Мүсін

XVIII-XIX ғасырлардың тоғысында. Орыс мүсінінің пайда болуы сипатталды. I.P. Мартос Мәскеуде алғашқы ескерткішті - Қызыл алаңда К.Минин мен Д.Пожарскийге жасады. Әзірлеген А.А. Монферран, 47 метрлік колонна Қысқы сарайдың алдындағы Сарай алаңында Александр I ескерткіші және 1812 жылғы соғыстағы жеңістің құрметіне Б.И. Орловский М.И. Санкт -Петербургтегі Кутузов пен Б.Барклай де Толли. ДК. Клодт Аничков көпіріндегі төрт ат скульптуралық топтың және Николай И.Ф.П. Толстой 1812 жылғы Отан соғысына арналған керемет барельефтер мен медальдар сериясын жасады.

Сәулет

19 ғасырдың бірінші жартысындағы орыс сәулеті кеш классицизм дәстүрлерімен байланысты. Үлкен ансамбльдердің құрылуы тән ерекшелігі болып табылады. Бұл әсіресе Санкт -Петербургте айқын болды, онда көптеген кварталдар бірлігі мен үйлесімділігімен таң қалдырады. Әзірлеген A.D. Захаров, Адмиралтейство ғимараты бой көтерді. Санкт -Петербург даңғылдарының сәулелері одан тарады. Васильевский аралының түкірігі қор биржасының ғимаратымен және ростралды бағандармен безендірілген (сәулетші Т. де Томон). Невский даңғылы өзінің аяқталған формасын А.Н. Воронихин Қазан соборы. Әзірлеген А.А. Әулие Исаак соборы Монферанда құрылды - сол кездегі Ресейдегі ең биік ғимарат. Қ.И. Росси Сенат, Синод, Александрия театры мен Михайловский сарайының ғимараттарымен Петербург ансамбльдерін құруды аяқтады. Бұл 19 ғасырдың бірінші жартысында болды. Петербург әлемдік сәулет өнерінің нағыз шедевріне айналды. 30-шы жылдары архитектурадағы классицизм өзінің лаконизмімен, сызықтары мен формаларының ауырлығымен «орыс-византиялық стильге» ауыстырыла бастады. Қ.А. Тон Кремль алаңын Үлкен Кремль сарайы мен Армия ғимаратының құрылысына айналдырды. Оның жобасы бойынша Құтқарушы Мәсіхтің соборы 1839 жылы 1812 жылы француз шапқыншылығынан құтылу символы ретінде қаланды (Құрылыс тек 1883 жылы аяқталды)

21. 19 ғасырдың бірінші жартысындағы орыс кескіндемесі.

Романтизм мен реализм орыс бейнелеу өнеріне де тән болды. Дегенмен, ресми түрде танылған әдіс классизм болды. Өнер академиясы шығармашылық бостандыққа деген кез келген әрекетті болдырмайтын консервативті және инертті институтқа айналды. Ол классицизм канондарын қатаң ұстануды талап етті, библиялық және мифологиялық тақырыптарда картиналар жазуға шақырды. Жас дарынды ресейлік суретшілер академизм шеңберіне қанағаттанбады. Сондықтан олар портрет жанрына бұрынғыдан да жиі жүгінеді.

Кескіндемедегі романтизмнің көрнекті өкілі О.А. Қылқаламы бірнеше керемет картиналарға тиесілі Кипренский. Оның ақындық даңққа бөленген жас портреті А.С. Пушкин - романтикалық образ жасаудағы үздіктердің бірі.

Реалистік стиль В.А. Тропинин. Ол сонымен қатар А.С. Пушкин. Көрерменге өте бақытты адам емес, дана өмірлік тәжірибе ұсынылады. Көбінесе В.А. Тропинин халықтан шыққан адамдардың бейнесіне бет бұрды («Трассажер», «Ұлдың портреті» және т.б.).

Орыс әлеуметтік ойының көркемдік және идеологиялық ізденістері, өзгерістерді күту К.П. Брюллов «Помпейдің соңғы күні» және А.А. Иванова «Мәсіхтің адамдарға келуі».

19 ғасырдың бірінші жартысында. Орыс суреті тұрмыстық сюжетті қамтиды. Оған бірінші болып жүгінгендердің бірі А.Г. Венецианов. Ол өзінің «Егістік жерде», «Захарка», «Жер иесінің таңы» картиналарын шаруалар бейнесіне арнады. Оның дәстүрлерін П.А. Федотов. Оның полотнолары шынайы, сатиралық мазмұнға толы, қоғамның жоғарғы сатысындағы моральдық моральды, өмір салты мен әдет -ғұрыпты ашады («Майордың достығы», «Балғын кавалер» және т.б.). Замандастар ПА -ны дұрыс салыстырды. Федотов сурет салуда Н.В. Әдебиеттегі Гоголь.

22. Екінші тоқсандағы Ресейдің сыртқы саясатыXIX v. Ресей мен грек мәселесі. 1828-1829 жылдардағы орыс-түрік соғысы Адрианопольге бейбітшілік. 1831-1833 жылдардағы Шығыс дағдарысы 1848-1849 жылдардағы революция Еуропа мен Ресейде.

Николай Ресей сияқты алып империяны басқаруға арнайы дайындалған жоқ. Жас кезінде ол жеткілікті маңызды білім алмады. Ол ең алдымен әскери істерге қызығушылық танытты. Алайда, оның табиғи ақыл -ойы, темір еркі, тәртіпке деген сүйіспеншілігі оған мемлекетті тиімді басқаруға мүмкіндік бергенін атап өткен жөн. 19 ғасырдың екінші ширегінде Ресей өзінің сыртқы саяси мәселелерін тиімді шешуге қабілетті ірі және әскери күшті мемлекет болды. Ресей мен Грецияның тәуелсіздік үшін күресі. 1821 жылы Грецияда түрік қамытына қарсы көтеріліс басталды, оған Ресейде тұратын гректер белсене қатысты. 1826 жылы Николай I Англиядан протоколға қол қойды, сұлтан Грекияға автономия беруді талап етті. Түркия бұл талапты қабылдамады. Бұған жауап ретінде Ресейдің, Англия мен Францияның құрама эскадрильясы кірді Наварино шайқасы 1827 жылы ол түрік флотын талқандады. Бұл Грекияға күресті сәтті жалғастыруға мүмкіндік берді. Адрианополь бейбіт келісімі, кейінірек (1829 ж.) Ресейдің Түркияға қарсы жаңа жеңісінен кейін Греция автономиясын бекітті. 1832 жылғы Лондон конференциясы Грецияның тәуелсіздігін мойындады және оның бірінші президенті болды Каподистриялар... 1826-1828 жылдардағы Ресей-Иран соғысы Англияның қолдауымен Иран 19 ғасырдың басында жоғалғандарды қайтарамын деп, соғысты бастады. Ресей жерімен соғыста. Бірақ көп ұзамай оның әскерлері генералдың Кавказ корпусынан жеңіліске ұшырады. А.П. Ермолова... Бойынша Түрікменшай бейбіт келісімі 1828 жылы Шығыс Армения (Эриван мен Нахичеван хандықтары) Ресейге берілді, Иран үлкен өтемақы төледі, Ресей Каспий теңізінде флотқа ие болудың айрықша құқығын алды. 1828-1829 жылдардағы орыс-түрік соғысы Ресейдің Грециядағы ұлт -азаттық қозғалысына қолдау көрсеткеніне наразы болған түрік тарапының дұшпандық әрекеттерінен басталды және орыс кемелері үшін бұғаздарды жапты. Ұлыбритания, Франция және Австрия Түркияға жасырын қолдау көрсетті. Әскери операциялар ауыр және ұзаққа созылды, олар Балқанда, Закавказье мен Қара теңізде соғысқан. Нәтижесінде Сұлтан әскерлері барлық жағынан жеңіліске ұшырады. Орыс әскері Түркияның екінші маңызды қаласы Адрианопольді Стамбулдан 200 верст қашықтықта басып алды. Бойынша Адрианополь бейбіт келісімі 1829 ж. Дунай сағасы бар Оңтүстік Бессарабия, Закавказьедегі Ахалкалаки және Ахалцихе облыстары, Қара теңіздің Кавказ жағалауы Ресейге шегінді. Қара теңіз бұғазы ресейлік кемелер үшін ашылды, Түркия үлкен үлес қосты. Греция автономия алды, Сербия, Валахия мен Молдова автономиясы кеңейді. Осылайша, Ресейдің 1826-1829 жж. Белсенді және тәуелсіз саясаты. Шығыс мәселесінде Ресейдің позициясын едәуір нығайтуға мүмкіндік берді.

Түрік-Мысыр дағдарысы және Ресейдің саясаты. Түрік сұлтанының вассалы, Египет билеушісі Мұхаммед - Әлитәуелсіздік үшін күресті бастады. Францияның қолдауымен ол мықты армия құрды, ол 1832 жылы түрік әскерлерін талқандап, Ыстамбұлға көшті. Англия мен Франция Сұлтанға көмектесуден бас тартты. Ресей, керісінше, көмек сұрауға жауап берді және өзінің флотын Босфорға 30 мыңыншы десантпен жіберді. Бұл Египет әскерін шегінуге мәжбүр етті. Құтқарылған сұлтан қалада Ресеймен қол қойды Ункар-Искелеси одағының келісімі... Оған сәйкес Ресей Түркияның аумақтық тұтастығының кепілі болды, ал соңғысы соғыс болған жағдайда Ресейге дұшпан мемлекеттердің флоты үшін Қара теңіз бұғазын жабуға міндеттенді. Бұл келісім Шығыс мәселесінде Ресейдің табысының шыңына айналды. Алайда, Британ дипломатиясы Сұлтан сарайында билік тепе -теңдігінің өзгеруін пайдаланып, Ресейдің табыстарын жоққа шығара алды. 1840-1841 жж. Лондонда екі конвенцияға қол қойылды, оған сәйкес Босфор мен Дарданелле Ресейдің ғана емес, барлық ұлы державалардың бақылауына берілді.

19 ғасырдың бірінші жартысы - бүкіл әлем мойындаған орыс көркем мәдениетінің гүлдену кезеңі.

Александр дәуірінде орыс архитектурасы өзінің шыңына жетті деп есептеледі. «Екатерина классицизмінен» айырмашылығы, «Александр классикализмі» стиліндегі басты нәрсе Ежелгі Грецияның дорикалық тәртібімен үндес монументалдылыққа, формалардың шектен тыс қарапайымдылығына, тіпті аскетизмге ұмтылу болды. Александр I тұсында Санкт -Петербургте көрнекті архитектуралық құрылыстардың едәуір бөлігі орыс классицизмінің сәулет өнерінің ескерткіштеріне айналды. Мұндай құрылымдар - Қазан соборы мен тау -кен институты, Биржа ғимараты мен ростральды бағандары бар Васильевский аралының Стрелька ансамблі, сонымен қатар Адмиралтейство.

Қазан соборы, тіпті І Павелдің өтініші бойынша, Әулие Соборына ұқсауы керек еді. Петр Римде. Бұл римдік прототипінің колоннасын бұлыңғыр түрде еске салатын колоннаның болуына әкелді: оның екі қанаты, жоспар бойынша қисық, жетпіс екі коринфтік бағаннан тұрады. Собордың сәулетшісі Андрей Никифорович Воронихин (1759-1814), қала құрылысы принциптерін басшылыққа ала отырып, колоннаны шіркеу канондарына сәйкес екінші, бірақ Невский даңғылына қарайтын солтүстік қасбеттің бүйіріне орналастырды. қаланың ең маңызды көшесі. Воронихин Қазан соборының құрамында 18 ғасырда қалыптасқан қала құрылысы принциптерін жасады. діни ғимараттарды Невский даңғылына орналастыру кезінде. Олардың барлығы дамудың «қызыл сызығын» бұзып, үйлер арасында алшақтық туғызды, бірақ сонымен бірге олар кеңістіктік «кідірістер» құрды. Мұны Воронихиннен кейін жұмыс жасаған басқа сәулетшілер қабылдады, ал Росси оны Павел I -нің төртінші ұлы Михаил мен Александрия театры үшін салынған Михайловский сарайының ансамбльдерінде ерекше тиімді түсіндірді.

Батыстан шығысқа қарай созылған «латын кресті» пішініне ие Қазан соборы неоклассикалық стильдегі жіңішке барабанға күмбезмен тәжделген. Қазан соборы құрамында сәулет өнерінде алғаш рет мүсін бейнені құруда айтарлықтай рөл атқара бастады, бұл жағдайда әскери мемориал. Мысалы, собордың колоннасының бүйірлік портикосының шатыры библиялық тақырыптарды бейнелейтін барельефтермен безендірілген: шығысы - «Мұсаның тастан су ағуы» (мүсінші И.П. Мартос), батысы - «Мыс жылан» »(мүсінші И.П. Прокофьев). Екі сюжет те классицизм эстетикасы үшін маңызды болған қиын сәтте өз халқына көмекке келетін батыр тақырыбын жарықтандырды. Кіреберістің екі жағында князьдер Владимир мен Александр Невскийдің, шомылдыру рәсімін жасаушы Джон мен Эндрюдің бірінші шақырылған қола мүсіндері орналастырылған, олар ұлттық-патриоттық тақырыпты нығайтуға ықпал етті.

Әсіресе 1812 жылғы Отан соғысынан кейін собордың соғыс мемориалы ретінде маңызы арта түсті. Ғимараттың салтанатты сәулеті жауды жеңу пафосымен үндес болды. Қазан соборынан, дұға етудің салтанатты рәсімінен кейін, М.И. Кутузов, ал ұлы қолбасшының жүрегі 1813 жылдың маусымында осында әкелінді. Соборға орыс әскерлеріне тапсырылған қалалардан трофейлік баннерлер мен кілттер қойылды. М.И. Кутузов пен М.Б. Барклай де Толли (мүсінші Б. И. Орловский), колоннаның бүйірлік портикосының алдында орнатылған және собордың архитектуралық -мүсіндік ансамбліне органикалық түрде біріктірілген.

Қор биржасы Жан Франсуа Томас де Томонның жобасы бойынша (1760-1813 жж.) Васильевский аралының түкіруінде салынған және Неваға ашылған қаланың панорамасындағы ең маңызды бағдар болды. Үлкен гранитті негізде көтерілген, монументалды дорик колоннасымен қоршалған және төбесі шатырмен жабылған тікбұрышты ғимарат алыстан жақсы көрінеді. Биржа ғимаратын «тепе -теңдік осіне» айналдыра отырып, Томас де Томон өзінің табиғи ортасын ретке келтірді: Стрелка жағалауы топырақ қосу арқылы көтеріліп, жүз метрден астам алға итерілді, жағалау сызығына гранит қабырғалармен безендірілген дұрыс симметриялы пішін берілді. және суға түседі. Ансамбльдің қатаң симметриясын екі вертикаль - маяк ретінде қызмет ететін ростральды бағаналар ерекше көрсетеді. Ростра мен якорьдің металл бейнелерімен безендірілген бағандардың етегінде Еділдің, Днепрдің, Волхов пен Неваның аллегориялық фигуралары, ал қор биржасының тақталарының алдында «Екі өзен бар Нептун» композициясы бар ( шығысында) және «Меркуриймен және екі өзенмен навигация» (батыстың алдында).

«Александр классицизмі» дәуірінде тұрғызылған үшінші үлкен ансамбль Ресейдің теңіз күшінің символына айналған адмиралтейство болды. Адмиралтейство император сарайының жанында орналасқан және қала құрылысы ансамблін құрлықтан ұйымдастыруда шешуші рөл атқарды. Бұрыннан бар кешенді қалпына келтіру сәулетші Андрей Дмитриевич Захаровқа (1761-1811) сеніп тапсырылды.

І.К. Захаров мұнарасы Коробов мұнарасын үш қабатты композицияны құра отырып, жаңа қабырғалармен қоршап алды: доғасы бар ауыр және тұрақты негіз бірінші қабатты құрайды, одан жеңіл иондық колоннасы өседі, мүсіндермен энтаблатурасы бар - екінші деңгей . Колоннаның үстінде үшінші деңгейдегі күмбезі бар қабырға бар, оның шетінде желкенді кеме бейнеленген 72 метрлік алтын жалатылған шпиль бар. Адмиралтейство гейблдары барельефтермен толтырылған. Ғимарат сонымен қатар адмиралтейство ғимараттарының бірінде шіркеу салынған кезде шіркеу билігінің өтініші бойынша алынып тасталған дөңгелек мүсінмен безендірілген. Орталық мұнараға бағытталған мүсіндік безендірудің негізгі тақырыбы (мүсінші И.И.Теребенев) Ресейдің теңіз күшін дәріптеу болды: мысалы, мүсіндердің бірі Ұлы Петрдің Нептуннан үшбұрыш алғанын бейнелеген, күш символы теңізде, ал қолында таяқшасы бар лавр ағашының астында отырған әйел Ресейді бейнеледі.

САЛАМ. Захаров

Француздардың күшті әсері «Александровский классицизміне» тән болды, ал Наполеонмен соғыс императордың көркемдік қалауын өзгерте алмады. Кейіннен орыс архитектурасындағы «Александровский классицизмі» стилі империялық стильге айнала бастады. Империя («империя стилі») Францияда пайда болды және империялық Римнің өнер түрлерін басшылыққа алды.

Ресейде бұл стиль, Ресейдің 1812 жылғы Отан соғысындағы жеңісінен кейін, «әлемдік астана» империялық қаланың жаңа талаптарын көрсетті. Сонымен қатар, Ресейде империя стиліне тән реттеу, симметрия және статикалық сипат кеңістіктік шешімдердің батылдығымен және қала құрылысының ауқымымен біріктірілді. Санкт -Петербург империясы стилінің сәндік элементтері негізінен ежелгі римдік әскери техниканың элементтерінен құралған: бүркітпен легионерлік белгілер, найзалар байламдары, қалқандар, балталар, жебелер шоғыры. Арнайы, «егеменді» мифология, күрделі империялық символизм, бәлкім, Петербург бейнелеу өнерінде басты нәрсе болды.

Ресей империясының стилі идеяларының негізгі өкілі сәулетші Карл Росси (1775-1849) болды, ол Санкт-Петербург орталығында он үш алаң мен он екі көше салған. Оның перспективалары, алаңдар, колоннадалар, қуатты лақтырылған аркалар, қалғандарының бәрі қорқынышты стильдеуге ұқсайды. Тек «Ресей империясы» Ұлы Петр жоспарлаған нәрсені - империялық қаланың бейнесін жасауға қол жеткізді. Бұл сәулетшілер К.И. Росси, В.П. Стасов, О. Монтферанд Петербургтің орталық алаңдарының әлемдік астананың ерекшеліктерін көрсететін керемет ансамблін құрды. Ал орыс тілінде ғана емес, сонымен қатар әлемдік өнердегі ең көрнекті ансамбльдердің бірі - К.Росси жасаған Сарай алаңы.

Сарай алаңының ансамблін құруға мұнда ең маңызды мемлекеттік институттардың - Бас (немесе Бас штаб) және екі министрліктің (сыртқы істер және қаржы) ауысуы үлкен септігін тигізді. Алаңның оңтүстік жағындағы қисық сызықты сақтай отырып, Росси арка арқылы қосылған екі үлкен ғимаратты орналастырды. Қасбеттің серпімді иілуінің арқасында Бас штаб ғимаратының сәулеті айқын динамизмге ие болды, ол империя стиліне тән емес еді, бірақ Бас штабты композициялық түрде Барокко қысқы сарайына жақындатуға мүмкіндік берді. Дәл сол мақсатқа жетуге басқа әдістер көмектесті: штабтың қасбеттерін қысқы сияқты екі деңгейге бөлу; тапсырыстың декоративтілігі; көптеген мүсін бөлшектері мен Бас штабтың арка күрделі фризі.

Россидің жұмысы жетілген орыс классицизмінің ең маңызды ерекшелігін көрсетті, ол кез келген қала құрылысы міндеті қаншалықты маңызды емес болып көрінсе де, бөлек емес, басқалармен тығыз ынтымақтастықта шешілетіндігінде болды. Нәтижесінде үздіксіз және қайталанбас ансамбльдер тізбегі құрылды. Росси Михайловский бақшасында, Мойка өзенінің жағасында салған павильон бұған керемет мысал бола алады: бұл кең ансамбльдер - Михайловский сарайы мен Марс өрісі арасындағы композициялық көпір.

Парктері мен қызметтері бар Михайловский сарайы - бұл классицизм дәуіріндегі қалалық мүліктің типтік үлгісі: негізгі ғимарат пен қызмет көрсету қанаттары алдыңғы ауланы үш жағынан қоршап, қоршау арқылы бөліп тұр. Негізгі қасбет сонымен қатар классикалық дәстүрлердің көрінісі болды: негізгі кіреберісті коринфтік портико бөлді, симметриялы қанаттары рисалиттерді аяқтады, олардың алдындағы қабырға беті төрттен үш бағанмен безендіріліп, аркаданың елесін жасады. портико. Бақша қасбеті әр түрлі болды, ол екі бағаналы Коринфтік портикодан, педименттермен тәжден және коринфтік колоннадан (кең лоджиялардан) тұрды. Сарай салғаннан кейін Росси Михайловский қамалына, Невский даңғылына және Марс өрісіне байланысты біртұтас қала құрылысы композициясын құру үшін қаланың іргелес бөлігін қайта құруға кірісті. Жаңа көшелер төселді, сарайдың алдында төртбұрышты пішіні бар алаң төселді, оның жалғасы бүкіл архитектуралық кешеннің негізгі композициялық орталығы - Михайловский сарайы бар салтанатты аула болды.

Михайловский сарайы. Қазір бұл ғимаратта орыс мұражайы орналасқан.

«Николаев империясы» деп атауға болатын стиль орыс сәулетіндегі классицизмнің соңғы даму кезеңі болды, ал XIX ғасырдың ортасы. - бұл қазірдің өзінде классикалық эстетика дағдарысының уақыты. Сыртқы дағдарыс архитектуралық формалардың үйлесімділігінен, олардың шамадан тыс геометриясынан, декоративті бөлшектердің күрделенуінен көрінді. 19 ғасырдың ортасында ресейлік сәулет стилінде болған өзгеріс туралы нақты түсінікті Петербургтегі Әулие Исхак алаңының дамуына кірген ғимараттар береді, олардың арасында басты орын сөзсіз болды. Әулие Исаак соборы, Август Монферранның (1786-1858) жобасы бойынша тұрғызылған.

Собордың ғимараты үлкен, жоспары тікбұрышты. Ол төрт жағынан жоғары рельефтермен безендірілген ауыр педименттері бар көп бағаналы портикомен безендірілген. Алтындатылған күмбез собордың үстінен 101 м биіктікке көтеріледі, барабан мүсіндермен қоршалған тақтайшамен қоршалған. Қабырғаларды қаптау үшін Монферран орыс классикасы үшін дәстүрлі болып табылатын жылы түстердің дәстүрлі гипс қаптамасын алмастыратын ашық сұр Олонец мәрмәрін қолданды. Қасбеттердің құрамында гранитті бағандарды қолдану да ерекше болды. Магистральды айнаға жылтырату, металды негіздер мен астана жасау үшін қолдану - мұның бәрі архитектуралық бейнеге қатты, суық ерекшеліктер әкелді.

Ғимараттың қасбеттері Қасиетті тарих тақырыбындағы дөңгелек мүсінмен және металдан жасалған биік бедермен безендірілген. Шамадан тыс сән -салтанат пен формалардың бөлінуі, интерьерді безендіруде ұшақтың өзіндік «кілем» толтыруы пайда болды. «Орыс мозаикасы» техникасында жасалған, тастар түсі мен табиғи үлгісіне сәйкес іріктелген, дайын өнімде монолитті әсер қалдыратын собордың әйгілі малахит бағандарын табысты деп атауға болмайды. көркемдік сезім, өйткені бағандар көрерменнен үлкен қашықтықта болғандықтан, тас өрнегі мен көлеңкелердің толып кетуі жоғалады. Мүсін собордың интерьерінде кеңінен ұсынылған, дегенмен мұнда академиялық классицизмнің көрнекті суретшілері - К.П. Брюллов, Ф.А. Бруни, П.В. Васин. Брюлловтың нобайына сәйкес, күмбез боялған, Бруни «Топан су» композициясын, Бассейн - «Александр Невскийдің шведтермен шайқасы» картинасын жасаған.

ХІХ ғасырдың аяғында Нева атырауы 48 өзен мен каналдан тұрды, 101 арал құрады. Сондықтан көпірлер салу мұндай қала үшін қажеттілік болды. Санкт -Петербургте барлығы 800 -ге жуық көпір бар және олардың барлығы өнер туындысы. Әйгілі көпірлердің бірі - Фонтанка үстіндегі Аничком көпірі. ХІХ ғасырдың 40 -шы жылдарының басында Аничков көпірін қалпына келтіру басталды. П.К.Клодт Аничков көпірін қалпына келтіру жобасына назар аударды және мүсіндерді Адмиралтейская жағалауының пирстеріне немесе Адмиралтейский бульварына емес, Аничков көпірінің тіректеріне беруді ұсынды.

Шіркеу құрылысы әрқашан рухани мәдениеттің бір көрінісі болды. Халықтың рухани дәстүрлерін сәулет өнерінде көрсетуге деген романтикалық ұмтылыс діни ғимараттардың кеңінен таралуына әкелді. Олардың қала құрушы рөлі өсті: олар қаланың сәулеттік ландшафтының басымдығына айнала отырып, қалалық кеңістіктің түйін нүктелерінде орналасқан. Жалпы алғанда, бұл кезеңнің архитектурасы Александр III кезінде одан әрі дамыған стиль мен эклектизмнің болмауымен дәл сипатталады. Жалған орыс стилі эклектиканың бір түріне айналды, ол «сәулет өнеріндегі ұлттық формаларды жаңғырту ұранымен» кеңінен таралды және 16-17 ғасырлардағы ескі орыс сәулет өнерінің дәстүрлеріне тартылды. Ресейдің маңыздылығын көрсете отырып, мұндай ғимараттың негізгі стереотипі 1980 жылдардың аяғында жасалды. Бұл ғимараттардың қасбеттерін жобалай отырып, сәулетшілер олардың әрқайсысында Ресейдің бейнесін бейнелейтін сәулеттің ұлттық ерекшелігіне баса назар аударуға тырысты. Шатырдың әрленуі, үлкен және кіші мұнаралар, шпильдер және 16-17 ғасырлардағы ресейлік ағаш архитектурасынан шыққан көптеген сәндік өрнектер, әр түрлі кокошниктер, фигуралы тақтайшалар, көптеген әшекейлер мен декордың басқа да ұсақ бөлшектері - бұл сәулетшілердің барлығы қасбеттерге орналастыруға тырысты. Оның замандастарының бірі бұл мотивтерді «мәрмәр орамалдар мен кірпіш кесте» деп атады.

Сол кездегі сәулеттік символды А.А. Александр II -ге қастандық жасалған жерде Парланд, «ла русс» стиліндегі Мәсіхтің қайта тірілу шіркеуі, халық арасында «Құйылған қанға құтқарушы» лақап атымен. Ғибадатхана 1881 жылы 1 наурызда осы жерде оның өміріне жасалған қастандық нәтижесінде император Александр II өлімші жарақат алғанын еске алу үшін салынған (қандағы өрнек патшаның қанын көрсетеді). Ғибадатхана бүкіл Ресей бойынша жиналған қаражатқа патша-шейітке ескерткіш ретінде салынған. Ғибадатхананың архитектурасы - «орыс стилі» эволюциясының соңғы кезеңінің мысалы. Ғимарат-16-17 ғасырлардағы Мәскеу мен Ярославль үлгілеріне негізделген орыс православие шіркеуінің ұжымдық бейнесі. Әулие Василий Мәскеу соборының архитектурасы ғибадатхананың пайда болуына үлкен әсер етті.

Сыртта ғибадатханада II Александрдың кезінде Ресейдің жетістіктерін көрсететін жазбалар бар.

Ғимарат әрлеу әр түрлі материалдармен безендірілген - кірпіш, мәрмәр, гранит, эмальдар, алтын жалатылған мыс және мозаика.

Өлгендердің орнының үстіндегі шатыр

император Александр II жаралары.

Ескерткіштің құрамында Мәсіхтің қаны мен патша-шаһидін біріктіру идеясын символдық түрде білдіре отырып, патшаның орыс ұлттық бірегейлігін нығайтуға бағытталған «қорғаныс» саясаты идеясын білдіруге әрекет жасалды. бірақ шын мәнінде ғибадатхананың архитектурасы - бұл бөлек архитектуралық элементтер, декор, әшекейлер жиынтығы. Дәл сол «тақуалық ежелгіге» еліктеу кескіндеме мен графикада, әсіресе кітапта сәнге айналды. Жалпы, Александр III билік құрған уақыт көркем өмірдегі регрессивті үрдістермен, сәулет пен бейнелеу өнеріндегі тоқырауымен байланысты.

2013 жылдың 15 шілдесі, 21:40

Тағы бір тарихи саяхат оқырмандарды 1830-40 жылдары Санкт -Петербургке апарады. Қала әр алуан бола бастаған уақыт. Бұл орыс поэзиясының «алтын дәуірінің» әдеби астанасы, бюрократиялық және әскери қала және мемлекеттің қарқынды дамып келе жатқан өнеркәсіптік орталығы. Сол жылдары Санкт -Петербургте классицизмнің орнына жаңа стиль пайда болды - эклектизм, «ақылды таңдау архитектурасы». Және бұл өзгерістердің барлығын ұлы суретші Карл Брюлловтың көзімен көруге болады.

Санкт -Петербургтен ұзақ жылдар бөлінгеннен кейін, суретші Карл Брюллов Невский даңғылының бойымен жүріп, бала кезінен таныс дыбыстар мен иістерді сіңірді, оны жаяу жүргінші жолымен алып жүретін адамдар ағынының еркіне бағынды ... 1836 жылдың көктемі Санкт -Петербург таңғажайып ерте және жылы болды. Барлық уақытта ерте көктемгі жылулық ұзақ, қараңғы, қытымыр қыста шаршаған Петербург тұрғындарына теңдессіз рахат әкелді. Сол жылы күн орталық көшелердегі қарлы боранмен тез күреседі. Гоголь сол кезде былай деп жазды: «Жаяу жүргіншілер жолағы құрғақ, әр түрлі таяқтары бар шапан киген мырзалар, олар ауыр вагонның орнына паркет жабындысы бойынша жартылай вагондар мен файтондармен жүгіреді ... жүн шұлықтың орнына жазғы қалпақ пен қамшы кейбір жерлерде дүкендердің терезелеріне қарап ... »...

Санкт -Петербургте болмағанына 15 жылға жуықтады. 1822 жылы Александр I кезінде де Брюллов Өнер академиясының тамаша түлектерінің бірі ретінде Италияға тағылымдамаға жіберілді және ол сол жерде қалды. Ол талантты, перспективалы жас суретші ретінде кетіп, әйгілі шебер ретінде оралды, «Помпейдің соңғы күні» картинасын жасаушы Миланды таң қалдырды, ол Брюлловты Scala театрында, содан кейін Парижде қошеметпен қарсы алды. суретші үшін жеңіске жеткен салон.

1834 жылы сурет Петербургке әкелініп, Көркемсурет академиясында қойылды. Кескіндемені жақсы білетіндер де, өмірінде тек қана мейрамханада әйгілі басып шығаруды көрген қарапайым адамдар да әйгілі кенепті көру үшін академияға ағылды.

Үлкен картинада сиқырлы күш бар, ол өзіне үлкен апат сиқырына жақын, егер адам үлкен қираудың қорқынышты көрінісінен көзін алмаса ... Нева жағалауы Ресейдегі ең танымал суретші болды. , бірақ содан кейін оны көшеде ешкім танымады. Алайда, сол мамырдың таңында Брюллов, әдетте, бұл даңққа қатысты көңілді және ұсақ -түйек, өзінің уақытша инкогнито жағдайына тіпті қуанды - оған туған жеріне қарауға ешкім кедергі жасамады, ол бөлек тұрған жылдарда, тіпті кейде бейтаныс Суретшінің өткір көзі ол есінде қалған қала келбетінің өзгеруін, бала кезінен таныс көзқарастардың бұрмалануын байқады. Әр сәтте, сиқырлықпен, белгісіз әдемі ғимараттар пайда болғандай, сіз көзіңізді жұмсаңыз, олар шөлдегі закым сияқты жоғалып кететін сияқты еді ...

Николас Петербург үлкен құрылыс алаңына ұқсайтын, жаңа құрылымдардың айналасында қоршалған патшалықтар сияқты көрінетін Александровскийге тең келмеді. Енді император Николай I кезінде бұл ғимараттар аяқталды және олардың мәңгілік сұлулығымен жарқырап тұрды. Сәулетші Карл Росси Брюллов қайтып келгенше бірнеше жыл бойы ештеңе салған жоқ. 1832 жылы, қарт және ерте науқас, ол демалысты сұрады және 1849 жылы қайтыс болғанға дейін қарындашқа қол тигізбеді. Бұл керемет! Ол Санкт -Петербург көшелері мен алаңдарына бірден өзінің барлық данышпандық энергиясын лақтырып, өлім күтіп тұрып қалды. 1832 жылға қарай ол Бас штаб ғимаратының салтанатты ансамблін ғана емес, сонымен қатар жоспарланған басқа да көптеген істерді аяқтады. Санкт -Петербургке оралған Брюллов Росси Александрия театр алаңының мүлде жаңа, күтпеген жерден керемет және бір мезгілде камералық ансамблін таң қалдырды. Жерден де, құстардан да бұл ансамбль әр түрлі томдардың үйлесімімен таң қалдырады. Бұл алаңда көтеріліп келе жатқан Аполлон күймесінде төртбұрышты жылқылары бар жеке театр, бұл ежелгі данышпандардың мүсіндері бар Қоғамдық кітапхананың ғимараттары, Афина құдайы қалқанының астында еркін орналасқан және театрдың артында пропорция үйлесімімен әйгілі екі үйдің таңғажайып көшесі. Бұл және оның фонарлары мен торлары бар Аничков бақшасының әсем павильондары - мұның бәрі бірегей архитектуралық әуенге жинақталған, онда әр нота өз орнында, тіпті Кэтрин ескерткіші, кейінірек орнатылған.

Брюлловқа сол күні тағы екі рет Россидің туындыларының алдында осындай ләззат алуға тура келді - ол керемет Парфенонды, Михайловский сарайын, сенат пен синод ғимараттарының арка арқылы қосылғанын көргенде, олардың архитектуралық органға ұқсайтынын көрді. «ондаған бағандары бар. Росси тағы бір рет скучно симметрия мен үйлесімділіктің керемет шебері екенін дәлелдеді, оны асып түсуге болмайды. Ол Николай I -дің ең қиын тапсырмасын орындады - осы екі жоғары мемлекеттік мекеме үшін Сенат пен Синодқа қарама -қарсы орналасқан Адмиралтействамен сәйкес келетін ғимарат құру. Россидің данышпаны, бұл үш ғимарат Сенат алаңының бір ансамбліне, орталықтағы Ат сақшылар манежіне, бульварға және қола шабандозға жабылды.

Бұл шедеврден алыс емес жерде Огюст Монферран өз жұмысын бастады. Адмиралтейская алаңы оның «өрісіне» айналды. Мұнда ол кейде басқа тапсырыстарға алаңдап, жарты ғасырға жуық уақыт бойы құрылыс жүргізеді. Біріншіден, үш қасбеті бар керемет ғимарат - Лобанов -Ростовскийдің үйі, бір мезгілде өте қауіпті іспен айналысады - Әулие Исаак соборының қайта жаңартылуы.

Мамырдың таңында оның алдында тұрған Брюллов жақын арада оны собордың қабырғаларын бояуға шақыратынын түсінбеді. Бұл жұмыс үшін Брюллов өлмес өмірге ену үшін суретші үшін ресейлік Леонардо Исаак болуға ынталы болады ... 1836 жылдың мамырында ол Монферранның ісі айтарлықтай ілгерілегенін көрді: қара қызыл гранитті бағандар қазірдің өзінде олардың орнында портико, ал ғимараттың өзі «астананың биіктігіне» дейін өсті. Жалпы француз Монферран керемет инженер болды. 1828 жылы 20 наурызда бүкіл патша отбасы Ысқақтың бірінші бағанасын орнатуға келгенде, олар ұзақ күтуге тура келмеді - үлкен бағананың көтерілуі небәрі 45 минутты алды. Бұл әйгілі патша қоңырауының Кремльге тасталған шұңқырдан көтерілуіне қарағанда 5 минутқа ұзын болды, және оны Монферран 100 жылға жуық уақыт келгенше шұңқырдан шығарып алу мүмкін емес еді. Оның инженерлік жетістіктерінің бірі - Сарай алаңында Александр бағанасының орнатылуы.

Александр I -ге арналған бұл баған Санкт -Петербургтің салтанатты орталығын безендірген сәулетшілердің бірнеше буынының жұмысындағы «соңғы нүктеге» айналды. Олардың жұмысының ортақ нәтижесі жай ғана «құрылыс» емес, бірегей ансамбльдер ансамблі болғаны маңызды. Алаңдардың айналасында керемет ғимараттар тұр, олар өз кезегінде Неваның кеңістігімен бірігеді. Питер мен Пол қамалының, Васильевский аралының түкірігі мен Қысқы сарайдың арасында табиғаттың өзі жаратқан су (және қыста - мұз) алаңы жасанды квадраттарға біртіндеп ағып кетеді. Дворцовая, Адмиралтейская (қазіргі Адмиралтейский даңғылы мен Александровский бағы), Сенатская (қазіргі декабристер), сондай -ақ Марстың биржасы мен өрісі - табиғи және техногендік туындылардың бірлігін көрсететін ашық қалалық кеңістіктің керемет кешенін құрайды. Нева бойындағы квадраттардың «люксі» идеясы 1762 жылы сәулет комиссиясының жоспарларында бекітілгені белгілі, бірақ ол тек Николаев дәуірінде ғана жүзеге асырылды.

Тарихы мен архитектуралық дизайнымен біріктірілген бұл алаңдар бір -бірінен мүлде өзгеше. Бас штаб ғимаратының серпімді доғасынан тарылған Дворцовая Александр бағанының айналасындағы шұңқыр тәрізді бұралып қалады. Адмиралтейская даңғыл мен қала бақшасына бөлінбестен бұрын бүкіл ресейлік гвардия салтанатты күндері сап түзеген үлкен шеру алаңы болды. Көршілес Сенат «қола аттағы пұтымен» Неваның салқын тынысымен және 1825 жылғы желтоқсандағы туысқандықтың ащы естелігімен дем алады, оның артында Исаактың - Мемлекеттік кеңес пен Мемлекеттік мүлік министрлігі орналасқан жер орналасқан. Мариинский сарайы мен Николай I -ге ескерткіш орнатылады.

1839 ж. Париждің тар жайлылығына үйренген француз Кастинге Санкт -Петербург алаңдарының анфиладасы сирек кездесетін ғимараттармен қоршалған шөлейт жер сияқты болып көрінді. Орыс адамы үшін бұл тізбек - ұлы империяның тұтас дәуірінің сәулеттік символы ...

Сәулет пен табиғаттың ажырамас үйлесімі, солтүстік түстер мен реңктердің таңғажайып үйлесімінде өзіндік тереңдікке, айқындық пен акварельдік әсемдікке ие.

Сенат алаңында Брюллов таксиге отырып, Невадағы ең ескі жүзетін Исаакиевский көпірінің бойымен Өнер академиясынан өтіп, Средный даңғылында тұратын туыстарының үйіне барды. Экипаж Васильевский аралының жағалауында болған кезде Брюлловты басқа атмосфера, басқа дыбыстар қоршап алды.

Төменде, пирстердің палубасының астында су сықырлап тұрды, ал кемелер арқанмен тырсылдап, бүйірлерін бір -біріне ысқылап жатты. Васильевский аралы Петровская заманының астананың орталығы болу туралы армандарымен бұрыннан қоштасқан. Бірақ ол теңізге ең жақын жерде жатты. Бұл жерде, басқа еш жердегідей, Балтық жағалауының қатысуы сезілмеді. Арал Большая мен Малайя Нева жағалауларын қамтитын өзінің порты ретінде өмір сүрді. Порттағы Брюллов үшін жаңалықтар жаңа ғимарат болуы мүмкін - 1832 жылы сәулетші И.Ф. Лучини өте қарапайым әдет -ғұрыптар үшін. Брюллов Стрелкаға тән ғимараттардың сыртқы помпасы мен коммерциялық мақсатының таңғажайып комбинациясын бағалай алмады - ақырында биік подиумда орналасқан сәнді антикалық ғибадатхана дәл сол «өзгеруші» - шулы, лас болды. Қор биржасы.

Отбасымен кездесу қуанышты болды - олардың барлығы француз карьерінің ұлы Пол Бруллоттың даңқымен мақтанды. Оның өнер академиясына келуі және оның профессорларымен және студенттерімен кездесуі, онда алты жасар бала Брюллов ағасы Александрмен (кейін ірі сәулетші болды) қол ұстасып, кескіндемені үйренді. жеңіс.

Алайда Санкт -Петербургке оралған Брюллов демалысын ұзақ ұнатпады. Ол Академияда сабақ бере бастады, ал оның шеберханасында атақты адамдарды көруге болады. Тіпті патша мен патша Ұлы Карлияның қалай жұмыс істейтінін көру үшін осында келді (бұл Брюлловтың айналасындағы адамдардың аты еді).

1837 жылы ақын В.А. Жуковский мен соттың бас гофмейстері, музыка әуесқойы М.Ю. Виелгорский ерекше бизнес бастауға шешім қабылдады. Брюллов Жуковскийдің портретін салды, содан кейін «қастандықтар» лотерея ұйымдастырды, оның барысында императрица картинаны сатып алды, ал оған 2,5 мың рубльден түскен қаражат серф суретшісі Тарас Шевченконың төлеміне кетті.

Олардың барлығын дерлік жеке де, топпен де Невский даңғылынан көруге болады, ол бізге әйгілі б.з.д. Садовников.

Жалпы алғанда, Невский астананың интеллектуалды өмірі орын алған керемет сәулеттік безендіру болды. Егер сіз Садовников панорамасының голланд шіркеуі бейнеленген бөлігіне мұқият қарасаңыз, Пушкин биік цилиндрде Невский бойымен жүргенін көруге болады. Бұл дерлік фотосурет. Замандасы жазғандай, «Невский даңғылы бойында серуендеп жүргендердің арасында А.С. Пушкин ». Мойкада, 12 -үйде, ол пәтер жалдады, және ақынның соңғы трагедиясы осында болды.

Санкт -Петербургтегі әрбір азамат сияқты Пушкиннің де Невский бойында өзіндік «жолы» болды. Мұнда немесе жақын жерде оның достары мен таныстары өмір сүрді немесе қызмет етті - біз А.Ф. Воейков (Жуковский де сол жерде тұрған), оның досы А.Н басқарған көпшілік кітапхана туралы. Оленин және қай жерде И.А. Крылов пен Н.И. Гнедич. Мұнда, Невский даңғылының «кітаптар верстінде» (басынан Аничков көпіріне дейін), Пушкин мен басқа да жазушылар үшін сансыз кітап дүкендері мен музыкалық дүкендер мен дүкендердің, редакциялардың, баспалардың, баспаханалардың нақты шоғыры болды. Брюлловты А.Ф. кітап дүкенінде де, кітапханада да қуанышпен қарсы алды. Смирдин, және сіз әрқашан соңғы газеттерді оқи алатын көптеген кофеханалар мен кондитерлік дүкендерде достарыңызбен отырасыз. Бұл кондитерлік цехтардың бірі - Вольф пен Берангердің Невский мен Мойка жағалауының қиылысында орналасуы бәріне белгілі. Осы жерден Пушкин Қара өзенге кетті. Бұл жерде және Пушкиннен кейінгі дәуірде әдеби өмір қызу жүріп жатты. 1846 жылы екі жазушы Вольф пен Беранжер кондитерлік фабрикасына кірді - ақын А.Н. Плещеев пен жазушы Ф.М. Достоевский. Дәл осы жерде олар кездейсоқ Буташевич-Петрашевскиймен кездесті, бұл сіз білетіндей, Достоевскийдің өмірін күрт өзгертіп, оны ауыр еңбекке алып келді.

Елордадағы өмір бірден Брюлловты алып кетті және ол өз аралынан материкке - Адмиралтейство жағына және Невскийге жиі барды. Бұл таңқаларлық емес - содан кейін қаланың бұл бөлігінде олар жақын жерде тұрды, жиналды, сол салондарда және кондитерлік дүкендерде отырды, дауласты, достар тапты, ерекше талантты адамдармен жанжалдасты: Пушкин, Гоголь, Глинка, Жуковский, Крылов, Тропинин, Вяземский , Одоевский және тағы басқалар.

Алайда, 1840 жылдардың басында әдеби өмірдің орталығы Аничков көпірінің жанындағы «әдеби» үйге ауысты, онда В.Г. Белинский, И.С. Тургенев, И.И. Панаев пен Д.И. Писарев. Н.А.Белинскийге осында келді. Некрасов, И.А. Гончаров, Ф.М. Достоевский, Л.Н. Толстой - жалпы алғанда, барлық орыс классикалық әдебиеті ...

Санкт-Петербургтің XIX ғасырдың 30-50-ші жылдарындағы алуан түрлі және қызықты музыкалық өмірі де Невскийде және оның жанында өтті. Жас кезінен Италияға қызығатын Брюллов көптеген итальяндық қонақтардың, әсіресе әншілердің концерттерін жіберіп алмады. Қысқы сарай мен Мрамор сарайынан басқа Аничков пен Строгановта, сондай -ақ олардың бақшаларында жазғы сахналарда концерттер, опералық қойылымдар, маскарадтар мен доптар өткізілді. Жазда концерттер қала сыртында жиі өткізілетін, Павловский саябағының маңындағы Павловский «вокал» әсіресе әйгілі болды. Михайловская алаңындағы үйдегі ағайынды Михаил мен Матвей Виелгорскийлердің музыкалық салоны олар үшін Росси салған. Мұнда сол кездегі ең ірі музыканттар концерт берді: Ф.Лист, Г.Берлиоз, Р.Шуман. Невскийде көптеген «музыкалық клубтар» мен концерт залдары ашылды. Олардың ішіндегі ең атақтысы Пушкиннің досы В.В. Энгелхардт «Қазан соборына қарама -қарсы ескі филармония» (қазіргі Кіші филармония) жарнамасына шақырды.

1830 жылдан бастап мұнда Николай I, Императрица Александра Феодоровна және ауланың қатысуымен керемет маскарадтар өткізілді. Кейін филармония концерттері осында басталды, атақты адамдар осында келе бастады. Брюллов пен оның замандастары ұзақ жылдар бойы Ф.Листің сиқырлы спектакльдерін еске алды. 1842 жылы 8 сәуірдегі концертте бұрынғыдай В.В. Стасов, Лист көпшіліктің арасынан тез өтіп, залдың ортасында тұрған екі пианино бар сахнаға жақындады, секірді, баспалдақтарды айналып өтіп, сахнаға ақ қолғаптарын күрт жұлып алды, оларды еденге, пианино астына лақтырды, «1703 жылдан бері Санкт -Петербургте бұрын -соңды болмаған мұндай шапалақпен төрт жағына бас иіп, отырды. Залда бәрі бірден өлгендей тыныштық орнады, ал Лист Вильгельм Телл увертюрасының виолончельдік фразасын кіріспе сөздің бірде -бір жазбасынсыз бастады. Ол увертюра аяқтады, ал көрермендер дүркірете қол шапалақтап тұрғанда, ол тез басқа фортепианоға көшті, осылайша әр жаңа шығарма үшін фортепианоны ауыстырып, алдымен бір, содан кейін залдың екінші жартысына қарады ».

Мен Николай басқарған қала екі күйзелісті бастан өткерді. Олардың бірі қорқынышты, екіншісі таңқаларлық болды. Қорқынышты оқиға - 1837 жылы 17 желтоқсанға қараған түні сарай пештерінің бірінің ақаулы мұржасынан шыққан Қысқы сарайдың өрті. Қаланың түкпір -түкпірінен көрінетін алып оттың көрінісі Брюлловтың жанданған картинасына ұқсады.

Қыс өтпейтін қараңғылықта патша сарайы жарқырап жанып тұрды, ал өрт шыққанда аязда 30 сағат бойы көрермендердің үлкен үнсіз тобы тұрды.

Сарай алаңы, сарбаздардың тығыз сақинасымен қоршалған, барлығы жиһазға, айнаға, сирек кездесетін суреттерге, мүсіндерге, шамдарға және сарайдан асығыс шығарылған басқа да байлыққа толы болды. Жауынгерлердің батылдығы мен император Николайдың ақылды басшылығының арқасында көптеген әскери жәдігерлерді сақтауға болады: күзетшілер полктарының баннерлері, 1812 жылғы әскери галереяның суреттері, сарай шіркеулерінің ыдыстары, әшекейлер корольдік палаталар. Ал кірпіштен тұрғызылған қалқаның көмегімен әлемдік өнердің қазынасы - Эрмитажды оттан қайтаруға мүмкіндік туды. Өрт сөнген кезде, адамдардың көз алдында қорқынышты көрініс пайда болды - қабырғалар күйіп кетті, төбелер мен төбелер құлады, түтін мен жанып жатқан қоқыстың иісі. Сарайдың қалпына келуі апаттан кейін дереу басталды. Қалпына келтіру жұмыстарының ауыртпалығы сәулетшілерге жүктелді

В.П. Стасов, Карл Брюлловтың ағасы Александр, сондай -ақ А.Е. Штоберт пен К.А. Тондар. Өртте 10 мыңға жуық адам тәулік бойы жұмыс жасады. 1840 жылға қарай ауыр жұмыс өз жемісін берді - сарай қалпына келтірілді. Мерейтойлық медальға «Еңбек бәрін жеңеді» деген жазу бекер емес. Николаев қаласының өміріндегі таңғажайып оқиға 1837 жылы Ресейдегі бірінші темір жолдың ашылуы болды - Царское Село. Әрине, Брюллов Санкт -Петербург тұрғындарының арасында болды, олар Англиядан әкелінген ұзын құбыры бар біртүрлі құрылымның қалай ысқырып, жылжып, кетіп бара жатқанын көру үшін мыңдаған адамдар жиналды.

Ал бұған дейін Ресейде темір жолдардың пайда болуының мүмкін еместігі туралы қанша айтылды - рельстер қатал ресейлік аязға қалай төтеп береді? Бірақ бәрі жақсы болды, теміржол құрылысы қарқынды басталды, ал 1851 жылы 18 тамызда бірінші патшалық пойыз Санкт -Петербургтен Мәскеуге кетті - егеменнің өзі ғасырлар бойы Ресейдің ең маңызды магистралі болған жаңа жолды сынауға шешім қабылдады. .

Алайда, қала орталығының бұл жарқын, мерекелік, талғампаз, әдетте түн ортасында өмірі Александрдың кезінен екі есеге жуық өсті Санкт -Петербургтің басқа бөліктерінің өміріне мүлде ұқсамады. Сарайлар мен Невский даңғылынан басқа, мұнда, Нева жағасында, әр түрлі тарихи дәуірлерде, тіпті ... әр мезгілде өмір сүретін бірнеше қала бар сияқты көрінді. Некрасов бұл туралы былай деп жазды: «... Санкт -Петербургте әйгілі көптеген әйгілі кереметтерден басқа, кереметі де бар, ол бір мезгілде оның әртүрлі бөліктерінде сіз таба аласыз. мүлдем басқа мезгілдер. Санкт -Петербургтің орталығында қардың белгілері болмаған кезде, жазғы вагондар Невский бойымен үнемі жүгіріп келе жатқанда, астаналықтар мен тұрғындарды жеңіл талғампаз киіммен қуантады, оның тротуарымен құрғақ және тегіс серуендейді, сосын екіншісінде. Санкт -Петербургтің соңы, Выборг жағында, қысты тамаша басқарады. Тротуарларда қар әлі де қалың қабатта жатыр, табиғат бұлыңғыр және күдікті көрінеді, тұрғындар көшеге тек тон киіп оралғанда шығады ... Тек бір такси жүргізушісі бар, содан кейін жүрегіндегі үмітсіздікке ол батылы барады. дробкаға барыңыз. О, Выборгская жағы Невский даңғылына дейін қаншалықты алыс! »

Невскийден тек Выборг жағы, Охта ғана емес, Петербург жағы да соншалықты алыс көрінді. Оның ұйқысыз өмір сүруіне ештеңе кедергі келтірмеді және ол ақылды вагондар Каменностровская жолымен аралдарға жарысқан кезде ғана бай болды - бай петербургтіктердің сәнді мерекелерінің орны. Бұл мүлде Петербург емес, алыс, губерниялық қала сияқты көрінді ...

Бірақ күндізгі зеңбірек найзағайлары, қарсыластар мен салют пен отшашулардың шағылыстары бұл шеткі болғанымен, олар Ресей империясының астанасының шетінде, әскери даңқтың қаласы болғанын еске салды.

Алайда петербургтіктер мұны бір сәт те ұмытқан жоқ.

Данышпан да, шулы даңқ Брюлловтың өзін сәтсіздіктерден құтқармады. Ол өзінің басты шедеврі «Помпейдің өлімі» суретінен асып түсуге тырысты, ол орыс тарихына, дәлірек айтқанда, 16 ғасырда поляктардың Псков қоршауына арналған. Патша бұл жоспарды өте мақұлдады, аяқталмаған кенептің айналасында көптеген таңданыс білдірушілер тұрды ... Бірақ сурет әлі күнге дейін жұмыс істемеді және сәтті болмады, суретшінің сөзсіз ашуын келтірді.

Қала тез өсті: 19 ғасырдың ортасында оны жарты миллион адам мекендеді! Бұл негізінен көрші провинциялардан жұмысқа келген шаруалар, құрылысшылар, қолөнершілер. Олардың таңертеңгі көрінісі орталық көшелерді безендірмеді, және Гоголь жазғандай, «бұл уақытта әйелдердің жүруі әдепсіз, өйткені орыс халқы өздерін осындай қатал сөздермен білдіруді ұнатады, олар тіпті естімейді. театрда ». Жұмысшылар санының өсуі, олардың кәсіптерінің әртүрлілігі және тағы басқалар: теміржол, Невадағы алғашқы пароходтардың түтіні, шетінде саңырауқұлақ тәрізді биік мұржалары бар зауыттар - мұның бәрі жаңа, өнеркәсіп дәуірі келе жатыр еді. Ол Николаев Петербург табалдырығында шыдамсыздықпен тұрып, оған ескірген әдеттен тыс белгісіз нәрсені уәде етеді.

Индустриялық дәуірдің жақындағанын көптеген адамдар сезінді. Империя үлгісіндегі Петербург өткенге айналды, талғам біртіндеп өзгерді, адамдарға жаңа талаптар қойылды, еуропалық өнеркәсіптік революцияның шуы Петербургке жетті, жаңа машиналар, жаңа материалдар, жаңа техникалық идеялар пайда болды.

Императордың қатал стильінің шеңбері сәулетші үшін тар болды - сәулетші өзіне ұнайтын стильді таңдағысы келетін дәуір жақындап қалды. Монферран классикалық Әулие Исаак соборын қыңырлықпен аяқтады, бірақ болашақтағы жобаларында ол Ренессанс модельдеріне ойша жүгінді - тіпті империя стилі де ол үшін қалды.

Алайда, оның жаңа шедеврмен айналысуға уақыты болмады - ол портреттерге тапсырыс бойынша сурет салатын сәнді суретші болды. Сөйтіп, ол асығыс, асығыс болды. Мүмкін, оған қарап Гоголь өзінің тамаша «Портретін» жазған шығар. Немесе «Псков қорғанысы» нәтиже бермеді, өйткені классицизм уақыты өтіп кетті және Брюллов өзінің әлсіздігін басқа уақыттардан бұрын сезді ...

Неоготикаға таң қалған Николай I-нің өзі де жаңа формаларға тартылуды сезінді. Ол өзінің керемет империя астанасынан жасырын түрде, өзі үшін, жаны үшін сүйікті Петергофта ерекше «готикалық» әлем құрып жатыр. Неоготикалық стиль Николайдың көңіл-күйіне сәйкес келді. Ол барлық жағынан қаралған алтындатылған сарай кеңістігінде емес, өзінің «меншігінде», британдықтар сияқты салынған шағын жайлы үйде: ата -бабалар сарайының қирандыларының жанында, ежелгі капелладан алыс емес жерде өмір сүргісі келді. жерге өсті, оның тас едені приходшылардың ондаған буыны аяқ киіммен тозған. Бұл оның «коттеджі» болды - патша мен оның отбасы сүйетін саяжай сарайы.

Алайда, сыртқы жағынан, империя стилінің барлық құндылықтары, сондай -ақ Николаев Петербург өмірінің құндылықтары өз орындарында қалды. Ешкім қабылданған тәртіпке күмән келтіруге немесе Ысқаққа қарауға батылы бармады. Бұл империя стилінің және самодержавиенің сөзсіз ұлылығының символы ретінде ол мақтанышпен және жеңіспен қаланың үстіне көтерілді. Сөз жоқ - собор әдемі болды, және бір кездері «Помпейдің соңғы күні» адамдар тамашалаған Брюлловтың керемет портреттері де әдемі болды. Бірақ Исаак пен Брюлловтың сүйкімді әйелдердің портреттері және XIX ғасырдың ортасындағы бүкіл империя үлгісіндегі Петербург, олар күзгі баққа тән керемет, әсем сұлулықты бір мезгілде әдемі және қайғылы деммен шығарды. қосатын ештеңе жоқ сияқты, бірақ .......

Біз білеміз, бұл сұлулық - өлудің сұлулығы ...

Орыс-византиялық стиль Николай І тұсында сәулет өнері шеңберінде классицизмнің қазіргі заманға сай екендігіне және оның орыс көркемдік дәстүрлеріне, әдет-ғұрыптары мен тұрмыс жағдайына сәйкестігіне күмән туды. Сол кезде пайда болған идеологиялық бағыт - Ежелгі Русьті ұлттық бірегейліктің нағыз тасымалдаушысы және Византияның мұрагері деп жариялаған славянофилизм «ресми ұлт» теориясын қолдады және классицизмнен айырмашылығы жоғарыдан енгізілді. Орыс-византиялық стиль, оның идеологы сәулетші К.А.Тон болды ... Архитектурадағы бұл бағыттың рудименттері классик сәулетші В.П.Стасовтың екі жұмысында пайда болды: Потсдамдағы (Берлинге жақын) Ресей колониясындағы Александр Невский шіркеуінде және Киевтегі Ондық шіркеуінде.

Орыс-византиялық стильдің формальды мәні-архитектуралық бейнелер мен ортағасырлық культураның орыс архитектурасының формаларын эклектикада қолдану (грек экектикосынан, әр түрлі көркем элементтердің комбинациясын таңдай алатын), олардың византия сәулет элементтерімен үйлесуі. . Әдетте бұл төрт ішкі бағанда үлкен орталық күмбезі бар крест тәрізді шіркеулер мен ғимараттың бұрыштарындағы кішкентай күмбездері бар қоңырау мұнаралары. Бұл әдіс синодтың міндетті бесбұрышқа деген талабын қанағаттандыруға мүмкіндік берді. Қ.А. Тон өзінің жобаларын негіздей отырып, «ұзақ уақыт бойы біздің ұлттың элементтеріне ұқсайтын византиялық стиль біздің шіркеу архитектурасын қалыптастырды» деп жазды.

Сәулетші К.А.Тон өзінің ең маңыздысы Мәскеудегі Құтқарушы Христос соборы болған шіркеу жобаларында В.П.Стасов салған жолмен жүрді. Бұл ғибадатхана - 1812 жылы Отанды Наполеон шапқыншылығынан құтқарған орыс халқының даңқына және оның батыр әскерлеріне арналған ескерткіш - ғибадатхананың құрылуымен драмалық тарихтың соңы болды. Бастапқыда бұл ғибадатхана Торғай төбесінде қаланды. сәулетші Витберг жобасы бойынша, бірақ аяқталмаған. Мәскеу өзенінің сол жағалауындағы Кремль маңында құрылған К.А.Тонның жұмысы самодержавиені және оның мызғымастығын дәріптеу құралы болды.

Зайырлы архитектурада орыс-византия стилі аз көрінді, дегенмен сәулетші К.А.Тон оны Үлкен Кремль сарайында қолдануға тырысқан (мысалы). Ол құрылыстың өте жоғары техникалық деңгейімен, сонымен қатар әрлеу материалдары мен жұмыстың сапасымен ерекшеленеді. Қасбеттердің архитектурасында KATone орыс-византиялық стильдің ерекшеліктерін жаңғыртты, бұл үшін көршілес Терем сарайының кейбір формаларын (17 ғ.), Атап айтқанда терезелерінің жақтауларын қолдана отырып, оларды бірнеше рет үлкен көлемде қайталады. . Үлкен сарайда әр түрлі стильдегі салтанатты залдар ресейлік ордендердің меценаттарының атымен аталады: Георгиевский, Владимирский, Андреевский, Александровский және т. Ресей империясының.

Үлкен Кремль сарайы ()

Ғимарат сәулетші К.А.Тонның жобасымен салынған, Р.А.Желязевичтің қатысуымен, ол Мәскеуде салған Николаевский вокзалының «егізі». К.А. Тона Айлардың көркемдік талғамына сүйене отырып, К.А. Тон станцияның қасбетін Ренессанс формасында шешті. Оның прототипі Батыс Еуропа қалаларының мэриялары болды. Композиция негізгі кіреберістің орналасқан жерін көрсететін және сонымен қатар сағат мұнарасы ретінде қызмет ететін қасбеттің ортасында орналасқан биік мұнараны қамтиды.

Санкт -Петербургтегі бассейннің үйі В.О.Шервуд. Тарихи мұражай.1881

1880 жылдардың басында. «Ропетовщина» орнын 17-ші ғасырдағы орыс сәулетінің сәндік мотивтерін дерлік көшірген жалған орыс стилінің жаңа ресми бағыты алмастырды. Ғимараттар, әдетте, кірпіштен немесе ақ тастан тұрғызылып, орыс халықтық сәулет өнерінің дәстүрлерімен әшекейлене бастады. Бұл архитектураға «қазандық қарынды» бағандар, күмбезді төбелер, тар саңылаулар, терем тәрізді шатырлар, гүлді әшекейлері бар фрескалар, түрлі-түсті плиткаларды қолдану және жаппай соғу тән. Померанцев А.Н. Жоғарғы сауда аркадасы. 1893 ж