Конспект на урока по темата:

"Цветна картина на света в лириката на поети-имажисти"

11 клас (1 урок-обзор, 2 урока - практическа работа: 2 учебни часа)

Тема на урока: „Имагизмът е литературната посока на поезията на Сребърния век. Цветната живопис като художествено средство за лириката на имажистите"

Цели на урока:

Да запознае учениците с художествения произход на имажинизма, представители на това направление в литературата; да се идентифицират черти на сходство и разлики в творчеството на писатели - имажисти.

Да се ​​актуализират знанията на учениците за основните положения на имажинизма, за най-важните художествени средства за образност на поетичния текст (метафора, цветна живопис, стилистична особеност).

Покажете органичната връзка на лириката на имажистите с епохата на нейния разцвет - 19-20-те години на ХХ век.

Покажете разнообразието от индивидуални стилове на поети-имажисти (например произведенията на С. А. Есенин, А. Б. Мариенгоф,
В.Г. Шершеневич, A.B. Кусикова)

Използваният материал. Текстове и аудио записиS.A. Йесенин: „Златната горичка разубеди“, „Да! Сега е решено без връщане "," Аз съм последният поет на селото ... ", "Не съжалявам, не се обаждам, не плача "," Хулиган ";
A.B. Мариенгофа: "С остър, студен кил ...", "Нека приятелството ни води на тежък труд ..."; В.Г. Шершеневич: „Принципът на баснята“ и „Историята за окото на Люси Кусикова“; A.B. Кусиков "Ал-Барак" и др. Презентация "Поети-имажисти от сребърния век”.

Предна домашна работа: повторете основните литературни тенденции от началото на ХХ век, подгответе индивидуално послание въз основа на текстовете на поетите имажисти

Методи и техники:

евристичен(разговор, работа с материали на критични статии, дискусия, систематизиране на знаци, проблемно-познавателни задачи, самостоятелна работа);

творческо четене(слушане на аудио записи на песни, четене на произведения);

репродуктивна(дума на учителя, коментар на учителя).

По време на занятията

I. Встъпителни бележки на учителя : „Поезията заема едно от водещите места в литературата в началото на ХХ век. Неслучайно това време се нарича „Сребърен век” на поезията по аналогия със „Златен век”. Необичайно кратък период от време, над 20 години, даде на литературата много гениални имена: A.A. Блок, М.А. Цветаева, С.А. Есенин,
В.В. Маяковски, A.A. Ахматова. Повечето от тях са представители на различни течения в литературата от началото на ХХ век. Назовете тези области.

(Отговори на учениците) Имажинизмът е последната школа в руската поезия в началото на 20 век.

(Слайд 1, тема на публикацията; слайд 2 Хронология на имагизма)

Разбира се, такива таланти не изчезват, без да оставят следа, те не само оставят „своята“ поезия, но и оказват забележимо влияние върху творчеството на други писатели, върху цялата следваща литература. Но всяко ново време носеше със себе си нова поезия. Какви специални, несходни с предишните и същевременно нови произведения, които напомнят за тях, донесоха въображаемите поети в началото на ХХ век? Ще се опитаме да отговорим на този въпрос през всичките 2 урока, а в края на втория ще проверим нашите заключения.

II Поети-имажисти. Разказ за представителите на течението (Слайд 3) Представители на ток.

Имажинизмът беше последната сензационна школа в руската поезия на ХХ век. Един от организаторите и признат идеологически лидер на групата е В. Шершеневич, който започва като футурист, оттук и зависимостта на поетичните и теоретичните експерименти на В. Шершеневич от идеите
М. Маринети и творчески търсения на други футуристи - В. Маяковски,
В. Хлебников. Имажистите имитираха футуристичния скандал на публиката, но тяхната вече не нова „дързост“ имаше театрално наивен, ако не и откровено второстепенен характер.

В много отношения повлия на развитието на потока на поезията.
С. Есенин, който беше част от гръбнака на асоциацията.С. Есенин счита за главни в творчеството си „лиричното чувство” и „образността”. Той вижда извора на образното мислене във фолклора, народния език. Цялата метафора на Йесенин е изградена върху връзката между човека и природата. Най-добрите му стихотворения ярко улавят духовната красота на руския народ. Най-добрият лирик, магьосникът на руския пейзаж, Есенин беше изненадващо чувствителен към земните цветове, звуци и миризми.

След революцията в трогателната и нежна лирика на Йесенин се появяват нови „разбойническо-буйнически” черти, сближаващи го с имажистите.

(Слайд 4 Led Imagism)

Вече казахме, че особеността на този период е, че в него са живели и творили поети, често диаметрално противоположни в своите художествени страсти и творчески търсения. Дори представители на една посока започнаха полемика, предлагайки различни начини за разбиране на живота. Събирайки се в кафене с пъстри имена "Бездомно куче", "Розов фенер", "Сергия на Пегас", те се критикуваха един друг, доказвайки само своята избраност в създаването на ново изкуство. Предлагам да организирате такава дискусия (По време на и след дискусията учениците попълват таблицата. Слайд 6).

Първият представител е ръководителят на сдружението В.Г. Шершеневич(историята на Анастасия Курянова)

Вторият представител е А.Б. Мариенхоф (съобщение от В. Тюрин)

Третият представител е С.А. Есенин (съобщение от А. Мелюков)

(Слайд 5. A.B. Kusikov и колекции от имажисти)

Четвъртият представител е А.Б. Кусиков (съобщение от А. Абросимова)

III. Систематизиране и обобщение на особеностите на лириката на имажистите. Самостоятелна работа (попълване на таблицата)

Изслушахме съобщението за всеки поет и сега имаме по-пълна картина за тях, ще завършим попълването на таблицата, слайд 6)

А) Пример за работата на ученик Жданов А.

Въпреки противоречивите възгледи на имажистите, в техните текстове могат да бъдат намерени общи черти.(Слайд 7. Заключения)

Нека сравним нашите открития

Б) Звучи откъс от стихотворението на С. Есенин „Не съжалявам, не се обаждам, не плача ...“, пуснато на музика. Какви особености на народната песен сте забелязали? Какво ново въведе Есенин в творчеството си? В какви цветове е боядисан? Как се казва тази художествена техника? (Цветното рисуване е една от най-важните техники в лириката на имажистите.)

V) Думата на учителя .

Стихотворението е оцветено с нежни тонове и нюанси, в него на преден план излиза любовното чувство, дълбоко, искрено! Тези преживявания стават особено проникновени благодарение на музиката. Усещаме самия дъх на природата. Поетът ни разказва за нас самите, за нашите прости, естествени чувства и затова е един от всеобщо обичаните и сега.

IV. Художествени особености на лириката на поети - имажисти . Цветната живопис е основната художествена техника на имажистите.

А.) Четене на стихотворенияA.B. Мариенгоф: „Ще прережа кила с остър, студен кил...“, и „Нека приятелството ни доведе до тежък труд…“, В.Г. Шершеневич: „Принципът на баснята“ и „Историята за окото на Люси Кусикова“, A.B. Кусиков "Ал-Барак"

Б) Слушанестихове от S.A. Есенин „Разубеди златната горичка“, „Да! Сега е решено без връщане ", " Аз съм последният поет на селото ... ", " Тази улица ми е позната ... ", " Хулиган ".

В) Определете цветната картина на стихотворението (по избор)

Какви образи са нарисувани от поета?

Каква е ролята на метафората в произведението?

V. Творческа работа "Тази улица ми е позната ..."

(Слайд 8. Заглавие на работата, приблизително въведение)

А) Работете с въведението в творческата задача

Б) Неразказан, син, нежен... (Слайд 9)

Сравнете цветната картина в стихотворението на А. Кусиков и
С. Есенин, А. Мариенгоф и С. Есенин, В. Шершеневич и А. Кусиков
(С. Есенина)

Какви нови, различни образи са създадени в поезията? (Изображенията на коне, райското пространство, са боядисани в контрастни и ярки цветове).

В) Работа с фрагмент от статияЛ.В. Занковская „Характерни черти на стила на Сергей Есенин“, в която тя разкрива характерните черти на стила на поета преди и след революцията (Фрагмент от статията е отпечатан за студенти).

Сърце-пророк, майка-гълъб, сокол-вятър, бреза-булка, де вица-виелица, горски хоровод, облак-брада, месец-агне и т.н. - това не е пълен списък на любимите пътеки на поета, дошли към него от лабораторното народно творчество, чиито тайни познавал докрай: „Всичко има хората“, каза той. - Ние сме само наследници на хората тук.<... >Просто трябва да намерите, чуете, прочетете, разберете."

„Още в ранните стихотворения на Йесенин природата се възприема като живо същество, способно да стане като човек във всичко. В световната и руската литература метафората едва ли е задължително явление, но в творчеството
С. Есенин е черта на неговия стил, наследен от народно-поетичните традиции.

Отличителна черта на цветната живопис на Йесенин е мажорност, яснота, импресионистична точност и осезаемост. Неговите цветове са винаги живи, като всичко в природата; динамичен Подходящ дори за момента, часа от деня и месеца; мелодичен, закачлив, звучащ, което изглежда изненадващо предвид почти елегичния тон на стиховете му.

Богатството на спектъра на дъгата на Есенин може да се сравни само с цветовете на природата. Поетът оперира с всички цветове, които го заобикалят: синьо, светло синьо, златисто, жълто, зелено, кафяво, черно, бяло, розово, пурпурно, черешово, алено, огнено и т.н. („Пътят мислеше за червената вечер“; „В синя вечер, в лунна вечер“; „Ален мрак в небесната тълпа / Начертайте линия с огън“ и др.)“.

През следващите години (1919-1923), в стила на С. Йесенин, се наблюдава своеобразна "експлозия на образите", която не можеше да не повлияе на нейната цветова гама: тя става необичайно "обемна", границите му се разширяват още повече, ефектът на нюанса се задълбочава: жълто, златисто, златисто-иглолистно, червено, ръждясало, кърваво, кърваво, червеногриво, пурпурно, черно, гарван и др. („Син огън се втурна“; „В дните ми се лее розов купол / В сърцето на мечтите златна торба“; „И той почука на прозореца ми / септември с пурпурен клон на върба“). Природата на Йесенин, според L.V. Занковская, следва законите на живота: тя пее, звъни, блести с всякакви звуци („В горичката бели звънци по брезите; интегрирайки живописното и музикалното, тя по правило има полихромна и полифоничен нюанс ("звънлив мрамор", "бял звън", "звъняща ръж" и др.).

Разнообразието от цветове и цветни епитети, както и звукови, допринасят за раждането на нова вътрешна форма, в която семантичното органично се слива с изобразителното, симфоничното и действително поетическото.

Какво казва Занковская за цветната живопис като основна художествена техника на имажиста Есенин?

Кои цитати от статии намирате за най-полезни, кои използвате в творческия си анализ?

В началото на нашата работа знаехме много малко за основните литературни течения в поезията на 20 век. Сега е моментът да покажете знанията си. Творческата работа "Тази улица ми е позната ..." ще бъде своеобразен резултат. Този ред от стихотворението на Есенин, който взехме за заглавие, ще ни позволи да разберем колко сериозна и полезна беше работата, която извършихме, анализирайки стихотворенията на поетите имажисти.

В) Написване на творческа творба по стихотворение на един от поетите – имажисти (по избор).

Думата на учителя

Сребърната ера беше кратка. Кратко и ослепително. Биографиите на почти всички създатели на това поетическо чудо бяха трагични. Времето, отредено им от съдбата, се оказва фатално. Но, както знаете, „времената не се избират – те живеят и умират“. Поетите от Сребърния век трябваше да изпият чашата на страданието до дъното: хаосът и беззаконието на революционните години и гражданската война разрушиха духовната основа на тяхното съществуване.Много от имената бяха предадени на забрава в продължение на много години. Но „нищо на земята не минава без следа“. Културният феномен, наречен „Сребърният век”, се завърна при нас в стихотворенията на своите създатели, за да напомни още веднъж, че само красотата може да спаси света.

Домашна работа.

Домашната работа се дава от учителя в съответствие с тематичния план за изучаване на раздел „Имагизъм“ в определен клас.

Имажизъм

Имажизъм

ИМАГИНИЗЪМ (от френски image - образ) - посока в литературата и живописта. Възниква в Англия малко преди войната от 1914-1918 г. (основатели са Езра Паунд и Уиндхам Луис, които се откъсват от футуристите) и се развива на руска земя в първите години на революцията. Руските имажисти излизат със своята декларация в началото на 1919 г. в списанията "Сирена" (Воронеж) и "Советская страна" (Москва). Ядрото на групата са В. Шершеневич, А. Мариенгоф, С. Есенин, А. Кусиков, Р. Ивнев, И. Грузинов и някои др., времето му като литературно кафене "Стабилен Пегас". По-късно имажистите издават списание „Хотел за пътешественици в красивото”, което завършва през 1924 г. с четвърти брой. Групата се разпадна малко след това.
Теорията на И. като основен принцип на поезията провъзгласява първенството на „образа като такъв“. Не дума-символ с безкраен брой значения (символизъм), не дума-звук (кубо-футуризъм), не дума-наименование на нещо (акмеизъм), а дума-метафора с едно определено значение е основата на I. „Единственият закон на изкуството, единственият и несравним метод е идентифицирането на живота чрез образа и ритъма на образите” („Декларация” на имажистите). Теоретичното обосноваване на този принцип се свежда до усвояване на поетическото творчество на процеса на езиково развитие чрез метафора. Поетическият образ се отъждествява с това, което Потебня нарича „вътрешната форма на словото“. „Раждането на словото на речта и езика от утробата на образа – казва Мариенгоф – предопредели веднъж завинаги образното начало на бъдещата поезия. "Винаги трябва да помните оригиналния образ на думата." Ако в практическата реч „концептуалността” на думата измества нейната „образност”, то в поезията образът изключва смисъла, съдържанието: „изяждането на смисъла от образа е пътят на развитието на поетическото слово” ( Шершеневич). В тази връзка има разбивка на граматиката, призив за аграматизъм: „значението на думата е заложено не само в корена на думата, но и в граматическата форма. Образът на една дума е само в основата. Нарушавайки граматиката, ние унищожаваме потенциалната сила на съдържанието, като запазваме същата сила на изображението ”(Шершеневич, 2x2 = 5). Стихотворението, което е аграматичен „каталог на образите“, естествено не се вписва в правилните метрични форми: „vers libre of images“ изисква ритмично „vers libre'a“: „Свободният стих е съществената същност на имажистката поезия, характеризирана чрез изключителната острота на фигуративните преходи” (Мариенхоф) ... „Едно стихотворение не е организъм, а тълпа от образи, от него може да се извади един образ, да се вмъкнат още десет“ (Шершеневич).
Ориентацията към образност естествено доведе имажистите до разработването на голямо разнообразие от методи за конструиране на изображение. „Образът – в стъпки от аналогия, паралелизъм, съпоставяне, противопоставяне, епитети, уплътнени и затворени, приложения на политематична, многоетажна конструкция – това са инструментите за производство на майстора на изкуството“ („Декларация“). Към това трябва да се добави, че увеличаването на образността е постигнато от имаджистите не само чрез разнообразието и сложността на всички тези схеми за изграждане на изображение, но и чрез неочаквано съпоставяне на далечни идеи, според принципа на „безжично въображение“ (Маринети), чрез „сваляне на чистото и нечистото“ въз основа на „закона на магията за привличането на тела с отрицателни и положителни полюси“ (Mariengof), използването на по-рано нецензурни изрази (имажистите“ превръщат неприличните надпис на оградата в свещен псалом") - така. обр. те се надяваха да бъдат иноватори и да "надминат" футуристите. „Какво е изображение? "Най-краткото разстояние с най-висока скорост." „Когато луната е директно поставена в пръстен, който се носи на левия малък пръст, и клизма с розово лекарство е спряна вместо слънцето“ (Mariengof). Бидейки изтънчени във въображаемата работа, отчасти вдъхновени от лингвистични етимологии, отчасти създадени от случайни съзвучия на думи (вж. автобиографичния роман на Мариенгоф без лъжи), имажистите са готови да приемат напълно упреците за неестественост, пресиленост, тъй като „изкуството винаги е условно и изкуствено" (Шершеневич) ... Докосвайки отблизо тази точка с О. Уайлд, Шершеневич на места изрично и доста повърхностно перифразира естетическите теории на английския парадоксист.
Впоследствие (1923) имажистите изоставят крайностите на своята теория, признавайки, че „малкият образ” (слова-метафора, сравнение и т.н.) трябва да бъде подчинен на образи от по-висок порядък: стихотворението като лирическо цяло, „образът на човек", сборът от лирически преживявания, характер, - "образ на епохата", "композиция от герои" ("Почти декларация", сп. "Хотел за пътешественици в красивото" № 2). Тук е началото на края на И., тъй като с отхвърлянето на принципа за автономност на „малкия образ“ имажинизмът губи до голяма степен основанията за самостоятелно съществуване.
Трябва да се каже обаче, че в своята творческа практика имажистите не са стигнали толкова далеч, колкото в теорията. В самия Шершеневич (да не говорим за Кусиков и Йесенин, които теоретично не признават принципа на механичната кохезия на изображенията) едва ли е възможно да се намери произведение, което наистина е „каталог от изображения“, поддаващ се на четене „от край до начало ” и не са обединени от една лирическа тема и повече или по-малко изрично общо съдържание. Общата физиономия на училището се определя само от голямото специфично тегло на „малките образи“, тяхната специфична природа: вид семантика (в това отношение имажистите доста смело изпълняваха своите теоретични изисквания), развитие в конкретен метафоричен план. , когато всяка връзка на метафората съответства на определена връзка от метафоризираната серия:

„Хижата е възрастна жена с челюст на прага
Дъвче ароматната троха на тишината "(С. Йесенин)
„Не обезвъздушавайте линиите с черпаци
Помийната яма на душата ми ”(Шершеневич).

Едва ли е възможно да се характеризира цялата школа по-подробно: тя се състоеше от поети, много разнородни както по своите теоретични възгледи и поетична практика, така и по социални и литературни връзки: между Шершеневич и Мариенгоф, от една страна, и Есенин и Кусиков - от друга страна, има повече разлика, отколкото прилика. I. от първия е изцяло урбанистичен, I. от втория е не по-малко руистичен: едното и другото течение е израз на психологията и съществуването на различни социални групи, които са се сблъскали на кръстопътя на пътищата за деклариране и деградация на различни класове. Поезията на Шершеневич и Мариенгоф е продукт на онази декласирана градска интелигенция, ръбове, загубили всякаква почва, всички живи социални връзки и намерили последното си убежище в бохемата. Цялото им творчество разкрива картина на изключителен упадък и празнота. Декларативните призиви към радостта са безсилни: поезията им е пълна с декадентска еротика, която насища повечето произведения, обикновено натоварени с теми от тясно лични преживявания, изпълнени с неврастеничен песимизъм поради отхвърлянето на Октомврийската революция.
Съвсем различна е природата на И. Есенин, представител на декласиращите групи на селското проспериращо селячество, кулаците. Вярно е, че и тук в основата е пасивното отношение към света. Но това сходство е абстракция от съвсем различен набор от предпоставки. И. Йесенин идва от материалната конкретност на естественото стопанство, на основата на което е израснал, от антропоморфизма и зооморфизма на първобитната селска психология. Религиозността, която оцветява много от творбите му, също е близка до примитивно-конкретната религиозност на заможното селячество.
Така. обр. И. не е едно цяло, а е отражение на настроенията на няколко декласирани групи от буржоазията, в света на „самоправните думи”, търсещи убежище от революционни бури. Библиография:

азВижте библиографията в статиите за отделни поети имажисти.

II.Венгерова З., Английски футуристи, „Стрелец”, сборник съчинения. I, СПБ., 1915; Декларация на имажистите, сп. "Сирена", Воронеж, 30 / I 1919 г.; Шершеневич В., 2х2 = 5, М., 1920 г.; Мариенгоф А., Буян-остров, М., 1920; Есенин С., Ключовете на Мария, М., 1920; Грузинов И., Основен имажизъм, М., 1921; Соколов И., Имажинизъм, (ред. "Орднас", М., 1921; Григориев С., Пророци и предвестници на последния завет. Имагинисти, М., 1921; Лвов-Рогачевски В., Имажинизъм и неговите модели носители, М. ., 1921; Й. Шапирщайн-Лерс, Социалният смисъл на руския литературен футуризъм, М., 1922; сп. "Хотел за пътешественици в красивото", М., № 1-4 за 1923-1924 г.; Авраамов Арс., Въплъщение, М., 1921; Гусман Б., Сто поети, Твер, 1923; Редко А., Литературни и художествени търсения в края на XIX - началото на XX век, Л., 1924; Полянски В., Социални корени на руската поезия на XX век, в книгата Ежов И. С. и Шамурин Е. И., Руска поезия на XX век, М., 1925; Шамурин Е. И., Основни тенденции в предреволюционната руска поезия (пак там); Розенфелд Б., Есенин и имажизмът, изкуство в сборника „Есенин, живот, личност, творчество”, М., 1926 г.

III.Никитина Е.Ф., Руската литература от символизма до наши дни, М., 1926; Владиславлев И.В., Литература на великото десетилетие, т. I, Giz, M., 1928 г. и др.

Литературна енциклопедия. - В 11 тома; Москва: Издателство на Комунистическата академия, Съветска енциклопедия, художествена литература. Редактирано от V.M. Fritsche, A.V. Lunacharsky. 1929-1939 .

Имажизъм

Актуална и поетична група в руската литература на края. 1910–20-те години Името "imagism" идва от английските imagism и френските image - "image". Заимстван е от Рус. Имаджистите в имажизма - литературно движение в английската и американската поезия от 1910-20-те години. Групата на имажистите е създадена през 1918 г. от С.А. Есенин, А. Б. Мариенхофи В.Г. Шершеневич... В него са включени още поетите Рюрик Ивнев, Анатолий Кусиков, И. Грузинов, Алексей Ганин, художниците Борис Ердман и Георги Якулов. Имажистите обявяват смъртта на най-влиятелното модерно движение - футуризъм... Футуристите, според тях, не са успели да обновят поетическата форма. Имажистите декларират подчинението на съдържанието в изкуството на художествената форма. През 1924 г. започва кризата на имажинизма. Есенин и Грузинов обявиха, че разпускат група имажисти. През 1928 г. Шершеневич пише за имажизма като тенденция, която е престанала да съществува. Основната характеристика на поезията на имажизма е метафоричен образ, основан на сравнението на различни предмети, явления и понятия. Обикновено имаджистите се свързват метафорадва обекта, два материални феномена.

Литература и език. Съвременна илюстрирана енциклопедия. - М.: Росман. Редактирано от проф. А. П. Горкина 2006 .

Имажизъм

ВЪОБРАЖЕНИЕТО... На 10 февруари 1919 г. в "Советская страна" е публикуван манифестът на "имагистите", издаден в Москва. Поетите от новата група – Вадим Шершеневич, Сергей Есенин, Александър Кусиков, А. Мариенгоф – заимстват името си от сборника „Стрелец“ (1915), в който е публикувана статията на Зинаида Венгерова „Английските футуристи“. Лидерите на новото движение в поезията, водени от Езра Поанд в Англия, чисто външно скъсаха с футуриста Маринети, разпознаха го като мъртвец и приеха ново име: „Вортици“ или „Имажисти“.

„Нашата задача – казаха британските имажисти-вортици – е съсредоточена върху изображенията, съставляващ първичния елемент на поезията, нейния пигмент, онова, което крие в себе си всички възможности, всички изводи и съотношения, но все още не е въплътено в определено съотношение, в сравнение, и така не е умряло. Миналата поезия живееше с метафори. Нашият „вихър“, нашият „вихър“ е тази точка от цикъла, когато енергията се разрязва в пространството и му придава своята форма. Всичко, което е създадено от природата и културата за нас, е общ хаос, който проникваме с нашата вихрушка." Тези думи накараха група млади руски поети да се появят под знамето на имажизма. Ако кубофутуристите изтъкнаха „думата като такава“, дума, лишена от съдържание, така наречения „неудобен език“, ако Адамистите (виж тази дума) изтъкнаха в творчеството си възхищение от нещото, ако пролетарските поети станаха роби на идеологията и лозунга подчиняват творчеството им, имажистите превръщат едно от изобразителните средства – образа – свое единствено средство, а самото средство става тяхна цел. Вадим Шершеневич беше теоретик на много пъстра група и в редица свои устни и писмени изявления развива кредото на имажистите.

В своята брошура „2 × 2 = 5“ този много способен стихотворец и подражател на поети от различни школи разглежда образа извън връзка с други образи, образът е имение, образът като такъв, образът като самоцел. , като тема и съдържание." „Необходимо е“, пише той, „всяка част от стихотворението (при условие, че образът остава мерна единица) да бъде завършена и самодостатъчна, тъй като комбинацията от отделни образи в едно стихотворение е механична работа, а не органична , както смятат Есенин и Кусиков. Стихотворението не е организъм, а тълпа от образи, едно изображение може да бъде извадено от него без повреда или да се вмъкнат още десет. Само в този случай, ако единиците са перфектни, сумата е перфектна."

Едно от стихотворенията си в книгата "Кон като кон" този поет, който се раздели със своите съотборници, нарече Каталог на изображенията, а лидерът на имажистите сведе творчеството си до този каталог от изображения. Наборът от изображения се свежда до набор от "самоизработени думи". Заключението на В. Шершеневич е категорично: „Победата на образа над смисъла и освобождаването на думата от съдържанието са тясно свързани с разпадането на старата граматика и преминаването към неграматични фрази“.

От 1922 г. тази група започва да се разпада.

БИБЛИОГРАФИЯ.

С. Есенин... "Ключовете на Мария". Москва Работете. Артел. 1920 p. 42. В. Шершеневич... "2 × 2 = 5". Брой имажисти. Москва. 1920. стр. 48 Арсений Абрамов... „Въплъщение“. Изд. „Имаджисти“. Москва. 1921.44. В. Лвов-Рогачевски... „Имагизмът и неговите модели носители“. Изд. Орднас. 1921 г. Москва. П. 64

В. Лвов-Рогачевски. Литературна енциклопедия: Речник на литературните термини: В 2 тома / Под редакцията на Н. Бродски, А. Лаврецки, Е. Лунин, В. Лвов-Рогачевски, М. Розанов, В. Чешихин-Ветрински. - М.; L .: Издателство L. D. Frenkel, 1925

Вижте какво е "Imagism" в други речници:

- (от лат. изображение) лит. ток, възникнал през първите следреволюционни години на основата на художника. търси rus. авангард. Името се връща към английски. Imagism (1908) (T.E. Hume, E. Pound), запознанството с Крим в Русия се случи след статията ... ... Енциклопедия по културология

Imazhizm речник на руските синоними. имагизъм съществително, брой синоними: 2 имагизъм (1) ... Синонимен речник

Имажизъм- ВЪОБРАЖЕНИЕТО. На 10 февруари 1919 г. в „Съветската страна” излиза манифестът на „имажистите”, издаден в Москва. Поетите от новата група Вадим Шершеневич, Сергей Есенин, Александър Кусиков, А. Мариенгоф заимстваха името си от ... ... Речник на литературните термини

Имажизъм- a, m. Imaginisme m. Направление в изкуството от началото на 20 век, което се стреми да намери нови визуални средства и отрича идеологическата му същност. ALS 1. Имажистите изхождат от формалистичната идея, че литературното творчество се свежда до ... Исторически речник на руските галицизми

- (английски imagism, от image image), руска литературна група от 20-те години на миналия век. (А. Б. Мариенгоф, В. Г. Шершеневич, А. Б. Кусиков, Р. Ивнев, отчасти С. А. Есенин). Тя утвърждаваше първенството на самоценния образ и формотворението над смисъла, идеята; в нея… … Съвременна енциклопедия

Руска литературна група от 20-те години на миналия век (А. Б. Мариенгоф, В. Г. Шершеневич, А. Б. Кусиков, Р. Ивнев, отчасти С. А. Есенин и др.). Тя утвърждаваше първенството на самоинтегралния образ и формотворението над смисъла, идеята; изразено предимно бохемски ... ... Голям енциклопедичен речник

ИМАГИНИЗЪМ, ВЪОБРАЖЕНИЕ, мн. не, съпруг. (от френското изображение изображение) (букв.). Литературната школа, едно от дребнобуржоазните течения в руската поезия на 20 век, смята богатството на словесните образи за същността на поезията. Тълковният речник на Ушаков. Д.Н. Ушаков ........ Тълковен речник на Ушаков

ИМАГИНИЗЪМ, ах, съпруг. Посоката в руската литература в началото на 20 век, нач. основавайки се на поетиката на ранния футуризъм и твърдейки, че целта на творчеството е да създава самоценни словесни образи. | прил. Имаджист, о, о. Умен ... ... Тълковен речник на Ожегов

Основни публикации за имажисти

• Алманах на поетите "Яв" от 1918 г.
• Колекция от 1920 г. "Зората на механата"
• Колекция от 1920 г. "Топилка на думи"
• Колекция от 1920 г. "Кавалерия на бурите"
• Сборник от 1920 г. „Кавалерия на бурите. Колекция 2"
• 1920 г. А. Мариенгоф. "Остров Буян"
• 1920 С. Есенин "Ключовете на Мария"
• 1921 В. Г. Шершеневич. "2x2 = 5: Листове на имажиста"
• 1921 Лвов-Рогачевски. "Имиджизъм"
• 1921 г. И. Грузинов. "Основни образи"
• 1921 г. А. М. Авраамов "Въплъщение: Йесенин - Мариенгоф"
• 1921 г. Рюрик Ивнев. "Четири изстрела към Есенин, Кусиков, Мариенгоф, Шершеневич"
• 1922 г. Списание „Хотел за пътешественици в красивото”, No1
• 1923 г. Списание „Хотел за пътешественици в красивото”, No3
• 1924 г. Списание „Хотел за пътешественици в красивото”, No4
• Колекция от 1925 г. "Imagists"

Съвременни издания

Поети-имажисти / Съст., Изд. текст, биограф. бележки и бележки от Е. М. Шнайдерман. - SPb .: Pb. писател, М., Аграф, 1997 .-- 536 с. (Б-ка поет. Голяма серия).

литература

• Архангелски В. Имажисти / В. Архангелск // Сарабис. - 1921. - No3. - С. 3-4.
• Василиев И. Е. Руски поетичен авангард на XX век. Екатеринбург: издателство Урал. университет, 1990 .-- 231с.
• Захаров A.N., Савченко Т.К. Йесенин и имажинизмът / A.N. Захаров. Т.К. Савченко // Руски литературен журнал. - 1997. - бр.11. С. 3 -40.
• А. В. Крусанов Руски авангард. Т.2, книги 1, 2. - М .: Нов литературен преглед, 2003.
• Кудрявицки А. И. "Думите не се пеят с тръби ..." / А. Кудрявицки // Октомври. - 1993. - No 9 - С. 15 - 20.
• Макарова И.А. Поетика и теория на руския имагизъм / И.А. Макарова // Руска литература на XX век: Училища. Упътвания. Методи на творческа работа. Учебник за студенти от висши учебни заведения. - СПб., М .: Логос, Висше училище, 2002. - С. 111 - 152.
• Марков А. А. "Моят живот, или си ме мечтал?" (Есенин и неговото обкръжение) / A.A. Марков // Диалог. - 1995. - бр. 9. - С. 86 - 91.
• Мекш Е. Б. Кой основа имажинизма? / Е.Б. Мекш // Руска поезия: 1919 година. - Даугавпилс, 1998 .-- С. 103 - 115.
• Савич О. Имажист (1922) / О. Савич // Въпроси на литературата. - 1989. - бр. 12. - С. 16 -23.
• Huttunen T. Imagist Marienhof: Dandy. Инсталация. Циници. М .: Нов литературен преглед, 2007.
• Марков, Владимир. Руски имажизъм, 1919-1924. Bausteine ​​zur Geschichte der Literatur bei den Slawen, 15/1. Гисен, 1980 г.
• Нилсон Н. Руските имагинисти. - Ан Арбър: Almgvist и Wiksell, 1970 .-- 75 стр.
• Пономарев C. Търсачите на образа: Анализ на имагинистите, поетична теория, 1919-1924 / С. Пономарев // Славянско и източноевропейско списание. - 1986. -В. XII. - № 3.
• Хутунен Т. Слово и образ в руския имажинизъм // Погледът неограничен. Хелзинки, 2009 г.

Връзки

Допълнителни материали

Фондация Уикимедия. 2010 г.

Вижте какво представляват "Imagists" в други речници:

- (от англ. imagism - образност), литературна група през 1919 - средата на 1920-те години, провъзгласяваща първенството на словото на образа над идеята; в Москва „имагистите“ принадлежаха на В.Г. Шершеневич, A.B. Кусиков и отчасти кой, заедно с ... ... Москва (енциклопедия)

Имаджисти- осветена. група, която обяви съществуването си в печат в началото. 1919 г. Съществува 8 години: до 1924 г. под егидата на анархисткото крило на Асоциацията на свободомислещите, преди. рояк е С. А. Есенин, а от 1924 г. до саморазпускането, последвало през 1927 г., ... ... Руски хуманитарен енциклопедичен речник

- (от френското изображение изображение) направление в литературата и живописта. Възниква в Англия малко преди войната от 1914 1918 г. (основателите му Езра Паунд и Уиндхам Луис, които се откъсват от футуристите), се развива на руска земя в първите години на революцията. руснаци...... Литературна енциклопедия

- (от лат. imago image) литературно направление в руската поезия на 20 век, чиито представители декларират, че целта на творчеството е да се създаде образ. Основното изразно средство на имажистите е метафората, често метафорични вериги... Wikipedia

Александър Борисович Кусиков Рождено име: Александър Борисович Кусикян Дата на раждане: 17 септември 1896 г. (1896 09 17) Място на раждане: Армавир, Кубанска област Дата на смъртта ... Wikipedia

Кусиков, Александър Борисович Александър Борисович Кусиков Рождено име: Александър Борисович Кусикян Дата на раждане: 17 септември 1896 г. (1896 09 17) Място на раждане: Армавир Дата на смъртта: 20 и ... Wikipedia

Имажизъм- ВЪОБРАЖЕНИЕТО. На 10 февруари 1919 г. в „Съветската страна” излиза манифестът на „имажистите”, издаден в Москва. Поетите от новата група Вадим Шершеневич, Сергей Есенин, Александър Кусиков, А. Мариенгоф заимстваха името си от ... ... Речник на литературните термини

- (от лат. изображение) лит. ток, възникнал през първите следреволюционни години на основата на художника. търси rus. авангард. Името се връща към английски. Imagism (1908) (T.E. Hume, E. Pound), запознанството с Крим в Русия се случи след статията ... ... Енциклопедия по културология

Имажизмът е литературно направление в руската поезия на 20-ти век, чиито представители заявиха, че целта на творчеството е да създаде образ. Основното изразно средство на имажистите е метафората, често метафорични вериги, съпоставящи различни ... Wikipedia

Книги

• История на руската поезия. Модернизъм и авангард, Виктор Аркадиевич Бердинских, Книгата на професор и писател Виктор Берлинских е посветена на модернистичните и авангардни тенденции в руската поезия на 20 век. "Стари" и "млади" символисти, акмеисти, футуристи и имажисти, ... Категория: История Издател: Ломоносов, Производител:

През първите следреволюционни години в Русия възниква ново литературно-художествено направление имажизъм (от френски образ - образ), основано на търсенията на руския авангард, по-специално футуризма. литература символика на сребърната епоха

Поетическата група на имажистите е създадена през 1918 г. от Сергей Александрович Есенин, Вадим Габриелевич Шершеневич и Анатолий Борисович Мариенгоф. В групата бяха още Иван Грузинов, Александър Кусиков (Кусикян) и Рюрик Ивнев (Михаил Ковалев). Организационно те се обединиха около издателство „Имаджинисти“ и известното по това време литературно кафене „Пегасовата конюшня“. Имаджистите издават списание „Хотел за пътешественици в красивото”, което завършва през 1924 г. с четвърти брой.

На 29 януари 1919 г. в Московския клон на Всеруския съюз на поетите се провежда първата поетична вечер на имажистите. Скоро те излязоха с декларацията си във воронежското списание "Сирена" и московския вестник "Советская страна", които прокламираха принципите на творчеството на "водещата линия на имажистите".

Теорията за имажизма като основен принцип на поезията провъзгласява първенството на „образа като такъв“. Не дума-символ с безкраен брой значения (символизъм), не дума-звук (футуризъм), не дума-наименование на нещо (акмеизъм), а дума-метафора с едно определено значение е в основата на имагизма . „Единственият закон на изкуството, единственият и несравним метод е да разкриеш живота чрез образа и ритъма на образите. Спомени от сребърния век / Съст., Изд. предговор и коментари. В. Крейд. - М .: Република, 1993 - с. 117

Теоретичното обосноваване на този принцип се свежда до усвояване на поетическото творчество на процеса на езиково развитие чрез метафора.

Имажистите се отнасят негативно към социалните и вестникарски теми на късния футуризъм, публицистичните стихотворения и пропагандните римувани произведения. В програмните статии „Остров Буян“ (1920) Мариенгоф, „2CH2 = 5. Листове на имажиста "(1920) от Шершеневич и" Имагинизъм на основата "(1921) Грузинов излага идеята за връщане на поезията към нейната фигуративна основа, но създаването на поетични образи предполага рационална активност, дизайн, комбиниране и създаване на специални каталози. Спомени от сребърния век / Съст., Изд. предговор и коментари. В. Крейд. - М .: Република, 1993 - с. 128

Творческата общност от поети с различни таланти се разпадна след споровете между Есенин и Шершеневич и възникналите разногласия в разбирането на същността и целта на главния нерв на имажинизма - художествения образ. На 31 август 1924 г. Есенин и Грузинов публикуват отворено писмо във вестник „Правда“, където обявяват, че разпускат групата. През същата година издателство „Имажисти“ е закрито.

Няма съмнение, че най-яркият талант на имажистите е поетът С.А. Есенин. Той рядко говореше публично за теорията на имажизма, нейните основни принципи и т.н. Пише поезия, която взе от сърцето си. В редовете му имаше или сърдечна меланхолия, или радост, после негодувание и безсилие, после любов към роднини, към жените и към Русия.

Есенин е единственият поет сред големите руски лирици, в чието творчество е невъзможно да се отдели цикъл от стихотворения за родината, за Русия в специален раздел, защото всичко, което е написал, е продиктувано от „усещането за родина“. Това не е вярата на Тютчев („Можеш да вярваш само в Русия“). Не "странната любов" на Лермонтов ("Обичам Русия, но със странна любов ..."). И дори страстта-омраза на Блок („И страстта, и омразата към родината...“) Това е именно „чувството към родината“. В известен смисъл Есенин е художествената идея на Русия.

Имажинизмът като литературно направление в руската поезия от сребърния век възниква след Великата октомврийска революция през 1918 г. под влиянието на основните идеи на футуризма. Неговите идейни създатели и организатори, създали Ордена на имажистите, са писателят и поет Анатолий Мариенгоф, поетът и преводач Вадим Шершневич (между другото, той започва като футурист) и младият селски поет Сергей Есенин. За целта на своето творчество имажистите провъзгласяват създаването на литературни образи, за появата им е необходимо да се използва метафора или метафорични вериги, които съпоставят различни елементи в директни и фигуративни изображения.

Творчеството на имажистите се характеризира с наличието на шокиращи литературни техники, наличието на анархични мотиви, умишленото разрушаване на смисъла на думите, което се постига чрез съпоставяне на напълно различни предмети, предмети или явления („миглите тропат в тишина като копита “, залез като „отелващото небе лиже червена юница”).

Литературните изследователи твърдят, че терминът имажизъм е заимстван от английските авангардни поети, които в началото на ХХ век (1910 г.) основават нова школа за поезия, наречена имагизим. Негови основоположници са английските поети Т. Елиът, У. Луис, Т. Хюм, Е. Паунд и Р. Олдингтън, целта им е пряко възпроизвеждане на реалността с помощта на свежи образи, които все още не са се превърнали в стереотипни клишета (от Английски "образ" образ, откъдето идва и името на литературната доктрина). Основният им стремеж е да обновят и създадат нов поетичен език, което е отразено в тяхната теория за свободните образи и стихотворения.

В Русия за първи път научават за школата на имажизма в статията „Английски футуристи“ (1915 г.), нейният автор е писателката и литературен критик Зинаида Венгерова. Приликата на термините „имагизъм“ и „имажизъм“, както и общото или различието на техните понятия е много противоречиво и няма консенсус сред изследователите на литературата по този въпрос.

В Русия за първи път „Имагионизмът“ се обявява като специално литературно направление след появата на книгата на Вадим Шершневич „Зелена книга“ (1916). Бившият футурист Шершневич в него за първи път се фокусира не върху формата на поетичен образ, а върху неговото съдържание. Вадим Шершневич, като идеолог на новото течение, консолидира термина "имагионизъм" като литературно течение, което провъзгласява примата на словесния образ над съдържанието.

(Воронежско литературно списание "Сирена")

В края на 1919 г. воронежското литературно списание „Сирена“ публикува „Декларацията“ на Ордена на имажистите; с помощта на изображенията и техния специален ритъм човек може напълно да разкрие живота във всичките му проявления. На първата литературна вечер на имажистите в Съюза на поетите в редиците им се присъединиха нови членове: поети И. Грузинов, А. Кусиков, М. Ройзман, Л. Моношон, Н. Ердман.

В началото на двадесетте години на ХХ век имажинизмът преживява своя разцвет и се превръща в едно от най-организираните поетични движения в Москва. Имажистите организират разнообразни литературни срещи и вечери в популярни бохемски заведения, издават много стихосбирки, дори и специализирано списание „Хотел за пътуване в красотата“ (от 1922 до 1924 г. излизат четири броя). Официалната структура беше „Орденът на имажистите“, който имаше регистрирана и одобрена от Луначарски (народен комисар на образованието на СРФСР от 1917 до 1929 г.) устав и председател Сергей Есенин, одобрен през 1920 г.

Сред представителите на новата литературна школа никога не е имало особено единство, като приятели и съратници в реалния живот, поетите имажисти са имали различни подходи към творчеството, абсолютно разнородни теоретични основи и особености на творческото изкуство. Например, поезията на Анатолий Мариенгоф (сборниците „Витрина на сърцето“, „Ръце с вратовръзка“, „Нов Мариенгоф) и Вадим Шершневич (книгата с поезия „Кон като кон“) нихилизъм, темите на поезията са наситени с дълбоки лични преживявания, които отразяват песимизъм и невяра в светлото бъдеще, отхвърляне на революционните промени.

Образът на Сергей Есенин има съвсем различна основа. За разлика от Мариенгоф и Шершевич, видни представители на разсекретената градска интелигенция, той представлява класа на заможните селски селяни, т. нар. „кулаци“, които също са преследвани от новия съветски режим. Предпоставките за възникване на пасивност по отношение на заобикалящия го свят в неговата поезия („Корабите на кобилите“, „Аз съм последният поет на древността“, поетическият цикъл „Московска механа“) имат съвсем други корени, при сърцевината на неговия имагизъм лежи значението на естествената икономия, материалната конкретност, които са му били близки от раждането. Образът на Йесенин се основава на примитивната селска психология на зоо- и антропоморфизма.

(Вестник Правда, 1925г)

В редиците на поетите имажисти, които имат различно виждане за теорията за използването на образите в изкуството, възникват различни полемики. Те се проявяват под формата на такива литературни произведения като "Остров Буян" от Мариенгоф, "Листата на имажиста" от Шершевич, "Ключовете на Мария", "Живот и изкуство" от Йесенин, в които поетите изразяват възгледи и идеи, които си противоречат. Ожесточените полемики в редиците на имажистите в крайна сметка доведоха до разцепление на това литературно движение на дясно и ляво крило, а по-късно и до пълно разпадане, както твърдят Грузинов и Есенин в писмото си до редактора (в. „Правда”, 1925).

Имажинизмът има значителен принос за културата на римуването в руската поезия и неговите искания за единство на поетическата композиция от лирическа гледна точка по-късно станаха много актуални и търсени. Теоретичните основи на имажизма стават идейната предпоставка за развитието на следващото литературно направление - модернизма.