To je večnost koja traje dan.

Ovo je život koji se živi u sedmici dana.

A. S. Puškin

Ljubavni tekstovi Feta je najizrazitija stranica njegove poezije. Pjesnikovo je srce otvoreno, ne štedi ga, a ova drama njegovih pjesama doslovce se trese, unatoč činjenici da u pravilu završavaju svijetlim, velikim.

U godinama vojna služba Afanasy Fet je doživio tragičnu ljubav koja je utjecala na sve njegove radove. To je bila ljubav prema Mariji Lazić, ljubitelju njegove poezije, vrlo talentovanoj i obrazovanoj djevojci. I ona se zaljubila u njega, ali oboje su bili siromašni, a Fet se iz tog razloga nije usudio pridružiti se njegovoj sudbini sa svojom djevojkom. Ubrzo je Marija Lazić umrla, izgorjela je. Do svoje smrti, pjesnik se sjećao svoje nesrećne ljubavi, njen neugasli dah čuje se u mnogim njegovim pjesmama. Fetova poezija je radosna i lagana, ona ima osjećaj svjetla i mira. Čak i o svojoj uništenoj ljubavi, piše lagano i smireno, iako je njegov osjećaj dubok i svjež, kao u prvim minutama. Do kraja života Fetu nije promijenio radost koja je prožela gotovo sve njegove pjesme.

Savršeno prenosi Fet i "mirisnu svježinu osjećaja", inspiriranu prirodom, njezinom ljepotom, šarmom. Njegove pjesme prožete su laganim, radosnim raspoloženjem, ljubavnom srećom. Pjesnik neobično suptilno otkriva različite nijanse ljudskih iskustava. Zna uhvatiti i odjenuti se u svijetle, živopisne slike, čak i prolazne duhovne pokrete, koje je teško označiti i prenijeti riječima:

Šapat, plah dah,

Slavujeve trilice,

Noćno svjetlo, noćne sjene

Srebro i mahanje Uspavanog potoka

Sjene bez kraja

Niz čarobnih promjena na Sweet face,

U zadimljenim oblacima, ljubičaste ruže,

Odraz ćilibara,

I ljubljenje i suze

I zora, zora! ..

Ovo je pjesma o ljubavi, o spoju, o prirodi. Ovdje ništa nije prikazano u cijelosti, nema jedinstvene slike. Voljena je "šapat, plah dah", slatko lice. Datum - "i ljubljenje i suze." U pjesmi nema niti jednog glagola, jer glagol označava radnju, proces, a Fetove pjesme, naprotiv, zaustavljaju trenutke ljepote, ljubavi, sreće.

Tekstovi A. A. Fet -a su kod nas omiljeni. Vrijeme je bezuvjetno potvrdilo vrijednost njegove poezije, pokazalo da je nama, ljudima 20. stoljeća, potrebno, jer dotiče najunutarnje niti duše, otkriva ljepotu svijeta oko nas.

TEMA LJUBAVI U LERICI FETE

Tema ljubavi jedna je od komponenti teorije čiste umjetnosti, koja se u ruskim književnostima najviše ogleda u pjesmama Fet -a i Tyutcheva. Ova vječna tema poezije ipak je ovdje pronašla svoj novi prelom i zvučala je nešto drugačije. Saltykov-Shchedrin je 70-ih napisao da se sada nitko neće usuditi pjevati slavuje i ruže. Za Feta je tema ljubavi, naprotiv, bila temeljna za sve njegove radove do kraja života.

Stvaranje lijepih pjesama o ljubavi ne objašnjava se samo božanskim darom i posebnim pjesnikovim talentom. U slučaju Fet -a, on takođe ima pravu autobiografsku pozadinu. Fetova inspiracija bila je ljubav njegove mladosti - ćerka srpske zemljoposednice Marije Lazić. Njihova ljubav bila je visoka i neugasiva koliko i tragična. Lazić je znao da se Fet nikada neće oženiti njom, ali su njene posljednje riječi prije smrti bile usklik: "Nije on kriv, već ja!" Okolnosti njene smrti nisu razjašnjene, kao ni okolnosti Fetinog rođenja, ali postoji razlog da se vjeruje da je u pitanju samoubistvo. Svijest o neizravnoj krivici i težina gubitka opterećivali su Fet -a tokom cijelog života, a rezultat je bio dvostruki svijet, donekle sličan dvostrukom svijetu i Žukovskom. Savremenici su primijetili Fetovu hladnoću, razboritost, pa čak i neku okrutnost u svakodnevnom životu. Ali kakav je to kontrast s drugim Fetovim svijetom - svijetom njegovih lirskih iskustava, utjelovljenim u njegovim pjesmama. Čitav svoj život Žukovski je vjerovao u povezivanje s Mašom Protasovom u drugom svijetu, živio je s tim sjećanjima. Fet je također uronjen u svoj svijet, jer je jedino u njemu moguće jedinstvo sa njegovom voljenom. Fet osjeća da su on i njegova voljena (njegovo "drugo ja") nerazdvojno spojeni u drugo biće, zaista nastavljajući se u svijetu poezije: "I iako mi je život bez tebe predodređen da se izvučem, zajedno smo s tobom, ne možemo biti odvojeni. ” (“Alter ego.”) Pesnik neprestano oseća duhovnu bliskost sa svojom voljenom. O ovoj pjesmi "Ti si patio, ja i dalje patim ...", "U tišini i tami tajanstvene noći ...". Svojoj voljenoj daje svečano obećanje: "Nosit ću tvoje svjetlo kroz zemaljski život: on je moj - i s njim dvostruko postojanje" ("Mučno privlačno i uzaludno ...").

Pjesnik izravno govori o „dvostrukom biću“, da će mu njegov zemaljski život samo pomoći da podnese „besmrtnost“ svoje voljene, da je ona živa u njegovoj duši. Zaista, za pjesnika je slika voljene žene tokom cijelog života bila ne samo lijep i davno nestali ideal drugog svijeta, već i moralni sudija njegovog zemaljskog života. U pjesmi "San", takođe posvećenoj Mariji Lazić, to se osjeća posebno jasno. Pjesma ima autobiografsku osnovu, u poručniku Losevu Fet se lako prepoznaje, a srednjovjekovna kuća u kojoj je boravio ima i svoj prototip na Dorpatu. Stripovski opis "kluba đavola" zamijenjen je određenim moralizatorskim aspektom: poručnik oklijeva u svom izboru, a on se sjeća potpuno drugačije slike - slike svoje davno umrle voljene. Okreće joj se za savjet: "Oh, šta biste rekli, koga se ne usuđujem nazvati ovim grešnim mislima."

Književni kritičar Blagoy u svom istraživanju ukazuje na podudarnost ovih redova s ​​riječima Vergilija Danteu da ga "kao poganina ne može pratiti u raj, a Beatrice mu je dana kao saputnica". Slika Marije Lazić (a ovo je nesumnjivo ona) za Feta je moralni ideal, cijeli pjesnikov život teži idealu i nada u ponovno ujedinjenje.

No, Fetovi ljubavni tekstovi nisu ispunjeni samo osjećajem nade i nade. Ona je takođe duboko tragična. Osećanje ljubavi je veoma kontradiktorno, nije samo radost, već i muka, patnja. Stihovi često sadrže kombinacije poput radosti - patnje, "blaženstva patnje", "slatkoće tajnih muka". Pjesma „Ne budi je u zoru“ ispunjena je dvostrukim značenjem. Na prvi pogled vidimo spokojnu sliku jutarnjeg sna djevojke. Ali već drugi katren prenosi neku vrstu napetosti i uništava ovu vedrinu: "I jastuk joj je vruć i vruć zamorni san." Pojava "čudnih" epiteta, poput "iscrpljujućeg sna", više ne ukazuje na spokoj, već na neku vrstu bolnog stanja bliskog delirijumu. Nadalje, objašnjen je razlog ovog stanja, pjesma dostiže vrhunac: "Postajala je sve bljeđa, srce joj je kucalo sve bolnije." Napetost raste, i odjednom posljednji četverokut potpuno mijenja sliku, ostavljajući čitatelja zbunjenim: "Ne budi je, ne budi je, tako slatko spava u zoru." Ovi redovi kontrastiraju sa sredinom pjesme i vraćaju nas u sklad prvih redaka, ali već u novoj rundi. Poziv "ne budi je" zvuči gotovo histerično, poput plača iz srca. Isti impuls strasti osjeća se u pjesmi "Noć je sjala, vrt je bio pun mjeseca ...", posvećenoj Tatjani Bers. Napetost je naglašena refrenom: "Volim te, grlim i plačem nad tobom." U ovoj pjesmi tiha slika bašte noću zamjenjuje se i suprotstavlja se oluji u pjesnikovoj duši: "Klavir je bio sav otvoren i žice u njemu su drhtale, poput naših srca iza tvoje pjesme."

“Suzan i dosadan” život suprotstavlja se “gorućim mukama srca”, svrha života koncentrirana je u jednom impulsu duše, čak i ako u njoj izgori u pepeo. Za Feta je ljubav vatra, baš kao što je poezija plamen u kojem duša gori. "Sigurno vam u to vrijeme ništa nije šaputalo: čovjek je tamo spaljen!" - uzvikuje Fet u pjesmi "Kad čitaš bolne redove ...". Čini mi se da bi Fet isto mogao reći o mukama ljubavnih iskustava. No, jednom kad je izgorio, odnosno doživio pravu ljubav, Fet ipak nije devastiran i cijeli je život zadržao u sjećanju svježinu tih osjećaja i sliku svoje voljene.

Jednom su Fet pitali kako je u svojim godinama mogao pisati o ljubavi na tako mladenački način? Odgovorio je: po sjećanju. Blagoy kaže da se "Fet odlikuje izuzetno snažnim pjesničkim sjećanjem", te navodi primjer pjesme "Na ljuljački", poticaj za pisanje koje je bilo sjećanje na prije 40 godina (pjesma je napisana 1890). "Prije četrdeset godina ljuljao sam se na ljuljački sa djevojkom koja je stajala na dasci, a haljina joj je pucala od vjetra", piše Fet u pismu Polonskom. Takav "zvučni detalj" (dobro), poput haljine koja je "pucketala na vjetru", najviše se pamti pjesniku-muzičaru. Sva Fetova poezija izgrađena je na zvukovima, preljevima i zvučnim slikama. Turgenjev je pričao o Feti, o tome šta pesma očekuje od njega, čije će poslednje redove morati da prenese samo nemi pokret usana. Upečatljiv primjer može poslužiti kao pjesma "Šapat, plah dah ...", koja je izgrađena na istim imenicama i pridjevima, bez ijednog glagola. Zarezi i Uzvičnik takođe prenose sjaj i napetost trenutka sa realnom konkretnošću. Ova pjesma stvara tačkastu sliku koja, pomnim ispitivanjem, daje kaos, "niz magičnih", nedokučivih za ljudsko oko "promjene", a u daljini - tačnu sliku. Fet, kao impresionist, svoju poeziju, a posebno opis ljubavnih iskustava i sjećanja, temelji na izravnoj fiksaciji svojih subjektivnih zapažanja i dojmova. Zadebljanje, ali ne i miješanje šarenih poteza, kao na Moneovim slikama, daje opis ljubavnih iskustava vrhunac i krajnju jasnoću slike voljene osobe. Kakva je ona?

"Poznajem vašu strast prema kosi", kaže Grigoriev Fetu o svojoj priči "Kaktus". Ova se strast više puta manifestuje u Fetovljevim pjesmama: "Volim buljiti u tvoju dugu kovrču", "uvojci od zlatnog runa", "teške pletene pletenice", "pahuljasti pramen kose" i "pletenice s vrpcom s obje strane" . Iako su ovi opisi donekle općeniti, ipak stvaraju prilično jasnu sliku o lijepoj djevojci. Fet opisuje svoje oči malo drugačije. Ili je ovo "blistav pogled", pa "nepomične oči, lude oči" (slično Tjučevljevoj pjesmi "Znao sam svoje oči, o ove oči"). "Tvoj pogled je otvoren i neustrašiv", piše Fet, au istoj pjesmi govori o "tankim linijama ideala". Favorit za Fet -a je moralni sudac i ideal. Ona ima velika moć nad pesnikom tokom celog života, iako je već 1850. godine, nedugo nakon Lazićeve smrti, Fet napisao: "Moj idealni svet je odavno uništen." Utjecaj voljene žene na pjesnika osjeća se i u pjesmi "Dugo sam sanjao vapaje tvojih jecaja." Pjesnik sebe naziva "nesretnim krvnikom", oštro osjeća krivicu za smrt svoje voljene, a kazna za to bile su "dvije kapi suza" i "hladna jeza", koje je izdržao u "neprospavanim noćima zauvijek". Ova pjesma je obojena Tjutčevim tonovima i apsorbira Tjutčevovu dramu.

Biografije ove dvije pjesnikinje po mnogo čemu su slične - oboje su preživjeli smrt svoje voljene žene, a ogromna čežnja za izgubljenim dala je hranu za stvaranje lijepih ljubavnih pjesama. U slučaju Fet -a, ova se činjenica čini najčudnijom - kako možete prvo uništiti djevojku, a zatim čitav život o njoj pisati uzvišene pjesme? Čini mi se da je gubitak ostavio toliko dubok utisak na Feta da je pjesnik doživio neku vrstu katarze, a rezultat ove patnje bio je Fetov genij - priznao je visok opseg poezije, njegov cijeli opis njegovih omiljenih iskustava i osjećaj tragedije ljubavi tako snažno utječu na čitatelja jer ih je sam Fet doživio, a njegov kreativni genij odjenuo je ta iskustva u pjesničku formu. Samo ih je moć poezije uspjela prenijeti slijedeći Tjutčevovu izreku: izgovorena misao je laž, sam Fet više puta govori o snazi ​​poezije: „Kako sam bogat ludom poezijom“.

Fetova ljubavna poezija omogućuje dublje prodiranje u njegove opće filozofske i, shodno tome, estetske poglede, kako kaže Blagoy, "u njegovo rješenje temeljnog pitanja odnosa umjetnosti i stvarnosti". Ljubav se, poput poezije, prema Fet -u, odnosi na drugi, onostrani svijet, koji je Fet -u drag i blizak. U svojim pjesmama o ljubavi, Fet se nije ponašao "kao militantni propovjednik čiste umjetnosti za razliku od šezdesetih, već je stvorio vlastiti i samovrijedan svijet" (Dobro). I ovaj svijet je ispunjen istinskim iskustvima, pjesnikovim duhovnim težnjama i dubokim osjećajem nade, koji se ogleda u pjesnikovim ljubavnim tekstovima.

Tema ljubavi jedna je od komponenti teorije čiste umjetnosti, koja se u ruskim književnostima najviše ogleda u pjesmama Fet -a i Tyutcheva. Ova vječna tema poezije ipak je ovdje pronašla svoj novi prelom i zvučala je nešto drugačije. Saltykov-Shchedrin je 70-ih napisao da se sada nitko neće usuditi pjevati slavuje i ruže. Za Feta je tema ljubavi, naprotiv, bila temeljna za sve njegove radove do kraja života.
Stvaranje lijepih pjesama o ljubavi ne objašnjava se samo božanskim darom i posebnim pjesnikovim talentom. U slučaju Fet -a, on takođe ima pravu autobiografsku pozadinu. Fetova inspiracija bila je ljubav njegove mladosti - ćerka srpske zemljoposednice Marije Lazić. Njihova ljubav bila je visoka i neugasiva koliko i tragična. Lazić je znao da se Fet nikada neće oženiti njom, ali su njene posljednje riječi prije smrti bile usklik: "Nije on kriv, već ja!" Okolnosti njene smrti nisu razjašnjene, kao ni okolnosti Fetinog rođenja, ali postoji razlog da se vjeruje da je u pitanju samoubistvo. Svijest o neizravnoj krivnji i težina gubitka opterećivali su Fet -a tokom cijelog života, a rezultat je bio dvostruki svijet, donekle sličan dvostrukom svijetu i Žukovskom. Savremenici su primijetili Fetovu hladnoću, razboritost, pa čak i neku okrutnost u svakodnevnom životu. Ali kakav je to kontrast s drugim Fetovim svijetom - svijetom njegovih lirskih iskustava, utjelovljenim u njegovim pjesmama. Čitav svoj život Žukovski je vjerovao u povezivanje s Mašom Protasovom u drugom svijetu, živio je s tim sjećanjima. Fet je također uronjen u svoj svijet, jer je jedino u njemu moguće jedinstvo sa njegovom voljenom. Fet osjeća da su on i njegova voljena (njegovo "drugo ja") nerazdvojno spojeni u drugo biće, zaista nastavljajući se u svijetu poezije: "I iako mi je život bez tebe predodređen da se odužim, ali mi smo zajedno s tobom, ne možemo biti odvojeni. " ("Alter ego".) Pjesnik stalno osjeća duhovnu bliskost sa svojom voljenom. O ovoj pjesmi "Ti si patio, ja i dalje patim ...", "U tišini i tami tajanstvene noći ...". Svojoj voljenoj daje svečano obećanje: "Nosit ću tvoju svjetlost kroz zemaljski život: on je moj - i s njim dvostruko postojanje" ("Uznemireno poziva i uzalud ...").
Pjesnik izravno govori o "dvostrukom biću", da će mu njegov zemaljski život samo pomoći da podnese "besmrtnost" svoje voljene, da je ona živa u njegovoj duši. Zaista, za pjesnika je slika voljene žene tokom cijelog života bila ne samo lijep i davno nestali ideal drugog svijeta, već i moralni sudija njegovog zemaljskog života. U pjesmi "San", takođe posvećenoj Mariji Lazić, to se osjeća posebno jasno. Pjesma ima autobiografsku osnovu, u poručniku Losevu lako je prepoznati samog Fet -a, a srednjovjekovna kuća u kojoj je boravio ima i svoj prototip na Dorpatu. Stripovski opis "kluba đavola" zamijenjen je određenim moralizatorskim aspektom: poručnik oklijeva u svom izboru, a on se sjeća potpuno drugačije slike - slike svoje davno umrle voljene. Okreće joj se za savjet: "Oh, šta biste rekli, koga se ne usuđujem nazvati ovim grešnim mislima."
Književni kritičar Blagoy u svom istraživanju ukazuje na podudarnost ovih redova s ​​riječima Vergilija Danteu da ga "kao poganina ne može pratiti u raj, a Beatrice mu je dana kao saputnica". Slika Marije Lazić (a ovo je nesumnjivo ona) za Feta je moralni ideal, cijeli pjesnikov život teži idealu i nada u ponovno ujedinjenje.
No, Fetovi ljubavni tekstovi nisu ispunjeni samo osjećajem nade i nade. Ona je takođe duboko tragična. Osećanje ljubavi je veoma kontradiktorno, nije samo radost, već i muka, patnja. U stihovima se često nalaze kombinacije poput radosti - patnje, "blaženstva patnje", "slatkoće tajnih muka". Pjesma "Ne budi je u zoru" ispunjena je dvostrukim značenjem. Na prvi pogled vidimo spokojnu sliku jutarnjeg sna jedne djevojke. Ali već drugi katren prenosi neku vrstu napetosti i uništava ovu vedrinu: "I jastuk joj je vruć i vruć zamorni san." Pojava "čudnih" epiteta, poput "zamornog sna", ne ukazuje na spokoj, već na neku vrstu bolnog stanja bliskog deliriju. Nadalje, objašnjen je razlog za ovo stanje, pjesma dostiže vrhunac: "Postajala je sve bljeđa, srce joj je sve bolnije kucalo." Napetost raste, i odjednom posljednji četverokut potpuno mijenja sliku, ostavljajući čitatelja zbunjenim: "Ne budi je, ne budi je, u zoru tako slatko spava." Ovi redovi predstavljaju kontrast sa sredinom pjesme i vraćaju nas harmoniji prvih redova, ali već u novoj rundi. Poziv "ne budi je" zvuči gotovo histerično, poput plača iz srca. Isti impuls strasti osjeća se u pjesmi "Noć je sjala, vrt je bio pun mjeseca ...", posvećenoj Tatjani Bers. Napetost je naglašena refrenom: "Volim te, grli i plači
Ti. "U ovoj pjesmi tiha slika bašte noću zamjenjuje se i suprotstavlja se oluji u pjesnikovoj duši:" Klavir je bio sav otvoren i žice u njemu su drhtale, poput naših srca iza tvoje pjesme. "
"Dosadan i dosadan" život suprotstavlja se "gorućoj muci srca", svrha života koncentrirana je u jednom impulsu duše, čak i ako u njoj izgori. Za Feta je ljubav vatra, baš kao što je poezija plamen u kojem duša gori. "Sigurno vam u to vrijeme ništa nije šapnulo: čovjek je izgorio tamo!" - uzvikuje Fet u pjesmi "Kad čitaš bolne redove ...". Čini mi se da bi Fet isto mogao reći o mukama ljubavnih iskustava. No, kad je jednom "izgorio", odnosno doživio pravu ljubav, Fet ipak nije devastiran i cijeli je život zadržao u sjećanju svježinu tih osjećaja i sliku svoje voljene.
Jednom su Fet pitali kako je u svojim godinama mogao pisati o ljubavi na tako mladenački način? Odgovorio je: po sjećanju. Blagoy kaže da se "Fet odlikuje izuzetno snažnim pjesničkim sjećanjem", te navodi kao primjer pjesmu "Na zamahu", poticaj za pisanje koje je bilo sjećanje na prije 40 godina (pjesma je napisana 1890.). "Prije četrdeset godina ljuljao sam se na ljuljački sa djevojkom koja je stajala na dasci, a haljina joj je pucala na vjetru", piše Fet u pismu Polonskom. Takav "zvučni detalj" (dobro) kao haljina koja je "pucketala na vjetru" najviše se pamti pjesniku-muzičaru. Sva Fetova poezija izgrađena je na zvukovima, preljevima i zvučnim slikama. Turgenjev je pričao o Feti, o tome šta pesma očekuje od njega, čije će poslednje redove morati da prenese samo nemi pokret usana. Upečatljiv primjer je pjesma "Šapat, plah dah ...", koja je izgrađena na istim imenicama i pridjevima, bez ijednog glagola. Zarezi i uskličnici takođe prenose sjaj i napetost trenutka sa realnom konkretnošću. Ova pjesma stvara tačkastu sliku, koja pomnim ispitivanjem daje kaos, "niz magičnih", nedokučivih za ljudsko oko "promjene", a u daljini - tačnu sliku. Fet, kao impresionist, svoju poeziju, a posebno opis ljubavnih iskustava i sjećanja, temelji na izravnoj fiksaciji svojih subjektivnih zapažanja i dojmova. Zadebljanje, ali ne i miješanje šarenih poteza, kao na Moneovim slikama, daje opis ljubavnih iskustava vrhunac i krajnju jasnoću slike voljene osobe. Kakva je ona?
"Poznajem vašu strast prema kosi", kaže Grigoriev Fetu o svojoj priči "Kaktus". Ova se strast više puta ispoljava u Fetovljevim pjesmama: "Volim dugo buljiti u tvoju kovrču", "uvojci od zlatnog runa", "teške pletene pletenice", "pahuljasti pramen kose" i "pletenice s vrpcom s obje strane. " Iako su ovi opisi donekle općeniti, ipak stvaraju prilično jasnu sliku o lijepoj djevojci. Fet opisuje svoje oči malo drugačije. Ili je ovo "blistav pogled", pa "nepomične oči, lude oči" (slično Tjučevljevoj pjesmi "Znao sam svoje oči, o ove oči"). "Tvoj pogled je otvoren i neustrašiv", piše Fet i u istoj pjesmi govori o "tankim linijama ideala". Favorit za Fet -a je moralni sudac i ideal. Ona ima veliku moć nad pjesnikom tokom njegova života, iako je već 1850. godine, nedugo nakon Lazićeve smrti, Fet napisao: "Moj idealni svijet je odavno uništen." Utjecaj voljene žene na pjesnika osjeća se i u pjesmi "Dugo sam sanjao vriskove tvojih jecaja." Pjesnik sebe naziva "nesretnim krvnikom", akutno osjeća krivicu za smrt svoje voljene, a kazna za to bile su "dvije kapi suza" i "hladna jeza", koje je izdržao u "neprospavanim noćima zauvijek". Ova pjesma je obojena Tjutčevim tonovima i apsorbira Tjutčevovu dramu.
Biografije ove dvije pjesnikinje po mnogo čemu su slične - oboje su preživjeli smrt svoje voljene žene, a ogromna čežnja za izgubljenim dala je hranu za stvaranje lijepih ljubavnih pjesama. U slučaju Fet -a, ova se činjenica čini najčudnijom - kako možete prvo uništiti djevojku, a zatim čitav život o njoj pisati uzvišene pjesme? Čini mi se da je gubitak ostavio toliko dubok utisak na Feta da je pjesnik doživio neku vrstu katarze, a rezultat ove patnje bio je Fetov genij - primljen je u visoku sferu poezije, cijeli njegov opis omiljena iskustva i osjećaj tragedije ljubavi tako snažno utječu na čitatelja jer ih je sam Fet doživio, a njegov kreativni genij odjenuo ta iskustva u pjesničku formu. Samo ih je moć poezije uspjela prenijeti slijedeći Tjutčevovu izreku: izgovorena misao je laž, sam Fet više puta govori o snazi ​​poezije: "Kako sam bogat ludom poezijom."
Fetova ljubavna poezija omogućuje dublje prodiranje u njegove opće filozofske i, shodno tome, estetske poglede, kako kaže Blagoy, "u njegovo rješenje temeljnog pitanja odnosa umjetnosti i stvarnosti". Ljubav se, poput poezije, prema Fet -u, odnosi na drugi, onostrani svijet, koji je Fet -u drag i blizak. U svojim pjesmama o ljubavi Fet se nije ponašao "kao militantni propovjednik čiste umjetnosti za razliku od šezdesetih, već je stvorio svoj vlastiti i samovrijedan svijet" (Dobro). I ovaj svijet je ispunjen istinskim iskustvima, pjesnikovim duhovnim težnjama i dubokim osjećajem nade, koji se ogleda u pjesnikovim ljubavnim tekstovima.

Posebno mjesto u Fetovim tekstovima je ljubavna tema... “Love of Fet’s lyrics”, napisao je D.D. Dobro, nikako nije neka vrsta ljupko sanjivog, eteričnog, već najprirodniji osjećaj koji je priroda stvorila za nastavak na zemlji, on je u ovoj biti svoje beskrajno lijepe - jedna od najviših manifestacija "muzike" svijetu, poput ljepote izlivene u svemir. "

Ali valja primijetiti još jednu. odlika Fetovih ljubavnih tekstova: pjesnik je bio nevjerojatno sposoban prenijeti ideju o transformaciji osobe s osjećajem ljubavi: njegova sposobnost, pod utjecajem osjećaja koji je proživljavao, otvoriti dušu svijeta, njegov tajni divni život:

Vidio sam tvoju mliječnu, dječju kosu,
Čula sam tvoj slatki uzdahnuti glas -
I u prvoj zori osjetio sam žar;
Podređeni naletu proljetnih naleta,
Udahnuo sam mlaz, čist i strastven
Anđeo u zatočeništvu s krilima koja puše.

Razumeo sam te suze, razumeo sam tu bol
Tamo gdje riječ otupljuje, gdje vladaju zvukovi,
Tamo gde ne čujete pesmu, već dušu pevača,
Tamo gdje duh napušta nepotrebno tijelo,
Gdje razumijete da radost nema granica,
Tamo gdje vjerujete da sreći neće biti kraja.

Kontemplacija voljene, pažnja na njen glas omogućava junaku da shvati ljepotu svijeta i da mu da nevjerojatnu moć, sposobnost letenja i stjecanje tajne univerzuma - sreće i radosti skrivene u suzama i mukama. Ali junak pun ljubavi ne otkriva samo ljepotu i misteriju svemira. Ljubav ga čini svemogućim, pomažući da se preobrazi sam svijet, da mu se prenese čestica vlastite vatre - njegova duša, da se produhovljuje - da je zapali svojim osjećajem, da unese toplinu i svjetlost u hladnu tamu:

Ovde sve bliže i bliže!
Otvorite svoje voljeno oko!
U srcu ste s rumenilom srama
Ja sam tvoj zrak koji leti daleko.

Do planina u tami noći,
Na sivom oblaku zalaska sunca
Kao četka, ja sa ovom zrakom
Baciću rumenilo i zlato.

Uzalud hladna izmaglica
Pocrnjelo, sve visi iznad nas:
Neka samo prostranstvo
Svijetli od nas.

Možda se prvi put u ruskoj poeziji osjećaj ljubavi percipira kao sila koja mijenja ljudsku prirodu, rađajući sposobnost osobe da uzleti - poput ptice ili anđela - nad zemaljskim postojanjem. Motiv leta zaljubljenih toliko karakterističan za kasniju pjesničku generaciju - ruske simboliste - ima, naravno, pjesnički odvažnu sliku A. Feta kao izvora:

Voli me! Jednom tvoj skroman
Upoznat ću te s očima
Pred vaše noge raširit ću jednu s uzorkom
Živi tepih.

Inspirisana nepoznatom težnjom,
Preko svega zemaljskog, -
U kojoj vatri, s kakvom nesebičnošću
Letjet ćemo!

I, blistajući u azurnom snu,
Pojavit ćete se
Da zauvijek vladate u dahu napeva
I lepota.

Savremenici su se više puta rugali sposobnosti starog pesnika da sa mladalačkim žarom sastavi nadahnute ljubavne pesme. Ovu sposobnost pjesnika da očuva čistoću i neposrednost iskustava objasnio je sam Fet. U jednom od pisama Ya.P. Polonsky, ustvrdio je: „Potpuno ste u pravu, vjerujući da osoba koja nije lično iskusila svu ljubavnu čežnju u svim njenim nijansama ne može pisati o njemu; ali osoba koja nepovratno gubi emocionalne trenutke koje je doživjela ne može se nazvati pjesnikom. "

Pokušavajući utvrditi originalnost zvuka teme ljubavi u Fet -u, istraživači bilježe nepromjenjivu kombinaciju dva međusobno isključiva osjećaja - radosti i patnje - u herojskim iskustvima, uviđajući u Fetovoj poeziji izvor čuvene Blokove izjave "Radost - Patnja je jedno. " Ljubav, čak i sretna ljubav, u Fet -u uvijek izaziva ne samo svjetlost, već i bol. Nerazdvojnost ova dva osjećaja uvelike određuje iskustva heroja Fetova. Dakle, prisjećajući se sretnog događaja iz svoje mladosti, junak govori o gorčini sreće („Gledajući u vatru, zaboravio sam, / Čarobni krug me je mučio, / I odgovorio nečim gorkim / Višak sreće i snage“). Najviši doživljaj ljubavi heroj definira uz pomoć oksimoronske "patnje blaženstva" ("U patnji blaženstva stojim pred vama").

Možete primijetiti još jedna karakteristika Fetove poezije, koji se pokazao tako neobičnim u pozadini njegovih savremenih tekstova i tako značajnim za sljedeću pjesničku generaciju: junakinja njegovih pjesama ne pojavljuje se samo kao idealno utjelovljenje zemaljske žene, već i kao božica ili nebesko tijelo . U isto vrijeme, idealna pojava stječe strahopoštovanje i osjećaje osobe, a u ljudskom iskustvu zemaljski osjećaj ljubavi kombinira se s divljenjem i poštovanjem:

Prekorom inspirisanim sažaljenjem,
Ne trujte dušu pacijenta;
Neka kleknu
Ostajem prije tebe!

Gori nad ispraznom zemljom,
Milostivo dopuštate
Uživam u čistoći
I ljepotu vaše duše

Pogledajte kako je providno svetlo
Okruženi ste zemljom
Kakav je Božji mir na ovom svijetu
U plavičastoj izmaglici tone! ..

O, blagoslovljen sam usred patnje!
Kako mi je drago što sam zaboravio sebe i svijet,
Ja se približavam jecajima
Vruće za suzbijanje plime!

Ista kombinacija zemaljskog i nebeskog u liku heroine može se vidjeti u pjesmi "Svi ste u svjetlu - vaša munja", 1888):

Svi ste u plamenu. Tvoja munja
I krasi me pjenušava ...
Pod sjenom nježnih trepavica
Nebeska vatra za mene nije strašna,

Ali bojim se takvih visina
Gdje ne znam kako da odolim:
Kako zadržati sliku za sebe
Šta mi daje tvoja duša?

Takve pjesme su kasnije dopustile Bloku da kaže da je ideju o vječnoj ženstvenosti čvrsto utvrdio Fet. Možemo reći da se poetska slika ljubavi u Fetovoj lirici upadljivo podudara s konceptom ljubavi, koji se tvrdi u djelima mlađeg Fetovog savremenika, filozofa Vl. Solovyov. Prema filozofu, postoje dvije vrste ljubavi: prema vrhovnom biću - boginji i prema čovjeku. "Uzlazna ljubav" "volimo više biće u odnosu na nas, primajući od njega bogatstvo koje posjeduje i koje ne možemo postići vlastitim snagama." Sa „silaznom ljubavlju“ „volimo niže biće u poređenju sa nama, kome dajemo ono što imamo duhovno bogatstvo primivši ga od našeg najvećeg voljenog. " A samo kombinacija ova dva iskustva je, prema Vl. Solovjev, savršena ljubavi.

S nevjerojatnom snagom, ljubav uzlaznom i silaznom, zemaljsko i nebesko spojene su u iskustvima junaka u pjesmi "Sa onim što mrmljam želje", 1863. Ovdje velika ljubav prema zvijezdi dopušta heroju da spozna svoju ljubav prema svom zemaljskom prijatelju, njenu sudbinu prema njemu:

Sa onim što ne želim željama
Tražio sam jednu zvezdu u noći!
Kako sam volio njeno svjetlucanje
Njeni dijamantski zraci!

<...>Ljubav, učešće, briga
Oči su mi drhtale u njoj
U stepi, sa skretanja rijeke,
Iz noćnog ogledala mora.

Ali toliko tihih misli
Ne šalje mi nigdje svoj zrak,
Kao korijenje uplakane vrbe
U svom vrtu, u svom jezercu.

Ljubav prema zemaljskoj ženi i ljubav prema boginji nisu suprotstavljene u tekstovima Feta. Možda možemo reći da je „ona“ boginja, a „ona“, zemaljska žena, donekle bliska lirskom „ja“. Svjetlost koju emituju i mladi voljeni i nebesko tijelo čini ih bliskim, sličnim njima ("Ako zimsko nebo gori zvijezdama ...", "O, dijete, vezana sam za tebe ...").

Square

Mnogi školarci teško razlikuju Fetovu poeziju od Tjutčevovih djela - nesumnjivo je za to kriv učitelj, koji nije uspio pravilno predstaviti remek -djela dva metra ruske književnosti. Uvjeravam vas, nakon ovog članka o Zanimljivosti iz Fetovog života, odmah ćete naučiti razlikovati poetiku Afanasija Afanasjeviča od djela Fjodora Ivanoviča Tjutčeva, pokušat ću vrlo kratko!

U Tjučevljevoj poeziji svijet je predstavljen kao kosmički, čak i sile prirode oživljavaju i postaju prirodni duhovi koji okružuju osobu. Motivi u Fetovom djelu bliži su stvarnosti (prizemno). Pred nama je opis stvarnih pejzaža, slika pravi ljudi, Fetova ljubav je ista težak osećaj ali zemaljski i pristupačan.

Misterija pesnikovog imena

Kao dijete, A. Fet je bio šokiran - oduzeta mu je plemićka titula i očevo prezime. Pravo prezime pisca je Shenshin, njegov otac je penzionisani ruski kapetan, a majka mu je njemačka ljepotica Charlotte Fet. Roditelji su se upoznali u Njemačkoj, gdje su odmah imali burnu romansu. Šarlot je bila udata, ali potpuno nesrećna u braku, njen muž je voleo da pije i često je dizao ruku na nju. Upoznavši plemenitog ruskog vojnika, očajnički se zaljubila u njega, pa čak ni majčinski osjećaji nisu spriječili ponovno okupljanje dva srca - Charlotte je imala kćer. Već u sedmom mjesecu trudnoće, Charlotte je pobjegla u Rusiju kod Afanasy Shenshin. Kasnije će Shenshin napisati pismo Charlottinom mužu, ali će zauzvrat primiti opsceni telegram. Na kraju krajeva, ljubavnici su počinili nehrišćanski čin.

Budući pjesnik rođen je u provinciji Oryol, a u matičnu knjigu rođenih upisao ga je Afanasy Shenshin. Charlotte i Shenshin vjenčali su se samo dvije godine nakon rođenja sina. Sa 14 godina, Afanasy je proglašen nelegitimnim, vraćeno mu je prezime Fet i nazivaju ga "strancem". Kao rezultat toga, dječak gubi svoje plemenito porijeklo i nasljedstvo oca vlasnika zemlje. Kasnije će vratiti svoja prava, ali nakon mnogo, mnogo godina.

Fet i Tolstoj

U Lotmanovim djelima spominje se jedan neobičan slučaj iz života dva velika pisca. U to vrijeme svi su igrali karte, posebno je volio kockati (ali sada ne o njemu). Dakle, proces igara bio je prilično emotivan, u napadu su igrači trgali i bacali karte na pod, a s njima je i novac padao. No, smatralo se da je nepristojno prikupiti ovaj novac, ostali su na podu do kraja utakmice, a zatim su ih odveli lakaji u obliku napojnica.

Jednom su sekularne osobe (uključujući Fet i Tolstoja) igrale kartu, a Fet se sagnuo da podigne pale novčanice. Svi su bili pomalo čudni, ali ne i Tolstoj, pisac se sagnuo svom prijatelju da zapali svijeću. U ovom činu nema ništa sramotno, jer je Fet igrao sa svojim posljednjim novcem, za razliku od njegovih rivala.

Fet je takođe pisao prozu

Šezdesetih godina 19. stoljeća Fet je započeo rad na prozi, pa su tako objavljene dvije zbirke proze koje se sastoje od eseja i kratkih priča sa skicama.

"Ne možemo se razdvojiti" - priča o nesrećnoj ljubavi

Pesnik je Mariju Lazič upoznao na balu u kući poznatog oficira Petkoviča (to se dogodilo 1848. godine, kada je sunce nemilosrdno peklo na granici Kijevske i Hersonske provincije). Maria Lazić bila je šarmantna - visoka, vitka, tamnoputa, sa šokom tamne guste kose. Fet je odmah shvatio da je Marija za njega bila poput Beatrice za Dantea. Tada je Fet imao 28 godina, a Maria - 24 godine, imala je svu odgovornost za kuću i mlađe sestre, jer je bila kćerka siromašnog srpskog generala. Od tada su svi ljubavni tekstovi pisca posvećeni ovoj lijepoj mladoj dami.

Prema suvremenicima, Marija se nije odlikovala neuporedivom ljepotom, već je bila ugodna i zavodljiva. Tako su Atanasije i Marija počeli komunicirati, međusobno pisati pisma, provoditi zajedničke večeri raspravljajući o umjetnosti. No, kad je listao njen dnevnik (tada su sve djevojke imale dnevnike u koje su kopirale svoje omiljene pjesme, citate, priložene fotografije), Fet je primijetio muzičke znakove, ispod kojih je bio potpis - Ferenc Liszt. Ferenc, poznati kompozitor tog vremena, koji je 40 -ih godina obišao Rusiju, upoznao je Mariju i čak joj posvetio neko muzičko djelo. U početku je Fet bio uznemiren, obuzela ga je ljubomora, ali onda, kada je čuo koliko melodija odlično zvuči za Mariju, zatražio je da je neprestano svira.

Ali brak između Atanasija i Marije bio je nemoguć, on nema sredstava za život i titulu, a Marija je čak iz siromašne porodice, ali iz plemićke porodice. Rođaci Lazića nisu znali za to i uopće nisu razumjeli zašto je Fet dvije godine komunicirao s njihovom kćerkom, ali nisu dali ponudu. Naravno, gradom su kružile glasine i nagađanja o samom Feti i Marijinom nemoralu. Tada je Atanasije rekao svojoj voljenoj da je njihov brak nemoguć i da je odnos hitno potrebno prekinuti. Marija je zamolila Afanasija da samo ostane tamo bez braka i novca.

Ali u proljeće 1850. dogodilo se nešto strašno. U očaju, Maria je sjedila u svojoj sobi, pokušavajući sabrati misli o tome kako živjeti dalje, kako postići vječnu i neuništivu zajednicu sa svojim voljenim. Odjednom je naglo ustala, zbog čega je lampa pala na dugu haljinu od muslina, za nekoliko sekundi plamen je zahvatio djevojčinu kosu, imala je vremena samo da poviče "Sačuvaj slova!" Rođaci su ugasili vatru ludila, ali broj opekotina na tijelu nije bio kompatibilan sa životom, nakon četiri bolna dana Marija je umrla. Njene posljednje riječi bile su "On nije kriv, ali ja ...". Spekuliše se da je u pitanju samoubistvo, a ne samo slučajna smrt.

Ženidbeni brak

Godinama kasnije, Fet se ženi Marijom Botkinom, ali više ne zbog toga snažna ljubav, ali po proračunu. Slika visoke i crnokose Marije Lazić zauvijek će ostati u njegovom srcu i poeziji.

Kako je Fet vratio naslov

Pesniku je trebalo nekoliko godina službe u pešadijskim trupama da stekne oficirski čin i dobije plemstvo. Uopšte mu se nije dopao vojni način života, Fet je hteo da studira književnost, a ne rat. No, kako bi povratio svoj pravni status, bio je spreman podnijeti sve poteškoće. Nakon službe, Fet je morao raditi 11 godina kao sudac, a tek tada je pisac postao dostojan dobiti plemićku titulu!

Pokušaj samoubistva

Nakon što je dobio plemićku titulu i porodično imanje, postigavši ​​glavni cilj u svom životu, Fet je pod nekim izgovorom zamolio svoju ženu da nekoga posjeti. 21. novembra 1892. zaključao se u svoju kancelariju, popio čašu šampanjca, pozvao sekretara, diktirajući posljednje redove.

„Ne razumijem svjesno povećanje neizbježne patnje. Dobrovoljno odlazim u neizbežno. 21. novembra, Fet (Shenshin) "

Izvadio je štiklu za rezanje papira i podigao ruku iznad sljepoočnice, sekretarica je uspjela otrgnuti štikli iz pisačevih ruku. U tom trenutku Fet je iskočio iz kancelarije u trpezariju, pokušao da zgrabi nož, ali je odmah pao. Sekretarica je otrčala do umirućeg pisca, koji je rekao samo jednu reč "dobrovoljno" i umro. Pesnik za sobom nije ostavio naslednike.