марії Олександрівні подолати всі тяготи подорожі. Усі ці тортури. І сталося диво. Повернувшись в улюблений Тарусскій будинок, вона немов випросталася, ожила. Вона сама, відмовившись від будь-чиєї допомоги, піднялася в будинок. «Встала і, відхиливши підтримку, сама пройшла повз завмерлих нас ці кілька кроків з ганку до рояля, невпізнанна і величезна після декількох місяців горизонталі, в бежевій дорожньої пелерині, яку пелериною замовила, щоб не міряти рукавів. - Ну, подивимося, куди я ще годжуся? - посміхаючись і явно - як собі сказала вона. Вона сіла. Всі стояли. І ось з-під отвичних вже рук - але мені ще не хочеться називати речі, це ще моя таємниця з нею ... Це була її остання гра », - напише через багато років Марина Цвєтаєва.

4 липня 1906 року Марія Мейн стояла вже на порозі свого кінця. Вона попросила привести дітей до своєї постелі.

«Ми підійшли. Спочатку Марусі, потім мені мама поклала руку на голову. Папа, стоячи в ногах ліжка, плакав ридма. Його обличчя було зім'яте. Обернувшись до нього, мама спробувала його заспокоїти. Потім нам: "Живіть по правді, діти! - сказала вона. - По правді живіть ... "» А Марина розповідала про те ж так: «За день до смерті вона говорила нам з Асею:" І подумати тільки, що будь-які дурні вас побачать дорослими, а я ... "І потім:" Мені шкода тільки музики і сонця ! "»

Назавтра, 5 липня, коли сестри збирали на узліссі волосінь горіхи, вони помітили за деревами Женю, дочку кухарки, яка, прибігши з дому, металася на дорозі в пошуках дівчаток. І відразу ж зрозуміли: у мами почалася агонія. Заквапилися, але не виходило: йшли повільно - на ватяних ногах - без єдиного слова. Ступивши на поріг, відчули, що прийшли мовби не до себе додому. Тут панувала тиша біди, тиша обрушився на всіх нещастя. Увійшли в кімнату матері. На ліжку - одягнене в мамині речі тіло. Скам'яніле. Чуже. Підборіддя підв'язані чимось білим. Очі закриті. Щоки - воскові. «Мами в кімнаті не було, - писала пізніше Анастасія. - Це була не мама, і до цього не було ніяких шляхів. Ми мовчки одна за одною поцілували жовтий лоб, так нам сказали, і слухняно комусь, хто говорив, вийшли з кімнати ».

Ледве відійшовши від смертного ложа, як Марині здавалося, загального для неї і покійної матері, вона відчула, що зачарована чином, який вже ніколи не покине її. Чином абсолютно особливою жінки, яка померла в тридцять сім років, так і не дізнавшись справжнього щастя ні в сімейному житті, ні в артистичній кар'єрі, але передала дочці у спадок, незважаючи ні на що, потреба жертвувати всім заради поезії і любові. «Після смерті матері я перестала грати, - напише Марина. - ... Мовчки і наполегливо зводила свою музику нанівець. Так море, йдучи, залишає ями, спочатку глибокі, потім мелеющіх, потім трохи вологі. Ці музичні ями - сліди материнських морів - в мені назавжди залишилися ».

2. Марина Цвєтаєва.Батько і його музей. ( Прим. перев .)

3. Марина Цвєтаєва. Мати і музика. ( Прим. авт.)

4. Цит. по кн .: Клод Справі.Марина Цвєтаєва, трагічний запал. (Claude Delay. Marina Tsvetaeva, une ferveur tragique. Прим. авт.)

5. Марина Цвєтаєва. Чорт. ( Прим. авт.)

6. У листі до сестри. ( Прим. перев.)

7. Анастасія Цвєтаєва. «Спогади». ( Прим. перев.)

8. Вірш написаний в 1913 р, ні в один збірник Цвєтаєвої, складений нею самою, не входило. ( Прим. перев.)

9. Марина Цвєтаєва.Історія одного посвяти. ( Прим. авт.)

10. Лист М. І. Цвєтаєвої В. В. Розанова, вперше опублікований в 1972 р в Парижі. ( Прим. перев.)

11. Марина Цвєтаєва.Мати і музика. ( Прим. авт.)

12. Там же.

13. Там же.

14. Марина Цвєтаєва. Мати і музика. ( Прим. авт.)

15. Анастасія Цвєтаєва. Спогади. ( Прим. перев.)

16. Марина Цвєтаєва.Будинок у Старого Пимена. ( Прим. авт.)

17. Це була дача Єлпатьєвський на Дарсанівська гірці. Див. «Спогади» Анастасії Цвєтаєвої. ( Прим. перекл.)

18. У тих же «Спогадах»: «Над нами жили якісь люди, прізвище їх була Ніконова. Ми не знали їх. Там був юнак революціонер, і мати його (ходила чутка!) - теж революціонерка! У них бувають зборів ... Марина рвалася до них, я це знала і не видавала її. Шляхів туди не було. У дворі я грала з Марусею Никоновій, сестрою Андрія ... дівчинкою моїх років. Вибігаючи ... по зовнішніх сходах, що вела до них, я бачила маленьку стареньку, бабусю Марусі, до них же йти не наважувалася ». ( Прим. перев .)

19. Цит. по кн .: А. Цвєтаєва.Спогади, М., 1983, стор. 203-204.

20. Цит. за листом Марини Цвєтаєвої її друга, філософу Василю Розанова від 8 квітня 1914 року ( Прим. авт.)

21. Анастасія Цвєтаєва.Спогади. ( Прим. авт.)

22. Марина Цвєтаєва. Мати і музика. ( Прим. авт.)

«Рідкісний батько вгадує долю своїх дітей. Ні батькові, ні матері просто не приходить в голову, що ось цієї незграбної рум'яної Мусі доля підготувала майбутнє блискучого поета ... Втім, не зовсім так.

Дівчинці було всього чотири роки, коли Марія Олександрівна записала у своєму щоденнику: «Старша все ходить навколо і бубонить рими. Може бути, моя Маруся буде поетом? .. » Записала і забула. І папір дочки давала тільки нотну, так що рядки і рими Муся дряпає карлючками на випадково знайдених паперових клаптиках. А вся справа в тому, що сама Марія Олександрівна одержима музикою. Неабияка музикантка, вона мріє виростити зі старшої дочки піаністку - і посадить її за рояль «злотворная рано» - дівчинці ще не виповнилося тоді і п'яти років.

Звідти і цей епізод за сніданком: відучити від дурниць!

У Мусі виявилися неабиякі музичні здібності - на відміну від її молодшої сестри Асі. Повний сильного удару і, як вважають, «дивно істота туше». Марія Олександрівна цьому радіє, але хвалити не поспішає. У п'ять років дівчинка майже бере октаву. «Треба тільки« чу-качечку дотягнутися! » - каже вона дочки, - «голосом витягаючи відсутню відстань, і, щоб я не загордився: - Втім, у неї і ноги такі!»

І до цього Муся вже звикла: після кожної вирвалася похвали мати холодно додає: «Втім, ти тут ні при чому. Слух - від Бога! » Вона дорікає дочка і «Сліпим музикантом» Короленка, І трирічним Моцартом, І чотирирічної собою, яку було не відтягнути від рояля. Двічі в день Муся підіймається на мученицький табурет перед роялем. Її все шкодують, крім матері: шкодує батько, гувернантка, нянька, навіть двірник Антон, який приносить самі в залу дрова, щоб топити кахельну пічку. Дівчинка грає старанно - для матері. Для її радості і зі страху. Адже і не тільки взимку! І влітку, коли спека, коли все на волі і йдуть купатися, або гуляти «на пеньки», або в Тарусу на пошту ...

Метроном з його вилазить сталевим пальцем вселяв їй страх своїм безупинною механічним клацанням. Дівчинка його ненавидить і боїться до серцебиття. Він представляється їй труною, в якому живе смерть.

Фантазії її незчисленні.

Рубчатий ніжка табурета, на якому вона сидить за роялем і на якому можна до одуріння закрутитися, - точь-в-точь общипана індича шия. Розкрита клавіатура рояля раптом постає їй величезним ротом до вух - з величезними зубами. Цей рояль - просто зубоскал, думає маленька Марина, він-то і є справжній зубоскал, а зовсім не репетитор брата Андрія, хоча мати кличе його так за вічне хохотанье. По клавішах, що не зрушуючи з місця, можна розкотитися, як по сходах; білі при натиску - завжди веселі, а чорні - відразу сумні. У лівій частині клавіатури живе грім, в правій - дрібні комашки. Ноти довго заважали Мусі вільно грати, але стали друзями, як тільки одного разу вона уявила їх горобчика на гілках - кожен на своїй, - і звідти вони зістрибує на клавіші, кожен на свою. А коли Муся перестає грати, ноти повертаються на гілки і там сплять, як птахи, і теж, як птахи, уві сні ніколи не падають. Слово «бемоль» здається їй ліловим, прохолодним і трошки гранованим, а знак «Бекар» порожній, як порожній дурень; скрипковий ключ вона виводить на папері з почуттям, ніби садить лебедя на телеграфні дроти, а басовий - схожий на вухо з двома проколотими дірками - зневажає ... Багато років вона не зможе впоратися з відразою до власної грі. Це не було огидою до музики, тому що під пальцями її занадто довго народжувалося щось, що вона музикою назвати не могла.

Музика - це коли мати сідала за рояль. Слухати її завжди було радістю. Але грати самій ... В тисячу разів цікавіше просто виглядати в чорну кришку рояля; упевнившись, що ніхто не бачить, Муся дихає на неї, як на віконне скло, і друкує на матової поверхні кришки свій ніс і рот ...

МУНІЦИПАЛЬНЕ БЮДЖЕТНА освітні установи

«СЕРЕДНЯ ЗАГАЛЬНООСВІТНЯ ШКОЛА № 10»

Елабужского МУНІЦИПАЛЬНОГО РАЙОНУ

Москва, дитинство Марини Цвєтаєвої

Єлабуга, 2012 р

ВСТУП................................................. ....................................... 2

ГЛАВА 1. червоні китиці Горобина спалахнула миттєво ............... 3

ГЛАВА 2. «БУДЬ-НЕБУДЬ ПРЕДОК МІЙ БУВ ...» .................. 4

ГЛАВА 3. «АХ, ЗОЛОТІ ДЕНЬКИ! ...» ................................. ... 5

ГЛАВА 4. «МОСКВА! ЯКИЙ ВЕЛИЧЕЗНИЙ ... »..................... .. ... 8

ВИСНОВОК ................................................. ................................ 10

СПИСОК ЛІТЕРАТУРИ................................................ .................. 11

ДОДАТОК................................................. ................................ 12

Вступ

Біографія країни і будь-якого міста складається з біографій і доль окремих громадян. Метою моєї роботи є опис дитинства великого поета Марини Цвєтаєвої, яка залишила слід в історії нашого міста. Для цього були поставлені наступні завдання:

1. Вивчити життя і творчість поета;

2. Виявити матеріали про дитинство поета;

3. Проаналізувати отриману інформацію і зробити висновки.

Глава 1. Красною пензлем горобина запалилася ....

Серед найбільш чудових імен в російській поезії ХХ століття ми справедливо називаємо ім'я Марини Цвєтаєвої.

Марина Цвєтаєва народилася 26 вересня 1892 року в столиці нашої батьківщини - Москві. Пізніше вона напише про це:

Красною пензлем

Горобина запалилася.

Падали листя,

Я народилась.

сперечалися сотні

Дзвонів.

День був суботній:

Іоанн Богослов.

Будинок, де народилася Марина, був «одноповерховий дерев'яний, фарбований ... коричневою фарбою, яка мала сім високими вікнами, з воротами, над якими схилився сріблястий лапатий тополя»

Цей будинок з мезоніном був для Марини величезним чарівним світом, повним таємниць.

Глава 2. «Який-небудь предок мій був ...»

Батьки Марини Цвєтаєвої були високоосвіченими людьми.

«Батько Марини, Іван Володимирович Цвєтаєв: учений, професор, педагог, директор Московського музею, кращі роки життя віддав музею.

Марина дуже любила свого батька і цінувала в ньому прагнення і силу.

Батько ввів дітей в світ мистецтва, знайомив з історією, філологією і філософією. «Суперечки філологів з татового кабінету, як мамин рояль ..., живили дитинство, як земля живить паросток», - писала Марина Цвєтаєва. »

Марія Олександрівна, мати Марини, була музикантом. Своє життя вона присвятила дітям і музиці. Сестра Марини Цвєтаєвої, Анастасія, згадувала: «Дитинство наше повно музикою. У себе на антресолях ми засинали під мамину гру, що доносилася знизу, з зали, гру блискучу і повну музичної пристрасті. Всю класику ми, вирісши, дізнавалися, як «мамине» - «це мама грала» ... Бетховен, Моцарт, Гайдн, Шуман, Шопен, Гріг ... Під їх звуки ми йшли в сон ».

Марія Олександрівна була людиною пристрасним. "Після такої матері мені залишалося одне - стати поетом", - говорила Марина.

Глава 3. «Ах, золоті деньки! ...»

Марія Олександрівна завжди хотіла, щоб її дочка стала творчою особистістю, або актрисою, або пов'язала своє життя з музикою. Тому суворе навчання музиці почалося, коли Марині не виповнилося ще й п'яти років. Її змушували грати на роялі по чотири години на день - два вранці і два увечері.

Марина росла серед музики і книг. З 4-х років почалося таємне читання - всупереч суворій забороні матері - рано! Улюбленими стали німецькі казки.

В цей же час Марина почала писати вірші. Їй було не до музики. Вона грала зі словами, до нот їй не було нікого справи. У щоденнику Марії Олександрівни є такий запис: «Чотирирічна моя Маруся ходить навколо мене і все складає слова в рими, може бути, буде поет?» Мати, знаючи про захоплення дочки, забороняла їй брати папір і олівець.

Цвєтаєва почала писати вірші в шість років. Вона писала не тільки російською, а й французькою та німецькою мовами. У цьому ж віці нею була заведена перша саморобна зошит, де писалися вірші, і звідки почався щоденник. Все, що хотіла любити Марина, вона хотіла любити одна: картинки, іграшки, книги, літературних героїв. Все дитинство Цвєтаєва читала запоєм, навіть не читала, а «жила книгами». Одне з перших її віршів так і називається: «Книги в червоній палітурці»:

З раю дитячого жітья

Незмінними друзі

У потертому червоній палітурці.

Трохи легкий вивчений урок,

Біжу негайно ж до вас, бувало.

Вже пізно! - Мама, десять рядків! .. -

Але, на щастя, мама забувала.

О, золоті часи,

О, золоті імена:

Гек Фінн, Том Сойєр, Принц і жебрак! [ 4 , 47 ]

Першим поетом Цвєтаєвої виявився Олександр Сергійович Пушкін. У п'ять років вона наткнулася в шафі на «Твори» Пушкіна. Мати не дозволяла їй брати цю книгу, і дівчинка читала потайки, уткнувшись головою в шафу. Втім, Пушкіна вона дізналася ще до цього: за пам'ятника на Тверському бульварі, картині «Дуель» в батьківській спальні, розповідей матері. Він був першим, кого вона прочитала сама.

Восени 1901 роки Марина у віці 9 років поступила в перший клас 4-й жіночої гімназіїв Москві, де провчилася всього лише рік.

«Щаслива, безповоротна пора дитинства» закінчилася в 1902 році, коли Марія Олександрівна захворіла на сухоти.

У травні 1903 Марина і Ася надійшли в пансіон Лаказ в Лозанні. Атмосфера тут була затишною, майже сімейній. Дівчатка вдосконалили свої знання з французької мови. Через рік батьки забрали дівчаток і оселилися в Німеччині. Марина Цвєтаєва закохується в цю країну, яку любила і її мати.

У 1905 році сім'я Цвєтаєвих повернулася в Росію. Деякий час вони прожили в Ялті. Потім Марії Олександрівні стало набагато гірше, і вона вирішила повернутися в рідні місця. Сім'я переїхала на дачу в Тарусу, де Марія Олександрівна і померла. Марину Цвєтаєву було всього тринадцять років.

Після смерті матері Марина відразу закинула заняття музикою і почала серйозно писати вірші. У цей період вона стала ближче до Асі. Вона читала їй свої вірші, а іноді вони разом читали їх вголос. Їй присвячено безліч віршів, виражають їх загальні настрої і переживання. Вони разом ходили в кіно. Ася запрошувала в гості шкільних подруг, і Марина розважала компанію.

Батько, як завжди, був зайнятий. Всі юнацькі проблеми Марина таїла в собі. Їй нема з ким було розділити свої підліткові проблеми і переживання. Крім того, вона ненавиділа свою зовнішність. Її рожеві щоки, кругле обличчя, щільне складання не відповідали романтичному образу, який вона прагнула висловити у своїх віршах. Відкидаючи себе, вона проводила години і дні в своїй кімнаті: читала, писала і мріяла.

Характер Марини був нелегким - і для неї самої, і для оточуючих. Дівчинка була горда, вперта, мрійлива, соромлива і непохитна.

Навчання Марини Цвєтаєвої проходила нерегулярно і не дуже успішно. Після смерті матері вона переходила з однієї гімназії до іншої, тричі її виганяли за зухвалість. Дуже цікаві спогади шкільних подруг Цвєтаєвої, які дають уявлення про її особистості:

«... дуже жива дівчинка з допитливим і глузливим поглядом. Зачесана вона була під хлопчика. Вона була дуже здатна до гуманітарних наукі мало докладала зусиль до точних наук. Вона все переходила з однієї гімназії в іншу. Її швидше залучали старші подруги, ніж молодші ...

Дорослішала Марина, а разом з нею креп її талант. І в 1910 році потайки від батьків, на свої гроші, вона випустила свою першу поетичну збірку «Вечірній альбом». Він став для Марини історією її закінченого дитинства.

Глава 4. «Москва! Який величезний ... »

Мабуть, немає жодного поета, який би настільки сильно любив це древнє місто. Як би не було важко і гірко в окремі роки життя, вона з теплотою згадувала затишну професорську квартиру, бурхливі пасажі матері на роялі, безтурботне і щасливе дитинствоі в пам'яті спливав рідне місто.

«Москва для неї - Страсна площа і« пам'ятник-Пушкіна », так його називала маленька Марина, улюблене місце дитячих прогулянок, Музей образотворчих мистецтв на Волхонці, який заснував її батько, сорок сороков золотих церков і дивне московське небо

«Тепло і затишок рідного дому під номером 8 на Трьохпрудному провулку старої Москви Марина Іванівна назавжди зберегла у своїй душі.

Саме тут вона стала поетом. Її спогади перетворилися в прекрасні вірші і блискучу прозу »[7, 11]

У багатьох з віршів - таких, як «В залі», «Їдальня», «Будиночки старої Москви», «Прости чарівному дому» - звучить мотив чому «Чарівного будинку на Трьохпрудному». Пізніше Цвєтаєва закликала:

Ти, чиї сни ще непробудним,

Чиї рухи ще тихі,

У провулок сходи Трьохпрудний,

Якщо любиш мої вірші.

Благаю - поки не пізно,

Приходь подивитися наш будинок!

Ми не дізнаємося з віршів Цвєтаєвої, як виглядав сам будинок. Але ми знаємо, що поруч з будинком стояв тополя, який так і залишився перед очима поета все життя: Це тополя! Під ним туляться

Наші дитячі вечора.

Ця тополя серед акацій

Кольори попелу і срібла.

Перші рядки, присвячені зникаючим «будиночків старої Москви», написані Цвєтаєвої ще в 1911 році. Це юнацька замальовка, повна любові і обожнювання, але ще незріла. Назва її вірші «Будиночки старої Москви» передає щиру любов до старовинного міста - місту її дитинства.

висновок

В ході даної роботи я вивчила матеріали про дитинство поета - зібрала факти з життя Марини Цвєтаєвої, познайомилася з її творчістю.

Марину Цвєтаєву не сплутаєш ні з ким іншим. Її вірші можна безпомилково довідатися - по особливому розспіви, неповоротним ритмам. Марина Іванівна залишила після себе велику спадщину -стіхотворенія, в яких відбилася її глибока натура. А вірші про Росію і Москві підтримували дух автора.

На закінчення можна сказати наступне: весь зібраний матеріал було систематизовано і викладено в певній послідовності.

Вважаю, що поставленої мети я домоглася - описала дитинство Марини Цвєтаєвої. Сподіваюся, що результат моєї роботи буде корисний і цікавий.

Хотілося б, щоб ім'я цього поета стало відоме не тільки дорослим, але й дітям молодшого віку.

Ранима, мудра і сумна,

Серед багатьох жила одна.

А в серці горів вогонь,

Але невеселим був він.

Душа у неї піліграмма:

Життя мандрівника в чудо - віршах.

Ім'я поета - Марина

Написана в наших серцях

До віршів Марини Цвєтаєвої постійно хочеться повертатися, щоразу відкриваючи для себе щось нове.

Список літератури

Саакянц, А. Три Москви Марини Цвєтаєвої[електронний ресурс]

Крахалёва Л.В. Дітям про Єлабузі. - Єлабуга: Елабужского друкарня, 2007.- С.5.

Марина Іванівна Цвєтаєва. Додаток до журналу «Шкільна бібліотека» .- Москва, 2007.

Цвєтаєва, М. Ізбранное.- Москва: Просвещение, 1989.- С. 6 47

Цвєтаєва, М. обсипати листя над вашою могилою ... / М. Цвєтаєва. - Казань: Татарське книжкове видавництво, 1999.- С. 20, 62-63.

Марія Московська. Певунья- мятежніца [електронний ресурс]

Поздіна, Е. Різдво в родині Цвєтаєвої // Гарна газета.-2004.- 13 січня, №2.-С.11

Марина Цвєтаєва // Світ Марини Цвєтаєвої[електронний ресурс]. - http: // www .qeocities. com /

додаток

Марина Цвєтаєва в 1893 році. сім'я Цвєтаєвих

Трьохпрудному провулок

будинок Цвєтаєвих

Марина з батьком 1906

сестри Цвєтаєви

Вірші Марини Цвєтаєвої

Книги в червоній палітурці

З раю дитячого жітья

Ви мені привіт прощальний шлете,

Незмінними друзі

У потертому, червоній палітурці.

Трохи легкий вивчений урок,

Біжу негайно ж до вас бувало.

- «Вже пізно!» - «Мама, десять рядків!» ...

Але на щастя мама забувала.

Тремтять на люстрах вогники ...

Як добре за книгою вдома!

Під Гріга, Шумана і Кюї

Я дізнавалася долі Тома.

Темніє ... У повітрі свіжо ...

Том в щастя з Беккі сповнений віри.

Ось з факелом Індіанець Джо

Блукає в сутінках печери ...

Кладовище ... Віщий крик сови ...

(Мені страшно!) Ось летить через купини

Приймак манірною вдови,

Як Діоген живе в бочці.

Світліше сонця тронний зал,

Над струнким хлопчиком - корона ...

Раптом - жебрак! Боже! Він сказав:

«Дозвольте, я спадкоємець трону!»

Пішов у темряву, хто в ній виник.

Британії сумні долі ...

- О, чому серед червоних книг

Знову за лампою не заснути б?

Про золоті часи,

Де погляд сміливіше і серце чистіше!

Про золоті імена:

Гекко Фінн, Том Сойєр, Принц і жебрак!

Будиночки старої Москви

Слава прабабусь млосних,

Будиночки старої Москви,

З переулочков скромних

Все зникаєте ви,

Точно палаци крижані

За помахом жезла.

Де стелі розписні,

До стель дзеркала?

Де клавесина акорди,

Темні штори в кольорах,

чудові морди

На вікових воротах,

Кудрі, похилені до п'яльцям,

Погляди портретів в упор ...

Дивно постукувати пальцем

Про дерев'яний паркан!

Будиночки з знаком породи,

З видом її сторожів,

Вас замінили виродки, -

Важкі, в шість поверхів.

Домовласники - їх право!

І гинете ви,

Важких прабабусь слава,

Будиночки старої Москви.

Красною пензлем

Горобина запалилася.

Падали листя.

Я народилась.

сперечалися сотні

Дзвонів.

День був суботній:

Іоанн Богослов.

Мені і досі

хочеться гризти

Жарко горобини

Гірку кисть.

Народилася і двадцять років (до заміжжя) прожила в будинку № 8 в Трехпрудном провулку. Якщо йти від Пушкінської площі (колишньої Страсного) по Великій Бронній, то він буде на правій стороні. Ще в 1919 році Цвєтаєва пророчо писала про майбутнє:

Зі мною в руці - майже що жменька пилу -
Мої вірши! - я бачу: на вітрі
Ти шукаєш будинок, де народилася я - або
В якому я помру.

І ми ходимо, шукаємо, згадуємо, порівнюємо ...

На екскурсіях по місту кажуть, що будинок, де жила Цвєтаєва, не зберігся. Це вірно. Але вірно і те, що за спогадами всіх трьох сестер Цвєтаєвих - старшої Валерії, Марини і молодшої - Анастасії, за віршами Марини Цвєтаєвої та її прозі ми здатні уявити собі їх рідний дім, може бути, краще, ніж багато інші будинки, які хоч і покосилися, і облізли до невпізнання, але все ще досі стоять. Тепер в пам'яті людей, які цікавляться історією російської культури, історією Москви, цей будинок живе особливим життям.

Колись, давним-давно, в XVII столітті, місце, де потім з'явився Трьохпрудний провулок, було власністю патріарха. Там були три глибоких ставка, які називалися Патріаршими. В наприкінці XVIIIстоліття в віковому парку між Тверський вулицею (недавно ще називалася вулицею Горького), Козячим болотом і Патріаршими ставками стояв палац, що належав брату поета Хераськова. У 1831 році в цьому палаці розташувався Англійський клуб. (За радянських часів там була виставка «Червона Москва», що поклала початок знаходиться там зараз Музею Революції.) Два ставки давно засипані, залишився один, який через багато-багато років (вже в 1932 році) перейменували з Великого Патріаршого в Піонерський. Провулок ж так і залишався Трьохпрудний. Забудова «пустопорожньою землі» була дозволена в цьому місці ще в середині XIX століття. Будинок №8, першої власницею якого була московська міщанка Дорофея Антонівна Смирнова, в шістдесятих роках минулого століття належав кандидату Московського імператорського університету Залізняку. Це був звичайний одноповерховий дерев'яний будинокна кам'яному фундаменті. Будинок «зразковою» - тобто типової забудови. Його-то і придбав потім історик Іловайський, жив в ньому, а коли його дочка Варвара Дмитрівна вийшла заміж за Івана Володимировича Цвєтаєва, батько дав їй цей будинок в придане. Це було в 1880 році. Їй тоді було 22 роки, Івану Володимировичу - 33. Він викладав в університеті на кафедрі римської словесності історико-філологічного факультету. У 1883 році у них народилася дочка Валерія, а в 1890 - син Андрій. Незабаром після його появи на світ Варвара Дмитрівна померла, залишивши любов до себе і пам'ять про себе назавжди. У 1891 році І.В.Цветаев вдруге одружився - на Марії Олександрівні Мейн. У 1892 році народилася Марина Цвєтаєва, в 1894-м - Анастасія.

Трьохпрудний провулок змінювався весь час. Змінювався він і при Цвєтаєвих. На місці маленької крамнички «колоніальних товарів» Бухтєєва будували шестиповерховий будинок, в 1901-1903 роках на протилежному боці, Навскоси від будинку Цвєтаєвих, в будинку №9, за проектом архітектора Шехтеля споруджувалася друкарня Левенсона. «Наперекосок від колишніх нас ...», - напише потім Марина Цвєтаєва. Коли Цвєтаєви після смерті Марії Олександрівни в 1906 році повернулися в Москву після довгої відсутності, будівля вже стояло. Тепер ця друкарня називається «Іскра революції».

У будинку в Трехпрудном провулку бували багато чудових люди. Одного разу приходив туди до Цвєтаєву син Пушкіна - Олександре Олександровичу, візит якого, вірніше сказати, своє дитяче враження від цього візиту, описала Марина Цвєтаєва в прозі «Мій Пушкін». В цьому будинку зародилася ідея створення Музею витончених мистецтв, сюди у справах цього музею та у справах Румянцевського музею, директором якого Іван Володимирович Цвєтаєв був довгий час, приходили його колеги - будинок жив напруженим творчим життям. Сюди регулярно надсилали повістки про засіданнях Історичного, Археологічного товариств, Товариства любителів російської словесності, членом яких складався Цвєтаєв. Бували тут, для того щоб (як тоді говорили) «розділити бесіду», університетські професори, мистецтвознавці, філологи, історики. Навіть якщо їх розмови і не цікавили дітей, все одно ці бесіди створювали певний дух будинку.

Анастасія Іванівна Цвєтаєва багато років тому писала авторові цих рядків з табору на Далекому Сході: «Суперечки філологів з татового кабінету (1900 - 1910 роки), як мамин рояль (вся класична музика), - питали дитинство, як земля живить паросток ...» У кабінеті батька, згадувала А.І.Цветаева, до глибокої ночі горіли під абажуром дві свічки; вона запитувала батька, що він робить, а він відповідав їй: «Вчуся, голубка». Коли старша сестра Валерія вже стала вчителькою в прогімназії, вона жила у флігелі будинку в Трехпрудном. У неї були свої друзі, які - подібно до нас сьогодні - обговорювали долі Росії, сперечалися, яка з існуючих партій зможе врятувати країну. Марина і мовчазний гарний брат Андрій ходили до старшої сестри, цікавилися розмовами у флігелі.

У цьому будинку в Трехпрудном провулку Марина Цвєтаєва за великим письмовим столом, який подарував їй батько, просиджувала над перекладом романтичної п'єси французького поета Е. Ростана «Орлятко», читала все, що могла знайти, про Наполеона. Тоді в будинку не було електрики, читали при свічках і при світлі часто коптять гасових ламп, а в багатьох будинках електрику вже було. У Москві воно з'явилося в 1883 році, на Тверській вулиці електричні ліхтарі засвітилися в 1896 році (Тверській вона називалася до 1932 року, поки не стала вулицею Горького; зараз ця вулиця знову набула свою колишню назву).

З Трьохпрудному провулку з дружиною Марією Олександрівною Іван Володимирович ходив до свого тестя А.Д.Мейну в Неопалімовскій провулок говорити про справи задуманого музею. З Трьохпрудний їздили до консерваторії, де у Марії Олександрівни було постійне місце. Звідси дівчинки йшли гуляти до пам'ятника Пушкіну, на улюблену Тверську, яка виглядала не так, як зараз: вузька Тверська не була схожа на вулицю Горького. Йшли в Олександрівський сад, на тихі вулички поблизу, ходили в четверту гімназію на Садово-актори, в гімназію Алфьорової - в 7-й Ростовський провулок, в гімназії Потоцької, Брюхоненко, в гімназію з пансіоном - Фон-Дервиз, в музичне училище Зограф- Плаксін, а пізніше на Сінну, де в мебльованих кімнатах «Дон» жив поет Елліс, на Пречистенський (тепер Гоголівський) бульвар в видавництво «Мусагет», в будинок №10 на Малій Дмитрівці (тепер вулиця Чехова) на засідання товариства «Вільна естетика, в будинок №17 на Арбаті, а потім в будинок №10 на Кухарський до дракона (так дівчинки Цвєтаєви жартівливо навивалі свого друга Лідію Олександрівну Тамбурер) ... Валерія Іванівна та Іван Володимирович йшли звідси в Мерзляковского провулок на Вищі жіночі курси: він - вчити , вона вчиться. Тут писалися перші книги Марини Цвєтаєвої, сюди після виходу першої книги її віршів «Вечірній альбом» прийшов до неї Максиміліан Волошин, тут зачаровував Марину і Анастасію «Чародій» - Елліс, тут був чудовий і незабутній його друг - перекладач стародавнього Геракліта - Володимир Оттонович Нилендеру , так бідували потім у нас і допомагав своїй дружині заробляти на життя розписом тарілочок ... у цьому будинку в кабінеті батька на стіні висів портрет Марії Олександрівни в труні, висіла копія проекту фасаду Музею витончених мистецтв, стояли зліпки бюстів богів, яких перед святами по -домашній переставляли, змітали з них пил ... У цьому будинку переживали радість відкриття музею 31 травня 1912 року. У цьому будинку в наступному році 30 серпня помер Іван Володимирович - засновник і перший директор цього музею.

З цим будинком була пов'язана вся життя. Звідси їхали на літо в улюблену Тарусу, за кордон для лікування Марії Олександрівни та у справах музею, на похорон Льва Толстого, до Криму, незмінно повертаючись сюди, в Трьохпрудний провулок. У 1911 році І.В.Цветаев писав Ю.С. Нечаєву-Мальцеву - меценату, який дав дуже багато грошей на створення Музею витончених мистецтв, що збирається йти до заутрені, яку він понад тридцять років зустрічав в церкві Благовіщення у лікарні зору на Тверській, поблизу від Трьохпрудному провулку. У 1912 році Марина Цвєтаєва і її чоловік Сергій Якович Ефрон вінчалися в церкві Різдва Христового, «що в Палаш», тобто в Великому Палашовском провулку (по-теперішньому в Южінском) - теж поруч з Трьохпрудний.

Вінчалися вони, до речі сказати, перед іконою «Стягнення загиблих». Тепер ця ікона знаходиться в церкви в Брюсовском провулку, так як на місці церкви в Палашовском провулку стоїть школа. Слова «Стягнення загиблих» в сучасній мові мають нето значення, яке вони мали колись. Колишнє значення було близько до пушкінським словами «закликати до переможених», до переможених в духовному сенсі ...

Після заміжжя Марина Цвєтаєва знімала квартиру у далеких родичів чоловіка (у відомій на той час письменниці Р.М.Хін-Гольдовський в провулку Сивцев-Вражек в будинку № 19). Пізніше Цвєтаєва жила на зниклої тепер Собачою майданчику, а потім на Великій Поляні в Малому Катерининському провулку, в будинку, який вона купила на гроші, подаровані їй вихователькою її матері, що стала дружиною, а потім вдовою діда - Сусанной Давидівною Мейн (діти звали її « Тьо », вона була родом зі Швейцарії та так вимовляла російське слово«Тітка»). Потім, з 1914 по 1922 рік, аж до від'їзду за кордон Марина Цвєтаєва жила в Борисоглібському провулку.

Протягом сімнадцяти років життя в Німеччині, Чехословаччині, Франції вона не раз і не два подумки поверталася до дому в Трехпрудном провулку. За кордоном була написана її мемуарна проза. В<Рождении музея>, В нарисах «Лавровий вінок», «Батько і його музей», в есе «Будинок біля Старого Пимена», «Наталя Гончарова», «Мати і музика», «Казка матері», «Чорт», «Живе про живе», «Полонений дух», «Мій Пушкін», у багатьох віршах і листах Цвєтаєва згадувала будинок в Трехпрудном провулку, тих, хто жив у ньому, був пов'язаний з ним. Вона писала: «Всі вони померли, і я повинна сказати». Спогади Анастасії Цвєтаєвої, «Записки» В.І.Цветаевой, а також щоденник І.В.Цветаева містять безцінні відомості про те, як жили в цьому будинку.

У 1926 році про будинок, який колись належав Цвєтаєвих, йшлося в Моссовете: обговорювалася прохання будівельного товариства «Творчість» дозволити «звести кам'яне житлову будову в 5 поверхів. З підвалами ». На місці, «де раніше знаходився будинок Цвєтаєвих» ... Цікаво, що це будівельне товариство називалося «Творчість» ... Під час війни і цей будинок загинув. Побудували новий. Шестиповерховий. Палісадник перед ним знаходиться якраз на місці зали, вітальні і кабінету Івана Володимировича Цвєтаєва.

Марина Іванівна Цвєтаєва народилася 9 вересня 1892 року в Москві, в Трехпрудном провулку, між Тверській і Бронній.

Її батько - Іван Володимирович Цвєтаєв (1847-1913) - професор Московського університету, вчений-філолог, громадський діяч, один із засновників Музею витончених мистецтв імені Олександра III (нині - Музей образотворчих мистецтв імені А. С. Пушкіна), почесний доктор Болонського університету .

Мати - Марія Олександрівна Мейн (1868-1906) - друга дружина Івана Володимировича, була блискучою піаністкою, яка пожертвувала музичною кар'єрою заради сім'ї, а також перекладачкою художньої літератури з англійської та німецької мов. Дід Марини Іванівни з боку матері - Олександр Данилович Мейн, московський міський голова, був відзначений знайомством з Львом Толстим, бував у нього вдома, його тягло до письменництва. Тісно пов'язаний з російською столичної журналістикою, він співпрацював в московських і петербурзьких газетах, перекладав на французьку мову історичні праці. Олександр Мейн невпинно підтримував в Івані Володимировича Цвєтаєва мрію про будівництво і підставі Музею витончених мистецтв, був членом-заснував- телем Комітету з його пристрою, подарував музею свою колекцію зліпків античної скульптури, залишив йому частину своїх статків.

Чільним у формуванні її характеру Марина Іванівна вважала вплив матері - «музика, природа, вірші, Німеччина ...

Героїка ... ». До цього переліку Цвєтаєва, згадуючи дитинство, звичайно додавала ще одне, важливе - самотність. Воно стало супутником на все життя, необхідністю поета, незважаючи на внутрішні героїчні зусилля його подолати.

Вплив батька було більш прихованим, але не менш сильним (пристрасть до праці, відсутність кар'єризму, простота, відчуженість). Мати жила музикою, батько - музеєм. Музика і Музей - два впливу зливалися і спліталися в одному будинку. Накладали неповторний відбиток на зростаючих сестер - Марину і Асю (Анастасія Іванівна Цвєтаєва - молодша сестра поетеси). Повітря будинку не була буржуазний і навіть не інтелігентський, а лицарський - «життя на високий лад». Батько і мати не зростатимуть панянок, які не Баловница долі, ростили юних спартанців (без знижок на жіночу стать!), В дусі аскетизму і суворості побуту.

Але слово «Трьохпрудний» стало для Цвєтаєвої паролем на все життя, символом дитинства, рожевого, безтурботного, що грає сонячними відблисками світу.

Будинок в Трехпрудном назавжди залишився в пам'яті - лик і вигляд щастя і повноти існування. Будинок був невеликий, одноповерховий, дерев'яний, фарбований коричневою фарбою - Цвєтаєва в «Верст» назве його «рожевим». «Маленький рожевий будиночок, ніж він заважав і кому?»

Сім вікон по фасаду. Над воротами нависав величезний сріблястий тополя. Ворота з хвірткою і кільцем. За воротами - порослий зеленою травою двір. Знадвору доріжка (дерев'яні містки) вела до парадного, над парадним виднілися «антресолі» - горницю, де були розташовані дитячі кімнати.

Воду брали з колодязя у дворі і пізніше - з бочки водовози.

Цвєтаєвої було дев'ять років, коли перед Великоднем вона несподівано захворіла на запалення легенів. На питання матері, що принести їй в подарунок з Верби (з Вербної Неділі), вона несподівано кинула: «Чорта в пляшці!»

Риса? - здивувалася мати. - А чи не книжку? .. Ти подумай ...

Можна було за десять копійок купити заманливо-цікаві книжки про Севастопольську оборону або Петра Великого.

Ні, все-таки чорта!

«Бог був чужий. Чорт - рідний », - скаже Цвєтаєва. І ніхто з них не був добрий. Бога їй нав'язували, як вона вважала, тягання до церкви, стояннями в церкви, проти волі і бажання, так що панікадило двоїлась від сну в очах ...

Кумир дитинства і отроцтва Марини Цвєтаєвої - Наполеон. Марина так була зачарована ним, що вставила в божницю замість ікони Богоматері портрет французького імператора.

Батько, зіткнувшись з таким блюзнірством, був вражений і зажадав прибрати Наполеона з ікони. Але Марина твердо стояла на своєму, готова дати відсіч навіть рідному батькові. Пізніше, коли вона переїхала в інший будинок, батько сам прийшов до неї, привіз ікону для того, щоб благословити дочку. І знову - протест Марини: «Будь ласка, не треба!»

Роби як хочеш, - відповів Іван Володимирович. - Тільки пам'ятай, що ті, хто ні в що не вірить, в важку хвилину кінчають самогубством ...

В їдальні з низькою стелею - круглий стіл, самовар, на стінах репродукції картин Рафаеля «Мадонна з Немовлям», «Іоанн Хреститель», копія з картини Олександра Іванова «Явлення Христа народу».

Найбільша кімната в будинку - залу. Між вікон - дзеркала. По стінах величезні філодендрони в діжках, зелені деревця, які будуть снитися і оживати в снах Марини.

У залі - в самому центрі - рояль. Він був живим істотою. Непомірний рояль, під яким повзали маленькі сестри, як під черевом гігантського звіра. Рояль здавався чудовиськом, гіпопотамом, теж непомірним!

Рояль - чорне крижане озеро.

Чорна поверхня рояля - перше дзеркало Цвєтаєвої. У нього можна було вдивлятися, як в безодню, дихати на його поверхню, як на матове скло, віддрукувавши свій лик на його туманною гладі.

І усвідомлення свого обличчя - крізь чорноту рояля. Власної, фатальний «чорноти» ... Негр, занурений в зорю! Троянди в чорнильному ставку! - так перекладала Цвєтаєва свій «рояльний» вигляд, переводила особа на чорноту, на темний мову.

Мати могла на роялі все. На клавіатуру вона сходила, як лебідь на воду. Можна було тільки здогадуватися, які бурі придушила вона в своєму власному істоту, які стихії в ній розігрувалися і згорали. Колись в юності вона не змогла поєднати свою долю з коханим через заборону батьків. Заміж за Івана Володимировича Цвєтаєва вийшла не по любові, а з почуття обов'язку. Іван Володимирович був вдівцем, пережив велике особисте горе, втративши дружину Варвару Дмитрівну Іловайськ ...

Марія Олександрівна горіла не стільки від музики, скільки через музику розкривала свою тугу, свою лірику. Не випадково лікар в санаторії в Нерви, в Італії, почувши її гру, попередив жінку, що якщо вона буде продовжувати так грати, то не тільки сама згорить, а й спалить весь Русский пансіон ...

 Геніально! .. Геніально! - вражено вигукував він, не в силах приховати свого подиву ...

Пристрасть згоряння, самоспалення себе в мистецтві - ось що передала в генах мати своєї дочки Марині ... Вона хотіла передати дочкам пристрасть до музики. Але виявляла жахає і лякає її жахливу «немузичних» Марини.

«Мати залила нас музикою. (З цієї музики, що обернулася Лірикою, ми вже ніколи не виплили - на світло дня!) Мати затопила нас як повінь ... Мати залила нас гіркотою всієї свого нездійснене покликання, своєї нездійсненої життя, музикою залила нас, як кров'ю, кров'ю другого народження ...

Мати напувала нас з розкритої жили Лірики, як і ми потім, нещадно розкривши свою, намагалися напувати своїх дітей кров'ю власної туги ... Після такої матері мені залишалося одне - стати поетом ... »

Чи бачила матір в дочки майбутнього поета? Навряд чи, хоча намагалася вгадати характер стихії, що вирувала в Марині і порушувала всі спокійний плин життя в будинку.

«Немузичних» Марини була просто Інший музикою, лірикою, поезією.

Чорнота була для Цвєтаєвої символом чернорабочества в життя. На противагу білої кістки. Чорноробом і негром в російської поезії був для неї Пушкін.

Цвєтаєва зустрілася з Пушкіним, коли її взяли на прогулянку до пам'ятника Пушкіна, недалеко від їхнього будинку. Так як дід Пушкіна походив із Ефіопії, Цвєтаєвої здавалося, що Пушкін - негр в поезії.

«Російський поет - негр, поет - негр, і поета - убили».

Пам'ятник Пушкіна вона любила за чорноту, на противагу білизні статуй з колекції батька.

«Пам'ятник Пушкіна я любила за чорноту - зворотний білизні домашніх богів». Він був «живий доказ ницості і мертвість расистської теорії, живий доказ - її зворотного. Пушкін є факт, перекидаючий теорію ».

Обидві перші книги віршів, які Цвєтаєва написала в юності, - про дитинство і отроцтво в Трехпрудном, про будинок дитинства. «Дім» ранньої Цвєтаєвої затишний, багатолюдний, наповнений живими голосами близьких: мами, сестер, рідних, друзів ... Згодом вона придумає собі інший будинок, - будинок для двох, будинок з коханим і єдиним, з вірним коханим:

Я б хотіла жити з Вами В маленькому місті,

Де вічні сутінки І вічні дзвони.

І в маленькій сільській готелі -

Тонкий дзвін старовинного годинника - як крапельки часу.

І може бути,

Ви б навіть мене не любили ...

Вона гостро і приречено відчуває смерть свого Будинку, реального і прімечтавшегося.

Буде скоро той світ погублен.

Глянь на нього потайки,

Поки тополя ще не зрубано І не проданий ще наш будинок ...

У перші післяреволюційні роки будинок в Трехпрудном розібрали на дрова, і від нього нічого не залишилося. Анастасія Цвєтаєва, через багато років прийшовши на руїни будиночка в Трехпрудном, підняла з землі шматочок білого з синьою облямівкою кахлю - від грубки в дитячій.

Поети завжди уникали побуту, цуралися «суєтних турбот». Марина Цвєтаєва перетворила побут в поезію: здається, що у віршах вона закарбовується миті власної долі, починаючи з того самого кахлю в дитячій. Ось - дитяча, ось - уроки, ось - домашній затишок ... Вірші в юності пишуть майже всі, так само, як і щоденники. Цвєтаєва поклонялася в підлітковому віці Марії Башкирцевої; писала навіть книгу про неї, захлинаючись читала її «Щоденник». Звідси, можливо, той же межа відвертості, який був заданий у «Щоденнику» Марії Башкирцевої.

Перші книги будь-якого поета вважаються зазвичай наслідувальними і учнівськими. Але «час учнівства» для Цвєтаєвої проб'є пізніше. Будучи гімназисткою, вона знайомиться з поетами, філософами і критиками. Вона відвідує Московський літературно-художні-жавного гурток, яким керує В. Брюсов. Критик Елліс (Л. Кобилінський) вводить юну Цвєтаєву до видавництва «Мусагет», створене А. Білим і Е. Метнер, - тут постійно проводилися заняття з теорії вірша, а Білий вів семінари.

Перша книга віршів під назвою «Вечірній альбом» принесла Цвєтаєвої популярність. Вона вийшла восени 1910 року. На неї відгукнулися В. Брюсов, Н. Гумільов, С. Городецький, М. Волошин.

«Вірші Марини Цвєтаєвої ... завжди відправляються від якогось реального факту, від чого-небудь дійсно пережитого, - писав Брюсов. - Не боячись вводити в поезію повсякденність, вона бере безпосередньо риси життя, і це надає її віршам моторошну інтимність. Коли читаєш її книгу, хвилинами стає ніяково, наче зазирнув нескромно через напівзакрите вікно в чужу квартиру і підглянув сцену, бачити яку не повинні б сторонні ... »

Брюсов виражав надію, що «поет знайде в своїй душі почуття гостріші, ніж ті милі дрібниці, які займають так багато місця в" Вечірньому альбомі "», «швидкі портрети родичів, знайомих і спогади про свою квартиру ...» зникнуть з часом , а поетичні образи піднімуться до загальнолюдських символів.

З Брюсовим перегукувався в оцінках, відзначаючи талановитість Цвєтаєвої, Микола Гумільов.

«Багато що ново в цій книзі: нова смілива (іноді надмірна) інтимність, нові теми, наприклад дитяча закоханість, ново безпосереднє бездумне милування дрібницями життя ... Тут інстинктивно вгадані всі найголовніші закони поезії, так що ця книга - не тільки мила книга дівчачих зізнань , а й книга прекрасних віршів ».

На одному із засідань «Мусагета» свій «Вечірній альбом» Цвєтаєва подарувала Максиміліану Волошину. З цього часу почалася дружба Цвєтаєвої та Волошина, описана нею в нарисі «Живе про живе».

У московській газеті «Ранок Росії» Волошин в оглядовій статті про жіночу поезії центральне місце відвів Марину Цвєтаєву і її першій книзі.

«Це дуже юна і недосвідчена книга. Багато її вірші, якщо їх розкрити випадково, посеред книги, можуть викликати посмішку. Її треба читати підряд, як щоденник, і тоді кожен рядок буде зрозуміла й доречна. Вона вся на межі останніх днів дитинства і першої юності. Якщо ж додати, що її автор володіє не тільки віршем, але і чіткої зовнішністю внутрішнього спостереження, імпресіоністичній здатністю закріплювати поточний мить, то це вкаже, яку документальну важливість представляє ця книга, яка прийшла з тих років, коли зазвичай слово ще недостатньо слухняно, щоб вірно передати спостереження і почуття ... "недорослість" вірш Цвєтаєвої, іноді невпевнений у собі і ламається, як дитячий голос, Вміє передати відтінки, недоступні віршу більш дорослому ... "Вечірній альбом" - це прекрасна і безпосередня книга, виконана справжнім жіночим шармом ».

На запрошення Максиміліана Олександровича в травні 1911 Цвєтаєва приїхала в Коктебель, в будинок Волошиних. Пізніше, описуючи Волошина, Цвєтаєва скаже, що Макс був міфотворець і казкар. Але і сама Цвєтаєва володіла схильністю до міфотворчості, а то й справді займалася мифологизацией вигляду своїх друзів.

Її буде палити жар коктебельского полуденного сонця, такого сильного, що загар від нього не змивався московськими зимами. І символом коктебельских недовгих літніх сезонів стане знаменитий волошинський парусиновий балахон на вітрі, полиновий віночок на голові, легкі сандалі ... Волошин в пам'яті Цвєтаєвої - античний бог. Голова Зевса на могутніх плечах - велетень, «трошки бик, трошки бог. Аквамарини замість очей, дрімучий ліс замість волосся, морські і земні солі в крові ...

 А ти знаєш, Марина, що наша кров - це древнє море? .. »

У Коктебелі у Волошина Цвєтаєва зустріне Сергія Яковича Ефрона, свого майбутнього чоловіка, якому ледь виповнилося сімнадцять років. Вони обвінчаються на початку 1912 року, в Москві. У вересні того ж року в молодій сім'ї з'явиться первісток - донька Аріадна, Аля.

«Так, про себе: я заміжня, у мене дочка 11/2 року, Аріадна (Аля), моєму чоловікові 20 років. Він не-обичайно і благородно гарний, він прекрасний зовні і внутрішньо. Прадід його по батьківській лінії був рабином, дід з материнського - чудовим гвардійцем Миколи I.

У Серьожі з'єднані - блискуче з'єднані - дві крові: єврейська і російська. Він блискуче обдарований, розумний, шляхетний. Душею, манерами, особою - весь в матір. А мати його була красунею і героїнею.

Мати його уроджена Дурново.

Сергійка я люблю нескінченно і навіки. Доньку свою обожнюю ... »

Сергій Якович успадкував від матері подвижництво, бажання боротися за правду, революційність духу і бажання справедливості. Їм керували ті ж життєві ідеали, що і Мариною, - героїзм, жертовність, подвижництво. мати Сергія

 з давнього аристократичного роду - була з молодості революціонеркою-народоволкой, прихильницею терору, що згодом позначиться на біографію і долю Сергія Ефрона, вихованого матір'ю в традиціях революціонаризм і політичного екстремізму.

Сім'ї Цвєтаєвих і Ефрон ріднило безкорисливість і служіння Росії, вони були безсрібники і романтики на величезної душевної висоті, яка багатьом що нині не-зрозуміла.

Романтизм Цвєтаєвої - це романтизм світовідчуття і світорозуміння, поширений нею на весь Всесвіт без винятку.

Сьогодні цей романтизм сприймається старовинним і навіть «архаїчним», романтизм, народжений і зміцнюється в віршах Цвєтаєвої в новаторське час ( «на дворі» було вже нове сторіччя!): Романтизм, без поправок перенесений Цвєтаєвої з 1810-х в 1910-і роки. ..

Романтизм Цвєтаєвої - це не традиційне двоемирие, як прийнято вважати ( «поет живе серед людей, але створений для небес»), а шалена, яка доходила до безміру, фанатична вимогливість до оточуючих - піднятися на ту ж духовну висоту, на якій стоїть сам поет. Навіть Бальмонт докірливо-захоплено говорив Цвєтаєвої: «Ти вимагаєш від віршів того, що може дати - тільки музика!»

Біографія Цвєтаєвої Після Росії