Початок ХХ століття. Як багато період історії приніс для російського народу. Це і масштабний технічний прорив: уперше починають використовувати телефони, електричні лампочки, автомобілі. Це - кровопролитні війнита революції.

Це – світла, непохитна віра у краще, що допомагала людям з гідністю та честю пройти через усі випробування. Якщо охарактеризувати цей період одним словом, то максимально сприятливим буде слово «Прорив». Суспільство спромоглося розпрощатися зі своїм минулим і відкрилося новаторствам, вбирало нові ідеї. Література подібно до дзеркала відображала всі зміни, які відбувалися в житті нації.

Нові прийоми у літературному процесі першої половини ХХ століття

Літературний процес у першій половині ХХ століття набуває нових стилів, нових прийомів, у ньому поєднуються модернізм і реалізм. Для літературних творів стає характерним фантастичний абсурд як нова експериментальна форма. Якщо в ХІХ столітті в літературних творахописувалися чіткі об'єктивні предмети, наприклад, кохання, зло, сімейні та суспільні відносини, то в оновленій літературі ХХ століття використовуються насамперед абстрактні психологічні прийоми для опису тієї чи іншої речі.

Література наповнюється особливою філософією. Головні теми, які використовувалися у творчості – це війна, революція, проблеми релігійного сприйняття, а головне – трагедія особистості, людини, яка через обставини втратила свою внутрішню гармонію. Ліричні герої стають сміливішими, рішучими, неординарними, непередбачуваними.

Багато літераторів також відмовляються від класичної стилістичної подачі тексту – з'являється знаменита «драбинка» В. Маяковського. Досвід літературних майстрів минулого не відкидається, але доповнюється сміливішими модерними елементами. Наприклад, стиль віршування Єсеніна дуже близький до манері Пушкіна, але порівнювати та ототожнювати їх не можна. У більшості творів першому плані виноситься інтерес до суб'єкту, до того, як людина сприймає суспільні події через призму своєї свідомості.

На початку ХХ століття з'являється масова література. Твори, які не відрізнялися високою мистецькою цінністю, проте мали велике поширення серед населення.

Вплив суспільного та державного життя на літературу

У цей період письменники і поети перебували в очікуванні нових змін і вибухів у громадській і державного життя. Це, однозначно, величезною мірою вплинуло на їхню творчість. Хтось у своїх творах надихав людей і вселяв віру в нове прекрасне майбутнє, хтось із песимізмом та надривом переконував у неминучості горя та страждань.

Істотну роль розвитку літературного процесу зіграло авторитарне втручання нової влади. Деякі письменники обрали для себе дисидентський шлях, дехто почав у своїх творах будувати країну соціалізму, оспівувати робітничий клас та комуністичну партію.

Незважаючи на те, що багато літературних діячів змушені були через політичних мотивівПокинути країну, російська література не вмирає в еміграції. До найвідоміших російських літературних діячів в еміграції ставляться Бунін, Цвєтаєва, Купрін, Ходасевич, Шмельов.

Для російської літератури початку ХХ століття характерне усвідомлення кризи старих уявлень про цінності, відбувається їх масштабна переоцінка. З'являються нові літературні течії та школи. Відбувається відродження оновленої поезії, що ознаменовує початок Срібного віку російської літератури.

100 рбонус за перше замовлення

Виберіть тип роботи Дипломна робота Курсова роботаМагістерська дисертація Звіт з практики Стаття Доповідь Рецензія Контрольна роботаМонографія Розв'язання задач Бізнес-план Відповіді на запитання Творча роботаЕсе Чертеж Твори Переклад Презентації Набір тексту Інше Підвищення унікальності тексту Кандидатська дисертація Лабораторна роботаДопомога on-line

Дізнатись ціну

Кінець 19-го початку 20-го століття - особливий період у російській історії. Відчуття постійних змін у соціальному та духовному житті країни визна. пафос рос. Літератури. У російській поезії цього періоду виникають два

протиставлення за своїми ідейно-творчими принципами напряму: пролетарська поезія та поезія нових, декадентських течій. Одночасно продовжує розвиватись поезія критичного реалізму. У 1890 народжується поезія, кличе до масового революційного подвигу: творчість А. Коца, Г. Кржижановського. М. Горький створив «пісні», поему «Людина», філософсько-ліричні твори. Робоча поезія 05-07 років. містить політичне осмислення російської революційної дійсності тих років. Новий етапрозвитку пролетарської поезії – 10-ті роки. У 12-ті р. починається вихід газети «Правда», з'являється група поетів «правдистів» - Горький, Д. Бідний та інших. значне місце у літературі початку століття зайняло творчість поетів «знавців». -найвідоміший - Бунін. Демократизм, гуманізм, дотримання реалістичних традицій російської поезії - відмінні риси їхньої творчості. Наприкінці 19 і початку 20 утворилися декадентські течії, які відкрито заявили про відмову від спадщини демократичної літератури - народності, ідейності, реалізму. Кожна з декадентських течій -символізм, младосимволізм, акмеїзм, егофутуризм, футуризм - поєднувало з іншими заперечення реалізму. У цьому сенсі декаденти завжди протистоять реалізму. Маніфестом етики та естетики рус, символ, стала книга Д. Мережковського «Про причини занепаду та основні течії сучасної російської літератури» (1893р.).

Теоретиком та організатором символізму наприкінці 19 – початку 20 століття став В. Брюсов. Крім нього великий слід історія російської поезії цього періоду і напрями залишає До. Бальмонт і Ф. Сологуб. На початку 20 століття створюються історичні передумови виникнення нової течії в російському символізмі - младосимволизм (А.Блок, А. Білий. З. Соловйов та інших.). Серед младосимволізму особливий, оригінальний шлях пройшов А. Блок – від містики віршів про Прекрасній Дамідо поеми «Дванадцять», ставши одним із перших поетів революції. До 10-х років символізм, як ідейний перебігвичерпує себе. У цей час у літературу входить група молодих поетів, які прагнуть вивести поезію з містичних туманів символізму реальне життя. У 1911 виник літературний гурток «Цех поетів» на чолі з Н. Гумільовим та С. Городецьким, його членами були А.Ахматова, О.Мандельштам, Т.Іванов, Є.Кузьміна-Караваєва та ін. «Цех» видає журнал «Гіперборей ». З'являється нова поетична школа - акмеїзм, що наголошує на прагненні його учасників до нових вершин шукань. У 10-ті роки з'являється футуризм, він був представлений групою «Гілея» – кубофутуристів. До неї увійшли В. Хлєбніков, А. Кручених, В. Кам'янський, В. Маяковський. Були й дві інші групи футуристів: «Мезонін поезії» на чолі з В. Шершеневичем та «Центрифуга», до якої входили С. Бобров, Н. Асєєв, Б Пастернак. Російські футуристи проголосили революційні форми, незалежні від змісту, суб'єктивну волю художника, відмову від усіх традицій.

Предмет дослідження: Поезія російської літератури кінця XIX - початку XX століття Тема: Срібний вік-Період розквіту російської поезії на початку XX століття, що характеризується появою великої кількості поетів, поетичних течій, що проповідували нову, відмінну від старих ідеалів, естетику. Мета: За допомогою зіставлення різних течій та аналізу віршів, що належать до різних літературним напрямам, Виявити подібності та відмінності в ідеях, поглядах та цілях їх представників. Актуальність теми: актуальність теми «Срібний вік російської літератури» обумовлена ​​величезним інтересом до цієї теми, і навіть її недостатньою розробленістю. Проблема: Сприйняття мистецьких відкриттів ХІХ століття діячами мистецтва наступних епох. Російська поезія срібного віку

Важливим духовним явищем " срібного віку " став російський модернізм. Модернізм (від латів. modernus «сучасний, недавній») напрям у мистецтві та літературі XX століття, що характеризується прагненням затвердити нові нетрадиційні засади у мистецтві, безперервним оновленням художніх форм, а також умовністю, абстрактністю стилю. У російській художній культурікінця ХІХ – початку ХХ ст. набуло поширення ДЕКАДЕНСТВО (від франц. decadence-занепад)- протягом у літературі та мистецтві кінця, характерними рисамиякого зазвичай вважаються: суб'єктивізм, індивідуалізм, аморалізм, відхід від громадськості, відрив від реальності, поетика мистецтва для мистецтва, падіння цінності змісту, переважання форми. Срібний вік період розквіту російської поезії на початку XX століття, що характеризується появою великої кількості поетів, поетичних течій, які проповідували нову, відмінну від старих ідеалів, естетику. Питання хронологічних рамках цього явища залишається спірним. Це явище рубежу 80-х 90-х років XIX століття, а кінець може бути віднесений і до 1917, і 1921 року.

Символізм перше і найважливіше з модерністських течій у Росії. На становлення символізму в Росії вплинули дві літературні традиції: вітчизняна поезіяФета, Тютчева, проза Достоєвського. французький символізм Поезія Поля Верлена, Шарля Бодлера. Ознаки символізму: - Символ як головний засіб передати таємний зміст

Два основні етапи символізму – Петербурзькі символісти: Д.С. Мережковський, З. Гіппіус, Ф. Сологуб, Н. Мінський. У творчості петербурзьких символістів спочатку переважали мотиви розчарування. Тому їхню творчість іноді називають декадентською. – Московські символісти: В. Брюсов, К. Бальмонт. - А. Блок, А. Білий, ст. Іванов. Молодші символісти сприймали символізм у філософсько-релігійному плані. Вища задача мистецтва – створення вселенського духовного організму, зображення предмета та явища у світлі майбутнього світу. Старші символісти Молодші символісти «Старші» символісти сприймали символізм в естетичному плані. Поет насамперед творець суто особистих і суто художніх цінностей.

Художнім та публіцистичним органом символістів був журнал Терези (1904 – 1909). Заснований Валерієм Брюсовим, головою московської групи символістів. Виходив щомісяця у московському видавництві «Скорпіон». На початку 1909 р. Брюсов відійшов від редагування «Вагів», що переживали кризу. Основну частину роботи взяв він Андрій Білий Наприкінці 1909 журнал «Терези» перестав виходити. В. Брюсов А. Білий «Терези»

Бальмонт - один із самих знаменитих поетівРосії початку XX століття Творчість К. Бальмонта Особливості поезії Бальмонта 1. Культ миті 2. Важливість почуттів у певний момент 3. Тема вічного руху до істини 4. Тема світла, перемога світла над пітьмою 5. Космічний мотив: поет-обраник бога 6. Філософський сенс: кожна людина прагне піднятись над реальністю 7. Контраст- стрижень композиції 8. Звукові, лексичні, морфологічні повтори 10. Використання символів 9. Різноманітність дієслів

Я мрією ловив тіні, що йдуть, Тіні, що минають, згасав дня, Я на вежу сходив, і тремтіли сходи, І тремтіли сходинки під ногою у мене. І чим вище я йшов, тим ясніше малювались, Тим ясніше малювались обриси вдалині, І якісь звуки вдалині лунали, Навколо мене лунали від Небес і Землі. Чим я вище сходив, тим світліше виблискували, Тим світліше виблискували висоти дрімають гір, І сяйвом прощальним ніби пестили, Наче ніжно пестили отуманений погляд. І внизу піді мною вже ніч настала, Вже ніч настала для заснувшої землі, Для мене ж блискуче денне світило, Вогневе світило догоряло вдалині. Я дізнався, як ловити тіні, що йдуть, Тіні, що йдуть, потьмянілого дня, І все вище я йшов, і тремтіли сходи, І тремтіли сходинки під ногою у мене. Земля (Реальний світ) Темрява, тіні Ніч-забуття, смерть «унизу заснула земля» Небо (ірреальний світ) Мрія, звуки вдалині Світло, сяйво Поет-обраник бога Ліричний герой залишає звичний земний світ, шукає нові відчуття. К. Бальмонт «Я мрією ловив тіні, що йдуть»

Футуризм - загальна назва художніх авангардистських рухів 1910-х - початку 1920-х рр. XX ст., що зародилися в Італії та Росії. Період розквіту Росії: Поети-футуристи: Сергій Бобров, Василь Кам'янський, Ігор Северянин, Велімир Хлєбніков, Володимир Маяковський. Сергій Третьяков, Ідея футуристів: «Щороку начхати на вівтар мистецтва.», тобто вони виступали за побудову нового мистецтва. Основні ознаки футуризму: - бунтарство, анархічність світогляду, вираження масових настроїв натовпу; - заперечення культурних традицій; - бунт проти звичних норм віршованого мовлення, ритміки, рими; - експерименти зі створення «розумної мови»; - Пафос епатажу.

Поетичні об'єднання «Мезонін поезії» «Центрифуга» «ЛЕФ» Рік створення: 1914; Представники: С. Бобров, Б. Пастернак, Н. Асєєв, І. Зданевич; Діяльність гурту розпочалася зі створення видавництва «Лірика», в якому вийшли перші книги центрифуги; Теорії учасників «Центрифуги»: при побудові ліричного вірша центром уваги було слово, а інтонаційні і синтаксичні структури. Рік створення: 1913 ; Представники: В. Шершеневич, Р.Івнєв, С. Третьяков; Самостійної теоретичної бази не мали, публікувалися у петербурзьких виданнях.; Своє ставлення до родоначальників футуризму висловлювали через критичні виступи. Рік створення: 1918 ; Представники: Б. Арват, Ою. Брік, В. Кам'янський, Б. Кушнер, С. Третьяков, Н. Чужак; Діяльність групи розпочалася зі створення 1918 року газети «Мистецтво комуни», а початку 1923 року група перетворюється на об'єднання ЛЕФ; Теорія учасників: мистецтво як «життєбудування», і навіть теорію «революції форми».

1. «Ця течія була якоюсь сумішшю епігонства раннього петербурзького декаденства, доведення до безмежних меж «пісенності» та «музикальності» вірша Бальмонта.» С.Авдєєв. 2. Егофутуризм- це різновид російського футуризму, що виросла не з творчого співтовариством однодумців, а індивідуального винаходу Ігоря Северянина. 3. Історія егофутуризму була занадто коротка (з 1911 до початку 1914 року) рік-у Петербурзі грунтується гурток «Ego», в перекладі з латині означає «Я-майбутнє». 5. Гасла егофутуризму: a) Душа - єдина істина; b)Самоствердження особистості; c)Пошук нового без відкидання старого; d)Смислові неологізми; e)Сміливі образи, епітети, асонанси та дисонанси; f) Боротьба зі «стереотипами».

Основоположником егофутуризму є Ігор Северянин. «Всеросійська преса підняла виття і чим і зробила мене відразу відомим на всю країну!» Житель півночі залишився єдиним з егофутуристів, що увійшли в історію російської поезії. Особливість поезії Северянина: Особливий стиль; Переплетення мищюрного блиску світського життя з екзотичними атрибутами; Хибна краса, манірна химерність віршів; Сміливі образи; Поєднання книжкового та розмовного стилів; Наспівність, звучність. Легкість вірша; Свіжість, сміливість та гармонійність рим.

«Знайти, не розриваючи кола коренів, чарівний камінь перетворення всіх слов'янських слів одне на інше, вільно плавити слов'янські слова ось моє ставлення до слова». Одним із основоположників кубофутуризму є Велімір Хлєбніков. Особливості поезії Хлєбнікова: використовує образи та теми з різних сфер життя; відмовляється від сюжету; експериментує у створенні нової мови (звук несе певний зміст); Створив «майбутню світову мову»; Відмова від розділових знаків.

Увертюра Ананаси у шампанському! Ананаси у шампанському! Дивно смачно, іскристо та гостро! Весь я в чомусь норвезькому! Весь я в чомусь іспанському! Надихаюсь поривно! І берусь за перо! Стрекотання аеропланів! Біжи автомобілів! Вітропросвист експресів! Крилоліт буєрів! Хтось тут зацілований! Там когось побили! Ананаси у шампанському – це пульс вечорів! У групі дівчат нервових, в гострому жіночому суспільстві Я трагедію життя втілю в грезофарс ... Ананаси в шампанському! Ананаси у шампанському! З Москви – у Нагасакі! З Нью-Йорка – на Марс! І. Северянин (1915) Зміст Реальний світ «Стрікот аеропланів! Біжи автомобілів! Там когось побили! Я трагедію життя…» Ліричний герой «Я трагедію життя втілю в грізофарс! Надихаюсь поривно! І берусь за перо! » Світ мрії «Я трагедію життя перетворю на грезофарс…. Ананаси у шампанському! Дивно смачно, іскристо та гостро! » Форма Лексика Авторські неологізми. Стрекот, біжи, вітропросвист ... Синтаксис Вигуки оклику. Називні пропозиції. «Весь я в чомусь норвезькому! Хтось тут зацілований! Там когось побили! » «Стрікот аеропланів! Ананаси у шампанському! »

Закляття сміхом О, розсмійтеся, сміхачі! О, засмійтеся, сміхачі! Що сміються сміхами, що сміються сміяльно, О, засмійтеся сміяло! О, розсмішища надсміяних сміх смішних сміхачів! О, посмійся розсміяно, сміх надсмейних сміячів! Смієво, смійово! Усмій, осмій, смішики, смішики! Сміюнчики, сміячі. О, розсмійтеся, сміхачі! О, засмійтеся, сміхачі! «Закляття сміхом» Сміхачі, усміхнено, сміхами Авторські неологізми: сміхачі, всмійся… «Смієво, Смієво! Інтонаційна техніка вірша. Створення від одного словесного кореня «сміх» безлічі однокорінних неологізмів.

«Лихта громадського смаку.» 1. Кубофутуризм- напрям у мистецтві, яке прагнуло поєднати принципи кубізму і футуризму; 2. Засноване у 1908 році; 3. Перша спільна збірка-«Гілея»; 4. Маніфест: відмова від мистецтва; минулого. 5. Особливого значення надавали слову. У статті «Слово як таке» були наведені рядки: Дір бул щил убешшур скум ви зі бурез «У цьому п'ятивірші більш російського, ніж у всій поезії Пушкіна», - стверджував А. Кручених. 6. Результатом діяльності кубофутуристів було створення теорії «розумної мови».

Акмеїзм (від грец. akme найвищий ступіньчогось, розквіт, зрілість, вершина,) одна з модерністських течій у російській поезії 1910-х років, що сформувалося як реакція на крайнощі символізму. Основні принципи акмеїзму: визволення поезії від символістських закликів до ідеального, повернення їй ясності; відмова від містичної туманності, прийняття земного світу у його різноманітті, зримої конкретності, звучності, барвисті; прагнення надати слову певного, точного значення; предметність та чіткість образів; звернення до людини, до «справжності» її почуттів; поетизація світу Поети-акмеїсти Анна Гумільов Микола Гумільов Микола, Городецький Сергій Городецький Сергій Зенкевич Михайло Зенкевич Михайло Іванов Георгій Іванович Георгій Кривич Валентин Кривич Валентин Лозинський Михайло Лозінський Михайло Мандельштам Осип Мандельштам Осип Нарбут Володимир Нарбут Володимир Шилей

«Цех поетів» було засновано жовтні 1911 року у Петербурзі. Очолювали групу Н. Гумільов та С. Городецький. До складу групи входили також А. Ахматова, Г. Адамович, К. Вагінов, М. Зенкевич, Г. Іванов, В. Лозинський, О. Мандельштам, В. Нарбут, І. Одоєвцева, О. Оцуп, В. Різдвяний. "Цех" видавав журнал "Гіперборей". Назва гуртка, утворена за зразком середньовічних назв ремісничих об'єднань, вказувала на ставлення учасників до поезії як до суто професійній сферідіяльності. З кола учасників «Цеху» на початку 1910-х років (близько 1911–1912) виділилася вужча і естетично більш згуртована група поетів, які почали називати себе акмеїстами. До складу групи входили Н. Гумільов, А. Ахматова, О. Мандельштам, С. Городецький.

Африканська тема у Гумільова Доля поета та письменника Миколи Гумільова виявилася тісно пов'язаною з Африкою. Декілька відвідувань цього материка залишили незабутній слід у його світовідчутті. Перша книга «Шлях конквістадорів» (африканських віршів зовсім немає) Друга книга «Романтичні квіти» Третя книга «Перли» (відчуття Африки) нейтральна зона Африка, африканські релігії- частина всесвітньої рівноваги. Знову зростуться колишні частини І знову пізнають щастя. («Дамара») Різні сторони Африки Гумільова Завтра ми зустрінемося і дізнаємося, Кому бути володарем цих місць; Їм допомагає чорний камінь, Нам золотий хрест.

Африка-райАфрика-пекло «Земний рай» Сірість, банальність («Мабуть, у житті попередньої...») Африка-Бог Про тебе, моя Африка, пошепки У небесах говорять серафими. («Вступ») Райський сад, райські твори, рай Садівник всемогутнього Бога У срібній мантії крил Створив відбиток раю… («Судан») Вишуканий бродить жираф. Йому граціозна стрункість і млість дана, І шкуру його прикрашає чарівний візерунок. («Жираф») Згубна Сахара це земні небеса пожежа на землі ... вічна славапіску Тільки гірського відблиску пожежі, З небесами, де легені сплять хмари, Бродять веселки, схожа на Сахара. Пекельні явища, Диявол Цей день приголомшливий свято, Що привітний Диявол влаштував («Судан») Немов там, під склепінням пекла, Диявол клацає бичем, Щоб грішників громада Вийшла шаленим смерчем. («Лісова пожежа») Слава нашому господареві-європейцю! Він хоробрий, але він недогадливий. Його солодко пронизатиме ножем. («Абіссінські пісні») Пекельні тварини ... не знає і не спитає, Чим душа моя горда, Тільки душу цю кине, Сам не знаючи куди. («Леопард») Її стогнання люті і грубі, Її очі зловісні та похмурі, І страшні загрозливі зуби На рожевому мармурі могили. («Гієна»)

Африка та герої раю Африканські подвиги у Миколи Гумільова відбуваються зазвичай з релігійних міркувань. Воїн-зулус («Замбезі») шукає слона З ним боротьба для мене марна, Серце знає, що буду вбитий, І Дінган, мій батько, закричить: Так, ти не був боягузливим собакою, Левом ти був між лютих левів. (Герой йде на цю битву, щоб потрапити до раю за вже скоєні подвиги) Дві смерті у героїв Гумільова Перша смерть під час подвигу «Носоріг», «Замбезі» Друга смерть від старості та хвороб «Біля каміна», «Я і Ви» В цілому, гумилівська Африка величезне поле війни між раєм і пеклом у всіх їх проявах, війни, якій не судилося завершитися, війни вселенських масштабів, у якій беруть участь боги та нелюдські сили різних масштабів, у тому числі і звірі, герої та рядові воїни.

1. Імажинізм-літературно-художня течія, що виникла в Росії в перші післяреволюційні роки на основі літературної практики футуризму січня 1919 була опублікована перша декларація, в якій проголошувалися творчі принципи нового руху. 3. Мета: «подолання футуризму». 4. Ідея: «Нам смішно, коли говорять про зміст мистецтва.» Імажинисти проповідували ідею «точної мови», тобто призначення поета-імажиніста зводиться до точності зображення, ясності мови. 5. Основні ознаки імажинізму: верховенство «образу як такого»; поетична творчістьє процес розвитку через метафору; епітет є сума метафор, порівнянь та протиположень будь-якого предмета; поетична творчість є еволюція образу та епітету; вірш має бути «каталог образів», однаково читатися з початку і з кінця. 6. Представники: С. Єсенін, Р. Івнєв, А. Марієнгоф, В. Шершеневич, Б. Ердман, Є. Якулов.

1. Першим журналом імажиністів вважається збірка під назвою «Кінь як кінь». 2. Період існування: мм; 3. Книга отримала негативні відгуки: «Можливо, тут багато вам не сподобається, але це тому, що я шукаю в поезії насамперед справжньої поетичності». В. Шершеневич; 4.Вірші, що входили до цієї збірки носили наукові назви, з метою оголити конструктивний принцип побудови вірша. 5. Важливе місце приділялося категорії «форми» та «змісту», а також таким виразним засобамяк порівняння та метафора; 6. Організатор: В. Шершеневич.

«Оповідання про око Люсі Кусікової» Акваріум ока. Зіниця рибкою золотою. На білому Ельбрусі льодовик. На небосхил білків зіниця місяцем, Свічковою лампочкою повернути. Величезний снігом занесений майдан, І пішохід зіниці весь набік і ниць У балії очей білизна полоще. Паркети щік підмісти б щіткою вій. Маяк зіниці на більмах хвиль гойдайся! Мовляв носа розб'є прибій високих щік! Два ока – пара темних вальсу. Синдетикон томності склеєний зрачок. Розкрився портсигар крізь широку вії, Де дві пружні незапалені цигарки. Очі – склянки молока. У них розпуститися зіниці як цукру під ураган волосся. Очі сторінкою білою, де дві ляпки Іль паровоз в поля білків репетує. Зіниці блищать, начищені ваксою Зіниці - вокзал у веселе перед. 1. Для поезії Шершеневича характерне метафоричне порівняння, що показано в даному вірші. 3. Людське око послідовно порівнюється з: Акваріумом Місяцем Лампочкою Площею Щіткою Портсигаром Склянкою молока Білою сторінкою Паровозом 2. Тема- це лише привід, щоб показати свою майстерність у зіставленні непорівнянних об'єктів. 5. Образ у назві, насправді, лише абстракція (чиста форма). 6. Контраст частини та цілого (тема незначна, а образи серйозні та вишукані).

1. Другим журналом імажиністів став журнал «Готель для подорожуючих у прекрасному». 2. Редактором журналу був Н. Савін, але матеріали для редакції належали А. Марієнгофу. 3. Час існування журналу: Мета: доносити до читачів останні дослідження імажиністів у галузі філософії мистецтва. 5. У журналі подавалися проблемні статті про роль поезії та мистецтва в сучасному літературному та суспільному процесі. 6.Перший випуск називався «Не передовиця», а другий-«Майже Декларація».

Поезія Марієнгофа: -особливу увагу приділяє сфері змісту; -поєднує прекрасне і потворне; -уміння та любов до експериментів; -агресія у бік традицій; блюзнірство і цинізм у творчості; -боротьба з заснованою на християнстві традиційною системою цінностей; -Фрагментарність; Прийми мене, що спочив у бозі, Дай-мир Твій хвалений! Я - як капусти качан, Залишивши раптом город, На якому виріс. Я як лякливий звір, Який залишив покров діброви, Я як овечий хвіст. Але все ж таки… Вимагаю я нагороди: Дай мені хвалений світ Твій! 3. Вірші побудовано порівняннях. Але не вони справляють враження, а тематичний ракурс вірша. 2. Порівняння допомагають розкрити характер ліричного героя. 1. Естетичним центром вірша є зухвале звернення до бога (майже позбавлене метафоричної образності).

Явище, що означає термін «срібний вік», являло собою небувалий культурний підйом. Це був період оновлення різноманітних видів та жанрів художньої творчості, переосмислення, загальної переоцінки цінностей, що висунув творців-художників світового масштабу. Слово-символ З безліччю значень Слово-назва предмета Слово-звук Слово-метафора з певним значенням

Наприкінці 19 - початку 20 століття радикально перетворюються всі сторони російського життя: політика, економіка, наука, технологія, культура, мистецтво. Виникають різні, іноді прямо протилежні оцінки соціально-економічних та культурних перспектив розвитку країни. Спільним стає відчуття настання нової епохи, що несе зміну політичної ситуації і переоцінку колишніх духовних і естетичних ідеалів. Література не могла не відгукнутися на докорінні зміни у житті країни. Відбувається перегляд мистецьких орієнтирів, кардинальне оновлення літературних прийомів. Саме тоді особливо динамічно розвивається російська поезія. Трохи пізніше цей період отримає назву «поетичного ренесансу» чи Срібного віку російської літератури.

Реалізм на початку 20 століття

Реалізм не зникає, він продовжує розвиватись. Ще активно працюють Л.М. Толстой, А.П. Чехов та В.Г. Короленка вже потужно заявили про себе М. Горький, І.А. Бунін, А.І. Купрін... У рамках естетики реалізму знайшли яскравий прояв творчі індивідуальності письменників 19 століття, їхня громадянська позиція та моральні ідеали— у реалізмі однаково відбилися погляди авторів, які розділяють християнське, передусім православне, світорозуміння, — від Ф.М. Достоєвського до І.А. Буніна, і тих, кому це світорозуміння було чуже, — від В.Г. Бєлінського до М. Горького.

Однак на початку 20 століття багатьох літераторів естетика реалізму вже не задовольняла — починають з'являтися нові естетичні школи. Письменники об'єднуються у різні групи, висувають творчі принципи, беруть участь у полеміках — утверджуються літературні течії: символізм, акмеїзм, футуризм, імажинізм та ін.

Символізм на початку 20 століття

Російський символізм, найбільше з модерністських течій, зароджувався як як літературне явище, а й як особливе світогляд, що поєднує у собі художнє, філософське і релігійне начала. Датою виникнення нової естетичної системи прийнято вважати 1892 року, коли Д.С. Мережковський зробив доповідь "Про причини занепаду і про нові течії сучасної російської літератури". У ньому було проголошено головні принципи майбутніх символістів: «містичний зміст, символи та розширення художньої вразливості». Центральне місце в естетиці символізму було відведено символу, образу, що має потенційну невичерпність сенсу.

Раціональному пізнанню світу символісти протиставили конструювання світу у творчості, пізнання навколишнього через мистецтво, яке В. Брюсов визначив як "розуміння світу іншими, не розумовими шляхами". У міфології різних народів символісти знаходили універсальні філософські моделі, за допомогою яких можливе розуміння глибинних основ людської душі та вирішення духовних проблем сучасності. З особливою увагою представники цього напряму ставилися і до спадщини російської класичної літератури — у працях та статтях символістів відбито нові інтерпретації творчості Пушкіна, Гоголя, Толстого, Достоєвського, Тютчева. Символізм дав культурі імена видатних письменників – Д. Мережковського, А. Блока, Андрія Білого, В. Брюсова; естетика символізму мала великий вплив багатьох представників інших літературних течій.

Акмеїзм на початку 20 століття

Акмеїзм народився в лоні символізму: група молодих поетів спочатку заснували літературне об'єднання «Цех поетів», а потім проголосили себе представниками нової літературної течії — акмеїзму (від грец. akme — найвищий ступінь чогось, розквіт, вершина). Його головні представники - Н. Гумільов, А. Ахматова, С. Городецький, О. Мандельштам. На відміну від символістів, які прагнуть пізнати пізнаване, осягнути вищі сутності, акмеїсти знову звернулися до цінності людського життя, різноманіттю яскравого земного світу Головною ж вимогою до художньої форми творів стала мальовнича чіткість образів, вивірена та точна композиція, стилістична рівновага, відточеність деталей. Найважливіше місцев естетичній системі цінностей акмеїсти відводили пам'яті — категорії, пов'язані зі збереженням найкращих вітчизняних традицій та світової культурної спадщини.

Футуризм на початку 20 століття

Принизливі відгуки про попередню та сучасної літературидавали представники іншої модерністської течії - футуризму (від лат. Futurum - майбутнє). Необхідною умовоюіснування цього літературного явища його представники вважали атмосферу епатажу, виклику суспільного смаку, літературного скандалу. Тяга футуристів до масових театралізованих дій з перевдяганнями, розфарбовуванням облич та рук була викликана уявленням про те, що поезія має вийти з книг на площу, зазвучати перед глядачами-слухачами. Футуристи (В. Маяковський, В. Хлєбніков, Д. Бурлюк, А. Кручених, Є. Гуро та ін.) висунули програму перетворення світу за допомогою нового мистецтва, що відмовився від спадщини попередників. При цьому, на відміну від інших літературних течій, в обґрунтуванні творчості вони спиралися на фундаментальні науки- Математику, фізику, філологію. Формально-стильовими особливостями поезії футуризму стало оновлення значення багатьох слів, словотворчість, відмова від розділових знаків, особливе графічне оформлення віршів, депоетизація мови (введення вульгаризмів, технічних термінів, знищення звичних кордонів між «високим» і «низьким»).

Висновок

Отже, історія російської культури початок 20 століття відзначено появою різноманітних літературних течій, різних естетичних поглядів і шкіл. Однак самобутні письменники, справжні художники слова долали вузькі рамки декларацій, створювали високохудожні твори, що пережили свою епоху та увійшли до скарбниці російської літератури.

Найважливішою особливістю 20 століття, що починається, була загальна потяг до культури. Не бути на прем'єрі спектаклю в театрі, не бути на вечорі самобутнього і вже гучного поета, в літературних вітальнях і салонах, не читати щойно вийшла поетичної книги вважалося ознакою поганого смаку, несучасним, не модним. Коли культура стає модним явищем – це хороша ознака. "Мода на культуру" - не нове для Росії явище. Так було за часів В.А. Жуковського та А.С. Пушкіна: згадаємо «Зелену лампу» і «Арзамас», «Суспільство любителів російської словесності» та інших. На початку нового століття, рівно за сто років, ситуація практично повторилася. Срібний вік прийшов на зміну віку золотому, підтримуючи та зберігаючи зв'язок часів.

Відчуття катастрофи, що наближається: відплата за минуле і надія на великий переломвитала в повітрі. Час відчувався як прикордонний, коли йде не лише колишній побут, стосунки, а й сама система духовних цінностей потребує радикальних змін.
У Росії її виникає соціально-політична напруженість: загальний конфлікт, у якому сплелися тривалий феодалізм, нездатність дворянства виконати роль організатора нашого суспільства та виробити загальнонаціональну ідею, натиск нової буржуазії, неповороткість монархії, яка не бажала поступок, вікова ненависть мужика до пана - все це почуття наближення потрясінь. І одночасно різкий сплеск, розквіт культурного життя. Видаються нові журнали, відкриваються театри, небачені можливості з'являються художники, актори, письменники. Їх вплив на суспільство величезний. Одночасно формується масова культура, Розрахована на непідготовленого споживача, і елітна культура, що орієнтується на знавців. Мистецтво розколюється. Одночасно російська культура посилює контакти зі світовою культурою. Безумовний авторитет у Європі Толстого та Чехова, Чайковського та Глінки. "Російські сезони" в Парижі користувалися світовою популярністю. У живописі виблискують імена Перова, Нестерова, Коровіна, Шагала, Малевича; у театрі: Мейєрхольда, Нежданової, Станіславського, Собінова, Шаляпіна; у балеті: Ніжинського та Павлової, у науці: Менделєєва, Ціолковського, Сєченова, Вернадського. Марина Цвєтаєва стверджувала, що «після такої великої кількості талантів природа має заспокоїтися».
У літературі надзвичайно зросла увага до індивідуальності, особистості: «Війна та мир» («Війна і людство») Л. Толстого, «Людина» Горького, «Я» та трагедія «Володимир Маяковський» В. Маяковського. Виникає відмова від традиційного моралізаторства, проповідницьких, котрі навчають тим: «Як жити?», «Що робити?», «Як бути?». Все це - і економічні стрибки, і розвиток науки, досягнення техніки та ідейні пошуки на рубежі століть призводить до переосмислення цінностей, до усвідомлення часу, що вимагає інших ідей, почуттів, нових способів їхнього вираження. Звідси й пошуки нових форм.
У літературі розвивається нова течія - модернізм. У свою чергу, воно поділяється на такі напрямки: символізм, акмеїзм, футуризм. Поети-символісти - Брюсов, Мережковський, Блок, Бальмонт, Гіппіус, Іванов, Андрій Білий, Балтрушайтис - відбивали у віршах світ ідей, свій світогляд. Акмеїсти – Гумільов, Ахматова, Мандельштам, Кузмін, Городецький – у віршах висловлювали світовідчуття, світ речей і почуттів, осмислений поетично. Футуристи взагалі заперечували колишній світ заради створення майбутнього; до цієї течії належали Маяковський, Хлєбніков, Северянин, Гуро, Каменський. На рубежі епохи вирували пристрасті, що виливаються в чудові вірші, які сьогодні стали класикою, а тоді сприймаються майже викликом, але яким мелодійним і красивим!
Це було біля моря, де ажурна піна.
Де зустрічається рідко міський екіпаж.
Королева грала - у вежі замку - Шопена,
І, слухаючи Шопену, полюбив її паж.
Незвичайний час народжував такі ж незвичайні вірші на стику жанрів та тем. З'явилися нові форми спілкування з читачами – творчі вечори, на яких читання поезій супроводжувалося музикою.
Ти лист мій, любий, не груди.
До кінця його, друже, прочитай.
Набридло мені бути Незнайомкою,
Бути чужою на твоєму шляху...
Ти лист мій, любий, не груди,
Не плач за заповітну брехню,
Ти його в твоїй бідній торбинці
На саме дно поклади.
Рух символістів виник як протест проти збіднення російської поезії, як прагнення сказати у ній свіже слово, повернути їй життєву силу. Російський символізм різко відрізнявся від західного всім своїм виглядом - духовністю, різноманітністю творчих одиниць, висотою та багатством своїх звершень.
Сутінки, сутінки весняні,
Холодні хвилі біля ніг,
У серці – надії нетутешні,
Хвилі біжать на пісок.
Відлуння, пісня далека,
Але розрізнити – не можу.
Плаче душа самотня
Там, на другому березі.
Величезний впливна російських символістів надав філософ Володимир Соловйов. Ідея про два світи – «двомирство» – була глибоко засвоєна символістами.
І прозорі кіоски,
У дзвінко-звучній тиші,
Виростають, немов блискітки,
При блакитному місяці.
Сходить місяць оголений
При блакитному місяці...
Звуки лунають напівсонно,
Звуки лащаться до мене.
Акмеїсти відбрунькалися від символістів. Вони заперечували містичні устремління символістів. Акмеїсти проголошували високу самоцінність земного, тутешнього світу, його фарб і форм, звали «полюбити землю» і якнайменше говорити про вічність. Вони хотіли оспівати земний світ у всій його множинності та силі, у всій плотській, вагомій визначеності.
Прозора лягає пелена
На свіжий дерн і непомітно тане.
Жорстока, студена весна
Нирки, що налилися, вбиває.
І ранньої смерті такий жахливий вигляд,
Що не можу на Божий світ дивитися я.
В мені печаль, якою цар Давид
Царською обдарував тисячоліття.
Футуристи вийшли на літературну арену дещо раніше акмеїстів. Вони оголосили класику і стару літературу як щось мертве. "Тільки ми - обличчя нашого часу", - стверджували вони. Російські футуристи - явище самобутнє, як невиразне передчуття великих потрясінь і очікування грандіозних змін у суспільстві. Це треба відобразити у нових формах. «Не можна, - стверджували вони, - ритми сучасного містапередати онегінської строфою».
Я змастив карту будня,
хлюпнувши фарбу зі склянки,
я показав на блюді холодець
косі вилиці океану.
На лусці бляшаної риби.
прочитав поклики нових губ.
А ви
ноктюрн зіграти
могли б
на флейті ринв?
Поезія «срібного віку», розуміючи її широко, закидала своє насіння у майбутнє.