Ο Βλαντιμίρ Βλαντιμίροβιτς Μαγιακόφσκι γεννήθηκε στο χωριό. Μπαγκντάντι στη Γεωργία. Ο πατέρας του ποιητή, Βλαντιμίρ Κωνσταντίνοβιτς, είναι ένας ευγενής, ένας αξιόλογος σύμβουλος που υπηρέτησε ως δασολόγος της τρίτης κατηγορίας. Σύμφωνα με τον οικογενειακό μύθο, το επώνυμο ιδρύθηκε από έναν ιθαγενή του Ζαπορόζιε Σιτς. Η γενεαλογία περιλαμβάνει συγγενείς του συγγραφέα G.P. Ο Danilevsky, ο οποίος, με τη σειρά του, είχε κοινές οικογενειακές ρίζες με τις οικογένειες του A.S. Πούσκιν και Ν.Β. Γκόγκολ. Η μητέρα, Alexandra Alekseevna, προερχόταν από μια οικογένεια Κοζάκων του Κουμπάν.

Ο σχηματισμός της κοσμοθεωρίας του ποιητή επηρεάστηκε ιδιαίτερα από τη δημοκρατική ατμόσφαιρα που κυριάρχησε στην οικογένεια και την πρώτη ρωσική επανάσταση. Ο Μαγιακόφσκι διαποτίστηκε με μια βαθιά εχθρότητα προς το υπάρχον τότε σύστημα και αποφάσισε να αφοσιωθεί στον αγώνα εναντίον του. Ο μελλοντικός ποιητής εντάσσεται στο RSDLP, λαμβάνει το ψευδώνυμο του κόμματος Σύντροφος Κωνσταντίνος και κάνει εκστρατείες μεταξύ των εργαζομένων. Η ήττα της επανάστασης και ο τραγικός θάνατος του πατέρα του αναγκάζουν τους Μαγιακόβσκι να εγκαταλείψουν τη Γεωργία και να μετακομίσουν στη Μόσχα. Ο μελλοντικός ποιητής συνεχίζει να σπουδάζει πολιτικές δραστηριότητες... Για συμμετοχή στην προετοιμασία της απόδρασης των πολιτικών κρατουμένων, ο Μαγιακόφσκι στέλνεται στη φυλακή Butyrka για σχεδόν ένα χρόνο. Οι αρχές της φυλακής ανέφεραν: "Ο Βλαντιμίρ Βλαντιμίροφ Μαγιακόφσκι, με τη συμπεριφορά του, εξοργίζει τους πολιτικούς κρατούμενους για ανυπακοή στους υπαλλήλους του αστυνομικού σπιτιού ... Στις 16 Αυγούστου ..." Σύντροφοι, ο λακές οδηγεί τον αρχηγό στο κελί ". που εξόργισε όλους τους συλληφθέντες, οι οποίοι με τη σειρά τους άρχισαν να κάνουν θόρυβο ». Ένα επίμονο 16χρονο αγόρι μεταφέρεται σε κελί απομόνωσης. Εκεί, για πρώτη φορά, αρχίζει να γράφει ποίηση. Στη συνέχεια, αξιολόγησε τα αποτελέσματα των ποιητικών του πειραμάτων με τον ακόλουθο τρόπο: "Βγήκε παραμορφωμένος και κλαίγοντας". Τα ποιήματα επιλέχθηκαν από τους δεσμοφύλακες και χάθηκαν στα αρχεία, αλλά ο ίδιος ο ποιητής θεώρησε την αρχή του δημιουργική δραστηριότηταήταν το φθινόπωρο του 1909, που πέρασε στη φυλακή. Φεύγοντας από τη φυλακή, ο Μαγιακόφσκι αντιμετώπισε ένα δύσκολο δίλημμα - να συνεχίσει να σπουδάζει επαναστατικές δραστηριότητεςή αφοσιωθείτε στην τέχνη. Επιλέγει το δεύτερο.

Το 1911 εισήλθε στη Σχολή Ζωγραφικής, Γλυπτικής και Αρχιτεκτονικής. Εδώ γίνεται μια συνάντηση με ανθρώπους που επηρέασαν τη διαμόρφωση της ποίησής του. Πρόκειται για τους V. Khlebnikov, A. Kruchenykh και D. Burliuk. Μαζί δημιουργούν μία από τις λογοτεχνικές ομάδες των Ρώσων μελλοντολόγων και αυτοαποκαλούνται «κυβοφουριστές». Υπό το σημάδι του φουτουρισμού αναπτύσσεται το προεπαναστατικό έργο του Μαγιακόφσκι. Ο φουτουρισμός ως λογοτεχνική μέθοδος και κατεύθυνση ξεκίνησε στην Ιταλία στις αρχές της δεκαετίας του 10. XX αιώνα Ωστόσο, στη Ρωσία ήταν γνωστό μόνο το μανιφέστο των Ιταλών μελλοντολόγων, αλλά τα ποιήματά τους δεν είχαν ακόμη μεταφραστεί, έτσι οι Ρώσοι μελλοντολόγοι σχηματίστηκαν σε μεγάλο βαθμό ανεξάρτητα. Ο φουτουρισμός (από το λατ. Futurum - μέλλον) έγινε αντιληπτός ως σχολή τέχνης του μέλλοντος και ο Μαγιακόφσκι μετέφερε αυτή τη φιλοδοξία στο μέλλον καθ 'όλη τη διάρκεια της ζωής του. Οι Cubo-Futurists διακρίθηκαν κυρίως από την απότομη απόρριψη όλης της προηγούμενης κουλτούρας, αρνήθηκαν τη σύγχρονη δομή της κοινωνίας και απότομα, μέχρι σκανδαλισμού, την κατήγγειλαν στο έργο τους (τα ονόματα των συλλογών τους: "Dead Moon", "Slap in το πρόσωπο στο δημόσιο γούστο » - μιλούν από μόνα τους). Στα έργα τους κυριαρχούσαν κοινωνικά θέματα, ειδικά το θέμα της πόλης. Η πόλη έγινε αντιληπτή ως κάτι εχθρικό για τον άνθρωπο ("Adische of the city" - στο Mayakovsky). Theταν στη συλλογή "Χαστούκι στο γούστο του κοινού" (1912) που δημοσιεύτηκαν τα δύο πρώτα έργα του ποιητή - τα ποιήματα "Νύχτα" και "Πρωί". Αυτή τη στιγμή, ήταν πολύ δύσκολο για τον ποιητή να βρει ένα κοινό που θα τον καταλάβαινε. Εξ ου και η εικόνα του «αγενή Χουν», του βάρβαρου, που επέλεξε ο Μαγιακόφσκι για τον εαυτό του εκείνη την περίοδο. Η αντιπαράθεση μεταξύ αυτού και του κοινού έφτανε μερικές φορές στο σημείο που φώναζαν από το πλήθος: "Μαγιακόφσκι, πότε θα πυροβολήσεις τον εαυτό σου;" Στο οποίο ο ποιητής, αφού τελείωσε την ομιλία του, απάντησε: "Και τώρα όσοι θέλουν να μπουν στο πρόσωπο μπορούν να σταθούν στην ουρά". Και όμως, παρά την επιλεγμένη εικόνα, ο Μαγιακόφσκι ήταν ένα ελαφρώς τραυματισμένο άτομο, που ένιωθε έντονα τον πόνο των άλλων. Αυτό αποτυπώθηκε στο άρθρο του "Για το διαφορετικό Μαγιακόφσκι".

Ο Πρώτος Παγκόσμιος Πόλεμος, που ξεκίνησε το 1914, συγκλόνισε βαθιά τον ποιητή. Τα ποιήματα "Ο πόλεμος κηρύσσεται", "Η μαμά και το βράδυ που σκοτώθηκαν από τους Γερμανούς" (και τα δύο - 1914) είναι σαφώς αντιπολεμικής φύσης. Ωστόσο, η ζωή στο πίσω μέρος ήταν ακόμα πιο αφόρητη: η αδιαφορία και η περιέργεια της αδράνειας των κατοίκων της πόλης εξοργίστηκαν, στους οποίους το ποίημα «Εσύ!» Είναι αφιερωμένο στην έκθεσή τους. (1915). Ο Μαγιακόφσκι επιδιώκει να προσφερθεί εθελοντικά στο μέτωπο, αλλά λόγω πολιτικής αναξιοπιστίας, του αρνήθηκε και αυτό.

Πριν από την επανάσταση, ο Μαγιακόφσκι δοκίμασε τον εαυτό του σε διαφορετικά είδη. Έγραψε στίχους, ποιήματα ("Spine Flute", 1916; "War and Peace", 1916; "Man", 1917), δημιούργησε την τραγωδία "Vladimir Mayakovsky" (1914) και ολόκληρη γραμμήσατιρικά ποιήματα. Το βασικό έργο αυτής της περιόδου ήταν το ποίημα ("τετράπτυχο") "Ένα σύννεφο στα παντελόνια" (1915), που αποτελείται από έναν πρόλογο και τέσσερα μέρη ή, όπως έγραψε ο ίδιος ο Μαγιακόφσκι, τέσσερις κραυγές "Κάτω!": "Κάτω! την αγάπη σου! "," Κάτω η τέχνη σου! "," Κάτω το σύστημά σου! "," Κάτω η θρησκεία σου! " Ο ίδιος ο ποιητής θέλησε να ονομάσει το έργο του «Ο Δέκατος Απόστολος», δείχνοντας τον εαυτό του ως προάγγελο της νέας διδασκαλίας. Ωστόσο, η επιτροπή λογοκρισίας τον απείλησε με σκληρή εργασία, εξαιρούσε έξι σελίδες, δηλ. το ένα τέταρτο του κειμένου, και ζήτησε να αλλάξει ο τίτλος. Επιπλέον, οι λογοκριτές δήλωσαν ότι οι στίχοι δεν μπορούν να συνδυαστούν με αγένεια. Στη συνέχεια, συμπεριέλαβε στο ποίημα ειρωνικές γραμμές: "Αν θέλετε - ... θα είμαι άψογα ευγενικός, όχι άντρας, αλλά - ένα σύννεφο στο παντελόνι μου!" - και έκανε αυτή την εικόνα τον τίτλο του έργου. Η παγκόσμια αντίληψη για τον προεπαναστατικό Μαγιακόφσκι είναι ως επί το πλείστον τραγική, ο λυρικός ήρωας της ποίησής του είναι μόνος σε έναν κόσμο όπου τα πάντα αγοράζονται και πωλούνται: αγάπη, Θεός και συνείδηση.

Ο ποιητής ενθουσιάστηκε με την Οκτωβριανή Επανάσταση. Heρθε στο Smolny, έγραψε συνθήματα, ζωγράφισε αφίσες. Το 1918, ο Μαγιακόφσκι δημιουργεί το "Mystery Buff", το 1919-1920. - το ποίημα "150.000.000". Αν στον παλιό κόσμο φώναζε "Κάτω" τέσσερις φορές, τότε αναφώνησε στην επανάσταση: "Δόξα τέσσερις φορές, ευλογημένος!" Αντί για μια τραγική προοπτική, η αισιοδοξία και ο ηρωισμός γίνονται το κυρίαρχο πάθος της ποίησής του. Η κύρια μέθοδος του έργου του στα πρώτα μετα-επαναστατικά χρόνια ήταν ο επαναστατικός ρομαντισμός, το κύριο θέμα ήταν ο αγώνας για την ίδρυση μιας νέας κοινωνίας. Ο κομμουνισμός και το μέλλον έγιναν σχεδόν συνώνυμα γι 'αυτόν. Το νέο σύστημα αποδείχθηκε ότι ήταν το πιστό του, ένα σύμβολο πίστης, στο οποίο ο ποιητής αφιέρωσε το έργο του και τη ζωή του. Ο ποιητής συνδυάζει την ποίηση και τη δημοσιογραφία, η γλώσσα του είναι συμπιεσμένη, χωρητική, αφοριστική. Οι πλοκές των έργων του είναι συχνά συμβατικές, φανταστικές, οι εικόνες τείνουν στο σατιρικό ή ηρωικό γκροτέσκο.

Το 1922 δημιουργήθηκαν τα ποιήματα "Αγάπη", "IV Διεθνής", "Πέμπτη Διεθνής", το 1923 - τα ποιήματα "Σχετικά με αυτό" και "Στους εργάτες του Κουρσκ που εξόρυξαν το πρώτο μεταλλεύμα, ένα προσωρινό μνημείο του Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι". Σταδιακά, μέχρι το 1924, μια νέα καλλιτεχνική μέθοδος πήρε μορφή, την οποία ο Μαγιακόφσκι ονόμασε «τεντωμένο ρεαλισμό». Η γλώσσα των ποιημάτων του Μαγιακόφσκι γίνεται πιο σαφής και κατανοητή, ο ποιητής περιορίζει τη χρήση υπερβολικών και σύνθετων λεπτομερών μεταφορών. Το 1924 έγραψε το ποίημα "Vladimir Ilyich Lenin". 1925-1926 χρόνια είναι στο δρόμο: Αμερική, Μεξικό, Κούβα, Ισπανία, "Novocherkassk, Vinnitsa, Kharkov, Paris, Rostov, Tiflis, Berlin, Kazan, Sverdlovsk, Tula, Prague, Leningrad, Moscow, Voronezh, Yalta, Evpatoria, Vyatka και ούτω καθεξής ... »- αυτή είναι η γεωγραφία των παραστάσεων, που δίνεται σε ένα αυτοβιογραφικό σκίτσο με τον χαρακτηριστικό τίτλο" Εγώ ο ίδιος ". Το 1925, δημοσιεύτηκε το ποίημα "Ο ιπτάμενος προλετάριος". Το 1927, ο Μαγιακόφσκι έγραψε το ποίημα "Καλό!", Αφιερωμένο στη δέκατη επέτειο της σοβιετικής εξουσίας. Ωστόσο, δεν ήταν "ποιητής της αυλής", είδε πολύ καλά τις κοινωνικές ελλείψεις, στις οποίες σκόπευε να αφιερώσει το ποίημα "Κακό". Ωστόσο, οι δύο κύριοι κίνδυνοι που απειλούσαν, σύμφωνα με τον ποιητή, τη δημιουργία μιας νέας κοινωνίας - ο φιλιστισμός και η γραφειοκρατία - εκδηλώθηκαν σαφώς στα θεατρικά έργα «Κοριός» (1928) και Μπαθ (1929). Ο Μαγιακόφσκι ήταν ασυμβίβαστος και επομένως άβολος. Στα έργα του στα τέλη της δεκαετίας του 1920. άρχισαν να εμφανίζονται όλο και περισσότερα τραγικά κίνητρα. Τον αποκαλούσαν μόνο «συνταξιδιώτη» και όχι «προλετάριο συγγραφέα». Του απαγορεύτηκε με κάθε δυνατό τρόπο να πραγματοποιήσει μια έκθεση αφιερωμένη στην 20η επέτειο της δημιουργικής του δραστηριότητας. Η προσωπική του ζωή επιδεινώθηκε επίσης. Όλα αυτά οδήγησαν στο θάνατο του ποιητή. Αυτοκτόνησε το 1930, χωρίς να ολοκληρώσει το ποίημα «Φωνητά».

Η μοίρα του ποιητή ήταν δύσκολη και η μοίρα της δημιουργικής του κληρονομιάς ήταν επίσης δύσκολη. Τον ξεχνούν και σταματούν να πληκτρολογούν. Και μόνο μετά τη φράση του Στάλιν: "Ο Μαγιακόφσκι ήταν και παραμένει ο καλύτερος, πιο ταλαντούχος ποιητής της σοβιετικής εποχής μας", τα έργα του Μαγιακόφσκι εμφανίζονται ξανά σε έντυπη μορφή, δημοσιεύεται σε τεράστιες εκδόσεις, απαγγέλλεται από κάθε είδους κερκίδες, γίνεται επίσημος ποιητής. Η "Glavnachpupsy" χρησιμοποιεί την ειλικρίνεια του Μαγιακόφσκι, τη βαθιά πεποίθησή του για τον απόλυτο θρίαμβο της νέας κοινωνίας και τις νέες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων. Ταυτόχρονα, η ίδια ειλικρίνεια στην αποκάλυψη της γραφειοκρατίας, οι τραγικές αμφιβολίες στα ποιήματα του ποιητή ήταν άβολα. Και τότε γίνεται κάτι που ο ίδιος μισούσε βαθιά: προκαλείται "γυαλιστερό βιβλίο", λερώνεται "μαρμάρινη λάσπη". Δεν εκτυπώνουν ή λένε τίποτα για αμήχανες γραμμές. Ακόμη και ένα τόσο διάσημο κομμάτι όπως το ποίημα "Vladimir Ilyich Lenin" δημοσιεύτηκε μέχρι τις αρχές της δεκαετίας του '70. χωρίς εκείνο το μέρος της εισαγωγής στην οποία ο Μαγιακόφσκι διαμαρτύρεται για τη θέωση του ηγέτη.

Πώς πρέπει να σχετίζεται κανείς τώρα με τέτοια έργα - τα ποιήματα "Vladimir Ilyich Lenin", "Good!"; Είναι δυνατόν και είναι απαραίτητο να μιλήσουμε για αυτά καθόλου και πρέπει να εκφράσετε την άποψή σας; Θα πρέπει να συζητηθούν εάν σχετίζονται με το επιλεγμένο θέμα του δοκίμιου. Φυσικά, κανείς δεν μπορεί να στερήσει από τον συγγραφέα το δικαίωμα να εκφράσει την άποψή του για τα περιγραφόμενα γεγονότα. Ωστόσο, θα πρέπει να αποφευχθεί μια εξω-αισθητική προσέγγιση, οι προσπάθειες εγκαταλείποντας την ανάλυση καλλιτεχνικά χαρακτηριστικάποιήματα, για να δείτε σε αυτά μόνο ένα έγγραφο που αντικατοπτρίζει πλήρως ή στρεβλά την πραγματικότητα. Οι κατηγορίες για τον ποιητή, ο οποίος δεν έγραψε τότε (πριν από περισσότερα από 60 χρόνια) για όσα μαθαίνουμε μόνο σήμερα, θα στερούνται επίσης νοήματος. Ως προς αυτό, είναι σκόπιμο να υπενθυμίσουμε τη δήλωση του A.S. Πούσκιν ότι ο ποιητής πρέπει πρώτα να κριθεί σύμφωνα με τους νόμους που ο ίδιος αναγνώρισε πάνω από τον εαυτό του.

ΒΑΣΙΚΕΣ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΕΣ ΑΡΧΕΣ ΚΑΙ ΧΑΡΑΚΤΗΡΙΣΤΙΚΑ ΤΟΥ ΠΟΙΗΤΙΚΟΥ ΣΥΣΤΗΜΑΤΟΣ. Οι καλλιτεχνικές αρχές του Μαγιακόφσκι, που διαμορφώθηκαν στη φουτουριστική περίοδο της δημιουργικότητας, διατήρησαν σε μεγάλο βαθμό τη σημασία τους αργότερα. Κυρίως, οι κυβικοφουτουριστές διακρίθηκαν από αισθητικής άποψης από την προσπάθειά τους για σύνθεση της ζωγραφικής και της ποίησης, αφενός, και την έννοια μιας «αυτοδημιούργητης» λέξης, αφετέρου. Όντας όχι μόνο ποιητές, αλλά και καλλιτέχνες, προσπάθησαν να δημιουργήσουν φωτεινά, πολύχρωμα, αντίθετα χρώματα στα ποιήματά τους. Αντικατοπτρίζουν τον κόσμο και κυρίως την πόλη με τη βοήθεια γεωμετρικά σχήματα- κύβους, τρίγωνα, παράλληλες γραμμές... Αυτό έφερε την ποίησή τους πιο κοντά στον πίνακα "Jack of Diamonds" - μια γνωστή ομάδα καλλιτεχνών στη Ρωσία. Όσο για τη λέξη "samovit", αυτό σήμαινε τη λέξη ως τέτοια, καθαρισμένη, σύμφωνα με τους Φουτουριστές, μεταγενέστερων σημασιολογικών στρωμάτων ή δημιουργημένη από τον ίδιο τον ποιητή. Η δημιουργία λέξεων έχει γίνει ένα από τα κύρια καθήκοντα στη λογοτεχνία του φουτουρισμού. Ο Μαγιακόφσκι εισήγαγε ευρέως τη γλώσσα του δρόμου, διάφορες ονοματοποιίες στα έργα του, δημιούργησε νέες λέξεις με τη βοήθεια προθεμάτων και επιθημάτων, για παράδειγμα, το περίφημο: καμηλοπάρδαλη - "ζώο με μακρύ λαιμό". Ταυτόχρονα, τα λόγια του ήταν κατανοητά για το κοινό (σε αντίθεση με τους "περίεργους" νεολογισμούς του A. Kruchenykh, τους οποίους συχνά κατανοούσε μόνο ένας συγγραφέας). Η αρνητική στάση απέναντι στην προηγούμενη κουλτούρα, την οποία συμμετείχε αρχικά ο Μαγιακόφσκι, ήταν αυτός στις αρχές της δεκαετίας του 1920. αναθεωρήθηκε έντονα.

Μετά την επανάσταση, ο Μαγιακόφσκι έγινε ένας από τους οργανωτές και τους ηγέτες μιας νέας λογοτεχνικής ομάδας - LEF (Αριστερό μέτωπο). Ο Lefovtsy προέβαλε τρεις νέες αρχές της τέχνης: 1) την αρχή της κοινωνικής τάξης. 2) η αρχή της πραγματικής βιβλιογραφίας · 3) η αρχή της δημιουργίας της τέχνης-ζωής. Σύμφωνα με την κοινωνική τάξη, ο Μαγιακόφσκι εννοούσε ότι ο ίδιος ο καλλιτέχνης πρέπει εσωτερικά να κατανοήσει και να αισθανθεί την ανάγκη να γράψει ακριβώς για το θέμα που είναι ιδιαίτερα σχετικό και έχει δημόσια σημασία v αυτή τη στιγμή... Όταν μια χώρα βρίσκεται σε πόλεμο, το θέμα του καλλιτέχνη είναι ο πόλεμος. Όταν μια χώρα χτίζεται, το θέμα της ποίησης χτίζεται. Η δεύτερη αρχή είναι η αρχή της επιλογής υλικού για δημιουργικότητα. Γεγονός και μόνο γεγονός, όχι μυθοπλασία, πρέπει να γίνει αντικείμενο τέχνης. Ως εκ τούτου, ο Μαγιακόφσκι και οι Λεφοβίτες αφιερώνουν ποιήματα στη Διάσκεψη της Γένοβας, λακκούβες στο δρόμο, την έναρξη του Kuznetskstroy, τη δημιουργία μιας νέας πόλης -κήπου, το άνοιγμα μιας νέας καντίνας εργασίας - όλα αυτά τα γεγονότα είναι κοινωνικά σημαντικά για αυτούς. Ακόμη και ένα τόσο φαινομενικά απολύτως φανταστικό γεγονός όπως μια συνάντηση και μια συνομιλία με τον Sunλιο, ο ποιητής σχεδιάζει ως ένα πραγματικά περιστατικό, υποδεικνύοντας με ακρίβεια τον τόπο και τον χρόνο του.

Η τρίτη αρχή είναι η καθοριστική για την ποίηση του Μαγιακόφσκι. Η συντριπτική πλειοψηφία των Ρώσων συγγραφέων, που απεικονίζουν τη ζωή, προσπάθησαν επίσης να την επηρεάσουν. Ο συγγραφέας του "The Lay of Igor's Host" ζήτησε την ενότητα των Ρώσων πριγκίπων, ο Πούσκιν τραγούδησε και έφερε την ελευθερία πιο κοντά, ο Τολστόι και ο Ντοστογιέφσκι προσπάθησαν να αναβιώσουν τις πνευματικές χριστιανικές αξίες. Ο Μαγιακόφσκι είδε το κύριο καθήκον του με τη βοήθεια των ποιημάτων του να φέρει το μέλλον πιο κοντά. Το να εισβάλεις άμεσα στη ζωή για να την αλλάξεις προς το καλύτερο είναι το έργο της τέχνης, σύμφωνα με τον Μαγιακόφσκι. Επομένως, όταν μια χώρα βρίσκεται σε πόλεμο, ένας ποιητής είναι στρατιώτης. Δεν αισθάνεται καμία διαφορά μεταξύ του ίδιου και του άνδρα του Κόκκινου Στρατού, καμία διαφορά μεταξύ του στυλό του και μιας ξιφολόγχης. Όταν μια χώρα χτίζεται, ένας ποιητής είναι οικοδόμος. Δεν διστάζει να είναι «φορέας αποχέτευσης και νερού». Εξάγει ράδιο, χτίζει πόλεις. Αυτές οι τρεις αρχές διαμόρφωσαν τελικά το ποιητικό σύστημα του Μαγιακόφσκι. Προσπάθησε να πραγματοποιήσει μια συνομιλία με ανθρώπους όχι τόσο μέσω ενός βιβλίου όσο απευθείας μέσω ζωντανής επικοινωνίας. Επομένως, ο στίχος του είναι, πρώτα απ 'όλα, ένας ρητορικός στίχος, εστιασμένος στην παράσταση μπροστά στις ευρείες μάζες των ανθρώπων. Αυτό, κατά κανόνα, είναι ένας μη κλασικός στίχος. Ο Μαγιακόφσκι έγραψε πολλά με τονικό (τονικό) στίχο. Η γραμμή χωρίζεται όχι σε πόδια, αλλά σε ρυθμικά και σημασιολογικά μέρη. Κάθε ρυθμός επισημαίνεται διεθνώς και λογικά. Η παύση που χωρίζει τους ρυθμούς μεταξύ τους έχει ιδιαίτερη σημασία. Αρχικά, αυτή η επιλογή γραπτώς υποδείχθηκε με την καταχώρηση "σε μια στήλη". Συχνά, ένας στίχος χωριζόταν σε δύο ή τρεις, περιστασιακά τέσσερις γραμμές, γραμμένες η μία πάνω από την άλλη. Αν τα ποιήματα ήταν μεγάλα, ήταν μερικές φορές δύσκολο να παρατηρήσουμε τις ρίμες, όπως στο ποίημα "Άκου!" (1914), στο οποίο δεν είναι εύκολο να αναγνωρίσουμε τα παραδοσιακά τετράστιχα με ομοιοκαταληξίες που χρειάζονταν - ήταν - μαργαριτάρι - σκόνη, αργά - χέρι - αστέρι - αλεύρι, εξωτερικά - ναι - ανάγκη - αστέρι. Το 1923, ο Μαγιακόφσκι προχώρησε στη συναρμολογημένη "σκάλα", αναδεικνύοντας τα μέρη προφοράς και ταυτόχρονα τονίζοντας την ενότητα του στίχου. Τέλος, η «σκάλα» σχηματίστηκε κατά τη διάρκεια της εργασίας στο λυρικό ποίημα «Περί αυτού». Αυτή η διάταξη των τόνων έδωσε νέες δυνατότητες για ομοιοκαταληξία. Ο Μαγιακόφσκι ομοιοκαταληκτεί όχι μόνο τα άκρα των γραμμών, αλλά και τη μέση, τη μέση και το τέλος κ.λπ. Η ομοιοκαταληξία του Μαγιακόφσκι είναι συχνά ανακριβής, αλλά πλούσια: αρκετοί ήχοι συμπίπτουν σε αυτήν. Μερικές φορές μια μεγάλη λέξη ομοιοκαταληκτά με πολλές σύντομες.

Η διακηρυκτική αρχή του στίχου με έμφαση επεκτείνεται και σε άλλες μορφές στίχων. Έτσι, ένα σημαντικό μέρος του "Γράμμα στον Σύντροφο Κόστροφ ..." (1928) γράφτηκε από μια χορεία διαφορετικών ποδιών, αλλά και σπασμένη από μια "σκάλα" και όχι διαφορετικό τονισμό, αλλά, αντίθετα, συνδυάστηκε οργανικά με μέρη προφοράς. " Μια εξαιρετική περιπέτεια, ο οποίος ήταν μαζί με τον Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι το καλοκαίρι στη ντάκα »(1920) είναι γραμμένο σε συνδυασμό ιαμβικού 4 και 3 ποδιών, σπασμένο από μια« στήλη », και δύο στίχοι μεταξύ των ιάμβων είναι χορευτικοί:« αργά και σίγουρα » , "είμαστε δύο, σύντροφε!"

Γενικά, το ποιητικό σύστημα του Μαγιακόφσκι ήταν καινοτόμο και προσφερόμενο τεράστιο αντίκτυπογια όλη την ποίηση του ΧΧ αιώνα.

ΒΑΣΙΚΕΣ ΑΡΧΕΣ ΤΗΣ ΑΝΑΛΥΣΗΣ ΤΟΥ ΠΟΙΗΤΙΚΟΥ ΚΕΙΜΕΝΟΥ. Δεδομένου ότι το θέμα και η μέθοδος απεικόνισης στους στίχους διαφέρει θεμελιωδώς από το θέμα και τη μέθοδο απεικόνισης στο δράμα, είναι αδύνατο να αναλυθούν οι στίχοι με τον ίδιο τρόπο όπως το έπος και το δράμα. Υπάρχουν γενικά αποδεκτές τεχνικές και κανόνες για την ανάλυση ενός ποιήματος. Ο στερεότυπος αλγόριθμος είναι περίπου ο εξής: ημερομηνία, ιστορία δημιουργίας, θέμα, είδος, γλωσσικά χαρακτηριστικά (επίθετα, μεταφορές, συγκρίσεις κ.λπ.). Ωστόσο, η χρήση ενός προτύπου συχνά αποτυγχάνει εάν ο συγγραφέας δεν είναι σε θέση να μεταφέρει το νόημα της εμπειρίας που βρίσκεται κάτω από το ποίημα. Αλλά η εμπειρία είναι συχνά περίπλοκη, τροποποιείται επανειλημμένα στο πλαίσιο ενός έργου. Η εμπειρία χτίζεται πάντα μέσω της σύγκρισης ή της αντίθεσης ορισμένων φαινομένων, γεγονότων, ιδεών, καταστάσεων (αγάπη και μίσος, ζωή και θάνατος, αληθινά και επιθυμητά). Το αποτέλεσμα είναι αυτή η κατάσταση άγχους, οίκτου, ελπίδας, θλίψης, αισιοδοξίας, εμπιστοσύνης, δύναμης, η οποία μεταδίδεται στον αναγνώστη.

Στους στίχους του Μαγιακόφσκι, είναι απαραίτητο να επισημανθούν και να κατανοηθούν οι λέξεις -κλειδιά. Θα περιέχουν μια κρυφή ή ρητή αντίθεση ή μια κρυφή ή ρητή αναλογία. Αυτό φαίνεται ξεκάθαρα από το παράδειγμα του ποιήματος «Άκου!». Η κύρια, αρχική φράση που καθορίζει την κατάσταση του λυρικού ήρωα, φυσικά, είναι η ερώτηση: "Εάν τα αστέρια είναι αναμμένα, τότε κάποιος το χρειάζεται;" Γιατί προέκυψε ξαφνικά αυτό το ερώτημα στην ψυχή του ποιητή; Η απάντηση σε αυτό κρύβεται στην αντίθεση που δίνει ο ποιητής στην πέμπτη γραμμή (τρίτος στίχος). Οι απλοί άνθρωποι δεν ενδιαφέρονται για όλη την υψηλή ύλη, συμπεριλαμβανομένων των αστεριών. τα αστέρια, σύμφωνα με τον Μαγιακόφσκι, είναι απλά φτύσιμο για τους περισσότερους ανθρώπους (εδώ είναι, η λέξη κλειδί). Ωστόσο, υπάρχει κάποιος που, κατά πάσα πιθανότητα, αποκαλεί το αστέρι μαργαριτάρι (η δεύτερη λέξη -κλειδί της αντίθεσης). Αυτός ο κάποιος δεν είναι σαν τους άλλους. Καταλαβαίνει τι σημαίνει φως για τους ανθρώπους. Και είναι ο μεσολαβητής μεταξύ Θεού και Ανθρωπότητας. Αυτό αποκαλύπτεται στις ακόλουθες γραμμές, όταν αυτός ζητάει από τον Θεό να φωτίσει τα αστέρια και μετά ρωτάει ένα άτομο: "... τώρα ... δεν φοβάσαι;" Αυτή είναι η έννοια και η σημασία του αστρικού φωτός. Το φως διώχνει τον φόβο που κυριεύει τους ανθρώπους σε μια σκοτεινή, ζοφερή, απελπιστική νύχτα. Αυτό το ποίημα τελειώνει με έναν ισχυρισμό ότι υπάρχουν ακόμα εκείνοι σε αυτόν τον κόσμο που επιδιώκουν να μεταφέρουν το φως των αστεριών στην ανθρωπότητα. Το τέλος φέρνει τον αναγνώστη στην αρχή, αλλά σε νέο επίπεδο: η απάντηση στην ερώτηση έχει ήδη δοθεί.

Έτσι, με τη βοήθεια της κατανόησης των λέξεων -κλειδιών, «νευρικές απολήξεις» ολόκληρου του έργου, και μπορείτε να προσεγγίσετε την ιδέα και το θέμα του.

Το ποίημα "Άκου!" Είναι αναμφίβολα ένα παράδειγμα φιλοσοφικών στίχων. Αποκαλύπτει τα ερωτήματα σχετικά με το νόημα της ζωής και τον σκοπό της δημιουργικότητας. Και παρόλο που αυτό το ποίημα γράφτηκε στην πρώιμη περίοδο της λογοτεχνικής δραστηριότητας του ποιητή, το 1914, ο Μαγιακόφσκι έφερε την επιθυμία να φέρει φως στους ανθρώπους καθ 'όλη τη διάρκεια της ζωής του.

Οι τροποποιήσεις σε εμπειρίες και καταστάσεις αποτυπώνονται έντονα στη σύνθεση του ποιήματος. Οποιεσδήποτε αλλαγές στο χρόνο, τον χώρο, την εισαγωγή νέων χαρακτήρων, μια νέα αντίθεση μπορεί να χρησιμεύσει ως βάση για την ανάδειξη τμημάτων της σύνθεσης. Σε αυτή την περίπτωση, η σύνθεση είναι τριμερής, κυκλική, αφού ανοίγει και τελειώνει με την ίδια ερώτηση.

Εκτός από τις λέξεις -κλειδιά και τα χαρακτηριστικά της σύνθεσης, κατά την ανάλυση ενός ποιήματος, είναι απαραίτητο να προσδιοριστούν τα χαρακτηριστικά της προσωπικότητας και η κατάσταση του λυρικού ήρωα (δεν πρέπει να συγχέονται με την εικόνα του συγγραφέα!), Αν και είναι στο έργο του Μαγιακόφσκι που δεν είναι εύκολο να γίνει διάκριση μεταξύ του θέματος της εμπειρίας σε οποιοδήποτε ποίημα και της προσωπικότητας του συγγραφέα. Σε αυτή την περίπτωση, μπορούμε να το πούμε κύριο χαρακτηριστικόο λυρικός ήρωας - ανθρωπισμός, η επιθυμία να βοηθήσουν τους ανθρώπους, το εσωτερικό άγχος για αυτούς με μια εξωτερική, φαινομενικά ήρεμη. Όσον αφορά τη γλώσσα του ποιήματος, είναι πολύ απλή και ταυτόχρονα υπέροχη, εκτός από τη λέξη σούβλα, η οποία αντικατοπτρίζει την κατάσταση όχι του λυρικού ήρωα, αλλά των ανθρώπων γύρω του. Το ποίημα είναι γραμμένο ως μια άμεση έκκληση, ένα άμεσο μήνυμα προς τους ανθρώπους. Η επισήμανση λέξεων -κλειδιών, μεταξύ άλλων, βοηθά πολύ στην επίλυση του προβλήματος της αναφοράς. Δεν είναι καθόλου απαραίτητο να απομνημονεύσετε ολόκληρες στροφές ή τη θέση των τμημάτων προφοράς στη "σκάλα". Η παράθεση λέξεων -κλειδιών μπορεί να είναι αρκετή.

Σε σχέση με το πρόβλημα της παραπομπής, προκύπτει ένα άλλο ερώτημα: είναι απαραίτητο να τηρούνται τα σημεία στίξης του συγγραφέα; Δεν θα είναι λάθος εάν ο συγγραφέας, χωρίς να θυμάται τη διάταξη των σημείων στίξης του συγγραφέα, τοποθετεί τα σημάδια σύμφωνα με τους κανόνες της σύγχρονης ρωσικής γλώσσας.

Υπάρχει ένα άλλο πολύ σημαντική ερώτηση, που προκύπτουν σε σχέση με συνθέσεις σε στίχους: ποια ποιήματα πρέπει να αναλυθούν για να αποκαλυφθεί το θέμα; Η απάντηση είναι μονοσήμαντη: είναι επιτακτική ανάγκη να αναλυθούν εκείνα τα ποιήματα που σχετίζονται με το θέμα και περιλαμβάνονται στο πρόγραμμα. Τα εξωσχολικά ποιήματα μπορούν να αναλυθούν κατά βούληση.

ΚΕΝΤΡΙΚΑ ΘΕΜΑΤΑ ΠΟΙΗΣΗΣ. Μαζί με το θέμα της επανάστασης, το θέμα του σκοπού της ποίησης στο Μαγιακόφσκι παρουσιάζεται σχεδόν σε όλα τα έργα του προγράμματος. Η ποίηση και η ζωή γι 'αυτόν είναι ένα και το αυτό. Ο Μαγιακόφσκι δεν αποδέχεται την προεπαναστατική στάση απέναντι στην τέχνη ως τρόπο ψυχαγωγίας των καλοθρεμμένων και πλούσιων. Η εκτίμησή του είναι παρόμοια με τις εκτιμήσεις που εξέφρασαν ο Λερμόντοφ και ο Νεκράσοφ, αλλά την εκφράζει με τον δικό του τρόπο: «Πώς τολμάς να αυτοαποκαλείς τον εαυτό σου ποιητή και γκρι, κελαηδώντας σαν ορτύκι! Σήμερα, ο κόσμος πρέπει να κοπεί σε κρανίο με χάλκινες αρθρώσεις »(« Ένα σύννεφο στο παντελόνι »). Ο ποιητής του προφητεύει («... το δέκατο έκτο έτος έρχεται στο στέμμα των αγκάθων των επαναστάσεων»), επιστρέφει στους ανθρώπους των δρόμων το δικαίωμα και την ευκαιρία που τους αφαιρείται να μιλήσουν στη λογοτεχνία, να επαναστατήσουν εναντίον του Θεού, διακηρύσσει πίστη Άνθρωπος («Εμείς - ο καθένας - κρατάμε τις πέντε ζώνες μας στον κόσμο!») Και ενθαρρύνει τους ανθρώπους να πολεμήσουν ενάντια στην άδικη παγκόσμια τάξη, αφού «τίποτα δεν συγχωρείται πια»: «Βγάλτε, περπατώντας, τα χέρια σας από το παντελόνι σας - πάρτε μια πέτρα, ένα μαχαίρι ή μια βόμβα, και αν δεν έχεις χέρια - έλα να πολεμήσεις το μέτωπο! ». Ο ποιητής, σύμφωνα με τον Μαγιακόφσκι, πρέπει να δώσει τα πάντα στους ανθρώπους: «Θα βγάλω την ψυχή σου, θα την πατήσω, ώστε να είναι μεγάλη! - και αιματηρές κυρίες, σαν πανό ». Αυτή είναι μια θυσία στο όνομα μιας νέας ζωής. Αυτό είναι το νόημα και ο σκοπός της ποίησής του («... σας λέω: το μικρότερο στίγμα ζωντανής σκόνης είναι πιο πολύτιμο από οτιδήποτε άλλο θα κάνω και έχω κάνει!»). Μόνο η ικανότητα να δώσεις όλο τον εαυτό σου στους ανθρώπους σου επιτρέπει να αμφισβητήσεις το σύμπαν: «Γεια, εσύ! Ουρανός! Βγάλε το καπέλο σου! Ερχομαι! "

Το καθήκον του ποιητή είναι να φέρει φως σε όλη την ανθρωπότητα. Το φως των αστεριών (όπως στο ποίημα «Άκου!») Και το φως του Sunλιου. "Μια εξαιρετική περιπέτεια ..." κατασκευάζεται ακριβώς ως μια περιγραφή της συνάντησης και της συνομιλίας του ποιητή με τον Sunλιο, αλλά ακόμη και χρησιμοποιώντας μια φανταστική τεχνική, ο Μαγιακόφσκι χτίζει το ποίημα σαν να είναι αυτά που γράφονται εκεί - πραγματικό γεγονός... Η συνεχής εργασία στο θέμα της ημέρας, η εκπλήρωση μιας κοινωνικής τάξης είναι ένα πολύ δύσκολο θέμα. Ζέστη, καυτή ζέστη και σκληρή δουλειά-αυτή είναι η αρχική κατάσταση, ακολουθούμενη από έκρηξη: ο ποιητής προκαλεί τον Sunλιο και ο Sunλιος έρχεται σε αυτόν, ωστόσο, μοιάζει συγκαταβατικά με την αυθάδεια και στη συνέχεια ξεκινά μια συνομιλία από καρδιάς Το Είναι δύσκολο για έναν ποιητή να γράφει αφίσες για την ΑΝΑΠΤΥΞΗ συνεχώς και είναι δύσκολο για τον Sunλιο να φέρει φως στους ανθρώπους. Και εδώ αποκαλύπτεται το κυριότερο: η ποίηση και ο ήλιος μοιάζουν στο ότι και οι δύο αντιτίθενται στο σκοτάδι. Μόλις ο ήλιος πέσει στον ορίζοντα, η ποίηση λάμπει. Αυτό το έργο δεν είναι εύκολο, αλλά οι άνθρωποι δεν μπορούν να ζήσουν χωρίς φως. Επομένως, σύμφωνα με τον Β. Μαγιακόφσκι, δεν έχει σημασία αν νιώθεις καλά ή άσχημα, αν είσαι χαρούμενος και φρέσκος ή κουρασμένος - έχεις αναλάβει αυτό το βάρος και είσαι υποχρεωμένος να το κουβαλάς. Εξ ου και το ασυμβίβαστο ποιητικό σύνθημα που ολοκληρώνει το ποίημα.

Μια διαφορετική συνάντηση αποτέλεσε τη βάση της "Συνομιλία με τον οικονομικό επιθεωρητή για την ποίηση" (1926). Αυτή η συνάντηση είναι πραγματικά αληθινή. Ο οικονομικός επιθεωρητής ήρθε στον ποιητή για να εισπράξει τον φόρο του. Ο ποιητής αντιλαμβάνεται ως αδικία να του αφαιρούνται φόροι με τον ίδιο τρόπο όπως και από «αυτούς που έχουν αποθήκες και γη». Πιστεύει ότι η ποίηση είναι το ίδιο έργο με το έργο ενός εργάτη. Η ποίηση είναι τόσο «βόλτα στο άγνωστο» όσο και «εξαγωγή ραδίου», σκληρή και επικίνδυνη δουλειά. «Η ομοιοκαταληξία του ποιητή είναι / και χάδι, και σύνθημα, και ξιφολόγχη, και μαστίγιο». Ο ποιητής είναι ταυτόχρονα «οδηγός του λαού» και «υπηρέτης του λαού». Δίνεται πλήρως στους ανθρώπους - ψυχή, δύναμη, νεύρα. "Το πιο τρομερό της απόσβεσης συμβαίνει - / απόσβεση της καρδιάς και της ψυχής". Και δεν υπάρχει αρκετός χρόνος για αυτό για το οποίο θα ήθελα να γράψω ένα ποίημα. Καίγοντας τη δύναμη και τα νεύρα του, ο ποιητής πλησιάζει τον θάνατο και με τα ποιήματά του χαρίζει αθανασία σε όλους γύρω του, συμπεριλαμβανομένου του οικονομικού επιθεωρητή. Και ο ποιητής είναι γεμάτος δυσαρέσκεια απέναντι στους γραφειοκράτες και τους γραφειοκράτες, που πιστεύουν ότι «όλες οι δουλειές είναι / είναι να χρησιμοποιείς τα λόγια των άλλων ανθρώπων» και τους προκαλεί - προσφέρεται να γράψει ο ίδιος ένα ποίημα.

Ο Μαγιακόφσκι συνοψίζει το έργο του στην εισαγωγή στο ποίημα "Στην κορυφή της φωνής του". Ο ποιητής χρειάζεται μια άμεση συνομιλία με απογόνους αναγνώστες. Θέλει να εξηγήσει στους ανθρώπους του μέλλοντος, συμπεριλαμβανομένου και εμάς, γιατί έγραψε με αυτόν τον τρόπο - άσχημο, μη αισθητικό, σκληρό, γιατί τόσα πολλά ποιήματά του είναι αφιερωμένα παρά την εποχή. Wasταν μάταιο που αφιερώθηκε τόση προσπάθεια σε μικροπράγματα; Θα έπρεπε να έχω πατήσει το «λαιμό του δικού μου τραγουδιού»; Δεν ήταν πιο εύκολο να γράψω όμορφους στίχους; Αυτά είναι προβληματικά ερωτήματα για τον ποιητή. Αλλά η απάντησή του σε αυτά είναι σαφής. Έγραψε γι 'αυτό επειδή ήταν, το έγραψε αυτό επειδή οι άνθρωποι της εποχής του μίλησαν έτσι, και έγραψε για να απαλλάξει τον κόσμο από τις κακίες και τα έλκη του και να φέρει το μέλλον, "κομμουνιστικό μακριά", στο οποίο βαθιά πίστευε. Ο ποιητής αισθάνεται σαν σανίδα για την ευτυχία των ανθρώπων, για την επανάσταση, και αυτό το συναίσθημα ενσωματώνεται σε μια λεπτομερή μεταφορά. Ο Μαγιακόφσκι παρουσιάζεται ως διοικητής που λαμβάνει παρέλαση στρατευμάτων. Τα στρατεύματα είναι όλη του η ποίηση. "Τα ποιήματα είναι βαριά, / έτοιμα τόσο για το θάνατο όσο και για την αθάνατη δόξα". Ο ποιητής δεν γνωρίζει αν τα ποιήματά του θα είναι ζωντανά στο μέλλον, αν θα διαβαστούν ή αν θα γίνουν αντιληπτά μόνο ως γεγονότα της ιστορίας, αντανακλώντας τις πραγματικότητες μιας περασμένης εποχής. Ξέρει όμως ότι με τα ποιήματά του φέρνει αυτό το μέλλον πιο κοντά, πολεμώντας την αγένεια, την αγένεια, τον χουλιγκανισμό, τις ασθένειες, τους εχθρούς της νέας κοινωνίας. Δίνει όλα τα ποιήματά του «μέχρι το τελευταίο φύλλο» στον νέο κόσμο. Αποποιείται τη φήμη, από το «χάλκινο πολλών ζιζανίων» και «μαρμάρινη λάσπη», αποποιείται τις υλικές αξίες. Εδώ, εκδηλώνεται σαφώς όχι μόνο η ομοιότητα, αλλά και η διαφορά απόψεων για τη μεταθανάτια δόξα μεταξύ του Πούσκιν και του Μαγιακόφσκι: ένα μνημείο για τον εαυτό του και την ποίησή του, ένα κοινό μνημείο για όλους όσους έπεσαν στον αγώνα, το τελευταίο είναι έτοιμοδεν μετρά ούτε καλλιτεχνική δημιουργία, αλλά "σοσιαλισμό χτισμένο σε μάχες" - εκείνη την κοινωνία υγιών, δυνατών, υπέροχων ανθρώπων στην οποία πίστευε. Η ποίηση για τον Μαγιακόφσκι είναι «χτίσιμο ζωής». Και αν χτιστεί μια νέα ζωή, σημαίνει ότι όλα δεν γράφτηκαν μάταια, σημαίνει ότι ο ποιητής θα επιβιώσει και θα ξεπεράσει τον θάνατο, αν όχι στη δόξα, τότε σε μια νέα, υπέροχη ζωή... Γι 'αυτό, έχοντας μια παγκόσμια αίσθηση του δικού του "εγώ", είναι έτοιμος να διαλύσει ακόμη και τον εαυτό του στη διαδικασία δημιουργίας ζωής, αν μόνο αυτό το όνειρο γίνει πραγματικότητα.

Το αίσθημα της αγάπης γίνεται αντιληπτό και αντανακλάται από τον ποιητή διαφορετικά από τον τρόπο που έγινε αντιληπτό και αντανακλάται στην παράδοση των κλασικών του 19ου αιώνα. Ακόμη και στο ποίημα "Ένα σύννεφο στα παντελόνια" ο Μαγιακόφσκι απεικονίζει το συναίσθημα της αγάπης με τη βοήθεια μιας διευρυμένης μεταφοράς - μια γιγαντιαία φωτιά: "Μαμά! Ο γιος σου είναι τελείως άρρωστος! Μαμά! Η καρδιά του έχει πάρει φωτιά ». Αλλά τα συναισθήματα του ποιητή αποδεικνύονται ότι δεν ωφελούν κανέναν, η αγαπημένη του παντρεύεται έναν άλλο: «Λοιπόν - πάλι, είναι σκοτεινό και καταβεβλημένο, θα πάρω την καρδιά μου με δάκρυα, θα το κουβαλήσω σαν ένα σκυλί που κρατά ένα πόδι που έχει τρέξει πέρασε με τρένο ». Ο ποιητής αντιλαμβάνεται τη διακοπή με την αγαπημένη του όχι ως προσωπική ήττα, αλλά ως αποτέλεσμα της παραμορφωτικής επιρροής της κοινωνίας στις ανθρώπινες σχέσεις: οι γυναίκες προτιμούν να πουλήσουν τον εαυτό τους στους πλούσιους. Αυτή είναι μια ακόμη επιβεβαίωση ότι η κοινωνία πρέπει να αλλάξει.

Μετά την επανάσταση, σε μια εποχή που ξεδιπλώνεται διαμάχη: μπορεί και πρέπει ένας σύγχρονος συγγραφέας να στραφεί στα οικεία συναισθήματα, στο θέμα της αγάπης; Ο Μαγιακόφσκι της αφιερώνει το ποίημα "Αγαπώ". Αυτά δεν είναι μόνο βαθιά προσωπικές εμπειρίες. Αυτό είναι ακόμη μακρύτερα από αυτό που εννοούν οι απλοί άνθρωποι λέγοντας αγάπη. Το "συνηθισμένο" ("Ως συνήθως" είναι το όνομα του πρώτου μέρους του έργου), η συνηθισμένη αντίληψη του συναισθήματος, αντιτίθεται στην αντίληψη που έχει σχηματιστεί στην ψυχή του ποιητή. Αυτή είναι η κύρια σύγκρουση του ποιήματος, λυρική στο είδος της κυρίαρχη. Η αγάπη, σύμφωνα με τον Μαγιακόφσκι, σε οποιοδήποτε άτομο από τη γέννηση, στις καρδιές των απλών ανθρώπων "μεταξύ υπηρεσιών, εισοδήματος και άλλων πραγμάτων" είναι αδύνατο να αγαπήσει κανείς "ή του Τυούτσεφ" σίγουρα καταστρέφουμε ό, τι είναι αγαπητό στην καρδιά μας " ). Η απώλεια της αγάπης είναι ένας ζωτικός νόμος ενάντια στον οποίο εξεγείρεται ο ποιητής. Το συναίσθημά του είναι σταθερό και αληθινό. Το πώς προέκυψε, αναπτύχθηκε και έγινε ισχυρότερο περιγράφεται στα επόμενα τέσσερα κεφάλαια. Η καρδιά του ποιητή, η οποία από την παιδική ηλικία μπορεί να φιλοξενήσει ολόκληρο το σύμπαν, δοκιμάζεται στην εφηβεία με φυλάκιση («Με έμαθαν να αγαπώ στο Butyrki») πουλώντας μεσημεριανό γεύμα »). Αλλά ο ποιητής δεν μπορεί να ανταλλάξει το συναίσθημα της αγάπης, σε αντίθεση με τα «χοντρά». Τα συναισθήματά του είναι ατελείωτα - «το μεγαλύτερο μέρος είναι αγάπη, το μεγαλύτερο μέρος είναι μίσος». Η αγάπη κατακλύζει τον ποιητή, είναι έτοιμος να τη δώσει στους ανθρώπους, αλλά κανείς δεν τη χρειάζεται - είναι πολύ τεράστια. Και τελικά, εμφανίζεται μια γυναίκα που «είδε μόνο ένα αγόρι» σε αυτόν τον ισχυρό γίγαντα, που «πήρε και απλώς πήρε την καρδιά». Έτσι αναπτύσσεται η σύγκρουση στα τρία επόμενα κεφάλαια του ποιήματος. Η αντίφαση, που προκαλείται από το αδιαχώριστο του συναισθήματος της αγάπης, φτάνει στην υψηλότερη ένταση στο κεφάλαιο "Εσύ", και εδώ λύνεται: έχοντας δώσει την καρδιά του στον αγαπημένο του, ο ποιητής είναι ευτυχισμένος. Τα τρία τελικά κεφάλαια αποκαλύπτουν τον λόγο της ευτυχίας του. Δεν πρόκειται για τη διατήρηση του θησαυρού της καρδιάς, όπως οι τραπεζίτες διατηρούν το κεφάλαιο τους, αλλά για την προσφορά της καρδιάς σε αυτόν που αγαπάς. Η ικανότητα να δίνει αγάπη, χωρίς να θέλει τίποτα ως αντάλλαγμα, είναι, σύμφωνα με τον Μαγιακόφσκι, το μυστικό της αμετάβλητης και της αιωνιότητας.

Τα δύο ποιητικά μηνύματα του Μαγιακόφσκι είναι αφιερωμένα κυρίως στο ίδιο θέμα - «Επιστολή στον σύντροφο Κόστροφ από το Παρίσι για την ουσία της αγάπης» και «Γράμμα στην Τατιάνα Γιακοβλέβα» (και τα δύο - 1928). Στο «Γράμμα στον σύντροφο Κόστροφ ...» ο ποιητής απορρίπτει το παιχνίδι της αγάπης, το εξωτερικό του περιβάλλον, τον γάμο, το πάθος της κατοχής και την παραδοσιακή ιδέα της ζήλιας. Μιλάει για την αγάπη ως ένα τεράστιο συναίσθημα, δίνοντας δύναμη στη ζωή, ως κινητήρια δύναμη της δημιουργικότητάς του. Αυτή η δύναμη είναι αγάπη για τους ανθρώπους, για κάθε άτομο και για όλη την ανθρωπότητα. Έχει καθολική κλίμακα. Και όλο το έργο της λέξης εκτελείται έτσι ώστε να εκτοξεύεται ως "χρυσός κομήτης" και να φωτίζει την ανθρώπινη ζωή, να καταστρέφει τις κακίες με μια "ουρά, λαμπερή σπαθιά", να μπορεί να "σηκώσει, να οδηγήσει και να προσελκύσει". Αυτό είναι ένα συναίσθημα που κανείς και τίποτα δεν μπορεί να ελέγξει.

Το "Γράμμα στην Τατιάνα Γιακόβλεβα" είναι από πολλές απόψεις παρόμοιο σε περιεχόμενο με το προηγούμενο μήνυμα. Ο Μαγιακόφσκι εξακολουθεί να μην αποδέχεται το πάθος, τη ζήλια ("το αίσθημα των απογόνων της αρχοντιάς"), γι 'αυτόν οι δεσμοί του γάμου εξακολουθούν να μην έχουν σημασία. Ωστόσο, η έμφαση στην απεικόνιση της εμπειρίας δίνεται σε κάτι άλλο - στο γεγονός ότι η επαναστατική αντιπαράθεση και ο εμφύλιος πόλεμος άφησαν το σημάδι τους σε όλα, ακόμη και στη σχέση μεταξύ ενός άνδρα και μιας γυναίκας. Σε αυτή την περίπτωση, έγιναν ένα ανυπέρβλητο φράγμα μεταξύ της Γιακόβλεβα, μιας μετανάστριας που υπέφερε πολύ κατά τη διάρκεια του πολέμου, και του ποιητή. «Δεν είμαι ο εαυτός μου, αλλά ζηλεύω Σοβιετική Ρωσία”. Κατά τη γνώμη του, το περιστατικό με την αρχοντιά, αν και τρομερό, είναι φυσικό: "... δεν φταίμε εμείς - ήταν κακό για εκατό εκατομμύρια ανθρώπους". Τώρα, 8 χρόνια μετά το τέλος του πολέμου, την καλεί να επιστρέψει, της λέει για την αγάπη του. Και ακόμη και το γεγονός ότι μπορεί να απαντήσει με άρνηση δεν πτοεί τον ποιητή. Το τέλος του ποιήματος ("Θα σε πάρω ούτως ή άλλως - ένα ή δύο με τον Πάρη") μαρτυρά την εμπιστοσύνη του Μαγιακόφσκι τόσο στο γεγονός ότι η αγάπη του θα βρει ανταπόκριση στην καρδιά της γυναίκας, όσο και ότι οι ιδέες της επανάστασης θα πάρουν επίσης κατοχή της Γαλλίας.

Ταυτόχρονα, δοκιμάστηκε σοβαρά η πίστη του Μαγιακόφσκι στον τελικό θρίαμβο των νέων σχέσεων μεταξύ των ανθρώπων. Κατάλαβε σαφώς ότι το κύριο πράγμα δεν είναι μόνο να αλλάξει η κοινωνία, είναι απαραίτητο να αλλάξει ένα άτομο. Oneταν ένας από τους πρώτους που είδε τους δύο πιο επικίνδυνους εχθρούς του μέλλοντος - τον φιλιστισμό και τη γραφειοκρατία - και έδωσε μια τόσο συστηματική κριτική στις κακίες που κληρονόμησε ο νέος κόσμος από τον παλιό, κάτι που ακόμη και οι αντίπαλοι της σοβιετικής εξουσίας δεν τολμούσαν πάντα δώσε εκείνη την ώρα. Η ρίζα του φιλιστισμού βρίσκεται στην καλοθρεμμένη βλακεία, τους περιορισμούς της καθημερινής ζωής, στην αναισθησία στον πόνο των άλλων. Αυτό λέει το ποίημα " Καλή σχέσηστα άλογα »(1918). Ακόμη και η ονοματοποιία, η οποία μεταφέρει τον ήχο των οπλών στο πεζοδρόμιο, φέρνει ένα σημασιολογικό φορτίο για τον Μαγιακόφσκι. "Μανιτάρι. Ληστεύω. Φέρετρο. Τραχύ »- σαν να χτυπούσαν οι οπλές. Και μπροστά στον αναγνώστη - οι πραγματικότητες εκείνης της εποχής - ληστεία, αγένεια, θάνατος. Στο επίκεντρο της πλοκής και της σύνθεσης του έργου βρίσκεται ένα φαινομενικά ασήμαντο γεγονός: οι θεατές, "τα παντελόνια του Κουζνέτσκι που φούντωσαν", γελούν με το πεσμένο άλογο. Δεν αισθάνονται τον πόνο ενός ζωντανού όντος. Το νιώθει μόνο ο ποιητής. Βλέπει τα μάτια ενός αλόγου, βλέπει δάκρυα. Καταλαβαίνει ότι όλα τα έμβια όντα - και άνθρωποι και ζώα - είναι κρίκοι της ίδιας αλυσίδας, ότι όλοι μπορούν να πληγωθούν και να φοβηθούν («όλοι είμαστε λίγο άλογο, / ο καθένας μας είναι άλογο με τον τρόπο του» ). Και το άλογο ξαφνικά σηκώνεται στα πόδια του, περπατά και στέκεται στο στάβλο. Αυτή η μικρή νίκη της ζωής επί του θανάτου, του καλού επί του κακού ενσταλάζει αισιοδοξία στην ψυχή του ποιητή: «Άξιζε να ζεις και άξιζε να δουλεύεις». Αυτό είναι ένα συμπέρασμα απροσδόκητο για τον αναγνώστη, αλλά πολύ χαρακτηριστικό του Μαγιακόφσκι, το οποίο δίνει μια ιδέα τόσο για το νόημα της ζωής του όσο και για τον σκοπό του έργου του.

Το ποίημα "On Trash", γραμμένο στο τέλος του Εμφυλίου Πολέμου (1920-1921), δείχνει ήδη έναν νέο αξιωματούχο που πολύ σύντομα θα γίνει ο κυρίαρχος κύριος της χώρας. Οι ήρωες που πολέμησαν για τη σοβιετική εξουσία αντιτίθενται στην αστική τάξη, τους γραφειοκράτες. Ο ποιητής είναι αδίστακτος στις εκτιμήσεις του και αποκαλεί την αστική τάξη «σκουπίδια», «μουρμούρα», «αποβράσματα». Αυτές οι χονδροειδείς, αντι -αισθητικές λέξεις είναι η μόνη αξιόλογη, σύμφωνα με τον Μαγιακόφσκι, αυτού του φαινομένου στη σοβιετική πραγματικότητα, η οποία είναι νέα μόνο στη μορφή, στην ουσία - τόσο παλιά όσο και ο κόσμος.

Ποιοι είναι αυτοί, αυτοί οι άνθρωποι που καταλαμβάνουν υπεύθυνες οικονομικές θέσεις; Μήπως αυτοί είναι οι ήρωες που πολέμησαν στον Εμφύλιο; Όχι, κρύβονταν κάπου κατά τη διάρκεια της επανάστασης και τώρα συρρέουν, "άλλαξαν βιαστικά τα φτερά τους, / και εγκαταστάθηκαν σε όλα τα ιδρύματα". Το μόνο που τους ανησυχεί είναι η ευημερία τους. Ο ποιητής αντικατοπτρίζει ουσιαστικά το πάθος τέτοιων ανθρώπων για πράγματα: ένα πιάνο, ένα σαμοβάρι, "χαλίφες του Ειρηνικού", ένα φόρεμα με σφυρί και δρεπάνι. Ακόμα και το πορτρέτο του Μαρξ με κόκκινο καρέ αποδείχθηκε ότι ήταν ένα από τα σύμβολα του αστικού τρόπου ζωής. Και εδώ ο Μαγιακόφσκι χρησιμοποιεί ένα φανταστικό κόλπο. Ο Μαρξ στο πορτρέτο ζωντανεύει και φωνάζει: "Μάλλον, κυλήστε τα κεφάλια των καναρινιών - / για να μην χτυπηθεί ο κομμουνισμός από τα καναρίνια!" Φυσικά, αυτό το σύνθημα δεν έχει καμία σχέση με ένα κάλεσμα σκληρότητας. Το καναρίνι εδώ είναι ένα σύμβολο του αστικού τρόπου ζωής. Κατά συνέπεια, μιλάμε για την καταπολέμηση της αστικής τάξης.

Όταν ένας έμπορος μπαίνει από ένα ζεστό, άνετο δωμάτιο σε ένα γραφείο, μιμείται μόνο την εργασιακή δραστηριότητα, δημιουργεί την εμφάνιση της εργασίας. Αυτό αποδεικνύεται από το ποίημα "Κάτσε κάτω" (1922). Οι υπάλληλοι απλά δεν έχουν χρόνο να εργαστούν - κάθονται. Διασκορπίστε "μερικά στα κεφάλια, μερικά στα οποία, άλλα στο ποτισμένο, άλλα στον φεγγίτη", μερικά στη συνάντηση του "A-be-ve-ge-de-ze-ze-com". Και η ουσία των συναντήσεων είναι η πιο απλή ερώτηση όπως η αγορά ενός μπουκαλιού μελάνης. Αυτή η αντίφαση βαθαίνει και επιδεινώνεται από τον ποιητή στα άκρα. Παίρνει την κοινή φράση των γραφειοκρατών -υπαλλήλων «τόσα πολλά πράγματα, ακόμη και να διαλυθούν» και με τη βοήθεια του φανταστικού γκροτέσκ αντιλαμβάνεται αυτήν την κατάσταση («μέχρι τη μέση - εδώ, και τα υπόλοιπα - εκεί»). Βλέποντας ότι η ρουτίνα της γραφειοκρατίας καταστρέφει κάθε ζωντανό πράγμα, ο ποιητής αναφωνεί: "Ω, τουλάχιστον μία ακόμη συνάντηση / σχετικά με την εξάλειψη όλων των συναντήσεων!"

Γεννήθηκε ο Βλαντιμίρ Βλαντιμίροβιτς Μαγιακόφσκι 7 Ιουλίου (19), 1893μέσα με. Μπαγκντάντι (τώρα το χωριό Μαγιακόφσκι) κοντά στην πόλη Κουτάισι, Γεωργία. Πατέρας - δασολόγος, Βλαντιμίρ Κωνσταντίνοβιτς Μαγιακόφσκι ( 1857-1906 ), μητέρα - Alexandra Alekseevna, nee Pavlenko ( 1867-1954 ).

Το 1902-1906... Ο Μαγιακόφσκι σπουδάζει στο γυμνάσιο Kutaisi. Το 1905συμμετέχει σε διαδηλώσεις, σε απεργία γυμνασίου. Ιούλιος 1906, μετά αιφνίδιος θάνατοςπατέρα, η οικογένεια μετακόμισε στη Μόσχα. Ο Μαγιακόφσκι μπαίνει στην 4η τάξη του 5ου κλασικού γυμνασίου. Συναντά μαθητές Μπολσεβίκους. λατρεύει τη μαρξιστική λογοτεχνία. δίνει οδηγίες στις πρώτες παραγγελίες. Το 1908εντάσσεται στο Μπολσεβίκικο Κόμμα. Συνελήφθη τρεις φορές - το 1908και δύο φορές το 1909? η τελευταία σύλληψη σε σχέση με τη διαφυγή πολιτικών κρατουμένων από τις φυλακές Novinsky. Φυλακή στις φυλακές Butyrka. Ένα τετράδιο ποίησης γραμμένο στη φυλακή ( 1909 ), που επιλέχθηκε από τους φύλακες και δεν βρέθηκε ακόμη, ο Μαγιακόφσκι θεώρησε την αρχή του λογοτεχνικού έργου. Απελευθερώθηκε ως ανήλικος από τη φυλακή ( 1910 ), αποφασίζει να αφοσιωθεί στην τέχνη και να συνεχίσει τις σπουδές του. Το 1911Ο Μαγιακόφσκι εισήχθη στη Σχολή Ζωγραφικής, Γλυπτικής και Αρχιτεκτονικής της Μόσχας. Φθινόπωρο 1911γνώρισε τον D. Burliuk, τον διοργανωτή μιας ομάδας Ρώσων φουτουριστών, και ήρθε πιο κοντά του σε ένα γενικό αίσθημα δυσαρέσκειας για την ακαδημαϊκή ρουτίνα. Στο τέλος Δεκέμβριος 1912- Το ποιητικό ντεμπούτο του Μαγιακόφσκι: τα ποιήματα "Νύχτα" και "Πρωί" στην ανθολογία "Χαστούκι στο γούστο του κοινού" (όπου ο Μαγιακόφσκι υπέγραψε το ομώνυμο συλλογικό μανιφέστο των Cubo-Futurists).

Ο Μαγιακόφσκι επιτίθεται στην αισθητική και την ποιητική του συμβολισμού και του ακμή, αλλά στην προσπάθειά του αφομοιώνει κριτικά τον καλλιτεχνικό κόσμο τέτοιων δασκάλων όπως ο A. Bely, «ξεσπάει» από τις «μαγευτικές γραμμές» του A. Blok, του οποίου το έργο για τον Mayakovsky είναι « μια ολόκληρη ποιητική εποχή »...

Ο Μαγιακόφσκι μπήκε στο περιβάλλον των κυβο-φουτουριστών με ένα ραγδαία αυξανόμενο τραγικό θέμα διαμαρτυρίας, επιστρέφοντας στην ουμανιστική παράδοση των Ρώσων κλασικών, σε αντίθεση με τις μηδενιστικές διακηρύξεις των μελλοντολόγων. Από τα αστικά σκίτσα έως τις καταστροφικές ιδέες, η σκέψη του ποιητή για την τρέλα του ιδιόκτητου κόσμου μεγαλώνει ("Από δρόμο σε δρόμο", 1912 ? "Adische of the city", "Nate!", 1913 ). "ΕΙΜΑΙ!" - ο τίτλος του πρώτου βιβλίου του Μαγιακόφσκι ( 1913 ) - ήταν συνώνυμο του πόνου και της αγανάκτησης του ποιητή. Για συμμετοχή σε δημόσια ομιλία Mayakovsky το 1914αποβλήθηκε από τη Σχολή.

Ο Πρώτος Παγκόσμιος Πόλεμος αντιμετωπίστηκε από τον Μαγιακόφσκι αμφιλεγόμενα. Ο ποιητής δεν μπορεί παρά να νιώθει απέχθεια για τον πόλεμο ("Ο πόλεμος κηρύσσεται", "Η μαμά και το βράδυ σκοτώθηκαν από τους Γερμανούς", 1914 ), αλλά για κάποιο χρονικό διάστημα χαρακτηρίστηκε από την ψευδαίσθηση της ανανέωσης της ανθρωπότητας, της τέχνης μέσω του πολέμου. Σύντομα, ο Μαγιακόφσκι καταλαβαίνει τον πόλεμο ως στοιχείο της ανόητης καταστροφής.

Το 1914Ο Μαγιακόφσκι πρωτογνωρίστηκε με τον Μ. Γκόρκι. Το 1915-1919.ζει στο Πέτρογκραντ. Το 1915Ο Μαγιακόφσκι συναντά τον L.Yu. και Ο.Μ. Μπρικάμι. Πολλά από τα έργα του Μαγιακόφσκι είναι αφιερωμένα στη Λίλια Μπρικ. ΜΕ νέες δυνάμειςγράφει για την αγάπη, η οποία, όσο πιο τεράστια, τόσο πιο ασυμβίβαστη με τη φρίκη των πολέμων, της βίας και των μικρών συναισθημάτων (το ποίημα "The Spine Flute", 1915 και τα λοιπά.).

Ο Γκόρκι καλεί τον Μαγιακόφσκι να συνεργαστεί στο περιοδικό Letopis και την εφημερίδα Νέα ζωή"; βοηθά τον ποιητή στην έκδοση της δεύτερης συλλογής ποιημάτων του "Simple as a moo", που εκδόθηκε από τον εκδοτικό οίκο "Parus" ( 1916 ). Το όνειρο ενός αρμονικού ανθρώπου σε έναν κόσμο χωρίς πολέμους και καταπίεση βρήκε τη δική του έκφραση στο ποίημα του Μαγιακόφσκι "Πόλεμος και Ειρήνη" (γραμμένο στο 1915-1916 ? ξεχωριστή έκδοση - 1917 ). Ο συγγραφέας δημιουργεί ένα γιγαντιαίο αντιπολεμικό πανόραμα. μια ουτοπική υπερβολή της καθολικής ευτυχίας ξεδιπλώνεται στη φαντασία του.

Το 1915-1917.Ο Μαγιακόφσκι υπηρετεί τη στρατιωτική του θητεία στη σχολή οδήγησης Πέτρογκραντ. Συμμετέχει στην Επανάσταση του Φλεβάρη 1917 της χρονιάς. Τον Αύγουστο φεύγει από τη Novaya Zhizn.

Οκτωβριανή Επανάστασηάνοιξε νέους ορίζοντες για τον Β. Μαγιακόφσκι. Έγινε η δεύτερη γέννηση του ποιητή. Για την πρώτη επέτειο του Οκτωβρίου, ανέβηκε στο Μουσικό Δραματικό Θέατρο, που σχεδιάστηκε πίσω στο Αύγουστος 1917το έργο "Mystery Buff" (ανέβηκε από τον V. Meyerhold, με τον οποίο ο Μαγιακόφσκι συνδέθηκε μέχρι το τέλος της ζωής του με τη δημιουργική αναζήτηση θεάτρου σύμφωνα με την επανάσταση).

Ο Μαγιακόφσκι συνδέει τις καινοτόμες ιδέες του με την "αριστερή τέχνη". επιδιώκει να ενώσει τους φουτουριστές στο όνομα του εκδημοκρατισμού της τέχνης (εμφανίσεις στην "Εφημερίδα των Φουτουριστών", "Τάγμα για τον Στρατό της Τέχνης", 1918 ? ανήκει στην ομάδα των κομμουνιστών φουτουριστών («komfuts»), που εξέδιδαν την εφημερίδα «Τέχνη της Κομμούνας»).

Τον Μάρτιο του 1919Ο Μαγιακόφσκι μετακόμισε στη Μόσχα, όπου ξεκίνησε η συνεργασία του με τη ROSTA τον Οκτώβριο. Η εγγενής ανάγκη του Μαγιακόφσκι για μαζικές προπαγανδιστικές δραστηριότητες βρήκε ικανοποίηση στο καλλιτεχνικό και ποιητικό έργο σε αφίσες για τα "Windows of ROSTA".

Το 1922-1924... Ο Μαγιακόφσκι κάνει τα πρώτα του ταξίδια στο εξωτερικό (Ρίγα, Βερολίνο, Παρίσι κ.λπ.). Ο κύκλος των δοκιμίων του για το Παρίσι - «Παρίσι. (Σημειώσεις του Ludogus) "," Επταήμερη ανασκόπηση της γαλλικής ζωγραφικής "κ.λπ. ( 1922-1923 ), που αποτύπωσε τις καλλιτεχνικές συμπάθειες του Μαγιακόφσκι (συγκεκριμένα, σημειώνει την παγκόσμια σημασία του Π. Πικάσο) και ποιήματα ("Πώς λειτουργεί μια δημοκρατική δημοκρατία;" 1922 ? "Γερμανία", 1922-1923 ? "Παρίσι. (Συνομιλίες με τον Πύργο του Άιφελ) ", 1923 ) ήταν η προσέγγιση του Μαγιακόφσκι σε ένα ξένο θέμα.

Η μετάβαση σε μια ειρηνική ζωή ερμηνεύεται από τον Μαγιακόφσκι ως ένα εσωτερικό σημαντικό γεγονός που κάνει κάποιον να σκεφτεί τις πνευματικές αξίες του μελλοντικού προσώπου (ημιτελής ουτοπία "Η Πέμπτη Διεθνής", 1922 ). Το ποίημα "Σχετικά με αυτό" ( Δεκέμβριος 1922 - Φεβρουάριος 1923) με το θέμα της κάθαρσης του λυρικού ήρωα, ο οποίος, μέσα από τη φαντασμαγορία της φιλιστίνας, μεταφέρει το αναπόφευκτο ιδανικό του ανθρώπου και σπάει στο μέλλον. Το ποίημα δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά στο πρώτο τεύχος του περιοδικού "LEF" ( 1923-1925 ), του οποίου ο αρχισυντάκτης γίνεται ο Μαγιακόφσκι, ο οποίος ηγήθηκε της λογοτεχνικής ομάδας LEF ( 1922-1928 ) και αποφάσισε να συγκεντρωθεί γύρω από το περιοδικό "αριστερές δυνάμεις" (άρθρα "Για τι αγωνίζεται ο Λεφ;", "Σε ποιον τσιμπάει ο Λεφ;", "Σε ποιους προειδοποιεί ο Λεφ;" 1923 ).

Νοέμβριος 1924Ο Μαγιακόφσκι φεύγει για το Παρίσι (αργότερα επισκέφτηκε το Παρίσι 1925, 1927, 1928 και 1929). Επισκέφτηκε τη Λετονία, τη Γερμανία, τη Γαλλία, την Τσεχοσλοβακία, την Αμερική, την Πολωνία. Ανοίγοντας νέες χώρες, εμπλούτισε τη δική του ποιητική «ήπειρο». Στον λυρικό κύκλο "Παρίσι" ( 1924-1925 ) Η ειρωνεία του Λεφ για τον Μαγιακόφσκι ηττάται από την ομορφιά του Παρισιού. Η αντίθεση της ομορφιάς με το κενό, την ταπείνωση, την ανελέητη εκμετάλλευση είναι το γυμνό νεύρο της ποίησης για το Παρίσι ("Beauties", "Parisienne", 1929 , και τα λοιπά.). Η εικόνα του Παρισιού αντικατοπτρίζει την "μαζική αγάπη" του Μαγιακόφσκι ("Επιστολή στον σύντροφο Κόστροφ από το Παρίσι για την ουσία της αγάπης", "Γράμμα στην Τατιάνα Γιακόβλεβα", 1928 ). Στο ξένο θέμα του Μαγιακόφσκι, το κεντρικό είναι ο αμερικανικός κύκλος ποιημάτων και δοκιμίων ( 1925-1926 ), γραμμένο κατά τη διάρκεια και λίγο μετά από ένα ταξίδι στην Αμερική (Μεξικό, Κούβα, ΗΠΑ, 2ο ημίχρονο) 1925 ).

Σε στίχο Διετία 1926-1927... και αργότερα (μέχρι το ποίημα "Με ολόκληρη τη φωνή") η θέση του Μαγιακόφσκι στην τέχνη αποκαλύφθηκε σε ένα νέο στάδιο. Γελοιοποιώντας τους Ραπικούς χυδαίους με την αξίωσή τους για λογοτεχνικό μονοπώλιο, ο Μαγιακόφσκι πείθει τους προλετάριους συγγραφείς να ενωθούν σε ποιητικό έργο για χάρη του μέλλοντος ("Μήνυμα στους προλετάριους ποιητές", 1926; προηγούμενο άρθρο "Lef και MAPP", 1923 ). Η είδηση ​​της αυτοκτονίας του S. Yesenin ( 27 Δεκεμβρίου 1925) επιδεινώνει τις σκέψεις για τη μοίρα και την κλήση της αληθινής ποίησης, προκαλεί θλίψη για τον θάνατο του «ηχηρού» ταλέντου, τον θυμό ενάντια στην σάπια παρακμή και τον έντονο δογματισμό («Σεργκέι Γιεσένιν», 1926 ).

Τέλη της δεκαετίας του 1920Ο Μαγιακόφσκι στρέφεται ξανά στο δράμα. Τα θεατρικά του έργα "Ο κοριοί" ( 1928 , 1η ανάρτηση. - 1929 ) και "Μπάνιο" ( 1929 , 1η ανάρτηση. - 1930 ) γραμμένο για το θέατρο Meyerhold. Συνδυάζουν μια σατιρική απεικόνιση της πραγματικότητας. Δεκαετία 1920με την ανάπτυξη του αγαπημένου κινήτρου του Μαγιακόφσκι - ανάσταση και ταξίδι στο μέλλον. Ο Μέγιερχολντ εκτίμησε ιδιαίτερα το σατιρικό ταλέντο του Μαγιακόφσκι ως θεατρικού συγγραφέα, συγκρίνοντάς τον με τη δύναμη της ειρωνείας με τον Μολιέρο. Ωστόσο, οι κριτικοί του έργου, ειδικά του "Μπάνιο", θεωρήθηκαν εξαιρετικά εχθρικοί. Και, αν στο "The Bedbug", κατά κανόνα, είδαν καλλιτεχνικά ελαττώματα, τεχνητότητα, τότε έκαναν ισχυρισμούς ιδεολογικής φύσης ενάντια στο "Λουτρό" - μίλησαν για υπερβολή του κινδύνου της γραφειοκρατίας, το πρόβλημα του οποίου δεν υπάρχει στην ΕΣΣΔ κ.ο.κ. Σκληρά άρθρα εμφανίστηκαν στις εφημερίδες κατά του Μαγιακόφσκι, ακόμη και με τον τίτλο "Κάτω ο Μαγιακόφσκι!" Φεβρουάριος 1930Αφού έφυγε από το Ref (το Επαναστατικό Μέτωπο [των Τεχνών], μια ομάδα που δημιουργήθηκε από τα απομεινάρια του Lef), ο Μαγιακόφσκι εντάσσεται στο RAPP (Ρωσική Ένωση Προλετάριων Συγγραφέων), όπου δέχεται αμέσως επίθεση για «ταξίδια συντροφιάς». Τον Μάρτιο του 1930Ο Μαγιακόφσκι οργάνωσε μια αναδρομική έκθεση "20 χρόνια εργασίας", η οποία παρουσίασε όλους τους τομείς της δουλειάς του. (Η προθεσμία των 20 ετών υπολογίστηκε προφανώς από τη συγγραφή των πρώτων ποιημάτων στη φυλακή.) Η έκθεση αγνοήθηκε τόσο από την ηγεσία του κόμματος όσο και από πρώην συναδέλφους του Lef / Ref. Μία από τις πολλές περιπτώσεις: η αποτυχία της έκθεσης "20 χρόνια εργασίας". η αποτυχία της παράστασης "Μπάνιο" στο θέατρο Meyerhold, που προετοιμάστηκε από καταστροφικά άρθρα στον Τύπο. τριβή με άλλα μέλη του RAPP · τον κίνδυνο απώλειας φωνής, κάτι που θα καθιστούσε αδύνατη τη δημόσια ομιλία · αποτυχίες στην προσωπική ζωή (ένα σκάφος αγάπης συνετρίβη για την καθημερινή ζωή - "Ημιτελές", 1930 ), ή η συμβολή τους, έγινε ο λόγος που 14 Απριλίου 1930 της χρονιάςΟ Μαγιακόφσκι αυτοκτόνησε. Σε πολλά έργα ("The Spine Flute", "The Man", "About This") ο Μαγιακόφσκι θίγει το θέμα της αυτοκτονίας ενός λυρικού ήρωα ή του διπλού του. μετά το θάνατό του, αυτά τα θέματα επανερμήνευσαν κατάλληλα από τους αναγνώστες. Λίγο μετά το θάνατο του Μαγιακόφσκι, με την ενεργό συμμετοχή των μελών του RAPP, το έργο του τελούσε υπό ανεπίσημη απαγόρευση, τα έργα του πρακτικά δεν δημοσιεύονταν. Η κατάσταση έχει αλλάξει το 1936όταν ο Στάλιν, σε ένα ψήφισμα προς μια επιστολή προς τον Λ. Μπρικ με αίτημα βοήθειας για τη διατήρηση της μνήμης του Μαγιακόφσκι, τη δημοσίευση των έργων του ποιητή, την οργάνωση του μουσείου του, αποκάλεσε τον Μαγιακόφσκι "τον καλύτερο ταλαντούχο ποιητή της σοβιετικής εποχής μας". Ο Μαγιακόφσκι ήταν ουσιαστικά ο μόνος εκπρόσωπος της καλλιτεχνικής πρωτοπορίας των αρχών του 20ού αιώνα, τα έργα του οποίου παρέμειναν διαθέσιμα σε ένα ευρύ κοινό σε όλη τη σοβιετική περίοδο.

Ενότητες: Λογοτεχνία

Θέμα. Β. Μαγιακόφσκι. Ζωή, δημιουργικότητα, προσωπικότητα του ποιητή. Δημιουργικότητα πριν τον Οκτώβριο. Μαγιακόφσκι στο Αρμαβίρ.

Στόχοι μαθήματος:

• για να εξοικειωθείτε με τις άγνωστες σελίδες της βιογραφίας, την προσωπικότητα και το πρώιμο έργο του Β. Μαγιακόφσκι, την καινοτομία των στίχων του, θυμηθείτε τις προηγούμενες μελέτες για τον ποιητή.
• αναπτύσσει την ομιλία, Δημιουργικές δεξιότητεςμαθητές, η ικανότητα ανάλυσης ποιημάτων.
• να ενισχύσει το ενδιαφέρον για τη λογοτεχνία και την ιστορία πατρίδα, πατρίδα, αγάπη για τη μητρική λέξη.

Μορφή μαθήματος: μάθημα - παιχνίδι ρόλων με χρήση πολυμέσων.

Εξοπλισμός για το μάθημα:

το μάθημα πραγματοποιείται σε μια τάξη υπολογιστών, στην οθόνη εμφανίζονται διαφάνειες φωτογραφιών του Β. Μαγιακόφσκι, της οικογένειάς του, των φίλων του, τα κείμενα των ποιημάτων του, μια καταγραφή της ανάγνωσης ποίησης από τον ίδιο τον συγγραφέα και διάσημους καλλιτέχνες, σελίδες του ποιητή μείνετε στο Αρμαβίρ.

ΚΑΤΑ ΤΗΝ ΤΑΞΗ

Επίγραφο

Θα σας πω για την ώρα και τον εαυτό μου ...
Και νιώθω - το «εγώ» δεν μου αρκεί.
Κάποιος ξεφεύγει με πείσμα.
Β. Μαγιακόφσκι

1. εισαγωγήκαθηγητές.

Το έργο του Μαγιακόφσκι ήταν πάντα το αντικείμενο έντονης συζήτησης. Αυτές οι διαμάχες δεν έχουν μόνο στενό -λογοτεχνικό χαρακτήρα - μιλάμε για τη σχέση τέχνης και πραγματικότητας, για τη θέση του ποιητή στη ζωή. Ο Μαγιακόφσκι έζησε μια δύσκολη ζωή, δεν έφυγε ποτέ από τη ζωή, από τα νιάτα του δημιούργησε και δούλεψε αυτή τη ζωή. Ο Μαγιακόφσκι είναι ένα από τα λαμπρότερα ονόματα στη λογοτεχνία του 20ού αιώνα.

Πολλά έχουν γραφτεί για τον Μαγιακόφσκι. Οι απόψεις για αυτόν είναι συχνά πολικές. Πριν είστε φυλλάδια με τρεις δηλώσεις για τον Μαγιακόφσκι. Ας τους γνωρίσουμε.

Διαβάζοντας δηλώσεις για τον Μαγιακόφσκι. (Παράρτημα 1)

Μην βιαστείτε να συμφωνήσετε με οποιαδήποτε γνώμη, πρώτα ακούστε το υλικό του μαθήματος και μετά βγάλτε συμπέρασμα.

Τώρα ας θυμηθούμε ποιος έγραψε αυτές τις γραμμές.

Μικρός γιος
Cameρθα στον πατέρα μου,
και ρώτησε το μωρό:
- Τι
Εντάξει
και τι είναι
πτωχώς?

Όλοι γνωρίζουν αυτές τις γραμμές από την παιδική ηλικία. Αυτός είναι ο Β. Μαγιακόφσκι. Αποδεικνύεται ότι είμαστε εξοικειωμένοι με τη δουλειά του από την παιδική ηλικία. Σήμερα μαθαίνουμε νέες σελίδες ζωής και έργου, την προσωπικότητα του ποιητή, θυμόμαστε όσα μελετήσαμε νωρίτερα, διαβάζουμε τα πρώτα του έργα, μαθαίνουμε για τη διαμονή του Μαγιακόφσκι στην πόλη μας.

Το επίγραμμα για το μάθημα θα είναι τα λόγια του Β. Μαγιακόφσκι "Εγώ ο ίδιος θα πω για τον χρόνο και για τον εαυτό μου ...". Και μια ακόμη γραμμή: "Και νιώθω -το" εγώ "δεν είναι αρκετό για μένα. Κάποιος ξεφεύγει με πείσμα ». Θα ακούσετε στο μάθημα γραμμές από τη βιογραφία του ποιητή, γραμμένη από τον ίδιο τον Μαγιακόφσκι, που ονομάζεται "εγώ ο ίδιος". Είναι αδύνατο να μην παρατηρήσετε αυτό το «εγώ» που σκίζει προς τα έξω στην αυτοβιογραφία του.

Το σημερινό μάθημα - θα πραγματοποιήσουμε ένα παιχνίδι ρόλων με τη μορφή στρογγυλό τραπέζι... Η δημιουργική ομάδα έλαβε το έργο εκ των προτέρων για να μελετήσει τη ζωή, το έργο και την προσωπικότητα του V. Mayakovsky. Και τώρα θα μας παρουσιάσουν το αποτέλεσμα της δουλειάς τους. Στη στρογγυλή τράπεζα θα φιλοξενηθεί κριτικός λογοτεχνίας, κριτικός, ανταποκριτές, συγγενείς και φίλοι του Β. Μαγιακόφσκι. Ο κύριος καλεσμένος είναι ο ίδιος ο ποιητής.

Όλοι οι μαθητές κατά τη διάρκεια του μαθήματος κρατούν τις απαραίτητες σημειώσεις προκειμένου να παρουσιάσουν μια αναφορά για την εργασία της στρογγυλής τράπεζας στο τέλος του μαθήματος. Ο καθένας έχει ένα ερωτηματολόγιο στο τραπέζι του, το οποίο πρέπει να συμπληρωθεί μέχρι το τέλος του μαθήματος. Οποιοσδήποτε μπορεί να κάνει επιπλέον ερωτήσεις στον επισκέπτη μας.

Έτσι, ξεκινάμε τη συνεδρίαση της στρογγυλής τραπέζης μας. Οι ερωτήσεις σας.

2. Συνεδρίαση της στρογγυλής τράπεζας.

Ανταποκριτής της εφημερίδας Izvestia. Είναι γνωστό ότι γεννηθήκατε στις 7 Ιουλίου 1893 στο χωριό Βαγδάτη, επαρχία Κουτάισι, Γεωργία. Ο πατέρας σου είναι ο Βλαντιμίρ Κωνσταντίνοβιτς, δασολόγος. Μητέρα - Αλεξάνδρα Αλεξέεβνα. Δύο αδελφές - Όλγα και Λούντα. Μιλήστε μας για την οικογένειά σας, για τα παιδικά σας χρόνια.

Μαγιακόφσκι.Η οικογένεια ανήκε στην αρχοντιά, αλλά ζούσε με πολύ μικρό εισόδημα. Το ελεύθερο πνεύμα του Καυκάσου, η φιλία και η ψυχαγωγία με τα παιδιά της Γεωργίας, τα ταξίδια με τον πατέρα του στη δασοκομία συνέβαλαν στην πρώιμη ανάπτυξη και την ανεξαρτησία.

Για να σπουδάσει στο γυμνάσιο, η οικογένεια αποφάσισε να μετακομίσει στο Κουτάισι. Σπούδασε καλά και έκανε νέους φίλους.

Αλλά ήρθε η ώρα το 1905. Ταραχές ξέσπασαν σχεδόν σε ολόκληρη τη Ρωσία, συμπεριλαμβανομένου του Κουτάισι. Μαζί με μαθητές λυκείου, συμμετείχα σε διαδηλώσεις και παραστάσεις.

Αλλά σύντομα συνέβη ένα γεγονός στην οικογένειά μας που άλλαξε απότομα τη ζωή μας: στις 19 Φεβρουαρίου 1906, ο πατέρας μας πέθανε από δηλητηρίαση αίματος. Και το καλοκαίρι η οικογένεια μετακόμισε στη Μόσχα. Ζούσαν με τη σύνταξη του πατέρα τους, νοίκιασαν ένα διαμέρισμα και νοίκιασαν δωμάτια.

Τα δωμάτια που νοίκιαζε η οικογένεια καταλαμβάνονταν από επαναστάτες φοιτητές. Συγκέντρωσαν φίλους και διεξήγαγαν συζητήσεις και διαμάχες για πολιτικά θέματα. Τους άκουσα και μετά τους ζήτησα να διαβάσουν «κάτι επαναστατικό». Άρχισαν να με παίρνουν για ένα δικό τους και μάλιστα μου εμπιστεύτηκαν κάτι από την πλευρά των παράνομων δραστηριοτήτων.

Τα πράγματα δεν πήγαν καλά στο γυμναστήριο. Ασχολήθηκα όλο και περισσότερο με την επικοινωνία με την επαναστατική νεολαία. Και στις αρχές του 1908 έφυγα από το γυμνάσιο.

Ανταποκριτής της εφημερίδας Trud. Πότε δοκιμάσατε να γράψετε για πρώτη φορά;

Μαγιακόφσκι.Στο γυμναστήριο και προσπάθησε να γράψει. Άλλοι γράφουν, αλλά εγώ δεν μπορώ ;! Άρχισε να τρίζει. Αποδείχθηκε απίστευτα επαναστατικό και εξίσου άσχημο. Δεν θυμάμαι ούτε μια γραμμή. Έγραψα το δεύτερο. Βγήκε στιχουργικά. Μη θεωρώντας αυτή την κατάσταση καρδιάς συμβατή με τη «σοσιαλιστική αξιοπρέπεια» μου, τα παράτησα εντελώς.

Ανταποκριτής της εφημερίδας Trud. Είναι γνωστό ότι συλληφθήκατε πολλές φορές αυτά τα χρόνια. Γιατί και πώς αυτό επηρέασε τη διαμόρφωση της κοσμοθεωρίας σας;

Μαγιακόφσκι. 1908, είμαι 14 ετών - μπήκα στο κόμμα RSDLP. Στη συνέχεια, παράνομες δραστηριότητες στο τυπογραφείο, για τις οποίες συνελήφθη. Όταν με συνέλαβαν, έφαγα ένα τετράδιο με διευθύνσεις και δεμένο.

Επιτήρηση, επικοινωνία με επαγγελματίες επαναστάτες, ανάγνωση μαρξιστικής λογοτεχνίας, συλλήψεις ξανά.

Για 11 μήνες στο Butyr, διάβασα όλα τα νέα. Συμβολιστές - White, Balmont. Θέματα, εικόνες δεν είναι η ζωή μου.

Βγήκε ενθουσιασμένος. Αλλά πόσο εύκολο είναι να γράφεις καλύτερα από αυτούς. Απλά χρειάζεται εμπειρία στην τέχνη. Πού να πάρετε; Αγνοώ. Πρέπει να πάω σε σοβαρό σχολείο.

Πήγα να δω τον τότε σύντροφό μου στο κόμμα - τον Μεντβέντεφ. Θέλω να κάνω σοσιαλιστική τέχνη. Γέλασε για πολύ: τα έντερα είναι λεπτά.

Εξακολουθώ να πιστεύω ότι υποτίμησε τα κότσια μου. Διέκοψα το κομματικό έργο. Κάθισα να μελετήσω.

Ανταποκριτής της εφημερίδας Izvestia. Αλλά αρχίσατε να σπουδάζετε ζωγραφική, την οποία σας άρεσε από τα πρώτα σχολικά χρόνια. Πώς καταλήξατε στη λογοτεχνία;

ΡΕ. Burliuk.ΑΣΕ με να εξηγήσω. Επιτρέψτε μου να συστηθώ: David Burliuk, καλλιτέχνης και ποιητής. Συναντήσαμε τον Βλαντιμίρ στη σχολή ζωγραφικής. Στην αρχή εκφοβίζονταν - σύντομα έγιναν φίλοι. Toταν για μένα που διάβασε τα πρώτα του ποιήματα, μεταφέροντάς τα ως «κάποιου άλλου». Κατάλαβα αμέσως ποιανού ήταν η ποίηση, είδα μέσα του ένα "άγριο ψήγμα" και την επόμενη μέρα τον παρουσίασα στους φίλους του Μαγιακόφσκι ως "ιδιοφυή ποιητή". Αυτό τον μπέρδεψε. "Τώρα γράψε. Αλλιώς με έβαλες στην πιο ηλίθια θέση », του είπα. Αλλά η λέξη ειπώθηκε για αυτό που ζούσε μέσα του ως ένα κρυφό όνειρο: ένας ποιητής. Είναι πολύ πιθανό ότι περίμενε αυτή τη λέξη και ήταν αρκετό για να ξεπεράσει τις αμφιβολίες.

Μαγιακόφσκι.Πάντα σκέφτομαι τον Ντέιβιντ με αγάπη. Ένας υπέροχος φίλος. Ο πραγματικός μου δάσκαλος. Ο Burliuk με έκανε ποιητή. Μου διάβασα τους Γάλλους και τους Γερμανούς. Κολλημένος στα βιβλία. Περπατούσε και μιλούσε ατελείωτα. Δεν το άφησε ούτε βήμα. Έδινα 50 καπίκια καθημερινά. Να γράφω χωρίς να πεινάω.

Λογοτεχνικός κριτικός. Ναι, ο δεκαεννιάχρονος Μαγιακόφσκι άλλαξε απότομα τη ζωή του, όπως είπε η Α. Αχμάτοβα, σκανδαλωδώς σπάζοντας στην «αποπνικτική αίθουσα» της ρωσικής ποίησης. Και στα τέλη του 1912 ο Μαγιακόφσκι, ο Μπουρλιούκ, ο Χλέμπνικοφ και ο Κρουτσένιχ δημοσίευσαν ένα αλμανάκ και μανιφέστο "Χαστούκι στο πρόσωπο στο δημόσιο γούστο". Η αυτοβιογραφία λέει: «Γεννήθηκε ο ρωσικός φουτουρισμός».

Μαγιακόφσκι. Θέλω να ακούσω από εσάς πώς καταλαβαίνετε τι είναι ο φουτουρισμός.

Απαντήσεις μαθητών. Έλεγχος εργασίας.

D. Burliuk: Προκειμένου να «εισαγάγουμε» τη νέα τέχνη στη συνείδηση ​​του αναγνωστικού κοινού, κάναμε ένα ταξίδι στις πόλεις της Ρωσίας. Οι ομιλίες μας συνοδεύτηκαν από θορυβώδη σκάνδαλα, απαγορεύσεις της αστυνομίας, πρωτοφανή δραστηριότητα και κυρίως υβριστικό τύπο, δημιουργώντας έτσι μεγάλη δημοτικότητα για εμάς. Το κίτρινο μπουφάν και το καπέλο του Μ., Οι πνευματώδεις επιθετικές του παρατηρήσεις - απαντήσεις σε "περίπλοκες" ερωτήσεις του κοινού, τέλος, ποιήματα που ξεχώρισαν με ισχυρή ποιητική ενέργεια και φωτεινή, απροσδόκητη μεταφορά, τον έκαναν την πιο αξιοσημείωτη φιγούρα στην ομάδα μας Το

Ανταποκριτής της εφημερίδας Trud. Διαβάστε μας μερικούς από τους πρώτους στίχους.

Ακούγεται η εγγραφή της ανάγνωσης του ποιήματος από τον Μαγιακόφσκι "Θα μπορούσες?"

Στη συνέχεια, ο καλλιτέχνης V. Sherstyan διαβάζει ένα ποίημα.

Λεξιλογικές εργασίες: Το Nocturne είναι ένα μικρό κομμάτι μουσικής λυρικής φύσης.

Δάσκαλος. Ανάλυση του ποιήματος "Θα μπορούσες;". Απαντήσεις σε ερωτήσεις.

Ποιες εικόνες βρήκατε σε αυτό το ποίημα; (Ζωγράφισε τη γκρίζα καθημερινότητα με μπογιά, τα κεκλιμένα ζυγωματικά ενός ανθρώπινου προσώπου μοιάζουν με κύματα της θάλασσας όταν κινούνται, οι αποχετεύσεις με εγκάρσια «πλευρά» μοιάζουν με φλάουτο, κλαρίνο - ακούγονται στον άνεμο, τη βροχή, γίνονται μέρος της «μουσικής η μεγάλη πόλη ».)

Σε ποιες γραμμές ακούτε τον ήχο λείανσης; Πώς λέγεται αυτή η τεχνική; Ποιοι ήχοι επαναλαμβάνονται; (Παρήχηση)

Στη ζυγαριά ενός ψαριού κασσίτερου

Διαβάζω τις κλήσεις των νέων χειλιών.

Δώστε προσοχή στο λεξιλόγιο. Τι έχετε παρατηρήσει; (Συγκρούονται στη σημασιολογική σειρά λέξεων διαφορετικών στυλ: κλήσεις, νυχτερινά, φλάουτο και ... γυαλί, ζελέ, σωλήνες αποστράγγισης.)

Λογοτεχνικός κριτικός. Αυτό το ποίημα είναι πολύ κοντά στη διάθεση με το ήδη γνωστό ποίημα " Ακούω!”, Τους οποίους συναντήσαμε στην 9η τάξη. Ας το θυμηθούμε. (Διαβάζοντας τον στίχο από καρδιάς. "Άκου!")

Κριτικός: Επιτρέψτε μου να σχολιάσω αυτό το ποίημα.

Ο A.S. Subbotin πιστεύει ότι το ποίημα "Άκου!" - αυτό είναι μια «άμεση έκκληση προς τον ακροατή»: «Ο ποιητής εξακολουθεί να έχει μια κακή ιδέα για τους συμμάχους του, δεν διακρίνει τα πρόσωπα των ενδιαφερόμενων ακροατών, αλλά θέλει με πάθος να εμφανιστούν νωρίτερα, να μοιραστούν μαζί του χαρά και αγάπη, απόγνωση και ελπίδα. Στις παρακλήσεις και τις διαβεβαιώσεις του «ανησυχητικού, αλλά εξωτερικά ήρεμου» χαρακτήρα του ποιήματος, ο οποίος δεν μπορεί να αντέξει το «άστερο μαρτύριο», υπάρχουν πολλές κρυφές ελπίδες και επιθυμίες του συγγραφέα ».

Ο Α.Α. Μιχαήλοφ ισχυρίζεται: "Ο κόσμος δεν αποκαλύπτει τα μυστικά του στον ποιητή και ρωτάει απορημένος:" Άκου! .. ". Η ατέλεια, μια έντονη ασυμφωνία μεταξύ ονείρων και πραγματικότητας έδωσε αφορμή για αυτές τις αμηχανίες ερωτήσεις ».

Ο ποιητής Β. Παστερνάκ γράφει: «Λατρεύω πολύ τους πρώτους στίχους του Μαγιακόφσκι. Με φόντο τον κλόουν εκείνης της εποχής, η σοβαρότητά της, βαριά, απειλητική, παραπονετική, ήταν τόσο ασυνήθιστη ». Ο ποιητής χρησιμοποιεί εδώ την αιώνια ποιητική εικόνα - τα αστέρια, αντικαθιστώντας την με τη δική του - «σούβλα».

Ο κριτικός λογοτεχνίας S. Bavin γράφει: "Ο παραδοσιακός για τον Μαγιακόφσκι απογοητευτικός προκλητικός τόνος δεν μπορούσε να κρύψει μια κραυγή πόνου, κατανοητή σε έναν ευαίσθητο ακροατή, για την ταλαιπωρημένη ψυχή ενός σύγχρονου ανθρώπου".

Λογοτεχνικός κριτικός. Σε πλήρη διαφωνία με αυτόν τον κόσμο, εμφανίστηκε ένα ποίημα "Εδώ!"- με το προκλητικό του όνομα, βρήκε τον παραλήπτη του στο αξιοπρεπές αστικό κοινό όταν το διάβασε ο Μαγιακόφσκι στα εγκαίνια του καμπαρέ Pink Lantern στις 19 Οκτωβρίου 1913.

Διαβάζοντας το ποίημα "Nate!" Από καρδιάς.

Λογοτεχνικός κριτικός ή δάσκαλος.Αφού αναλύσετε αυτά τα ποιήματα, μπορείτε να ονομάσετε λυρικά χαρακτηριστικά Μαγιακόφσκι:

Ασυνήθιστες εικόνες, μορφή, γραφικά του στίχου, εκπληκτική ποιητική καινοτομία.

Βλέπει τον κόσμο στα χρώματα, στην ουσία, στη σάρκα, ενώνει το ασυμβίβαστο.

Βλέπει περισσότερα από τους γύρω του, ο κόσμος του είναι φωτεινός, σκληρός, εξωτικός.

Βαθιά στίχοι κρύβονται πίσω από τη σκληρότητα.

Οι στίχοι περιέχουν την ιδέα της θυσίας, της υπηρεσίας στους ανθρώπους και της τέχνης.

Ανταποκριτής της εφημερίδας Trud. Πώς νιώσατε για τον πόλεμο του 1914; Συμμετείχατε σε αυτό;

Μαγιακόφσκι.Αηδία και μίσος για τον πόλεμο. Ο πόλεμος είναι αηδιαστικός. Πήγα να γραφτώ ως εθελοντής. Δεν επιτρέπεται. Δεν υπάρχει αξιοπιστία. Αργότερα δεν ήθελε να πάει στον πόλεμο. Αλλά το ξύρισαν. Προσποιήθηκε ότι ήταν συντάκτης.

Ανταποκριτής της εφημερίδας Izvestia. Πώς υποδεχτήκατε την επανάσταση;

Μαγιακόφσκι. Να δεχτώ ή όχι; Δεν υπήρχε τέτοια ερώτηση για μένα (και για άλλους Μοσχοβίτες-φουτουριστές). Η επανάστασή μου.

Το 1919 ταξιδεύω με τα πράγματά μου και τους συντρόφους μου από τα εργοστάσια. Χαρούμενη υποδοχή. Πήγα στην ταραχή της ΑΝΑΠΤΥΞΗΣ.

Ανταποκριτής της εφημερίδας Izvestia. Άκουσα πολλά για αυτήν την πλευρά της δραστηριότητάς σας, με ενδιέφερε. Να τι έμαθα. (Το μήνυμα του μαθητή από το σχολικό βιβλίο για τα παράθυρα ROST).

Ανταποκριτής της εφημερίδας Trud. Επιτρέψτε μου να σας κάνω μια προσωπική ερώτηση. Υπήρχε αληθινή αγάπη στη ζωή σας;

Lilya Brick.Μπορώ να απαντήσω σε αυτήν την ερώτηση. Επιτρέψτε μου να συστηθώ:

Lilya Brick.

Γνωρίσαμε τον Μαγιακόφσκι το 1915. «Ιούλιος 1915. Το πιο ευτυχισμένο ραντεβού. Γνωρίζομαι με τον L.Yu. και Ο.Μ. Brikami », έγραψε ο Μαγιακόφσκι πολλά χρόνια αργότερα στην αυτοβιογραφία του. Το σπίτι μας έγινε σύντομα το σπίτι του, η οικογένειά μας η οικογένειά του. Ο Μαγιακόφσκι με ερωτεύτηκε αμέσως.

Ο Μαγιακόφσκι μου βγήκε βίαια, απερίσκεπτα. Του άρεσε επίσης το γεγονός ότι υπήρχε μια κυρία μπροστά του, μια γυναίκα διαφορετικού κύκλου - κομψή, έξυπνη, καλομαθημένη, εντελώς αγνώριστη, με εξαιρετικούς τρόπους, ενδιαφέρουσες γνωριμίες και χωρίς προλήψεις. Συναντιόμασταν κάθε μέρα και γινόμασταν αχώριστοι, αλλά κυριαρχούσαν τα συναισθήματά του. Wasμουν πιο ήρεμος και ήξερα πώς να τον κρατήσω σε απόσταση από την οποία τρελάθηκε. Τον αγάπησα, αλλά όχι χωρίς μνήμη.

Οι τρεις μας ζούσαμε σε όλα τα διαμερίσματα στη Μόσχα, στο dacha στο Pushkin. Κάποτε νοίκιασαν ένα σπίτι στο Σοκολνίκι και ζούσαν εκεί το χειμώνα, επειδή η Μόσχα είχε πολύ κόσμο. Εκείνα τα χρόνια, οι βέρες για μένα ήταν σημάδι της αστικής τάξης. Ως εκ τούτου, ανταλλάξαμε δαχτυλίδια με σήματα. Στο δαχτυλίδι μου χάραξε τα αρχικά LY B. Σε έναν κύκλο διαβάζουν σαν ΑΓΑΠΗ - ΑΓΑΠΗ. Ο ποιητής θα θέσει αυτά τα τρία γράμματα ως αφιέρωση, οι καλλιτέχνες θα τα γράψουν στα στολίδια στα βιβλία του.

Η αγάπη μας δεν ήταν εύκολη, έφτασε σε επίπεδα κρίσης περισσότερες από μία φορές. Στα χρόνια που η επανάσταση έσπασε και αναθεώρησε τα πάντα στον κόσμο, φάνηκε ότι οι ανθρώπινες σχέσεις πρέπει να βρουν μια νέα μορφή, νέες διασυνδέσεις. Το φθινόπωρο του 1922, οι σχέσεις μας άντεξαν στην κρίση: αποφασίσαμε να ζήσουμε χωριστά για δύο μήνες. Στις 28 Φεβρουαρίου, στις τρεις το μεσημέρι, έληξε η «ποινή φυλάκισης» του Μαγιακόφσκι. Στις οκτώ το βράδυ συναντηθήκαμε στο σταθμό για να πάμε για λίγες μέρες μαζί στο Πέτρογκραντ. Μπαίνοντας στο διαμέρισμα, ο Μαγιακόφσκι μου διάβασε το μόλις τελειωμένο ποίημα "Σχετικά με αυτό" και άρχισε να κλαίει ...

Ο Μαγιακόφσκι μας είδε για τελευταία φορά στις 18 Φεβρουαρίου 1930, όταν πηγαίναμε στο εξωτερικό. Στείλαμε την τελευταία καρτ ποστάλ στον Μαγιακόφσκι από το Άμστερνταμ στις 14 Απριλίου, την ημέρα της αυτοκτονίας του ...

Η αγάπη μας ήταν πολύ δύσκολη. Πολλά στη σχέση μας παραμένουν ασαφή.

Μαγιακόφσκι. Οργανώνουμε το "Lef" (Αριστερό μέτωπο) - ένα νέο λογοτεχνική ομάδα... Έχουμε θέσει τρεις νέες αρχές τέχνης:

Η αρχή της κοινωνικής τάξης.

Η αρχή της λογοτεχνίας της πραγματικότητας.

Η αρχή της δημιουργίας τέχνης.

Στη δουλειά μου, μεταφέρομαι σκόπιμα σε δημοσιογράφους. Γράφω στα Izvestia, Truda και Rabochaya Moskva. Το δεύτερο έργο συνεχίζει τη διακεκομμένη παράδοση των τροβαδούρων και των τσιγγάνων. Ταξιδεύω σε πόλεις και διαβάζω. Novocherkassk, Χάρκοβο, Παρίσι, Ροστόφ, Βερολίνο, Καζάν κ.λπ., κ.λπ. Για 4 χρόνια έδινα διαλέξεις και ποιήματα σε 52 πόλεις της Σοβιετικής Ένωσης. Θεωρώ ότι η προσωπική επικοινωνία με το αναγνωστικό κοινό είναι μια χαρούμενη και εξαντλητική δουλειά. Wasμουν επίσης στο νότο. Παρεμπιπτόντως, ήμουν κι εγώ στην επαρχιακή πόλη σας.

P.I. Lavut. Επιτρέψτε μου να συστηθώ: Ο PI Lavutu είναι ο οργανωτής των παραστάσεων του ποιητή. Συνόδευα παντού τον Μαγιακόφσκι.

Ο Μαγιακόφσκι έφτασε στο Αρμαβίρ στις 30 Νοεμβρίου 1927. Έμεινε στο "1ο Σοβιετικό Ξενοδοχείο", που βρίσκεται στη θέση του σημερινού πολυκαταστήματος.

Άρρωστος και καταπονημένος, ο ποιητής προειδοποίησε να μην ενοχληθεί και να μην αφήσει κανέναν να τον δει, αν και συνήθως οι πόρτες του Βλαντιμίρ Βλαντιμίροβιτς ήταν ορθάνοιχτες για όλους. Ωστόσο, το κοινό, που έμαθε για την άφιξη του Μαγιακόφσκι, δεν ήθελε να δεχτεί καμία απαγόρευση, άλλοι επίμονοι επισκέπτες χτύπησαν την κλειδωμένη πόρτα του δωματίου για μεγάλο χρονικό διάστημα και απαιτητικά, έτσι ώστε εγώ - ο διοργανωτής των παραστάσεων του ποιητή - έπρεπε να εξηγώ τον εαυτό μου

Το βράδυ ο κινηματογράφος "Άρης", γεμάτος κυρίως με νέους, έσφυζε από ενθουσιασμό. Τελικά, τα φώτα έσβησαν στο αμφιθέατρο. Και έτσι ο Μαγιακόφσκι εμφανίστηκε μπροστά στο κοινό - ψηλός, νέος, ενεργητικός. Όλοι κοιτούσαν τον ποιητή με περιέργεια. Καθηγητής λογοτεχνίας S.V. Ο Kiranov, ο οποίος ήταν παρών απόψε, θυμήθηκε το 1951: "Ο Μαγιακόφσκι άρχισε να διαβάζει με μια ελαφρώς σπαστική φωνή, προφανώς πολύ ανήσυχος (και η ασθένεια, φυσικά, έγινε αισθητή), αλλά μετά από ένα λεπτό η άλλη φωνή του έγινε πιο δυνατή, οι λέξεις και οι γραμμές που τους είπαν, απέκτησαν συντριπτική δύναμη ». Μετά από κάθε ποίημα, το κοινό χειροκροτούσε θερμά. Ποιήματα όπως "Γράμμα στον Γκόρκι", "Γράμμα στον Γιεσένιν", "Αριστερή Πορεία" έκαναν μεγάλη εντύπωση στο κοινό του Αρμαβίρ. Στη συνέχεια, ο Μαγιακόφσκι άρχισε να διαβάζει ένα απόσπασμα από το ποίημα "Καλό!"

Η παράσταση του ποιητή γνώρισε μεγάλη ανταπόκριση από το κοινό. Πουλήθηκαν 222 εισιτήρια για το βράδυ του Μαγιακόφσκι. Στο τέλος της βραδιάς, που κράτησε μέχρι αργά το βράδυ, έγινε κάτι σαν διαμάχη. 38 σημειώσεις, που υποβλήθηκαν στον Βλαντιμίρ Βλαντιμίροβιτς το βράδυ, φυλάσσονται τώρα στο Κρατικό Μουσείο του V.V. Μαγιακόφσκι στη Μόσχα. Εδώ είναι μερικά από αυτά: "Γιατί η ομάδα σας ονομάζεται" αριστερό μέτωπο ";", "Τι έχει μείνει στο Lef;", "Σύντροφε. Μαγιακόφσκι, είσαι μέλος του κόμματος ή όχι; Και αν όχι, γιατί όχι; "

Στο λεκτικό τουρνουά, ο Μαγιακόφσκι ήταν ανίκητος. Κατέχοντας εκπληκτική επινοητικότητα και εξυπνάδα, έσπασε αλύπητα τους αντιπάλους. Στις ομιλίες των συμμετεχόντων στη διαμάχη, αντικατοπτρίστηκαν αντικρουόμενες εκτιμήσεις για το έργο του ποιητή. Κάποιοι είπαν ότι η ποίηση του Μαγιακόφσκι ήταν ελάχιστα κατανοητή και δύσκολη για τις ευρείες μάζες, ότι ο Μαγιακόφσκι έπρεπε να «απλοποιήσει». Άλλοι υποστήριξαν ότι ο ποιητής ήταν αρκετά κατανοητός στις μάζες.

Ο Μαγιακόφσκι επέστρεψε στο ξενοδοχείο χαρούμενος. Ο ποιητής ήταν ευχαριστημένος με τη συνάντηση με τους αναγνώστες. Στις 4 Δεκεμβρίου 1927, η περιφερειακή εφημερίδα Trudovaya Put έγραψε για την ομιλία του Μαγιακόφσκι: «Δυστυχώς, το κοινό του Armavir δεν χρειάστηκε να εξοικειωθεί πλήρως με ολόκληρο το ποίημα Good! Και μετά η εφημερίδα συνεχίζει: «Η ομιλία του στο Αρμαβίρ είναι αναμφίβολα ένα γεγονός που δεν μπορεί να αγνοηθεί. Το κοινό του Αρμαβίρ, σε ένα ορισμένο μέρος έχοντας μια χαοτική ιδέα για τον Μαγιακόφσκι, είχε την ευκαιρία να γνωρίσει από κοντά το έργο και την ποίησή του. Και απλά πρέπει να μετανιώσεις που η ομιλία του ποιητή, με αφορμή την ασθένειά του, στο Αρμαβίρ δεν ήταν πλήρης και σύντομη ».

Σχετικά με τη διαμονή στο Armavir V.V. Ο Μαγιακόφσκι, μια μαρμάρινη πλάκα, τοποθετημένη στο κτίριο του κινηματογράφου στην οδό Κομσομολσκάγια 129, θυμίζει την παράστασή του μπροστά σε ένα ευρύ κοινό. Η επιγραφή γράφει: «Σε αυτό το κτίριο στις 30 Νοεμβρίου 1927, ο V.V. Ένας από τους δρόμους του Αρμαβίρ πήρε το όνομά του από έναν ταλαντούχο σοβιετικό ποιητή.

Μαγιακόφσκι. Σε αυτό, επιτρέψτε μου να σας αποχαιρετήσω, με περιμένουν επείγοντα θέματα. Αντίο σύντροφοι.

Ανταποκριτής της εφημερίδας "Rabochaya Moskva". Ο Κόρνεϊ Τσουκόφσκι σωστά παρατήρησε: «Είναι πολύ δύσκολο να είσαι Μαγιακόφσκι». Το τελευταίο τμήμα της ζωής του ποιητή είναι ζωγραφισμένο σε σκούρα χρώματα. Η ζωή μαζί με τον Osip και τη Lilya Brik άρχισε να βαραίνει τον ποιητή. Δεν πρόδωσε τα επαναστατικά ιδεώδη του, αλλά η πίστη σε αυτά υπονομεύτηκε όλο και περισσότερο από το αναδυόμενο ολοκληρωτικό σύστημα εξουσίας. Ένας σκληρός αγώνας γινόταν στη λογοτεχνία. Στο έργο «Ο κοριοί» η επίσημη κριτική μύριζε «αντισοβιετική γεύση» και στο «Λουτρό» βρήκαν «Μια χλευαστική στάση απέναντι στην πραγματικότητά μας ...». Η έκθεση «20 Χρόνια Εργασίας» μποϊκοτάστηκε από τον Τύπο και τους συγγραφείς. Ο Μαγιακόφσκι αρρώστησε, οι γιατροί του απαγόρευσαν να μιλήσει. Όλα αυτά τα γεγονότα συγκεντρώθηκαν σε έναν σφιχτό κόμπο. Μια άρρωστη, σπασμωδική, με δυσκολία να ξεπεράσει τη νευρική ένταση, ο ποιητής αναζητά παρηγοριά σε συναντήσεις με την ηθοποιό του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας Veronika Polonskaya, μια γλυκιά, γοητευτική νεαρή γυναίκα ερωτευμένη μαζί του. Θέλει να δημιουργήσει την κανονική του οικογένεια. Αλλά ακόμη και εδώ, όντας σε ταραγμένη κατάσταση, βιάζοντας τα πράγματα, δεν μπορεί να φέρει τη σχέση του μαζί της σε αρμονία.

Στις 4 Απριλίου 1930, σε ηλικία 36 ετών, ο Μαγιακόφσκι αυτοκτόνησε με μια βολή από ένα περίστροφο. Στην ετοιμοθάνατη επιστολή του, έγραψε ... (Διαβάζεται μια σημείωση. Παράρτημα 2)

Αλλά κανείς δεν θα μάθει ποτέ ποιο ήταν το τελευταίο κίνητρο αυτής της πράξης.

3. Συμπερασματικές παρατηρήσεις από τον εκπαιδευτικό.

Ευχαριστώ όλους τους συμμετέχοντες της στρογγυλής τράπεζας. Έχετε κάνει μεγάλη δουλειά. Ιδιαίτερες ευχαριστίες στον Μαγιακόφσκι μας. Με τα λόγια του, ακούσατε γραμμές από την αυτοβιογραφία του ποιητή "Εγώ ο ίδιος".

Μαγιακόφσκι ... Ποιος άλλος έχει ενώσει στον εαυτό του τόσες ασυμβίβαστες αντιφάσεις! Απέρριψε τον πολιτισμό του παρελθόντος από τον εαυτό του και απορρίφθηκε από τον πολιτισμό. Τον έβαλαν σε βάθρο, τον θαύμασαν, τον προσκύνησαν και τον δόξασαν - τον συκοφάντησαν και τον χλεύασαν. Αγαπήθηκε και μισήθηκε.

Τόσο σε δύναμη όσο και σε αδυναμία, εμφανίστηκε ως άνθρωπος με απόλυτη αφοσίωση. Δεν έδωσε το μισό από τον εαυτό του σε καμία ιδέα, σε καμία επιχείρηση, έδωσε όλο τον εαυτό του ή δεν έδωσε τίποτα. Cameρθε στον κόσμο για μια ζωή, για έναν αγώνα, είναι υπερκορεσμένος με την ενέργεια της δράσης: "Και αισθάνομαι -το" εγώ "δεν είναι αρκετό για μένα. Κάποιος ξεφεύγει με πείσμα ».

Τώρα βγάλτε ένα συμπέρασμα και επιλέξτε μία από τις δηλώσεις για τον Μαγιακόφσκι, με την οποία μπορείτε να συμφωνήσετε. Συμπληρώστε τη φόρμα με ερωτήσεις, συμπληρώστε την. (Προσάρτημα 3)

Όλοι οι συμμετέχοντες της στρογγυλής τράπεζας λαμβάνουν βαθμούς.

Εργασία στο σπίτι: μιλήστε για τον Μαγιακόφσκι, διαβάστε το ποίημα "Ένα σύννεφο στα παντελόνια", τα έργα "Κοριοί" και "Λουτρό".

Λογοτεχνία

1. N.V. Egorova. Εξελίξεις μαθήματος στη ρωσική λογοτεχνία. Βαθμός 11. Μόσχα, "Waco", 2005

2. V.V. Mayakovsky. Αυτοβιογραφία "Εγώ ο ίδιος". Έργα: Σε 2 τόμους. Μόσχα, 1987. Τόμος 1.

Βλαντιμίρ Βλαντιμίροβιτς Μαγιακόφσκι(7 (19) Ιουλίου 1893, Μπαγκντάτι, επαρχία Κουτάισι - 14 Απριλίου 1930, Μόσχα) - Ρώσος σοβιετικός ποιητής.

Εκτός από την ποίηση, εμφανίστηκε έντονα ως θεατρικός συγγραφέας, σεναριογράφος, σκηνοθέτης ταινιών, ηθοποιός, καλλιτέχνης, συντάκτης των περιοδικών "LEF" ("Left Front"), "New LEF".

Ο Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι γεννήθηκε στο χωριό Μπαγκντάτι, στην επαρχία Κουτάισι ( Σοβιετική ώρατο χωριό ονομάστηκε Μαγιακόφσκι) στη Γεωργία στην οικογένεια του Βλαντιμίρ Κωνσταντίνοβιτς Μαγιακόφσκι (1857-1906), ο οποίος υπηρέτησε ως δασολόγος τρίτης κατηγορίας στην επαρχία Έριβαν, από το 1889 στη δασοκομία της Βαγδάτης. Η μητέρα του ποιητή, Alexandra Alekseevna Pavlenko (1867-1954), από μια οικογένεια των Κοζάκων του Κουμπάν, γεννήθηκε στο Κουμπάν. Μία από τις γιαγιάδες, η Efrosinya Osipovna Danilevskaya, είναι ξαδέλφη του συγγραφέα ιστορικών μυθιστορημάτων. Ο μελλοντικός ποιητής είχε δύο αδελφές: τη Λιουτμίλα (1884-1972) και την Όλγα (1890-1949) και τους αδελφούς Κωνσταντίνο (πέθανε σε ηλικία τριών ετών από ερυθρό πυρετό) και τον Αλέξανδρο (πέθανε στη βρεφική ηλικία).

Το 1902, ο Μαγιακόφσκι μπήκε στο γυμνάσιο στο Κουτάις. Τον Ιούλιο του 1906, ο πατέρας του πέθανε από τέτανο αφού τρύπησε το δάχτυλό του με βελόνα ενώ έραβε χαρτιά. Από τότε, ο Μαγιακόφσκι μισούσε τις καρφίτσες και τις φουρκέτες, η βακτηριοφοβία παρέμεινε ισόβια.

Μετά την κηδεία του πατέρα του, ο Μαγιακόφσκι, μαζί με τη μητέρα και τις αδελφές του, μετακόμισαν στη Μόσχα, όπου μπήκε στην 4η τάξη του 5ου κλασικού γυμνασίου (τώρα σχολείο της Μόσχας 91), όπου σπούδασε στην ίδια τάξη με το BL Pasternak αδερφέ Σούρα. Τον Μάρτιο του 1908 αποβλήθηκε από την V τάξη λόγω μη καταβολής διδάκτρων.

Ο Μαγιακόφσκι δημοσίευσε την πρώτη του «ημι-ποιητική» στο παράνομο περιοδικό «Poryv», το οποίο εκδόθηκε από το Τρίτο Γυμνάσιο. Σύμφωνα με αυτόν, " αποδείχθηκε απίστευτα επαναστατικό και εξίσου άσχημο". Στη Μόσχα, ο Μαγιακόφσκι συνάντησε φοιτητές με επαναστατικό πνεύμα, άρχισε να εμπλέκεται στη μαρξιστική λογοτεχνία και το 1908 εντάχθηκε στο RSDLP. Wasταν προπαγανδιστής σε εμπορική και βιομηχανική υποδιαίρεση, το 1908-1909 συνελήφθη τρεις φορές (στην περίπτωση υπόγειου τυπογραφείου, με την υποψία ότι συνδέεται με ομάδα αναρχικών απαλλοτριωτών, ως ύποπτο ότι βοήθησε στην απόδραση γυναικών πολιτικοί κρατούμενοι από τις φυλακές Novinsky). Μαγιακόφσκι ποιητής δημιουργικής ζωής

Στην πρώτη περίπτωση, αφέθηκε ελεύθερος με μεταφορά υπό την επίβλεψη των γονιών του με δικαστική απόφαση ως ανήλικος που ενήργησε «χωρίς λόγο», στη δεύτερη και στην τρίτη περίπτωση αφέθηκε ελεύθερος λόγω έλλειψης αποδεικτικών στοιχείων. Στη φυλακή, ο Μαγιακόφσκι "σκανδάλισε", έτσι μεταφερόταν συχνά από μονάδα σε μονάδα: Basmannaya, Meshchanskaya, Myasnitskaya και, τέλος, στη φυλακή Butyrskaya, όπου πέρασε 11 μήνες στην απομόνωση Νο 103.

Στη φυλακή το 1909, ο Μαγιακόφσκι άρχισε πάλι να γράφει ποίηση, αλλά ήταν δυσαρεστημένος με όσα είχε γράψει. Στα απομνημονεύματά του γράφει:

Αποδείχτηκε πλατύ και βρυχηθμός. Κάτι όπως:

Ντύθηκαν με χρυσά, μοβ δάση, Ο ήλιος έπαιξε στα κεφάλια των εκκλησιών. Περίμενα: αλλά σε μήνες οι μέρες χάθηκαν, Εκατοντάδες οδυνηρές μέρες.

Έγραψα ένα ολόκληρο τετράδιο έτσι. Χάρη στους φρουρούς - το έβγαλαν στην έξοδο. Αλλιώς θα το είχα εκτυπώσει! - "Εγώ ο ίδιος" (1922-1928). Παρά την τόσο κριτική στάση, ο Μαγιακόφσκι υπολόγισε την αρχή της εργασίας του από αυτό το σημειωματάριο. Μετά την τρίτη σύλληψή του, αποφυλακίστηκε τον Ιανουάριο του 1910.

Μετά την αποφυλάκισή του, έφυγε από το πάρτι. Το 1918 έγραψε στην αυτοβιογραφία του: «Γιατί όχι στο Κόμμα; Οι κομμουνιστές δούλευαν στο μέτωπο. Στην τέχνη και την εκπαίδευση, εξακολουθούν να είναι συμβιβαστές. Με έστειλαν να ψαρέψω στο Αστραχάν ».

Το 1911, ο φίλος του ποιητή, ο μποέμ καλλιτέχνης Γιουτζίν Λανγκ, ενέπνευσε τον ποιητή να ζωγραφίσει. Ο Μαγιακόφσκι σπούδασε στην προπαρασκευαστική τάξη της Σχολής Στρογκάνοφ, στα στούντιο των καλλιτεχνών S. Yu. Zhukovsky και P. I. Kelin. Το 1911 εισήλθε στη Σχολή Ζωγραφικής, Γλυπτικής και Αρχιτεκτονικής της Μόσχας - το μόνο μέρος όπου έγινε δεκτός χωρίς πιστοποιητικό αξιοπιστίας. Έχοντας γνωρίσει τον David Burliuk, τον ιδρυτή της φουτουριστικής ομάδας "Gilea", μπήκε στον ποιητικό κύκλο και εντάχθηκε στους κυβοφουτουρίστες.

Το πρώτο δημοσιευμένο ποίημα ονομάστηκε "Νύχτα" (1912), συμπεριλήφθηκε στη φουτουριστική συλλογή "Χαστούκι στο δημόσιο γούστο". Το 1913, η πρώτη συλλογή του Μαγιακόφσκι "I" (ένας κύκλος από τέσσερα ποιήματα). Γράφτηκε στο χέρι, εφοδιάστηκε με σχέδια των Vasily Chekrygin και Lev Zhegin και αναπαράχθηκε λιθογραφικά σε 300 αντίτυπα. Ως πρώτη ενότητα, αυτή η συλλογή συμπεριλήφθηκε στο ποιητικό βιβλίο του ποιητή «Απλό σαν βουητό» (1916).

Επίσης, τα ποιήματά του εμφανίστηκαν στις σελίδες των φουτουριστικών αλμανάκων "Γάλα από φοράδες", "Νεκρό φεγγάρι", "Βρυχάμενος Παρνασσός" και άλλα, άρχισαν να δημοσιεύονται σε περιοδικά. Την ίδια χρονιά, ο ποιητής στράφηκε στο δράμα. Γράφτηκε και ανέβηκε η τραγωδία του προγράμματος «Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι». Το σκηνικό για αυτό γράφτηκε από καλλιτέχνες από την "Ένωση Νέων" P.N. Filonov και I.S.Shkolnik και ο ίδιος ο συγγραφέας ενήργησε ως σκηνοθέτης και ερμηνευτής του κύριου ρόλου.

Τον Φεβρουάριο του 1914, ο Μαγιακόφσκι και ο Μπουρλιούκ αποβλήθηκαν από το σχολείο για δημόσια ομιλία. Το 1914-1915, ο Μαγιακόφσκι εργάστηκε στο ποίημα "Ένα σύννεφο στα παντελόνια". Μετά το ξέσπασμα του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, δημοσιεύτηκε το ποίημα "Ο πόλεμος κηρύσσεται".

Τον Αύγουστο, ο Μαγιακόφσκι αποφάσισε να εγγραφεί ως εθελοντής, αλλά δεν του επιτράπηκε, εξηγώντας αυτό με πολιτική αναξιοπιστία. Σύντομα, ο Μαγιακόφσκι εξέφρασε τη στάση του να υπηρετεί στον τσαρικό στρατό στο ποίημα "Εσύ!", Το οποίο αργότερα έγινε τραγούδι. Τον Ιούλιο του 1915, ο ποιητής συνάντησε τη Lilya Yurievna και τον Osip Maksimovich Briks.

Το 1915-1917, ο Μαγιακόφσκι, υπό την αιγίδα του Μ. Γκόρκι, έκανε στρατιωτική θητεία στο Πέτρογκραντ στη σχολή εκπαίδευσης αυτοκινήτων. Οι στρατιώτες δεν επιτρεπόταν να τυπώσουν, αλλά τον έσωσε ο Όσιπ Μπρικ, ο οποίος αγόρασε τα ποιήματα "The Spine-Flute" και "A Cloud in Trousers" με 50 καπίκια ανά γραμμή και τα εκτύπωσε. Αντιπολεμικοί στίχοι: «Η μαμά και το βράδυ που δολοφονήθηκαν από τους Γερμανούς», «Εγώ και ο Ναπολέων», το ποίημα «Πόλεμος και ειρήνη» (1915). Έκκληση στη σάτιρα. Κύκλος "ymμνοι" για το περιοδικό "New Satyricon" (1915). Το 1916, δημοσιεύτηκε η πρώτη μεγάλη συλλογή, "Simple as a Moo". 1917 - «Επανάσταση. Ποιητικό χρονικό ». Στις 3 Μαρτίου 1917, ο Μαγιακόφσκι ηγήθηκε ενός αποσπάσματος 7 στρατιωτών, οι οποίοι συνέλαβαν τον διοικητή της σχολής εκπαίδευσης αυτοκινήτων, στρατηγό Π. Ι. Σεκρέτεφ. Είναι περίεργο ότι λίγο πριν από αυτό, στις 31 Ιανουαρίου, ο Μαγιακόφσκι έλαβε ένα ασημένιο μετάλλιο "Για επιμέλεια" από τα χέρια του Σεκρέτεφ. Το καλοκαίρι του 1917, ο Μαγιακόφσκι προσπάθησε ενεργά να τον κηρύξει ακατάλληλο για στρατιωτική θητεία και απελευθερώθηκε από αυτό το φθινόπωρο. Ο Μαγιακόφσκι το 1918 πρωταγωνίστησε σε τρεις ταινίες βασισμένες στα δικά του σενάρια. Τον Αύγουστο του 1917, σχεδίασε να γράψει το Mystery Buff, το οποίο ολοκληρώθηκε στις 25 Οκτωβρίου 1918 και ανέβηκε στην επέτειο της επανάστασης (σκηνοθεσία Vs. Meyerhold, τέχνη K. K. Malevich)

Στις 17 Δεκεμβρίου 1918, ο ποιητής διάβασε για πρώτη φορά το ποίημα "Αριστερή πορεία" από τη σκηνή του θεάτρου Ναύτης. Τον Μάρτιο του 1919, μετακόμισε στη Μόσχα, άρχισε να συνεργάζεται ενεργά στη ROSTA (1919-1921) και σχεδίασε (ως ποιητής και ως καλλιτέχνης) προπαγανδιστικές και σατιρικές αφίσες για το ROSTA ("Windows of ROSTA"). Το 1919, δημοσιεύτηκε η πρώτη συλλογή έργων του ποιητή - «Όλα συνθέτουν ο Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι. 1909-1919 ». Το 1918-1919 εμφανίστηκε στην εφημερίδα "Τέχνη της Κομμούνας". Προπαγάνδα της παγκόσμιας επανάστασης και της επανάστασης του πνεύματος. Το 1920 τελείωσε τη συγγραφή του ποιήματος "150.000.000", το οποίο αντικατοπτρίζει το θέμα της παγκόσμιας επανάστασης. Το 1918, ο Μαγιακόφσκι οργάνωσε την ομάδα Komfoot (κομμουνιστικός φουτουρισμός), το 1922 - ο εκδοτικός οίκος MAF (Ένωση Φουτουριστών της Μόσχας), ο οποίος εξέδωσε πολλά από τα βιβλία του. Το 1923 οργάνωσε την ομάδα LEF (Αριστερό μέτωπο των τεχνών), ένα παχύ περιοδικό LEF (επτά τεύχη εκδόθηκαν το 1923-1925). Aseev, Pasternak, Osip Brik, B. Arvatov, N. Chuzhak, Tretyakov, Levidov, Shklovsky κ.α. Εκείνη τη στιγμή, δημοσιεύθηκαν τα ποιήματα "Σχετικά με αυτό" (1923), "Για τους εργάτες του Κουρσκ που εξόρυξαν το πρώτο μεταλλεύμα, ένα προσωρινό μνημείο του Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι" (1923) και "Βλαντιμίρ lyλιτς Λένιν" (1924).

Ο Μαγιακόφσκι θεωρεί τα χρόνια του εμφυλίου πολέμου η καλύτερη στιγμήστη ζωή, στο ποίημα "Καλό!" ευτυχισμένα νοσταλγικά κεφάλαια του 1927. Το 1922-1923, σε πολλά έργα συνέχισε να επιμένει στην ανάγκη για μια παγκόσμια επανάσταση και μια επανάσταση του πνεύματος - "IV International", "Fifth International", "Ομιλία μου στο συνέδριο της Γενοβέζης" κ.λπ. 1922-1924 Ο Μαγιακόφσκι έκανε πολλά ταξίδια στο εξωτερικό - Λετονία, Γαλλία, Γερμανία. έγραψε δοκίμια και ποιήματα για τις ευρωπαϊκές εντυπώσεις: "Πώς λειτουργεί μια δημοκρατική δημοκρατία;" (1922); Παρίσι (Συνομιλίες με τον Πύργο του Άιφελ) (1923) και μια σειρά άλλων.

Το 1925, πραγματοποιήθηκε το μεγαλύτερο ταξίδι του: ένα ταξίδι στην Αμερική. Ο Μαγιακόφσκι επισκέφτηκε την Αβάνα της Πόλης του Μεξικού και για τρεις μήνες έπαιξε σε διάφορες πόλεις των Ηνωμένων Πολιτειών με την ανάγνωση ποίησης και εκθέσεων. Αργότερα γράφτηκαν ποιήματα (συλλογή "Ισπανία. - Ωκεανός. - Αβάνα. - Μεξικό. - Αμερική") και το δοκίμιο "Η ανακάλυψή μου της Αμερικής".

Το 1925-1928, ταξίδεψε πολύ μέσα Η Σοβιετική Ένωση, έχει εμφανιστεί σε μεγάλη ποικιλία κοινού. Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών, ο ποιητής δημοσίευσε έργα όπως "Σύντροφε Νέτε, το πλοίο και ο άνθρωπος" (1926). "Μέσα από τις πόλεις της Ένωσης" (1927). "Η ιστορία του εργάτη χυτηρίου Ιβάν Κοζύρεφ ..." (1928). Το 1922-1926 συνεργάστηκε ενεργά με την Izvestia, το 1926-1929-με Κομσομολσκάγια Πράβντα". Δημοσιεύτηκε σε περιοδικά: "Novy Mir", "Molodaya Gvardiya", "Ogonyok", "Krokodil", "Krasnaya Niva" και άλλα. Εργάστηκε στην ταραχή και τη διαφήμιση, για τα οποία επικρίθηκε από τους Pasternak, Kataev, Svetlov.

Το 1926-1927 έγραψε εννέα σενάρια. Το 1927 αποκατέστησε το περιοδικό LEF με το όνομα "New LEF". Συνολικά δημοσιεύθηκαν 24 τεύχη. Το καλοκαίρι του 1928, ο Μαγιακόφσκι απογοητεύτηκε με το LEF και έφυγε από την οργάνωση και το περιοδικό. Την ίδια χρονιά, άρχισε να γράφει τα δικά του προσωπική βιογραφία"Εγω ο ΕΑΥΤΟΣ ΜΟΥ." Από τις 8 Οκτωβρίου έως τις 8 Δεκεμβρίου - ένα ταξίδι στο εξωτερικό, στο δρομολόγιο Βερολίνο - Παρίσι. Τον Νοέμβριο, δημοσιεύθηκαν οι τόμοι Ι και ΙΙ των συλλεγμένων έργων. Τα σατιρικά έργα Bedbug (1928) και Bathhouse (1929) ανέβηκαν από τον Meyerhold. Η σάτιρα του ποιητή, ιδιαίτερα το The Bathhouse, παρενοχλήθηκε από την κριτική του Rapp.

Το 1929 ο ποιητής οργάνωσε την ομάδα REF, αλλά τον Φεβρουάριο του 1930 την εγκατέλειψε, προσχωρώντας στο RAPP. Πολλοί ερευνητές δημιουργική ανάπτυξηΟ Μαγιακόφσκι τον παρομοιάζουν ποιητική ζωήμια πράξη πέντε πράξεων με πρόλογο και επίλογο. Ο ρόλος ενός είδους προλόγου στο δημιουργικός τρόποςο ποιητής παίχτηκε από την τραγωδία "Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι" (1913), η πρώτη πράξη ήταν το ποίημα "Ένα σύννεφο στα παντελόνια" (1914-1915) και "Φλάουτο-Σπονδυλική στήλη" (1915), η δεύτερη πράξη-το ποίημα "Πόλεμος και Ειρήνη "(1915-1916) και" Άνθρωπος "(1916-1917), η τρίτη πράξη- το έργο" Mystery Buff "(η πρώτη έκδοση- 1918, η δεύτερη- 1920-1921) και το ποίημα" 150.000.000 "( 1919-1920), η τέταρτη πράξη - τα ποιήματα "I Love" (1922), "About this" (1923) και "Vladimir Ilyich Lenin" (1924), η πέμπτη πράξη - το ποίημα "Good!" (1927) και τα έργα "Κοριοί" (1928-1929) και "Λουτρό" (1929-1930), επίλογος-η πρώτη και η δεύτερη εισαγωγή στο ποίημα "Φωνητά" (1928-1930) και το πεθαμένο γράμμα του ποιητή "Όλοι »(12 Απριλίου 1930).

Τα υπόλοιπα έργα του Μαγιακόφσκι, συμπεριλαμβανομένων πολυάριθμων ποιημάτων, στρέφονται προς ένα ή άλλο μέρος αυτής της γενικής εικόνας, η οποία βασίζεται στα κύρια έργα του ποιητή. Στα έργα του, ο Μαγιακόφσκι ήταν ασυμβίβαστος και επομένως άβολος. Στα έργα που έγραψε ο ίδιος στα τέλη της δεκαετίας του 1920, άρχισαν να εμφανίζονται τραγικά κίνητρα. Οι κριτικοί τον αποκαλούσαν μόνο «συνταξιδιώτη» και όχι τον «προλετάριο συγγραφέα» που ήθελε να δει ο ίδιος. Το 1929, προσπάθησε να πραγματοποιήσει μια έκθεση αφιερωμένη στην 20η επέτειο της δουλειάς του, αλλά τον εμπόδισαν με κάθε δυνατό τρόπο.

Έτσι ξεκίνησε την αυτοβιογραφική του αφήγηση ο Βλαντιμίρ Βλαντιμίροβιτς Μαγιακόφσκι " εγω ο ΕΑΥΤΟΣ ΜΟΥ":" Είμαι ποιητής. Αυτό είναι που το κάνει ενδιαφέρον. Για αυτό γράφω ». Ο ποιητικός του λόγος ήταν πάντα επικεντρωμένος στο δημιουργικό πείραμα, την καινοτομία, την προσπάθεια για τον μέλλοντα κόσμο και την μελλοντική τέχνη. Πάντα ήθελε να τον ακούσουν, οπότε έπρεπε να εξαναγκάσει τη φωνή του, σαν να ουρλιάζει στην κορυφή των πνευμόνων του. υπό αυτή την έννοια, ο τίτλος του ημιτελούς ποιήματος " Με δυνατή φωνή«Μπορεί να χαρακτηρίσει όλο το έργο του Μαγιακόφσκι.

Η προσπάθεια για το μέλλον εκφράστηκε στην αρχή του μονοπατιού: το 1912, μαζί με τους ποιητές D. Burliuk, V. Khlebnikov και A. Kruchenykh, υπέγραψαν το μανιφέστο "Ένα χαστούκι στο πρόσωπο στη δημόσια γνώμη". Η φουτουριστική προοπτική παρέμεινε μαζί του για το υπόλοιπο της ζωής του: είναι η θέωση του μέλλοντος, η αμέτρητη εξιδανίκευσή του και η ιδέα ότι είναι πολύ πιο πολύτιμη από το παρόν και το παρελθόν. Αυτό είναι επίσης "η προσπάθεια για το ακραίο, το απόλυτο", όπως χαρακτήρισε ο Ν. Μπερντάγιεφ μια τέτοια κοσμοθεωρία. Αυτή είναι μια ριζική άρνηση των σύγχρονων θεμελίων ζωής, τα οποία θεωρούνται αστικά, συγκλονιστικά ως ο σημαντικότερος στόχος ποιητική λέξη... Τα προγραμματικά έργα αυτής της περιόδου του έργου του Μαγιακόφσκι είναι η τραγωδία του εικοσάχρονου ποιητή » Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι", Ανέβηκε στην Αγία Πετρούπολη και απέτυχε, το ποίημα" Θα μπορούσες?"Και το ποίημα" Ένα σύννεφο στα παντελόνια"(1915). Το λαϊτμότιφ του είναι η λέξη «κάτω», η οποία εκφράζει ένα χαρακτηριστικό που είναι οργανικό για την προσωπικότητα του ποιητή: ακραίος επαναστατισμός και ανάγκη για ριζική αναδιοργάνωση της παγκόσμιας τάξης στο σύνολό της - ένα χαρακτηριστικό που οδήγησε τον Μαγιακόφσκι στο φουτουρισμό στην ποίηση και Μπολσεβίκοι στην πολιτική. Την ίδια χρονιά, το ποίημα « Φλάουτο της σπονδυλικής στήλης". Η πλοκή του ήταν η αρχή μιας δραματικής και τραγικής σχέσης με μια γυναίκα που πέρασε όλη τη ζωή του Μαγιακόφσκι και έπαιξε έναν πολύ αμφιλεγόμενο ρόλο σε αυτήν - τη Λίλια Μπρικ.

Μετά την επανάσταση, ο Μαγιακόφσκι αισθάνεται σαν ποιητής του, την αποδέχεται πλήρως και ασυμβίβαστα. Το καθήκον της τέχνης είναι να την υπηρετήσει, να αποφέρει πρακτικά οφέλη. Ο πρακτικισμός και ακόμη και η χρησιμότητα του ποιητικού λόγου είναι ένα από τα θεμελιώδη αξιώματα του φουτουρισμού και στη συνέχεια του LEF, μιας λογοτεχνικής ομάδας που δέχτηκε όλες τις θεμελιώδεις φουτουριστικές ιδέες για πρακτική ανάπτυξη. Με τη χρηστική στάση απέναντι στην ποίηση συνδέεται το προπαγανδιστικό έργο του Μαγιακόφσκι στο ROSTA, το οποίο παρήγαγε "Παράθυρα της Σάτιρας" - επίκαιρα φυλλάδια -αφίσες με ομοιοκαταληξίες γραμμές. Οι βασικές αρχές της φουτουριστικής αισθητικής αποτυπώθηκαν στα μεταπολιτευτικά ποιήματα του ποιητή: « Η πορεία μας"(1917)," Αριστερή πορεία" και " Τάγμα για τον Στρατό των Τεχνών"(1918). Το θέμα της αγάπης - το ποίημα " αγαπώ"(1922); " Σχετικά με αυτό»(1923), αν και εδώ εκδηλώνεται ο γιγαντισμός και η υπερβολική υπερβολικοποίηση, χαρακτηριστική της προοπτικής του λυρικού ήρωα, η επιθυμία να παρουσιάσει στον εαυτό του και στο αντικείμενο της αγάπης του εξαιρετικές και ανέφικτες απαιτήσεις.

Στο δεύτερο μισό της δεκαετίας του 1920, ο Μαγιακόφσκι αισθάνεται όλο και περισσότερο τον εαυτό του επίσημο ποιητή, πληρεξούσιο όχι μόνο της ρωσικής ποίησης, αλλά και Σοβιετικό κράτος- τόσο στο εσωτερικό όσο και στο εξωτερικό. Μια ιδιότυπη λυρική πλοκή της ποίησής του είναι η κατάσταση της εξόδου στο εξωτερικό και η σύγκρουση με εκπροσώπους ενός εξωγήινου, αστικού κόσμου (" Ποιήματα για το σοβιετικό διαβατήριο", 1929; κύκλος " Ποιήματα για την Αμερική", 1925). Ένα είδος συνθήματος του "πληρεξούσιου του στίχου" μπορεί να θεωρηθούν οι γραμμές του: "Οι Σοβιετικοί / έχουν τη δική τους υπερηφάνεια: / για την αστική τάξη / τους κοιτούν από ψηλά".

Ταυτόχρονα, στο δεύτερο μισό της δεκαετίας του 1920, άρχισε να ακούγεται στο έργο του Μαγιακόφσκι μια νότα απογοήτευσης με επαναστατικά ιδανικά, ή μάλλον, με την πραγματική ενσάρκωση που βρήκαν στη σοβιετική πραγματικότητα. Αυτό αλλάζει κάπως την προβληματική των στίχων του. Ο όγκος της σάτιρας αυξάνεται, το αντικείμενό της αλλάζει: δεν είναι πλέον αντεπανάσταση, αλλά η δική της, εγχώρια, κομματική γραφειοκρατία, μια «αστική μπουρζουαζία» που σέρνεται πίσω από την πλάτη του RSFSR. Στις τάξεις αυτής της γραφειοκρατίας προστίθενται άνθρωποι που έχουν περάσει εμφύλιος πόλεμος, δοκιμασμένοι σε μάχες, αξιόπιστα μέλη του κόμματος που δεν βρήκαν τη δύναμη να αντισταθούν στους πειρασμούς της nomenklatura ζωής, τις απολαύσεις του NEP, που επέζησαν της λεγόμενης αναγέννησης. Παρόμοια κίνητρα ακούγονται όχι μόνο στους στίχους, αλλά και στο δράμα (κωμωδία " Εντομο", 1928, και" Λούτρο", 1929). Το ιδανικό δεν είναι πλέον ένα υπέροχο σοσιαλιστικό μέλλον, αλλά ένα επαναστατικό παρελθόν, οι στόχοι και η σημασία του οποίου παραμορφώνονται από το παρόν. Αυτή η κατανόηση του παρελθόντος χαρακτηρίζει το ποίημα " Βλαντιμίρ lyλιτς Λένιν"(1924) και ποίημα Οκτωβρίου « Καλός»(1927), γραμμένο για τη δέκατη επέτειο της επανάστασης και απευθυνόμενο στα ιδανικά του Οκτωβρίου.

Έτσι, αναθεωρήσαμε εν συντομία το έργο του Μαγιακόφσκι. Ο ποιητής πέθανε στις 14 Απριλίου 1930. Ο λόγος για τον τραγικό θάνατό του, την αυτοκτονία, ήταν πιθανώς ένα ολόκληρο συγκρότημα αδιάλυτων αντιθέσεων, τόσο δημιουργικών όσο και βαθιά προσωπικών.