Російський оркестр. Історія рогової музики

Давньоєврейське суспільство у законодавстві «Тори»

    Походження та склад Тори.

    Землеробство та землеволодіння у Торі.

    Становий поділ давньоєврейського суспільства. Положення «нецивільного» населення.

    Робоволодіння.

    Злочини та покарання.

Джерела:

Хрестоматія з історії Стародавнього Сходу/За ред. М.А. Коростовцева, І.С. Кацнельсона, В.І. Кузищина. М., 1980. Ч. I. С. 250-262.

Вчення: П'ятикнижжя Мойсеєво. Від Буття до Одкровення. / Пер., Введ. та комент. І.ІІІ. Шифман. М., 1993.

Література:

Амусін ВД.Негромадянське населення в іудейському суспільстві в першій половині I

тисячоліття до н. // Проблеми соціальних відносин та форм залежності на стародавньому

Сході. М., 1984.

Амусін ВД.Проблеми соціальної структури товариств стародавнього Близького Сходу

біблійним джерелам. М., 1993.

Вепнберг ІЛ.Введення у Танах. М.,. 2000, 2002. Т. I-II.

Грінберг М.Деякі постулати біблійного кримінального права // Біблійні

дослідження. Упоряд. Б. Щварц. М., 1997.

Закович Я.Виноградник Навота (Навуфея) // Біблійні дослідження. Упоряд. Б. Щварц.

Історія Стародавнього Сходу. Від ранніх державних утворень до давніх імперій

/ За ред. А.В. Сєдова. М, 2004. Гол. VI.

Тантлевський І. Р.Введення в П'ятикнижжя. М., 2000.

Тантлевський І.Р.Історія Ізраїлю та Юдеї до руйнування Першого Храму. 2-ге вид., Випр.

та дод. СПб., 2007.

Тищенко СВ.Хто написав Тору? До літературної історії П'ятикнижжя // Біблія.

Літературні та лінгвістичні дослідження. М., 1998. С. 11-82.

Шифман І.Ш.Правове становище рабів у Юдеї за даними біблійної традиції //

ВДІ. 1964. №3.

Шифман І.Ш.Земельні відносини в Палестині I половини I тисячоліття до н. //

ВДІ. 1965. №4.

Шифман І.Ш.До характеристики царських повинностей у Палестині у першій половині I

тисячоліття до н. // Вісник давньої історії. 1967. № 1.

Шифман І.Ш.Старий Завіт та його світ. М., 1987

За межами Танаха та Старого заповіту письмові джерела з історії єврейського суспільства в першій половині I тисячоліття до н. вкрай нечисленні. Достовірна його реконструкція можлива лише за умови, з одного боку, максимально повного обліку цих текстів, з другого боку - їх наукової критики.

Проблема походження Тори залишається гостро дискусійною. При підготовці питання 1 тому слід розрізняти «апологетичну» версію його вирішення, яка визнає авторство Мойсея та гіпотези, що існують у рамках науково-критичного підходу. Останні визнають різнорідність походження тексту Тори і націлені, крім іншого, на з'ясування історії складових її частин. Звернувшись до рекомендованих вам робіт Вейнберг І.П.Введення у Танах; Тантлевський І. Р.Введення в П'ятикнижжя; він же.Історія Ізраїлю та Юдеї до руйнування Першого Храму; Тищенко СВ.Хто написав Тору? До літературної історії П'ятикнижжя; Шифман І.Ш.Старий Завіт та його світ; Вчення: П'ятикнижжя Мойсеєво. Від Буття до Одкровення виділіть основні пропозиції в частині датування Тори та розгляньте запропоновану в кожному окремому випадку аргументацію.

Під час підготовки питань семінару бажано зіставляти законодавчі та оповідальні тексти

Тори, а також порівнювати тексти останньої з рештою Танаха.

Під час підготовки питання 2 «Землеробство і землеволодіння в Торі» відзначте у тексті всі спогади

сільськогосподарських знарядь, технологій та професій. Зіставте картину, що складається в частині

«землеробство», з даними старовавилонських і хетських джерел, що вивчалися вами. У частині, що стосується

«землеволодіння» однією з центральних є проблема верховної власності царя. Для її вирішення

зверніться також до біблійної розповіді про виноградник Навота/Навуфея (1 Цар. 21: 1-19; Хрестоматія)

з історії Стародавнього Сходу. М., 1980. Ч. ІІ. З. 259, 260). Великий інтерес представляє і

законодавство про «ювілейний рік / рік рогових труб». Подумайте про соціально-політичне

значенні цього встановлення.

Під час підготовки питання 3 «Станове розподіл давньоєврейського суспільства. Положення «нецивільного»

населення» зверніться до робіт І.Д. Амусіна та І.Ш. Шифман. Як вони визначають значення термінів

"Езрах", "гер", тошав". Зіставте становий розподіл суспільства єврейського та старовавилонського.

У питанні 4 зверніть особливу увагу на відмінності у правовому становищі рабів ендогенних та екзогенних.

Зіставте отримані дані з даними старовавилонськими та хетськими.

У питанні «Злочини та покарання» знову буде корисним порівняння із законодавством

старовавилонським. Простежте, які суттєві відмінності давньоєврейського законодавства пов'язані з

розумінням його встановлень як волі божої. Чи можете ви погодитися з тим, що дані узаконення

Ми зустрілися із Сергієм Поляничком, директором Російського Центру духової музики та художнім керівником Російського рогового оркестру, напередодні відкриття V Міжнародного Фестивалю валторністів.

Але перш ніж дізнатися про події фестивалю та концерт «Чарівний звук валторни», який відбудеться 16 листопада 2017 року в естонській церкві Яані Кірік, розговорилися про Російський роговий оркестр.

Мов прислухаючись до нашої бесіди, в кабінеті Сергія Олександровича стояли, мовчазно поблискуючи міддю, десятки труб – інструментів цього унікального колективу.

— Це інструменти знаменитого Російського рогового оркестру?

— Це вже четверте покоління інструментів нашого рогового оркестру – 2006 року розпочинали з 74 труб, а сьогодні у нашій колекції сотні інструментів, з яких лише 106 використовуємо у концертах.

— Одинадцять років існує роговий оркестр – і вже вчетверте змінюєте інструменти?

— Метал, навіть такий, як мідь, звичайно, міцний – витримує і удари, і перепади температури та інші навантаження. Однак важлива не проста «безпека» труб: важлива чистота звучання, глибина тембру інструментів.

Репертуар оркестру ускладнився: за старих часів мисливські роги подавали умовні сигнали, пізніше рогові оркестри стали грати п'єси та марші, а сьогодні оркестр виконує найскладніші твори – «Місячну сонату» Бетховена, «Жарт» Віха, «Пори року». Тому наполегливо шукаємо ідеальну «формулу» кожного інструменту – розмір, товщину, метал металу.

— У роговому оркестрі кожен виконавець, як то кажуть, одна нота. У старовинних, кріпосних оркестрах, у музикантів навіть замість імен були назви нот. А сьогодні рогові інструменти створюються спеціально для кожного музиканта?

— Принцип «один музикант – одна нота» зберігся у роговому оркестрі з XVIII століття, з часів творців – Семена Кириловича Наришкіна та чеського капельмейстера Яна Мареша.

Звичайно, і тоді, і сьогодні звучання оркестру залежить насамперед від таланту музиканта, але сучасні технології допомагають удосконалювати інструмент: навіть мундштуки на останніх рогах зробили з урахуванням індивідуальних особливостей виконавців. Коли звучання рога чистіше і грати на інструменті легше, ми можемо розширювати репертуар.

— Роговому оркестру підвладна будь-яка музика?

- Роговий оркестр - це виняткове явище російської культури. Але щоб підготувати новий твір для репертуару, нам потрібно не менше півроку.

Перші репетиції «Пори року» Вівальді розпочалися у 2007 році, а перше виконання відбулося у 2014 році. Адажіо Барбера, яке наш оркестр представить на концерті цьогорічного валторністичного фестивалю, почали репетирувати у 2008 році.

Це найскладніші твори, написані струнних оркестрів. Щоб виконати перекладання, роговому оркестру потрібно багато часу, сотні репетицій. Наше завдання – відтворити бездоганно у потрібному порядку тисячі нот, а в оркестрі грають лише тринадцять музикантів.

У партитурі Адажіо Барбера, наприклад, написано ноту до-бемоль третьої октави. Але в нашій колекції не було такого інструменту і цей ріг довелося зробити спеціально.

У нинішньому ритмі творчого життя дозволити собі такий довгий процес підготовки нових творів неможливо, але для рогового оркестру це потреба. Однак, коли роботу завершено, звучання оркестру схоже на чари.

І все-таки будемо відверті, симфонічні твори, навіть у перекладенні, роговому оркестру непідвладні.

— Як відроджувалась традиція жанру рогової музики?

— Імператриця Єлизавета Петрівна мала два оркестри, тому у XVIII столітті рогова музика вважалася модним жанром, рогові оркестри містили вельможі. Часто оркестри супроводжували господарів у подорожах світом. Рогова музика звучала і в парках, і над садибними ставками. Над акваторією Неви оркестри грали просто на плотах, щоб музику чули мешканці та перші туристи Петербурга.

У XIX столітті традиція рогової музики перервалася і відродилася тільки за Олександра III, за Миколи II знову згасла.

За радянської влади поверталася хіба що у фільмах для ілюстрації сцен полювання.

На початку XXI століття повернення рогової музики стало можливим завдяки петербурзькому майстру Володимиру Головешку, який відродив технологію створення інструментів та виготовив удосконалені копії старовинних рогів – звісно, ​​і для наших музикантів. Однак у своєму розвитку наш оркестр йде власним шляхом: ми не маємо досвіду попередніх поколінь, тому шукаємо, експериментуємо, відкриваємо нове.

А роговий оркестр – це «живий орган», у якому кожен музикант грає лише одну ноту, але дуже відповідально. Подумайте тільки: «Місячна соната» для музикантів рогового оркестру – це послідовність із 1862 окремих нот, і лише безпомилкове відтворення кожної ноти перетворює ці окремі звуки на музику Бетховена.

Публіка відчуває, що те, що відбувається на сцені – за межею людських можливостей. А музиканти оркестру перетинають цю грань на кожному концерті, працюючи в галузі надздібностей.

— Але ж хтось, мабуть, приходить на концерт рогового оркестру, щоби просто побачити щось незвичайне, дивовижне?

— На концертах я щоразу спостерігаю вражаючий ефект. Справді, спочатку слухач просто бачить щось незвичайне – такий собі розібраний трубами орган у руках музикантів. Але коли звучить музика, візуальне перестає мати значення – все зосереджується на звуку. І це зачаровує, люди поринають у звучання рогового оркестру.

Відбувається неймовірне: людина очищається музикою. Слухачі, які плачуть на наших концертах, є звичним явищем.

— Це схоже на музичний катарсис?

— Певно, близько. Люди душевно зцілюються. Звучання рогового оркестру позбавляє душевного болю, і людина переживає своєрідне душевне переродження. При цьому жодної магії – лише фізика. Це відбувається під впливом вібрації інструментів, а люди звукопроникні.

Роговий оркестр – це унікальний, божественний інструмент. Мені здається, що він навіть не придуманий людиною, а дано нам згори. Мій батько, диригент Олександр Поляничко, якось сказав:

«Музика має підносити над дійсністю».

Думаю, що рогова музика створена для того, щоб підносити нас. А сам роговий оркестр настільки досконалий, що не ми його вдосконалюємо, але він удосконалює нас.

— Ви, як музикант, прийшли до рогової музики через валторну і стали художнім керівником валторністичного фестивалю. Що чекає на публіку на нинішньому, п'ятому фестивалі?

— Так склалося, що спочатку я навчався професійно як валторніст. Сама назва інструменту "валторна", до речі, перекладається як "лісовий ріг". Цей інструмент має яскраві фарби звуку, і йому властиво тепле, виразне звучання.

Петербург, де відбувається фестиваль, – це крижана краса. Мабуть, саме тому у Північній Венеції так полюбили тепле звучання валторни. На нашому Фестивалі традиційно збирається хор валторн.

Наприкінці XX століття хор валторн збирав наш учитель – валторніст Віталій Михайлович Буяновський. На згадку про нього і цей фестиваль, і хор валторністів. На цьогорічному фестивалі у цьому хорі братимуть участь солісти з Італії, Фінляндії, Швейцарії та, звичайно, з Росії.

— Як і минулими роками, роговий оркестр бере участь у фінальному концерті фестивалю. Який сюрприз чекає на слухачів?

— Звичайно, прем'єра «Адажіо» Самюеля Барбера, а ще цього року разом із роговим оркестром звучатиме вірменський дудук. Це інструменти, які можна порівняти і за давниною, і за звучанням.

На дудуку гратиме чудовий музикант та мій педагог Вардан Арутюнян.

Чотири роки тому роговий оркестр виступав у Єревані, і там ми вперше «зазвучали» разом із дудуком. Я так полюбив цей інструмент, що привіз його з Вірменії і тут, у Петербурзі, почав вчитися грати. Тепер у мене в сумці завжди лежать три найважливіші для мене речі: диригентська паличка, дудук та фотоапарат.

— Коли ви дістаєте диригентську паличку та дудук, зрозуміло. А коли і що фотографуєте?

— Дістаю фотоапарат лише тоді, коли розумію, що зіткнувся із неповторним. За багато років накопичилося не так багато знімків, на яких залишилися почуття, час, люди. Але кожен із них для мене важливий.

Ірина Тарасова

Роговий оркестр

Труби рогового оркестру в колекції Санкт-Петербурзького музею музики

Роговий оркестр- Музичний колектив, що виконує музику на мисливських рогах. Характерною особливістю таких оркестрів і те, що у кожному інструменті можна видати лише одне звук хроматичного звукоряду. Спочатку в таких оркестрах один музикант закріплювався за одним інструментом, у сучасних рогових оркестрах виконавці можуть грати послідовно на декількох інструментах. Таким чином, вдалося скоротити необхідну кількість музикантів в оркестрі до 12-15 осіб.

За виконавськими принципами роги можна віднести до мідних духових інструментів. Найближчими родичами цих інструментів є: валторна (Waldhorn ньому.- "Лісовий ріг"), альпійський ріг (Alpenhorn). Рогові оркестри – це специфічне російське явище. Виникнувши 1751 року, цей вид мистецтва будь-коли виходив межі Росії.

У літературі XVIII-XIX століття можна зустріти згадки про рогові оркестри, де вони називаються хор музики, рогова капела, Імператорський Єгерський хор. Відома також образна назва "живий орган".

Історія рогової музики

Роговий оркестр

Перший роговий оркестр виник 1751 року. Тоді Гофмаршал Семен Кирилович Наришкін доручив своєму капельмейстеру Яну Марешу «спершу погодити у своїх мисливців усі роги у стрункість; бо до того часу вони вживалися так, як з рук мідника виходили». Тоді зробили набір інструментів, діапазон яких становив дві октави, і зібрали оркестр із селян-кріпаків. Кілька місяців Ян Мареш займався роговою музикою потай. На одному значному прийомі у Наришкіна він вирішив продемонструвати її гостям. Так описує перший виступ рогового оркестру І.Х. Гінріхс:

… Зайшла знову мова про колишній предмет і Його превосходительство скаржився надзвичайно на Марешову недбалість. Пішли тут багато хто з цього приводу глузування. Один дотепник сказав між іншим, що Мареш хоче вигадати особливу для диких звірів музику. Мареш жартома тут з іншими сукупно і не торкаючись ні мало колкими глузуваннями сказав нарешті важливим і ствердним виглядом: Що ви скажете тоді, чи ця музика не має ні мало такої грубості, яку ви собі уявляєте? Відродилася у всіх надзвичайна цікавість; особливо коли дізналися, що люди зібрані вже у великий манеж і готовий зіграти різні штучки. Усяк схопившись із-за столу поспішав якнайшвидше на місце свого очікування. Всі були вражені надзвичайним подивом. Гофмаршал був настільки втішений, що обійнявши Мареша не знав як йому виявити своє задоволення. Визнавався з радістю в рівності Гармонії; бо валторни були б до того дуже слабкі, і музика не могла б бути такою гучною, як нині, в якій всю мелодію складають мисливські роги.

У 2011 році, Російський Роговий Оркестр було внесено до Книги Рекордів Росії та номіновано до книги рекордів Гіннесса.

Примітки

Посилання

  • Російська рогова капела - офіційний сайт Російської Рогової Капели.
  • Я. Штелін. «Музика та балет у Росії XVII століття» на сайті www.trumpetclub.ru
  • Роговий оркестр- стаття з Великої радянської енциклопедії

Література

  • Вертков К. А. «Російська рогова музика». Л.-М., 1948.

Росія, м. Санкт-Петербург

*****@***ru, + 7 911

I. Історія Рогової Музики. Російський Роговий Оркестр сьогодні.

ІІ. Творча діяльність Російського Рогового Оркестру

ІІІ. Інформаційні матеріали про Російський Роговий Оркестр

IV. Репертуар Російського Рогового Оркестру

V. Концертна діяльність

VI. Художній керівник та диригент

VII. Художній радник Російського Рогового Оркестру

VIII. Майстер-виробник комплекту інструментів

IX. Бліц-анкета

X. Відеопрезентація

I. Історія Рогової Музики (Санкт-Петербург, 18 століття)

Рогова музика бере свій початок у царювання Імператриці Єлизавети. Коли в 1751 році директор Імператорських театрів граф Семен Кирилович Наришкін, який складався в чині гофмаршала, був призначений обер-егермейстером, його осяяла кумедна думка: його превосходительство поставив собі завдання покращити звучання грубих і немузичних мисливських труб. Це і послужило початком організації тієї нової чудової польової (або мисливської) російської музики, подібної до якої аналогів у світі ніколи не існувало.

Проста ідея, узгодити півтонами прості мисливські роги, раптово призвела до фантастичного результату. Надзвичайно сильне звучання єдиного за тембром Рогового Оркестру, звучання органу, що нагадує, вразило імператрицю Єлизавету і вищу російську знать. Незабаром Рогові Оркестри стали широко популярними. При царському дворі було організовано два рогові оркестри, приклад цариці наслідували Строганов, Розумовський, Орлов, Наришкін, Потьомкін, Шереметєв, та багато інших. "Барська забава" перетворилася на мистецтво.


З цього моменту не лише коронування, дипломатичні прийоми, державні церемонії, придворні бали, царське полювання, а й народні гуляння, а також публічні концерти завжди проходили за участю Рогових Оркестрів.

Понад 100 років Рогова Музика у відсутності конкурентів у Росії, граючи провідну роль її культурному житті, але час минав, музичні смаки і переваги змінювалися. Поступово до моди увійшли європейські духові та симфонічні оркестри, і для Рогових Оркестрів настав час забуття.

Останні півтора століття спроби відродити Рогові Оркестри робилися неодноразово, але з приводу довгострокового успіху. Секрети виконання та ноти були втрачені. Відродити простий на перший погляд принцип: «один музикант – один інструмент – одна нота», що лежить в основі виконання Рогової Музики, практично виявлялося нескінченно складно.

Одна з найвдаліших спроб була зроблена в 1882, коли барон відродив Роговий Оркестр, приурочивши цю подію до церемонії коронування Олександра III (1883). Комплект інструментів, створений з цієї нагоди і зберігся до наших днів, зараз знаходиться в музеї Санкт-Петербурга.

Це були останні звуки Рогової Музики.

…до початку 21 століття

Російський Роговий Оркестр сьогодні

Концерт на Церемонії вручення Національної адвокатської премії

у Манежі Кадетського корпусу.

Концерт у Георгіївському залі Ермітажу.

Концерт у Суворовському училищі Санкт-Петербурга.

Концерт у Катерининському палаці на запрошення керівництва

Маріїнський театр. (Царське Село).

Концерт у Петергофі.

Концерт у Павлівську.

Концерт у Малій залі Філармонії Санкт-Петербурга на відкритті

фестивалю «Романтична труба»

Концерт у Голландській церкві у присутності мера Роттердама Іво

Опстелтену та голови комітету з культури Санкт-Петербурга

Миколи Бурова

Концерт для почесних громадян Санкт-Петербурга

2006 рік

- Концерт-презентація оркестру у Храмі святих апостолів Петра.

та Павла при РДПУ ім. Герцена (Санкт-Петербург)

Концерт у Санкт-Петербурзькій Державній Консерваторії.

VI.

Директор «Центру рогової та духової музики»

Художній керівник

Головний диригент Російського Рогового Оркестру

Музикою захопився у дитинстві. З семи років почав грати на баяні.

У 11 років вступив до музичної школи за класом валторни.

Закінчив музичне училище ім. Римського-Корсакова.

Паралельно з навчанням, осягав майстерність з ремонту мідних духових інструментів та роботи з металами, переймаючи досвід свого викладача та майстра-реставратора, заслуженого артиста Росії Станіслава Федоровича Седристого.

Під час навчання у музичному училищі працював у симфонічних оркестрах міста Санкт-Петербурга.

У 2002р.винайшов спосіб виготовлення рогових інструментів, вивчивши всі музейні та архівні матеріали. Робив розрахунки, писав формули, й у результаті знайшли потрібні пропорції для якісного звучання інструментів.

У 2006р.вручну виготовив повний комплект – колекцію із 74 рогових інструментів.

Володимир один трьох музикантів у світі, які освоїли мистецтво аранжування «рогових» партитур,і на основі оригінальних він створює сучасні партитури для Російського Рогового Оркестру.

Соліст Російського Рогового Оркестру.

IX. Бліц-анкета

Що таке рогова музика?

Рогова музика - це унікальний вид російської музичної творчості, яка не мала і не має аналогів у світі через неймовірний рівень складності виконавства.

Коли з'явився перший роговий оркестр?

Перші рогові оркестри з'явилися торік у Санкт-Петербурзі 1751 року і називалися " Живим Органом " . Для забави цариці його вигадали і Ян Мареш.

Кому належали рогові оркестри?

Рогові оркестри належали імператрицям Єлизаветі Петрівні, Катерині II, царям Петру III, Павлу I, Олександру I, і найзнатнішим вельможам Наришкіним, Потьомкіну, Орлову, Розумовському, Юсуповим, Столипіну та багатьом іншим. Історична ніша рогових оркестрів – супровід урочистих царських церемоній, коронувань, дипломатичних прийомів.

З чого зроблено інструменти?

Помилкова думка, що інструменти зроблені з рогів різних тварин. Вся колекція інструментів Російського Рогового оркестру (74 штуки) – точні копії музейних експонатів. Наші інструменти виготовлені вручну з різних сплавів талановитим петербурзьким майстром – Володимиром Головешком.

Який принцип гри у роговому оркестрі?

Кожен музикант грає лише одну ноту.

Як довго вивчається один твір?

Для того, щоб довести до досконалості кілька тактів музики, треба витратити кілька місяців, а щоб вивчити один твір кілька років.

X. Відеопрезентація Російського Рогового Оркестру

Відеопрезентацію колективу можна переглянути на інтернет-ресурсі за посиланням:

Хто тільки і як тільки сьогодні не використовує у промові слово "ювілей". Добре, словники російської це дозволяють, проте, обмежують поняття лише круглими датами. Мені ж здається, що єдиним бездоганним застосуванням цього слова з погляду історії та етимології є застосування його до 50-ї річниці.

Згідно з словником Фасмера (він у мене завжди під рукою), слово ювілейпотрапило в російську мову з німецької за часів Петра I. У німецьку ж воно потрапило з латині ( iubilaeum), а латиною - з івриту (" йобель", що означало " баранячий рігЗараз це слово, можливо, вимовляється на івриті не так. У Єврейській енциклопедії вказано вимову "овел".

Чому баранячий ріг"?. У рогову трубу проголошувався Ювілейний рік, який завершував сім сьомиць років (кожний тиждень завершувався суботнім роком - роком відпочинку). Цей, 50-й, був ніби суботній рік у квадраті. Цього року звільнялися раби (не всі), поверталися борги та землі (теж не всі), землероби не сіяли та не жали. Як відпочивали скотарі, не знаю, чи не з'ясував.

У Вікіпедії написано, що Ювілейний рік був запроваджений Мойсеєм. Автор, мабуть, має на увазі текст із книги Левіт, де цьогорічне святкування регламентується. Але це негаразд. Рік Рогових Труб визначав життя племен у цих місцях ще за часів Авраама. Я тут пошлюся на думку доктора історичних наук Шифмана, наукового перекладача, знавця та коментатора П'ятикнижжя. У ті часи існувало 2 види земельної власності:


  1. Ахузза- Родова власність. У разі продажу за межі роду вона має бути повернена у Ювілейний рік. Тому вартість її була пропорційна числу років, що залишилися до повернення.
  2. Мікна- Справжня власність, предмет реальної купівлі та продажу.
Коли Авраам хоче поховати Сару в печері Махпела (Буття, розділ 23), йому пропонують її задарма (як ахузза поблизу Ювілейного року земля ця нічого не варта, завтра все одно відберуть). Однак він просить цю землю у вічну власність (це і є мікна) і платить за це жахливу в порівнянні з іншими біблійними угодами суму 400 сіклів срібла в присутності достатньої кількості свідків. Так ця земля стає вже родовою і тому невідчужуваною власністю Авраама. Як видно з цього уривка, без правильного розуміння стародавніх, ще неписаних законів Ювілейного року, правильне розуміння біблійних текстів неможливе.

Для повноти картини скажу, що католицька церква дещо змінила поняття "ювілейного року". Папа Боніфацій VIII у 1300 році оголосив 100-річні роки – ювілейними. Матеріальні борги в ці роки не поверталися, зате поверталися духовні борги. Паломникам, які відвідували Рим у такі роки, дарувалося повне відпущення гріхів. Ювілейні доходи потекли до церкви такою річкою, що наступні папи стали неухильно скорочувати термін. Климент VI зробив ювілейним кожен 50-й, Урбан VI - кожен 33-й, а Павло II (1475 р.) - кожен 25 рік. Так що не тільки гроші схильні до інфляції, а й ювілеї.

Перечитавши написане, я подумав: і чого я тут так розтікся думками по дереву, чого це так заглибився в тематику. Адже пост загалом не зовсім про це. Пост цей про те, що тільки один раз у житті кожної людини буває 50-річчя і що тільки цей день можна з повним правом і без жодних застережень назвати красивим давнім словом. ЮВІЛЕЙ.